Fødsel |
12. november 1840 Hvor 13. november 1840 Paris |
---|---|
Død |
17. november 1917 Meudon |
Begravelse | Villa des Brillant |
Fødselsnavn | René François Auguste Rodin |
Nationalitet | fransk |
Aktiviteter | Billedhugger , grafiker , designer , fotograf |
Uddannelse | Special School of Drawing and Mathematics, kendt som Little School ( National School of Decorative Arts ) |
Mestre | Albert-Ernest Carrier-Belleuse , Horace Lecoq de Boisbaudran |
Arbejdspladser | Region Hovedstaden Bruxelles , Rom , Dordrecht , Paris , Meudon , London |
Bevægelse | Moderne kunst |
Påvirket af | Michelangelo , Jean-Baptiste Carpeaux |
samling | Rose Beuret |
Priser |
Tænkeren , The Bronze Age , The Bourgeois de Calais , døren til helvede |
Auguste Rodin (René François Auguste Rodin), født i Paris den12. november 1840og døde i Meudon den17. november 1917Er en af de mest betydningsfulde billedhuggere franske i anden halvdel af det XIX th århundrede , betragtes som en af fædrene til moderne skulptur.
Arving til århundredes humanisme , Rodins realistiske kunst er et resultat, en krydsning mellem romantikken og impressionismen , hvis skulptur er formet af kampen mellem form og lys.
Den virilitet af kunstneren, med tilnavnet i sin tid den ”hellige ged”, provokeret halvoffentlige eller private dramaer og er i centrum for en plastik udtryk for sanselighed , erotik , men også af smerte . Han var ledsager, en del af sit liv, af billedhuggeren Camille Claudel .
Gennem sin evne til arbejde og organisering efterlader Rodin et ekstraordinært værk, hvoraf kun Musée Rodin i Paris har billedhuggerens moralske og umistelige rettigheder .
Auguste Rodin blev født i en familie uden økonomiske problemer uden at være borgerlig 12. november 1840ved n o 3, rue de l'Crossbow i 5 th kvarter i Paris . Hans far, Jean-Baptiste, født i Yvetot i 1803, flyttede til Paris i 1830 som kontordreng ved politiets hovedkvarter . Hans mor, Marie Cheffer (1807-1871) var datter af en aktiv Lorraine-væver i Landroff, der bosatte sig i Paris i 1832, hvor Marie blev gift med Jean-Baptiste i 1836. Auguste havde en ældre søster, Maria Louise (1837-1862) og en yngre søster, Anna Olympe (1844-1848). Fra sin fars første ægteskab i 1829 med Gabrielle Cateneau (1809-1836) har han en halvsøster, Clothilde (født i 1832), hvoraf intet er kendt efter Jean-Baptistes andet ægteskab i 1836.
Hendes forældre danner en forenet husstand, hvor de solide dyder ved en provinsiel og religiøs uddannelse vises, som de overfører til deres børn, især fra moderen, en husmor. Efter folkeskolen for brødrene i den kristne doktrin mellem 1848 og 1849 blev han sendt til Beauvais fra 1851 til 1853 i pensionatet, der blev holdt af sin onkel Jean-Hyppolite Rodin (1802-1855), hvor han kede sig, men hvor han opdager den katedralen og gotiske kunst .
Auguste Rodin, Paris (ca. 1862) af Charles Hippolyte Aubry .
Rodin i 1905 af Gertrude Käsebier .
Rodin fotograferet af Dornac i 1898.
Dels på grund af hans høje uopdagede nærsynethed leder han middelmådige studier, og han vil bevare handicappet ved en dårlig franskmagt i lang tid. Da han foretrak at skrive tegninger i sine notesbøger, tilmeldte hans forældre ham gratis i 1854, i en alder af 14 år, på Special School of Drawing and Mathematics i Paris, kendt som Petite École (nu École nationale supérieure des arts dekorative ), hvor han fulgte lektionerne fra den talentfulde Horace Lecoq de Boisbaudran , hvis metode består i at bevare følsomheden hos hver elev ved at lære ham at bruge sit syn og hans visuelle hukommelse og af maleren Belloc . Det var der, han mødte Alphonse Legros .
Hans kald afsløres, når han skubber døren til et klasseværelse op, hvor eleverne ælter ler . I 1855 opdagede han skulptur med Antoine-Louis Barye , derefter Albert-Ernest Carrier-Belleuse . Derefter går han regelmæssigt til Louvre for at tegne fra det antikke, til printerskabet på det kejserlige bibliotek og til tegnekurset på Manufacture des Gobelins , hvor han arbejder nøgen. I 1857 forlod han Petite École, og med et talent, der blev anerkendt af sine lærere, efter råd fra billedhuggeren Hippolyte Maindron , prøvede han optagelsesprøven til School of Fine Arts , hvor han bestod tegningstesten, men han bestod tre gange i træk med skulptur, hans mangel på humanistisk kultur, der foregriber ham, og hans stil var ikke i overensstemmelse med de neoklassiske traditioner, der hersket der. Han blev derefter tvunget til arbejde at brødføde sig selv og blev involveret som en håndværker-praktiker i workshops af forskellige billedhuggere, ornamental personale og dekoratører, såsom Garnier, Blanche eller Michel-Victor Cruchet . Det var med en af dem, at hans venskab med Jules Dalou begyndte .
Aktiviteten på denne tid blev især stimuleret af byplanlægningsarbejdet for præfekten i Paris, Baron Haussmann , som af udviklingen af smagen af tiden til ornamentik. det8. december 1862Rodin blev dybt rørt af søsterens Maria død og gik igennem en mystisk krise og trådte ind i novitiatet for Kongressen for det velsignede nadver . Da han indså, at broder Augustin ikke er meget begavet til et monastisk liv, overbeviste far Eymard - som han havde tid til at fremstille bysten - til at fortsætte på den kunstneriske vej. Rodin forlod således menigheden iMaj 1863.
Basrelieffer (1869), facade af Théâtre des Gobelins i Paris .
D'Alembert (1880), Paris rådhus , hovedfacade, første sal i venstre pavillon.
Videnskab , basrelief, Bruxelles , Akademiets Palads .
I 1864 mødte han Rose Beuret, datter af en landmand fra Haute-Marne. Denne 20-årige syerske vil tjene som model og blive hans ledsager. Han gifter sig med hende29. januar 1917, i slutningen af deres liv, belønning for denne diskrete, hengivne og trofaste kvinde, mens han havde mange forbindelser ( Camille Claudel , Gwen John , hertuginden af Choiseul , fra 1907 til 1912). I 1866 får han en søn af hende, Auguste Eugène Beuret (1866-1934), som han aldrig vil genkende. Rose var Rodins model flere gange og vidnede om hans stilistiske udvikling fra Ung pige med en blomstret hat i 1865, stadig påvirket af Carrier-Belleuse, forbi Mignon i 1869, derefter Bellone , henrettet i 1878 efter hans tilbagevenden fra Belgien.
Manden med den brækkede næseHans mand med en knust næse blev nægtet på Paris Salon i 1865, men marmoren blev endelig udstillet i 1875. Det var i perioden 1865-1870, at han begyndte sit samarbejde med Albert-Ernest Carrier-Belleuse , den berømte billedhugger af Andet imperium , også uddannet på Petite École. Carrier-Belleuse bragte skulptur til masseproduktion, stimuleret af stærk efterspørgsel fra datidens øvre borgerskab. Rodin arbejdede i værkstedet for Carrier-Belleuse, der producerede mange kvalitetspynt til de arkitektoniske udsmykninger på store byggepladser i Paris, såsom Opéra Garnier , hotel de la Païva på Champs-Élysées eller teatret til nisser .
I 1870 ledsagede Rodin den belgiske billedhugger Antoine-Joseph Van Rasbourgh (nl) til Bruxelles , hvor han deltog i udsmykningen af Bourse du Commerce . Han blev mobiliseret som korporal i Nationalgarden på tidspunktet for den fransk-preussiske krig i 1870 og derefter reformeret for nærsynethed . IMarts 1871, vendte han derefter tilbage til Belgien med Carrier-Belleuse, som han arbejdede sammen med indtil 1872. Han producerede to kolossale skulpturer, Asien og Afrika og karyatider . Han indgik en kontrakt med Van Rasbourgh mellem 1871 og 1876 , med hvem han blandt andet deltog i udsmykningen af Palais des Académies i Bruxelles . Han samarbejdede også med Jules Pecher i realiseringen af monumentet til Jean François Loos (nl) i Antwerpen (1876), nu demonteret. På det tidspunkt levede Rodin i et forhold med Rose Beuret, som han malede i Fleur des champs . Det var også på dette tidspunkt, at han perfektionerede sin tilgang til at præsentere den samme skulptur tre gange i forskellige udstillinger i tre forskellige teknikker: terracotta, gips og marmor.
I 1875 gjorde han en af sine store drømme til virkelighed ved at gøre sin Grand Tour . Han rejser til Italien for at opdage de kunstneriske skatte i Torino , Genova , Pisa , Venedig , Firenze , Rom , Napoli , "for at opdage hemmelighederne" fra Donatello og frem for alt Michelangelo, hvis "hentydninger og lån fra hans kunst er synlige. i hans arbejde såvel som i de skulpturelle legemes holdninger som i marmorværket, der spiller på kontrasten mellem de polerede overflader og de næppe ruede ” ved hjælp af teknikken og æstetikken i non finito . Da han vendte tilbage til Frankrig, besøgte han de franske katedraler . I 1876 udstillede han for første gang i USA på den internationale og verdensudstilling i Philadelphia .
I 1877, i alderen 37, tilbage i Paris , producerede han sit første store værk, Bronzealderen , en ung mands gipsstatue i fuld størrelse, som han udstillede på Cercle kunstneriske et littéraire de Bruxelles og på Salon des Artistes Français i Paris. Hans statue giver et sådant indtryk af livet, at han beskyldes for at have lavet en live rollebesætning. Denne rungende succes med duften af skandale begynder hans formue og hans fyrre-årige karriere. Officielle ordrer findes i overflod, og Rodin bliver portrætmaler af det høje samfund.
I 1878, Rodin skabte sit Saint Jean Baptiste , større end livet, endeligt at bevise, at han ikke brugte liv- støbning . Rodin påvirker derefter skulptur ved udtryksfuldhed af former, følelser, sensualitet og den omhu, der tages for at genoprette følelser, ved udtrykket givet til dele af kroppen som hænder, fødder osv. Han deltog i opfindelsen af en stil ved at udvikle nye skulpturteknikker som samling , multiplikation Eller fragmentering , I total brud med datidens akademisme. I 1879 deltog han i en konkurrence om opførelse af et monument til minde om krigen i 1870 i Courbevoie , men så sit projekt for La Défense de Paris afvist; hans venskaber med kommunister kunne også have påvirket juryen. Han sluttede sig til Manufacture Nationale de Sèvres de porcelaine indtil december 1882. På det tidspunkt dannede han et lidenskabeligt og tumultfuldt forhold til billedhuggeren Camille Claudel , 24 år yngre end hans.
I 1880, staten køber hans skulptur The Age of Bronze og giver det en workshop kugler Depot i n o 182, University Street , i 7 th arrondissement i Paris (en arbejdsplads, der vil holde hele sit liv). Staten bestilte Helvedes porte , inspireret af Dante Alighieris guddommelige komedie , og transponering af blomster af ondt af Charles Baudelaire til det fremtidige museum for dekorativ kunst i Louvre , hans mest monumentale værk, 7 m højt og 8 tons, som vil hverken blive leveret eller støbt i bronze i løbet af hans levetid, og hvorpå han vil arbejde alene indtil slutningen af hans dage. Værket støbes i bronze i 1926 (Paris, Musée Rodin ).
I 1881 købte staten sin skulptur Johannes Døberen . Han tog på en tur til England, hvor han lærte gravering i London med Alphonse Legros , en tidligere klassekammerat til Petite École. Da han vendte tilbage til Frankrig, producerede han især de skulpturelle figurer af Adam , Eva og tænkeren i 1882. I 1883 producerede han Victor Hugos byste . Hendes far døde det år.
I 1882 erstattede Rodin Alfred Boucher som lærer for en gruppe unge billedhuggere, herunder Camille Claudel . Han bemærker gaverne fra denne, som da er nitten år gammel. I 1884 sluttede hun sig som praktiserende læge og fungerede som model for Torse de femme og Min bror for Rodin. I 1885 var hun model for L'Aurore . I sin workshop deltager hun aktivt i oprettelsen af Bourgeois de Calais-gruppen bestilt i 1885 af kommunen Calais til minde om Eustache de Saint Pierre , hvis legende siger, at hun modellerede hænderne på Pierre de Wissant, mens Jessie Lipscomb stod for kjolen. Rodin og Camille Claudel vil opretholde et lidenskabeligt og tumultfuldt kunstnerisk og romantisk forhold, der er blevet legendarisk, som varer fra ti til femten år, som alle kendte på det tidspunkt.
I 1884 producerede han skulpturen L'Éternal Printemps , sandsynligvis inspireret af denne passion for Camille Claudel, ligesom L'Adieu i 1892, hvor Rodin samlede et portræt af Camille Claudel og hænderne på Pierre de Wissant, som han betroede praktiser marmor til Jean-Marie Mengue og La Convalescente til Émile Matruchot i 1902. På trods af et løfte fra brev afviste Rodin ægteskabsforslagene til Camille Claudel - han, der kun ville gifte sig med Rose, når hun vil dø -; Claudel ender med at flytte væk for at udvikle sin kunst alene.
Rodin ville have haft flere børn med hende, sandsynligvis to, som han ikke genkendte.
I 1887 blev han gjort Chevalier af Legion of Honor og illustreret med tegninger udgaven af Baudelaire's Fleurs du mal , redigeret af Paul Gallimard. Den franske stat bestilte ham til Le Baiser i marmor til Paris universelle udstilling i 1889 . Rodin vælger Jean Turcan som praktiserende læge. Kiss bliver lavet direkte i marmor fra sin terracotta-model. I 1889 var Auguste Rodin et af de grundlæggende medlemmer af Société nationale des Beaux-arts og modtog bestillingen for monumentet til Victor Hugo til Pantheon i Paris (siddende, derefter stående). Han udstiller sammen med Claude Monet i Georges Petit-galleriet.
I 1891 bestilte Société des gens de lettres ham til at bygge et monument til Honoré de Balzac . Han blev forfremmet til officer for Æreslegionen i 1892 og efterfulgte Jules Dalou som præsident for skulptursektionen og vicepræsident for Société nationale des beaux-arts .
Installation i MeudonI 1893 flyttede han sammen med Rose i Meudon , nr . 8 Road Scribe, i House of Dogs-Wolves. Henri Lebossé præsenterede Rodin for et mekanisk system til at forstørre eller reducere skulpturer, der gjorde det muligt for ham at masseproducere sine skulpturer i forskellige skalaer. Antoine-Emile Bourdelle , en ung billedhugger, bliver hans praktiserende læge. Claude Monet inviterede ham til sit hjem i 1894 i Giverny i Normandiet , hvor han mødte Paul Cézanne og Clemenceau .
I 1895 købte han Villa des Brillants i Meudon, som blev hans værksted med sine assistenter, arbejdere og praktikere, og hvor han begyndte at opbygge sin samling af antikviteter og malerier. Den monument over Bourgeois de Calais i bronze indvies i Calais . I 1896 præsenterede Rath Museum i Schweiz for første gang hans fotografier, der ledsagede hans skulpturer, og værker af Pierre Puvis de Chavannes og Eugène Carrière . I 1897 afslørede han sine innovative arbejdsteknikker med udgivelsen af Album Goupil (opkaldt efter udgiver-printeren) indeholdende 142 tegninger. Han præsenterer sit monument over Victor Hugo på Salon of the National Society of Fine Arts . I 1898 nægtede Société des gens de lettres sin statue af Balzac præsenteret på Salon of Société nationale des beaux-arts . Fra 1898 til 1905 havde han en affære med Sophie Postolska (1868-1942), en af hans elever, en ung polsk aristokrat. I 1899 blev han bestilt for monumentet til Puvis de Chavannes . Den store Eva præsenteres på Salon of the National Society of Fine Arts. Han holdt sine første personlige udstillinger i Bruxelles, Amsterdam, Rotterdam, Haag.
Pavillon de l'AlmaI 1900 var Rodin 60 år gammel. For egen regning organiserede han et retrospektiv kaldet "de l'Alma" af sit arbejde i en pavillon på Place de l'Alma på sidelinjen af den universelle udstilling i Paris , som fik ham international anerkendelse. Han udnævnes til ridder af ordenen Leopold i Belgien . Samme år mødte han Hélène von Beneckendorff und Hindenburg, niece til den fremtidige marskal og præsident for Reich, Paul von Hindenburg , der blev gift med Alfred von Nostitz i 1904. Rodin tog med hende til Italien og genvandt dermed kontakten med de skulpturelle mesterværker i Pisa, Lucca, Firenze og Rom. Portrættet af Hélène von Beneckendorff, som han udførte i marmor, sendes til Berlin og Wien, hvor det vil blive beundret og rost af kunstnere fra Secession- bevægelsen .
Ved afslutningen af udstillingen i 1901 blev pavillonen demonteret og overført til hans ejendom i Meudon (Villa des Brillants) og blev hans værksted. I 1902 mødte den unge østrigske digter Rainer Maria Rilke ham, skrev et essay om Rodin og blev hans sekretær fra 1905 til 1906. I 1903 blev han udnævnt til kommandør for Legion of Honor . I 1904 blev Rodin elsker af den britiske maler og kvinde med breve, Gwendolen Mary John (søster til maleren Auguste John ), der ville tjene som model for Muse Whistler og Iris , så mødte han hertuginden af Choiseul (født Claire Coudert, fra en meget velhavende amerikansk familie), hvis elsker han blev indtil 1912. Claire de Choiseul satte ham i kontakt med mange velhavende amerikanere og havde en vis indflydelse på ham.
Tænkeren , en gipsversion, præsenteres i London og derefter i bronze i Paris. I 1906 blev Le Penseur placeret foran Panthéon i Paris . I anledning af den koloniale udstilling i Marseille udfører Rodin en række akvareller efter cambodjanske dansere. Han lavede Masken af Hanako , et portræt af den japanske skuespillerinde Hanako . Udstillingen af hans tegninger i Weimar i Tyskland skabte en skandale. I 1907 organiserede Bernheim-galleriet i Paris en udstilling af hans tegninger. Skulpturen L'Homme qui marche er til stede på salonen. Marcelle Tirel bliver hans sidste sekretær.
I sit studie modtager han besøg fra mange kunstnere og berømtheder (King of England Edward VII besøger ham den 6. marts 1908).
Biron-hotelletRodin flyttede i 1908 til Biron-hotellet, som Rilke introducerede ham for, hvor han mødte blandt andre Vaslav Nijinsky og Henri Matisse . Rodin rejser til Spanien med Rilke og den baskiske maler Ignacio Zuloaga , hans ven. Hans tegninger udstilles af galleriet til den billedmæssige fotograf Alfred Stieglitz . Han blev udnævnt til Grand Officer of the Legion of Honor i 1910. I 1911 beordrede staten en buste af Pierre Puvis de Chavannes fra ham til Pantheon i Paris, og England erhvervede Les Bourgeois de Calais til haven i Westminster-slottet i London ( Det Forenede Kongeriges parlament ). Manden, der går, er installeret i Palazzo Farnese (den franske ambassade i Rom ). Samme år annoncerede den franske presse sin tvungne afgang fra Byron-hotellet for at bo i Palais-Royal . Rodin-værelset på Metropolitan Museum i New York blev indviet i 1912. Samme år fandt en Rodin-udstilling sted i Tokyo .
I 1914 rejste han igen til England med Rose Beuret. I 1915 begyndte han busten af pave Benedikt XV under en rejse til Rom , hvor han mødte Albert Besnard (som også skal ære kommission for et portræt af paven), men i strid med den suveræne pave på eksponeringstider, Rodin forlader uden at afslutte arbejdet. Han udgav Les Cathédrales de France , et værk, der gengiver 100 faxtegninger. Hans helbred forværres. Billedhuggeren Jeanne Bardey bliver en intim.
Han blev offer for et nyt angreb i slutningen af marts 1916 efterfulgt af et slagtilfælde i juli. I september gav han tre på hinanden følgende donationer af sit palæ, sit studie og hans kunstsamlinger til staten med henblik på at skabe et Rodin-museum . Den Deputeretkammeret og Senatet stemme for oprettelsen af Rodin-museet på Hôtel Biron, kulminationen på tilgangen af Judith Cladel , billedhuggerens fremtid biograf. Han modtager en ordre på et monument til minde om de kæmpere i Verdun .
"Og det er den latterlige og ensomme ende af de to gamle mænd i det dårligt opvarmede hus" (midt i krigen 1914-1918 er der ikke mere kul) repræsenteret af fotografiet af A. de Combettes, offentliggjort i L'Illustration , der på det tidspunkt viser en Rodin, stående og massiv, i villaens park, der holder hånden på sin gamle ledsager med det tabte blik.
det 29. januar 191777 år gammel, mens billedhuggerens mentale evner ændres og "skubbes af Loïe Fuller " , gifter han sig med Rose Beuret i Meudon efter treoghalvtreds års fælles liv. Hun var meget svag og døde af lungebetændelse14. februar 1917, efter 73, fulgte videre 17. november af Rodin, der er begravet ved siden af ham i Meudon, the 24. november. Le Penseur overser deres begravelse .
Den Rodin Museum , ved n o 79 rue de Varenne , i 7 th arrondissement i Paris , blev indviet den4. august 1919. La Villa des Brillants i Meudon, nr . 19, Auguste Rodin Avenue, bliver også et museum til hans ære.
De Villa des Brillants , Rodin Museum i Meudon .
Grav af Auguste Rodin foran Alma-pavillonen, Meudon , villa des Brillants .
Begravelse af Augustre Rodin og Rose Beuret, Meudon , villa des Brillants .
Den Biron hotel , Rodin museet i Paris .
Auguste Rodins arbejde består af omkring 7.000 skulpturer, 10.000 tegninger, 1.000 graveringer og 10.000 fotografier. For skulpturerne er de anvendte teknikker lermodellering, direkte gips, bronze, smeltet glas, keramik og marmor. Dets hovedemne er den mandlige eller kvindelige menneskelige krop, herunder portrættet. Over for størrelsen af hans arbejde, i antal og ved hans fantasi, over for hans universelle modtagelse af sit arbejde, kan vi kun kommentere en del af det.
Rodins skulpturer præsenteres i en bred vifte af teknikker, gips, bronze, marmor, men også keramik, glaspasta. Takket være opfindelsen af Henri Lebossé , som blev en af hans vigtigste udøvere, kunne han øge eller reducere størrelsen på sine skulpturer efter eget valg. Dette gør det muligt for ham at fremstille originale værker af en given størrelse på den ene side og lave en række reproduktioner i lille skala og til en lav pris på den anden side, hvad Rodin kaldte "hans nipsgenstande" .
PortrætterneRodin producerede mange portrætter, modelleret efter modellen mellem 1863 med Fader Eymards byste , D'Alembert (1880), Carrier-Belleuse (1882), Jules Dalou (1883), Roger-Marx (1899), Gustave Mahler (1909) , Clemenceau (1911-1912) og Lady Sackville-West (1914-1916).
Madame Vicunha (1888), marmor, Paris , Musée d'Orsay .
Helene von Nostitz (1907), marmor, München , Neue Pinakothek .
Arbejdet i 1877, som gjorde Rodin berømt, er så realistisk, at Rodin blev mistænkt for at være en livskaster. Det tog flere år for ham at blive fuldstændig fritaget ved at præsentere modellen.
TænkerenHan revolutionerede skulptur med en ukendt formfrihed indtil da. Han skulpterer en danser ( Dansebevægelse H ) uden hoved, og hvis lemmer danner linjer, der når opad, hvilket udtrykker selvglemmelighed og frigørelse af kroppen i dansen. Hans berømte tænker er alt ude af balance, der består af fem trekanter i en usikker ordning og udtrykker således tankegangens natur og dens forbindelse til kroppen.
KyssetMens han genoptager måneismen, mens han forbinder den med et værk af materialet, udtrykker han med skulpturer, som Le Baiser , en sensualitet, der undertiden chokerede datidens offentlighed. I modsætning til akademiske traditioner er hans skulpturer ofte uden sokkel eller på en hævet sokkel. Vi genkender ofte hendes arbejde i en udfyldt form, som forbliver delvist taget i en mere rustik og delvist sidet blok, som er direkte inspireret af Michelangelos non finito . Det altid slående resultat er en balance mellem en model, der sidder fast i den bruttomasse, og en drivkraft til værket, der således synes at være klar til at flygte fra det.
Rodin, i spidsen for sin kunst, lod formene på sine skulpturer stå til rådighed for den offentlige institution, hans museum, så sidstnævnte, garant for hans reproduktion og moralske rettigheder, kan fortsætte med at forsvare sit arbejde. Han havde også forberedt kopier af sin underskrift. En måde for ham at lade andre udvide sit arbejde efter hans død.
Monument i BalzacBestilt i slutningen af XIX th århundrede af Société des Gens de Lettres , statuen for Monument til Balzac , både majestætisk og spøgelsesagtige, gav anledning til en livlig debat. Hun forårsagede en skandale for sit udseende og hendes uendelige forberedelse, og Société des gens de lettres , sponsor for arbejdet, nægtede hende. De bad straks om et andet monument over Alexandre Falguière, og Rodins statue blev først udstillet længe efter den første præsentation. Han blev kritiseret for kun at have bevaret det "døende" aspekt af Balzac. Émile Zola , en stor beundrer af Balzac og Rodin, var en ivrig forsvarer af dette arbejde. Vi kan se i dag kopier i Paris, i haven af Rodin Museum , Rue de Varenne , og på en af de dokker station af metro Varenne fra metrolinje 13 .
Rodin brugte fotografier af en hestevognschauffør fra Tours og en italiensk model ved navn Nardone, der stillede meget senere, da i 80'erne, for Germaine Richier i 1947.
Rodin lod skulpturen bære "stående som en menhir med en menneskelig maske" (ifølge Bernard Champigneulle) i sin villa i Meudon, og det er der, den amerikanske fotograf Edward Steichen vil opdage dens skønhed og vil give anledning til en bevægelse af mening til gendanne det. dets retmæssige plads i kunstverdenen .
Gipsmodellen og modellerne dukkede blandt andet op i 1908 ved indvielsen af Balzac House Museum , rue Berton i Paris. Georges Clemenceau ville have brugt sin indflydelse til at pålægge den i Paris, og i 1926 havde Georges Grappe, kurator for Rodin-museet, to bronzeprøver, men dette er kun1 st juli 1939at en bronzekopi, der blev rejst på hjørnet af Boulevard Raspail og Boulevard du Montparnasse , blev afsløret af to af hans slægtninge, Maillol og Despiau.
Rodin skrev i 1908: ”Dette arbejde, som vi lo af, som vi passede på at håne, fordi vi ikke kunne ødelægge det, er resultatet af hele mit liv, omdrejningspunktet for min æstetik. "
Bourgeois of Calais Helvedes porteBegyndt i 1880, aldrig afsluttet, altid gentaget, La Porte de l'Enfer er syntesen af Rodins kunst. Han kombinerer alle sine skulpturer samlet i en monumental dør.
Det er en slags samling af mange værker. Rodin er såret og blå mærket, fordi han kunne have været mistænkt for rollebesætning for bronzealderen . Selv frikendt, vil han stadig irritere det. Porte de l'Enfer , som dens kantor, Octave Mirbeau , forlod os, i februar 1885, den eneste komplette beskrivelse, vil være et slags afsætningssted, hvor han vil vise, at han er i stand til at gengive sine værker i miniature, i alle deres detaljer og derfor, at de store præstationer autentisk opnås af hans hånd. La Porte de l'Enfer er en slags kulmination på alt hans arbejde . "Det vil sandsynligvis forblive ufærdigt," bemærkede Gustave Coquiot , en af hans sekretærer, i Le Vrai Rodin (1913). Rodin havde tænkt sig at gøre døren til helvede indgangen til Tower of Work , et andet ufærdigt projekt.
I 1957 - 1958 fotograferede fotografen Carol-Marc Lavrillier La Porte de l'Enfer , liggende på stilladser, i et år i detaljer, mens han bestræbte sig på at forstå kunstnerens arbejde og ønske. Disse fotografier, der opbevares i Paris i Nationalmuseet for moderne kunst , har været genstand for adskillige udstillinger.
Fristelsen af Saint AnthonyFristelsen af Saint Anthony er en statue i runden af den franske billedhugger Auguste Rodin. Den er inspireret af novellen La Tentation de saint Antoine , udgivet af Gustave Flaubert, og som Rodin havde stor beundring for. Det repræsenterer en nøgen kvinde, der ligger på bagsiden af en munk, der ligger ned på jorden.
ForsamlingerneRodin arbejder også gennem en række fragmenteringer og samlinger ved hjælp af elementer i forskellige skulpturer, men også af objekter, som han samler til nye skulpturer ved collage.
The Monument Puvis de Chavannes er et eksempel på en konstruktion med en kolonne støbning, hvorpå der er anbragt en buste af maleren, hvortil der er knyttet en træstamme støbning.
HåndstudierRodin udførte adskillige håndstudier, der fødte meget berømte kugler, såsom La Cathédrale , Mains jointes , La Main de Dieu eller La Création .
GravmedaljonerHan lavede flere gravmedaljoner, som César Franck på kirkegården i Montparnasse , Stendhal på kirkegården i Montmartre eller Jehan de Bouteiller på kirkegården i Passy (Paris).
Når Rodin ikke skulpturerer, tegner han. "Det er meget simpelt, mine tegninger er nøglen til mit arbejde, min skulptur tegner kun i alle dimensioner" , skriver han i sine notesbøger. Ud over det enkle forberedelsesarbejde er tegning for Rodin en anden praksis, et andet felt med kunstnerisk refleksion, som han opdager allerede før skulpturen, i en alder af ti år. Opfinder af det første kladde, Rodin bliver vant til at lade modellen udvikle sig foran sig uden at angive en kunstig positur for at fange naturlighedens bevægelser på arket.
Rodin har bundet sig til mange kunstnere, såsom maleren Ignacio Zuloaga , danseren Loïe Fuller , den amerikanske maler Whistler , maleren Alphonse Legros , Albert Besnard (med hvem han vil udveksle korrespondance, og som vil gøre ham til et portræt ved ætsningen ), etc.
GraveringRodin praktiserer gravering, der gør det muligt for ham at sprede sine tegninger og skulpturer. Disse graveringer er samlet i et album. Han illustrerer således Les Fleurs du mal af Charles Baudelaire . Han producerede omkring 1.000 udskrifter. Auguste-Hilaire Léveillé er en af gravørerne, der gengiver et bestemt antal af hans statuer.
Henri Béraldi i hans katalog over de gravører af XIX th århundrede ( 11 th volumen - 1891) citerer 4 værker (punkt-tør ekstremt bemærkelsesværdigt)
Rodin praktiserer fotografering og bruger den i udstrakt grad. Han har et team af fotografer, såsom Gaudanzio Marconi, Karl Bodmer, Victor Pannelier og Freuler, der fotograferer modellerne, skulpturerne er afsluttet eller i gang. Disse fotografier fungerer som skitser, men også til korrektioner, hvor Rodin fremhæver eller retoucherer denne eller den anden del med blyant, pen, børste eller vask på de fotografiske udskrifter af hans skulpturer. De er vant til at dialog med udøverne, da man kan læse det i korrespondancen med Bourdelle eller til at rette udskrifterne.
De er også et kommunikationsmiddel, da fotografierne af hans værker udstilles i løbet af hans levetid eller offentliggøres i album.
Derudover indsamler Rodin også fotografering med en dokumentarfond på næsten 7.000 fotos. Han var også interesseret i blikket fra piktoristiske fotografer som Edward Steichen , Alvin Langdon Coburn , Gertrude Käsebier , Stephen Haweis eller Henry Coles, der vises i hans samling. I alt opbevarer Musée Rodin omkring 11.000 fotografier i sin samling.
Rodin, uden tvivl hjulpet af sin sekretær, den østrigske forfatter og digter Rainer Maria Rilke , deltog i flere tekster om kunstteori, herunder L'Art (1911), interviews indsamlet af Paul Gsell.
Rodin er en billedhugger-modellerer, der modellerer ler for at fremstille en skulptur beregnet til at blive støbt i gips, derefter støbt i bronze eller / og skåret i marmor. På hvert trin griber en medarbejder ind.
Arbejdstagerne, der samarbejder med Rodin, lever undertiden med kvinder og børn i kaserner, der ikke længere findes på stedet for Rodin-museet i Meudon , hvor Rodins studie stadig er placeret i dag.
Formændene er: Antoine Bourdelle , Bertrand-Jacques Barthélemy og Victor Peter . Støberierne ligger uden for selve Rodin-værkstedet.
Camille ClaudelI løbet af sit kunstneriske liv havde han mange studerende og omkring halvtreds praktiserende læger, herunder hans mest berømte samarbejdspartner, Camille Claudel , der var ansvarlig for at få hænderne på Bourgeois de Calais . Samtidig som assistent, mus og elskerinde vil hun også fungere som model, inspirerende værker som La Convalescente , La France eller La Pensée ... I 1913 blev Claudel interneret på Ville-Évrard hospitalet , derefter på hospitalet de Pontet, hvor hun døde tredive år senere,19. oktober 1943, ulykkelig, elendig, afvist af alle efter at være sunket i demens . Hun vil aldrig køre værkstedet.
En debat raser mellem "Rodinere" og "Claudelians" om den mulige realisering af visse værker - indtil da tilskrevet Rodin - af Camille Claudel. Den seneste forskning udført i anledning af den vandreudstilling "Camille Claudel og Rodin, møde med to skæbner" viser den store kompleksitet i forholdet mellem de to billedhuggere, der arbejder sammen i samme værksted om de samme emner. Begge levede en stimulerende men stormfuld lidenskab, fortalt på en romantisk måde i filmen Camille Claudel .
Rose BeuretRodins kone, Rose Beuret, var hans model og derefter hans ledsager fra 1867, og fra hvem han havde en søn. Han giftede sig med hende i 1917. Hun blev kaldt "moderen" af arbejderne, hun vedligeholdt skulpturerne og lavede mad til værkstedet. Den ene Camille Claudel med tilnavnet "tæven" er ifølge Octave Mirbeau: "En lille vaskerinde, ikke mindst i kommunikation med ham. " Rose Beuret Rodin kaldte" Rodin "eller" mester. " Hendes portræt af Rodin blev hugget i marmor af Antoine Bourdelle , der i alle hendes breve kalder Rose Beuret i 1895, ligesom Camille Claudels forældre.
Modeller og elskerinderFra 1898 til 1905 havde han som elev og derefter elskerinde den unge polske aristokrat, Sophie Postolska, der døde elendigt i Nice i 1942. Hilda Flodin var hans elev og også hans elskerinde. Sidstnævnte introducerede Gwen John til Rodin. John var en engelsk kunstner, der kom til at bo i Meudon, der vil være en model og også læge og elskerinde af Rodin fra 1904 til 1914.
Blandt Rodins mest kendte modeller er Marianna Russell , hustru til den australske maler John Peter Russell ; hun stillede sig op for sølvbusten i 1888 (Paris, Musée d'Orsay , deponeret ved Musée des Beaux-Arts i Morlaix ), for fru Russell fra 1890 og i 1896 for Pallas ved Parthenon , for Minerva og for Ceres (Paris, Rodin-museet ).
Mandlige modellerDe mandlige modeller er italienere fra Abruzzo , herunder François Abruzzesi (for skulpturen The Walking Man ), Pignatelli ( Johannes Døberen ), Fanelli. Der er også modeller fra École des beaux-arts de Paris : Poirée, Valentin og Corsi. Auguste NEYT poserede for The Bronze Age . Hovedet på Balzac er lavet af fotografiet af en chauffør eller en postbud fra Tours. Han fik også sin søn til at stille sig for Pierre de Wissant .
Rodin bruger fotografering til at arbejde, han har fotograferet sine modeller og skulpturer.
Rodin arbejdede med mange assistenter, udøvere og støbere, marmorskærere, fotografer osv. som hjalp ham i sit studie i Meudon, Villa des Brillants, nu et museum, hvor han er begravet. Således blev Les Trois Ombres , Ugolin , Iris , Le Penseur eller La Porte de l'Enfer forstørret (eller formindsket) i gips af Henri Lebossé , hans vigtigste billedhugger siden 1894. I 1904 bad han en ung tjekkisk billedhugger. , Josef Mařatka , for at øve marmor fra Main . Eve au Rocher blev hugget i marmor af Antoine Bourdelle , og Kiss marmor blev hugget af Jean Turcan .
Mellem 1884 og 1900 udførte Jean Escoula kuglerne fra Eve , Evig idol , Madame Alfred Roll (omkring 1887 i samarbejde med Louis Cornu ), Madame Vicuna (i 1888 med udøveren Louis Cornu), Danaïde (omkring 1889 ), som samt heste i Monument of Claude Gellée (i 1892, i samarbejde med Victor Peter ). I 1890 trådte François Pompon ind i Rodins studie, hvor han arbejdede som praktiserende læge ved marmordepotet i rue de l'Université . Han ledte værkstedet der fra 1893, transmitterede regnskaberne, betalte for kuglerne og overvågede arbejdet.
Udviklere får betalt 10 til 12,5 franc pr. Dag; udøvere, 20 franc. Rodins assistenter arbejder ti timer om dagen, lidt mindre om søndagen.
Bronzerne smeltes med sand eller med mistet voks , blandt andet af Barbedienne , Hébrard eller Rudier (fra 1902 til 1952). De patinas af bronze blev arbejdet efter en særlig proces, Jean Limet .
Arbejdsmetoden fulgte tre faser: fragmentering, samling og reduktion. Rodin tegnede og modellerede derefter med sin hånd en skulptur i mudder i en given skala. Skulpturen blev derefter støbt af hans hjælpearbejdere, støbeforme og pudsere, derefter tegnet i gips, inden den blev gengivet med teknikkerne fra Henri Lebossé i en anden skala (multiplikation). Rodin gik derefter undertiden til uventede samlinger af stykker ved fragmentering af de tidligere plaster, som, hvis de passede ham, gav anledning til en original i gips, selv støbt og trykt i bronze i begrænset antal, men i forskellige skalaer. Endelig kunne den formes i marmor af en praktiserende læge.
Liste over assistenterRodin er omgivet af 5 til 26 assisterende billedhuggere afhængigt af perioden for hans aktivitet. Nogle gør kun et job. Andre bliver længere, såsom Antoine Bourdelle, der vil arbejde i ti år for Rodin; Jean Escoula , tolv år gammel; den tolv år gamle Ganier point maker; Bertrand-Jacques Barthélemy, atten år gammel; Louis Mathet, enogtyve og Victor Peter , treogtyve.
Fokusering ved hjælp af en strømaftager eller et trepunkts kompas er en teknik til at gengive en original model i gips for at forme den i marmor. Den betjenes med forskellige måleinstrumenter som firkanter, kompasser, rammer, der tager deres referencemærker i forhold til såkaldte "korrekte" punkter, der er indskrevet med blyant på originalen og markeret identisk på marmor.
Rodin i værkstedet for hans støber , Henri Lebossé .
De korrekte punkter med blyant til udførelse af marmor på knæene til den originale gips af Kiss . Meudon , Rodin museum .
Detalje af benene på det originale gips af Genius of the Eternal Rest med spor i blyanter af korrekte punkter og fastgørelse af negle til strømaftager fra udøveren Charles Despiau . Meudon , Rodin museum .
Pierre Puvis de Chavannes (1891), original gips med basispunkter (søm og markører) til fastgørelse af strømaftager. Paris , Rodin-museet .
Leder af Camille Claudel med en motorhjelm , glaspasta i samarbejde med Jean Cros . Paris , Rodin-museet .
Eve (1881), praksis af marmor af Antoine Bourdelle , Moskva , Pushkin Museum .
Rodin Museum har en liste over studerende med 200 navne, lige så mange kvinder som mænd. Der er mange engelske og amerikanske studerende. Ifølge Judith Cladel sagde Rodin: ”Det er kvinder, der forstår mig bedst. De er meget opmærksomme, meget underdanige. "
Det var i højderne af Meudon, at Rodin i 1895 købte et land på flere hektar med en pavillon i Louis XIII-stil . Han flyttede derhen i 1897 med Rose Beuret. I 1900 fik han pavillonen til den universelle udstilling geninstalleret der , hvortil han tilføjede en portik, der var hentet fra Château d'Issy, ødelagt i 1871. Der er 50 arbejdere, praktikere, forme og medarbejdere, der arbejder der og bor der sammen med deres familier hver dag. i kaserner i nærheden. Rodin giver arbejde der hver morgen. Han installerede sin sekretær, Rainer Maria Rilke , der i 1905. La Villa des Brillants blev omdannet til et museum i 1950 og derefter restaureret i 1997 og præsenterer originale skulpturer, hovedsagelig plaster, der er lige så mange skitser, studier, varianter i successive stater. I midten af haven er Rose og Auguste Rodins grav overvundet af tænkeren . Villa des Brillants var studiet. Kuglerne blev skåret på marmorlageret i Paris indtil 1901. Hôtel Biron , nu Rodin-museet i Paris, var et præsentationssted, som Rodin opdagede i 1908.
For undertiden at erstatte leret, der smuldrer, når det tørrer, hvis det ikke fyres, brugte Rodin plasticine , der er sammensat af et fedtstof, som han lejlighedsvis kombinerer med gips og endda med ler til at omarbejde eller justere. Således består skulpturen Le Sommeil (1894) af terracotta, gips, voks, plasticine, avis, slæb og negle.
I 2015 gjorde undersøgelser udført ved den europæiske synkrotronstrålingsfacilitet i Grenoble det muligt at analysere sammensætningen af modellerings leret, som Rodin brugte til portrætterne af Hanako og Clemenceau. Millimeterprøver af to af hans værker, der blev nedbrudt fra tid til dato, fra 1912 for Hanako og 1913 for Clemenceau, blev undersøgt med ultralette røntgenstråler, der gjorde det muligt at forstå, at han brugte to typer moderne modelleringsmaterialer tæt på plasticinen. Rengørings- og konserveringsprotokoller er således blevet udviklet, såsom anvendelse af laserrensning i tilfælde af let eller medium tilsmudsning eller anvendelse af carboxymethylcellulose på absorberende papir i andre tilfælde.
Hvis bronze er en gammel teknik, vil Rodin have adgang til nye legeringer udviklet under XIX th århundrede med industrielle revolution og tekniske, baseret på blandingen i varierende andel af kobber , tin , zink , bly , aluminium , mangan , fosfor . Serge Gérard, i sin bog Rodin. Den fræk mand giver følgende proportioner: kobber, 85 til 90 % , tin, 12 til 17 % , zink og bly i uendelige størrelser. Denne variation gør det muligt at datere eller vurdere de forskellige bronzestøbninger.
Således analyserer museet Bronze of Inverness to eksempler på i øjeblikket brugt bronzestøberi, et "specifikt i Nordamerika, 95 kobberlegering % , 4 silicium % , mangan 1 % og spor af andre metaller, hvilket resulterer i en hårdere, høj kvalitet bronze. Denne legering kommer fra amerikansk luftfart. I Europa består bronzen stadig stort set af kobber og 85 % , 5 tin % , 5 bly % og zink 5 % " .
I 1989 viste en røntgenanalyse af tænkeren og Bourgeois de Calais forskellen i tykkelse af bronze - tykkere, tungere og mere solid ved foden af skulpturerne og mindre tyk øverst, hvilket er mere skrøbeligt men lettere - og tilstedeværelsen af forstærkningsforstærkninger inde i skulpturerne, en teknik muliggjort af de nye legeringer.
Auguste Rodin var også en stor samler af gamle romerske og græske skulpturer, kinesiske antikviteter, japanske graveringer og malerier af Auguste Renoir , Vincent van Gogh , Claude Monet , Frits Thaulow eller Eugène Carrière , blandt andre. Disse samlinger opbevares i Paris på Rodin Museum .
Så snart Rodin døde, opstod spørgsmålet om bronzernes ægthed, Rodin selv kvalificerede sine bronzer som "reproduktion af hans originaler i ler" , han havde givet grundlæggeren Barbedienne tilladelse til at reproducere sit arbejde i større skala mod et gebyr. reduceret uden begrænsning af antallet.
Efter Rodins død lo tegneserier lige så meget af kunstnerens overflod af produktion som for de forfalskninger, som hans succes medførte. I et nummer af La Baïonnette d 'April 1919, Afsluttede Marcel Capy en satire ved at skrive: ”Mig Rodin, købmand, sund i krop og sind, har aldrig skulpturelt! Alle Rodins er falske! "
I betragtning af hans berømmelse i løbet af sin levetid var forfalskere meget hurtigt interesserede i Rodins arbejde, især den tyske Ernest Durig (1894-1962), der havde lavet en specialitet i falske tegninger, som for nogle i dag er bevaret i New York kl. den Museum of Modern Art . Han hævdede at have afsluttet og malet portrættet af pave Benedikt XV i marmor.
Indtil 1968 var udskrivningen af bronze ikke begrænset af fransk lov, så Musée Rodin, der var berettiget til billedhuggeren, kunne fortsætte med at fremstille originale postume bronze uden begrænsning efter Rodins død i 1917. Pudsere duplikeret af Georges Rudier-støberiet, leverandør af Rodin Museum fra 1952 til 1982 blev omdirigeret og brugt til at udføre ulovlige udskrifter fra 1960'erne indtil begyndelsen af 1990'erne. Derudover oplevede kunstmarkedet en tilbagegang. Stor skandale i 1990'erne med opdagelsen af netværk af forfalskere - herunder Guy Hain og Gary Snell - fordømt af de franske domstole i 2001, men hvis aktivitet oversvømmede markedet med tusinder af forfalskninger.
Ifølge Béatrice de Rochebouet, der citerer Jérôme Le Blay, direktøren for Rodin-udvalget oprettet i 2005, er der for eksempel mindst 26 originale eksemplarer af La Danaïde . Ti eksemplarer blev udgivet i Rodins levetid mellem 1887 og 1917 af grundlæggerne François og Alexis Rudier, derefter syv eksemplarer af Rodin-museet (rettighedshavere) mellem 1921 og 1942, støbt af Alexis Rudier, derefter ni eksemplarer, fra 1961 til 1971, støbt af Georges Rudier. Der er cirka 8.000 bronzer opført med private samlere, hvoraf en tredjedel er forfalskninger.
Desuden er Le Penseur , siden Rodins arbejde kom ind i det offentlige domæne i 1982, for eksempel blevet offentliggjort i 25 eksemplarer i Korea i 2000 såvel som ved Valsuani-Airaindor-støberiet i Chevreuse siden 1998. Disse bronzer betragtes som ikke-originale. reproduktioner.
Hvis kunstnerens arbejde i dag er offentligt domæne, er Auguste Rodins moralske rettigheder , evige, ubeskrivelige og umistelige, i besiddelse af hans legat, Musée Rodin i Paris. Sidstnævnte har registreret følgende varemærker: “R”, “RODIN”, “AUGUSTE RODIN” og “musée RODIN”, som er museumets eksklusive ejendom.
Der er flere katalogprojekter, der er begrundet med billedhuggerens værker, ledet af Rodin-museet og af Auguste-Rodin-komiteen i Paris.
Mere end halvtreds værker af Rodin var i World Trade Center i New York og blev ødelagt i angrebene den 11. september 2001 . Under udgravningerne, der fandt sted efter angrebene, blev der fundet tre bronzer i murbrokkerne, alvorligt beskadiget, herunder Le Bust de Jean d'Aire (De forberedende arbejder til Bourgeois de Calais ), De tre skygger og en bronzekopi af tænkeren, lille model . Denne bronze blev stjålet et par uger senere fra politistationen, hvor den blev opbevaret.
Rodin producerede omkring 10.000 tegninger, hvoraf 7.000 opbevares i Paris på Rodin Museum.
Albert Besnard lavede et portræt af ham ætset i 1900.
Rodin, af Nadar (1893).
Rodin, af Alphonse Legros .
Rodin, af Edward Steichen (1902).
Auguste Rodin, af Gertrude Käsebier (1905).
Auguste Rodin, af Gertrude Käsebier (1905).
Rodin, af William Rothenstein .
Rodin, af Antoine Bourdelle .
Rodin, af Camille Claudel .