En gargoyle (fra den latinske garg -, "kløft" og fra den gamle franske ghoul , "gueule") er inden for arkitekturområdet en fremspringende del af en tagrender, der er beregnet til at dræne regnvand gennem. Et stykke fra væggene. Denne form for skulpturelt arbejde, generelt i sten, er ofte udsmykket med en dyre- eller menneskelig figur, der er typisk for romersk grotesk og derefter frem for alt gotisk kunst .
Ved metonymi betegner de enhver skulpturel figur, der evakuerer vand og oftest repræsenterer et uhyrligt dyr. De er således til stede i de græske templer , de mascarons af springvand .
Det er nødvendigt at skelne gargoyles fra kimærerne, som for deres del ikke har en forkælefunktion og generelt pryder tinder og understøtter .
En gargoyle er også en legendarisk væsen , et monster besejret af Saint Romain , biskop af Rouen .
I begyndelsen af XIII th århundrede synes tagrender til faldende tag for at forbedre dræning af regnvand, der tidligere flød direkte på gaden af et sæt fremspring på afsatser. Disse tagrender udsmykket med uhyrlige figurer bliver snart gargoyles, skulpturelle figurer, der spytter vand ud af deres mund. De første gargoyles, som vi ser, vises for eksempel omkring 1220 på visse dele af katedralen i Laon er få og brede. Så i løbet af XIII th århundrede, de formere at øge flugtveje og er lange og tynde. De tager derefter en mere dekorativ vending og ser ud til at være genstand for øget opmærksomhed fra billedhuggere. De bliver systematiske i midten af århundredet. Således finder vi det i 1225 ved Notre-Dame de Paris på de øverste gesimser samt ved Sainte-Chapelle , bygget i 1240'erne. Det er ikke længere en byste, men en hel krop, der hænger fast ved at dryppe og man ser på Saint-Urbain de Troyes i slutningen af XIII th århundrede gargoyler sætte første etape den menneskelige figur.
I XIV th og XV th århundreder, gargoyler har en slank tønde og mange detaljer med en tendens mere og mere fortællende. I den tidlige XVI th århundrede gargoyler holde dette tempo, før du tager antiquisantes former mere i overensstemmelse med den stil af perioden.
Gargoyles findes i Île-de-France , i Champagne , på den nedre Loire, men de er sjældne i Bourgogne , i centrum og i det sydlige Frankrig. Hvor hårde materialer er knappe, som i Normandiet , er gargoyles korte og sjældent udskåret.
Nogle gargoyler var lavet af metal, som regel lede, men de er få, at vi har modtaget før XVI th århundrede. Vi kender ikke nogen terracotta gargoyles.
Illustrationer af artikel Gargoyles af Viollet-le-Duc for hans Dictionary of fransk arkitektur fra XI th til XVI th århundrede , (Volume VI, s. 24-28 ).
Notre-Dame de Laon Cathedral , omkring 1220.
Sainte-Chapelle i Paris.
Hus Vitre, gargoyle prægede bly ( XV th århundrede).
Gargoyles er kendetegnet ved deres store mangfoldighed. Således understreger Eugène Viollet-le-Duc, at der ikke er to identiske i Frankrig, hvilket ikke letter deres fortolkning. Desuden er de ofte beskadiget på grund af deres position og deres arkitektoniske funktion, og mange af dem, vi ser i dag, stammer fra de store restaureringskampagner i XIX - tallet. Men takket være et par velbevarede eller støbte sæt kan vi skelne mellem flere typer gargoyles:
Slående i deres udtryksevne, men dårligt informeret af teksterne, har gargoyles været genstand for mange fortolkninger. Således XIX th århundrede flere forældet i dag var vi i stand til at tilbyde; Charles-Auguste Aubert giver dem til besejrede djævle, mens ifølge Joris-Karl Huysmans er deres funktion at kaste vices ud af kirken, endelig for Émile Mâle , de er kun billedhuggernes fantasier, en afspejling af populærkulturen.
I dag er vi enige om deres symbolske effektivitet; de er apotropaiske , de afviser ondskab og er på en måde bygningens vogtere mod dæmoner, men også mod syndere. Flere middelalderlige tekster giver os mulighed for at tænke det, såsom beretningen fra prædikanten Étienne de Bourbon om døden af en usurer , et erhverv fordømt af kristendommen, dræbt af faldet af en stenpung, båret af en gargoyle. Den tilbagevendende tilstedeværelse af skræmmende dyr som løven, dragen eller hunden føder denne fortolkning af værge-gargoyles.
De uanstændige gargoyles, der har ramt ånderne så meget, dyr med uforholdsmæssigt store køn, mænd og kvinder, der viser deres køn eller deres anus, synes også at have et kald for at beskytte bygningen. Vi ved, at siden antikken er billeder af seksuel karakter blevet brugt til at skræmme dæmoner væk, og middelalderen producerede mange verdslige tegn med seksuelle billeder, der var beregnet til at beskytte deres bærere.
Med udbredelsen af menneskelige figurer og den voksende frihed for billedhuggerne antages det, at gargoyles gradvist har spillet en moralsk rolle, der sigter mod at håne samfundets mangler, herunder kirken; således sammenligner en prædiker, Jean Bromyard, den dovne gejstlighed med gargoyles. Uanstændige figurer, der sigter mod at skræmme dæmoner, har i stigende grad søgt at få folk til at grine; vi ved også, at siden antikken er det at få dæmonen til at grine en god måde at holde ham væk, og denne moralske dimension af sene gargoyles er derfor kompatibel med dens symbolske effektivitet.
I det XIX th århundrede kommer en ny fascination gargoyles og kimærer katedraler. Det anses generelt for, at Victor Hugo er ved oprindelsen; efter at have sunget i middelalderarkitekturen "Det sorte bånd", gjorde han gargoyles til centrale tegn i sin roman Notre-Dame de Paris , udgivet i 1831. Således gentager Quasimodos uhyrlige grimhed de groteske gargoyles, som han lever sammen med. Dog gargoyles fra Notre-Dame er næsten alle blevet deponeret i løbet af de foregående århundreder og især under restaureringskampagnen i 1792, fordi de ikke passede den tidens neoklassiske smag. Eugène Viollet-le-Duc og Jean-Baptiste-Antoine Lassus involverer dem i deres restaurering af monumentet og erstatter gargoyles ødelagt i det forrige århundrede og tilføjer nye såvel som 56 kimærer, inklusive den berømte stryge, der pryder galleriet disse skulpturer er lavet af Victor-Joseph Pyanets team . Disse værker stammer fra observation af andre monumenter og fra en casting-kampagne arrangeret af Viollet-le-Duc for Museum of Comparative Sculpture, den nuværende by for arkitektur og kulturarv , især en række gargoyles fra Notre-Dame. Dame de Laon og en anden fra Saint-Urbain de Troyes, men han og Lassus henter også inspiration fra Hugos arbejde i deres tegninger.
Tilbagevendende figurer af romantik, gargoyles er stadig symboler i middelalderen i dag; vi finder således gargoyles fra katedralen Notre-Dame de Paris i tilpasningen af Disney af Hugos roman, The Hunchback of Notre-Dame .