| Fødsel |
22. september 1907 Devrouze ( Saône-et-Loire , Frankrig ) |
|---|---|
| Død |
20. februar 2003 Mesnil-Saint-Denis ( Yvelines , Frankrig ) |
| Begravelse | Le Mesnil-Saint-Denis |
| Nationalitet | fransk |
| Uddannelse | Strasbourg Universitet ( d ) |
| Aktivitet | Romanforfatter , litteraturkritiker |
| Medlem af | Lyncean Academy |
|---|---|
| Priser | Henri-Dumarest-prisen (1939) |
|
Maurice Blanchot er en romanforfatter , litteraturkritiker og filosof fransk , født 22 September 1907 i den lille landsby quain, i kommunen Devrouze i Saône-et-Loire , de døde20. februar 2003ved Mesnil-Saint-Denis , Yvelines . Hans tænkning og skrivning havde stor indflydelse på en hel del af den franske kultur i 1950'erne og 1960'erne og på repræsentanterne for det, der kaldes fransk teori .
Maurice Blanchots forhold til antisemitisme og med den yderste højrefløj er genstand for meget debat. Hans politiske valg i 1930'erne forbandt ham med antikommunisme og anti-parlamentarisk ret . Under besættelsen arbejdede han for Jeune France (indtil 1942), en organisation finansieret af Vichy-regeringen , og han spillede en afgørende rolle i pressen og udgivelsen takket være sin nærhed til marskalkriserne . Samtidig forsøger han at beskytte nogle af regimets forfølgelser. Derefter kæmpede han aktivt mod den algeriske krig , deltog i tænketanke og handlingsgrupper i løbet af maj 68 , bekæmpede i vid udstrækning General de Gaulles politik og gik sammen med visse kommunistiske kredse .
"Hans liv var fuldstændig viet til litteratur og til den tavshed, der er ejendommelig for ham" ifølge meddelelsen om hans værker hos hans udgiver Gallimard .
Maurice Blanchot blev født den 22. september 1907i landsbyen Quain i Devrouze ( Saône-et-Loire ), i et velhavende miljø. Han studerede i Strasbourg ( filosofi , tysk mulighed ) fra 1926 til 1929 . Han besøger den franske action og går med en stok med en sølvknap . Det var i Strasbourg, at han mødte Emmanuel Levinas : ”meget langt fra mig politisk på det tidspunkt var han monarkist. "Blanchot vil sige:" [...] Emmanuel Levinas, den eneste ven - ah, fjern ven - som jeg taler til, og som taler til mig; det skete ikke fordi vi var unge, men ved en bevidst beslutning en pagt, som jeg håber aldrig vil mislykkes. »( For venskab ). I 1928 læste han færdig med at læse væren og tiden af Martin Heidegger : ”Tak til Emmanuel Levinas, uden hvem jeg fra 1927 eller 1928 ikke kunne være begyndt at høre Sein und Zeit , det er et reelt intellektuelt chok, som denne bog fremkaldte hos mig . En begivenhed af første størrelsesorden var lige kommet: det var umuligt at afbøde det, selv i dag, selv i min hukommelse. »(Citeret af Christophe Bident, s. 44 ). Han bestod sit certifikat for videregående studier i Paris i 1929 og blev derefter uddannet fra Sorbonne i 1930 ved at udføre arbejde med opfattelsen af dogmatisme blandt skeptikerne. Derefter studerede han medicin på Sainte-Anne hospitalet med speciale i neurologi og psykiatri .
Fra 1931 samarbejdede Blanchot med anmeldelser og tidsskrifter om Jeune Droite : han offentliggjorde sin første tekst i februar 1931 i Universal Review of Jacques Bainville og Henri Massis : “Deux hommes en moi, par Daniel Rops ”. Han offentliggjorde også i Revue française d ' Antoine Redier , i Cahiers mensuels de Jean-Pierre Maxence og i Journal des Débats, hvoraf han var litteraturkritiker, spaltist og chefredaktør indtil dens opløsning i 1944 (" det er der, at han vil bruge det meste af sin tid i næsten ti år ”, Bident, s. 68 ). Han bidrager til Réaction- magasinet efter ordre af Jean de Fabrègues . I 1932 , begyndte han at skrive Thomas l'Obscur . I 1933 kom han ind i Remparten (af Paul Levy ), mens han fortsatte sit arbejde i Journal des Débats . "Med Blanchot, Maxence og Maulnier i nøglepositioner indtager Young Right alligevel et vigtigt sted" (Bident, s. 73 ). Efter afslutningen af remparten , Blanchot genforenes med Levy på Aux lytter, hvor han også er chefredaktør. I 1935 - 1936 , skrev han The Last Word and The Idyll , som først blev genudgivet i Le Ressassement Eternelle i 1951 og derefter i Après-kuppet i 1983 . I 1936 sluttede han sig til magasinet Fight of Thierry Maulnier, hvor han rails mod Blum , derefter The Insurgent i 1937 , yderst højreorienteret ugentligt grundlagt af Thierry Maulnier og Jean-Pierre Maxence the 13. januar 1937hvor han skriver i gennemsnit to artikler om ugen, hvoraf nogle er viet til Charles Maurras, der kritiserede ham for hans mangel på ortodoksi. Udover "La Dentelle du Rempart, af Charles Maurras " ( L'Insurgé ,24. februar 1937), Fortsætter Blanchot med at henvise til Maurras for at samle en del af den konservative ret til sagen for en national revolution, som han har krævet siden 1933. Blanchot går så langt som at skrive: ”Maurras er den eneste, man kan sige, at han virkelig troede ” (M. Blanchot, Penser avec les mains, af Denis de Rougemont ,“ L'Insurgé ”, nr . 3,27. januar 1937).
I maj 1940 var Thomas the Obscure færdig: Jean Paulhan modtog ham på Gallimard . Efter den tyske invasion støtter Blanchot marskalk Pétain's magtovertagelse og kritiserer politikerne fra mellemkrigstiden. Han fik officiel tilladelse fra Vichy-regimet til at offentliggøre Aux lytter i Clermont-Ferrand og fungerede som direktør for tre numre (nummer 13, 20 og27. juli). Han sluttede sig til Jeune France foreningen grundlagt den20. november 1940og der bliver i det besatte Paris den person, der har ansvaret for den litterære udgave. "Fra april 1941 og indtil de sidste dage vil Blanchot sikre Journal des Débats , altid mere Vichy , ultra- marskalist , i en regelmæssig litterær krønike" (Bident, s. 155 ).
På samme tid, i november 1940 , reddede Blanchot Paul Levy fra forfølgelse og bragte derefter Levinas 'kone og datter i sikkerhed. Han deltager i et netværk af hjælp til ulovlige indvandrere i sin hjemregion .
I slutningen af 1940 mødte han Georges Bataille og hans partner Denise Rollin (som måske har haft en affære med Blanchot). Bataille læste op for Blanchot The Inner Experience , som skulle være meget gældsat den uklare Thomas . Det blev offentliggjort i 1941: Paulhan rådede det til NRF ; i 1942 følger hans anden roman, Aminadab . Han mødte Dionys Mascolo i 1943 , da han udgav sin første samling af kritiske tekster, Faux Pas . Han blev medlem af juryen for Prix de la Pléiade grundlagt af NRF .
I 1944 blev Blanchot i Quain, hvor han sagde, at han havde oplevet en af de mest dramatiske begivenheder i sit liv, fortalt halvtreds år senere i L'Instant de ma mort : han sagde, at han næsten blev skudt af tyske soldater. Siden den dag forlod døden ham, som allerede gået og måtte vende tilbage igen.
Efter krigen benægter Blanchot sin marshalistiske forpligtelse . Han blev anerkendt som en stor kritiker og blev et fremtrædende medlem af den franske litterære scene. I 1945 var han en del af juryen for kritikerprisen sammen med Marcel Arland , Jean Blanzat , André Billy , Jean Grenier , Émile Henriot , Armand Hoog , Robert Kemp , Frédéric Lefèvre , Gabriel Marcel og Jean Paulhan samt juryen. af Prix de la Pléiade sammen med Marcel Arland , Joe Bousquet , Paul Eluard , Jean Grenier , Albert Camus , André Malraux , Jean Paulhan , Raymond Queneau , Jean-Paul Sartre , Roland Tual . Samtidig bidrog han til forskellige vigtige anmeldelser: L'Arche , som han sluttede sig til i sin parisiske udgave afAugust 1945ved at offentliggøre en tekst om surrealisme ( L'Arche , n ° 8), rapporteret i Combat (14. september 1945), i franske bogstaver (20. oktober 1945) og igen i Fontaine (1 st december 1945), til de første numre af Modern Times , til den nye anmeldelse Critique, hvor han møder Jean Piel . Han skrev en tekst om L'Espoir de Malraux i et nummer af Georges Bataille's "Actualité" -samling viet til det frie Spanien (Calmann-Lévy, 1946, 126 s.), På samme tid som Bataille, Albert Camus , Jean Camp , Jean Cassou , Roger Grenier , Max Pol-Fouchet .
I slutningen af 1946 besluttede han at forlade Paris og bosatte sig i Èze-sur-Mer i Alpes-Maritimes . Han forfølger et stadig mere krævende arbejde, hvorfra han uddrager alle biografiske data. Han udgav sin sidste roman, Le Très-Haut i 1948 , og fra 1947 med Det sidste ord til slutningen af sit liv skriver han nu kun historier. En undersøgelse, Lautréamont og Sade , blev offentliggjort i 1949 samt en anden samling af kritiske tekster, La Part du feu , hvor programmet kan findes i hans kommende "bog", La Littérature et le Droit à. Death . Han offentliggjorde i tidsskriftet Empédocle “En historie? »(Som først udgives som en bog indtil 1973 under titlen La Folie du jour ). Efter valget af historiens genre omarbejdede han Thomas the Obscure , forkortede den til to hundrede sider og afsluttede den i 1948 (den ville blive genudgivet i 1950 ). I 1953 begyndte han sit samarbejde med NRF , regelmæssigt indtil mindst 1969. Han samlede den første af disse essays ( forskerne ) i L'Espace littéraire , derefter Le Livre àoming . En anden historie følger, The Last Man , i 1957 . Derefter vendte han tilbage til Paris , hvor han mødte Robert Antelme , som han blev en ven med.
Endnu mere tilbagetrukket i stilheden af det, han kalder "væsentlig ensomhed", gnider han ikke desto mindre med Antelme, Marguerite Duras , Dionys Mascolo , Gineta og Elio Vittorini , og hans tænkning har tendens til at blive radikaliseret. Han deltager aktivt i manifestet i 121, der forsvarer retten til oprør i Algeriet . Fra 1960 - 61 spirede ideen til at oprette en international journal . Projektet, der blev udført af Blanchot indtil mindst 1964 , vil skære over historien for de fleste af de vigtige forfattere i 1950'erne og 1960'erne i Europa såvel som i USA og Sydamerika . Louis-René des Forêts vil være en af søjlerne sammen med Vittorini, Hans Magnus Enzensberger og i mindre grad Italo Calvino , Roland Barthes , Michel Butor , Günter Grass osv.
I 1962 , den ventende til Oblivion optrådte , højdepunktet af hans arbejde, det første forsøg på at skrive fragmentet.
Blanchot mødte først Jacques Derrida i februar 1968 , derefter Gilles Deleuze , Roland Barthes , Roger Laporte . Han deltog i paraderne i maj - juni 68 med især Mascolo og Duras og deltog i Writers-Students Committee. Blanchot trækker sig derefter mere og mere tilbage i stilhed og forbeholder kun sin velkomst til sjældne venner. Efter offentliggørelsen af summen, der er Det uendelige interview i 1969 (dødsår for Jean Paulhan ), praktiserer han kun fragmentet; han udgav Le Pas au-après ( 1973 ), derefter L'Écriture du désastre ( 1980 ). Hans sidste historiebog, L'Instant de ma mort , dukkede op i 1994 . Denne bog markerer overgangen mellem det personlige og det kollektive, det biografiske og fortællingen.
Det uundgåelige samfund ( 1983 ), om Bataille, Duras et le communisme , markerer begyndelsen på adskillige tekster, både politiske og hyldest, såsom Pour l'Amitié eller Les Intellectuels en question i 1996 eller andre først. Udgivet af Fata Morgana .
Efter offentliggørelsen af et værk af Alain de Benoist i Fata Morgana fordømmer Maurice Blanchot sidstnævntes antisemitisme og skriver et brev til direktøren for forlaget, Bruno Roy, hvor han annoncerede, at han var opbrudt med Fata Morgana-udgaverne , hvis vi ikke fjerner Alain de Benoists arbejde. Bruno Roy svarede imidlertid med et brev, der truede med at frembringe de gamle politiske bøger fra Maurice Blanchot, det vil sige fra hans fortid med ekstrem højre , men alligevel allerede kendt af alle. Den litterære fjorten dage af1 st november 1996(videresendt af Le Monde og andre dagblade) rapporterer om udvekslingen mellem Fata Morgana og Maurice Blanchot. I det væsentlige fortæller Bruno Roy ham, at især forfattere fra venstre har accepteret ( 1993 ) at offentliggøre tekster i tidsskriftet Krisis , instrueret af Alain de Benoist; og at sidstnævnte og hans arbejde strengt taget ikke er antisemitiske.
Han forlod Fata Morgana, de andre tekster blev således samlet i En stemme fra andre steder i 2001 (essays om Louis-René des Forêts, Michel Foucault og Paul Celan ). Han tager stadig stilling til fordel for det jødiske folk for den juridiske anerkendelse af det homoseksuelle par mod Pasqua-Debré-lovene .
Kun gnider skuldrene med Jacques Derrida og to eller tre nære venner, Blanchot døde i 2003 , i en alder af 95. Han er begravet på kirkegården i Mesnil-Saint-Denis ( Yvelines ), i samme grav som sin bror, arkitekten René Blanchot .
Omfanget, indflydelsen og betydningen af Maurice Blanchots tekster om efterkrigstidens fransk litteratur og filosofi er en ubestridelig kendsgerning. Ved første øjekast svinger hans arbejde mellem hermetisme (henviser til en af Blanchots mest læste forfattere, Stéphane Mallarmé ) og terrorisme (tilskrives en anden af den unge Blanchots træningsfigurer, Jean Paulhan ). Blanchots arbejde ville således være arvingen til en fransk litterær tradition: født fra publikum af forfattere som Maurice Scève , denne tradition ville få konsekvenser i Mallarmé , Paul Valéry , Paulhan, og ville fortsætte til en vis grad hos Samuel Beckett , Marguerite Duras, Edmond Jabès eller Jacques Derrida.
Hans arbejde og den tavshed, som han har omgivet sit liv som mand, men også hans politiske forpligtelser og hans krævende poetik, har gjort Blanchot til en mytisk figur, guide eller nocher , eller for andre offentlig fjende eller guru. Den lidenskab, der krystalliserer i hans navn, matches kun af manglen på berømmelse blandt offentligheden.
Hans politiske fremskridt (fra den yderste højre mod venstre), hans holdninger, især mod Charles de Gaulle , hans mindre virulente modstand mod Jean-Paul Sartre , de forfattere, der hævder at være ham, eller som han selv har støttet mod alle, dets uimodståelige slægtskab med La Nouvelle Revue française , dets engagement sammen med det jødiske folk og den umulige afhøring af Shoah ( Auschwitz ); endelig gør hans ufejlbarlige venskaber, især med Emmanuel Levinas og Georges Bataille, ham, selvom han er fraværende fra mediescenen og udsat for en uklar sygdom, der synes evig, et obligatorisk vidne til det kulturelle liv i efterkrigstiden.
For læseren, der opdager Blanchot, enten gennem historien eller romanen eller gennem essayet, er oplevelsen ny. For at læse Blanchot skal læseren acceptere at gå ind på et sprog, der, selvom det aldrig er virkelig vanskeligt, overrasker og spørger i det væsentlige over for den vanskelige syntaks og den strenge metode at skubbe til slutningen, samtidig med tanken og sprog såvel som spændingen mellem dem.
Påvirket af den sproglige side af Jean Paulhan's refleksion , især teksterne på tanke-sprog-tegn-triptykon (af en anden stil end de sproglige strukturalismes forskrifter fra Saussure til Jakobson ): Jacob Cow piraten (1921), Clef de Poetry (1944), og selvfølgelig Les Fleurs de Tarbes (1941). Den første kritiske tekst udgivet af Blanchot: Hvordan er litteratur mulig? , i 1942 med José Corti , netop mellem blomster og nøgle af Paulhan, markerer både aftrykket af denne og den største bekymring for "poetikken" i Blanchot.
Faktisk synes alle Blanchots første skrifter, der reflekterer over et enormt reservoir af franske og udenlandske publikationer, især tyske og amerikanske, at være mindre essays i begrebet klassiske betydning end frugten af deres egen litterære oplevelse, en forløber. vejen, en indvielse "til Montaigne", hvoraf resten af arbejdet fremover vil være en kontinuerlig undersøgelse.
Bemærk endelig, at denne periode svarer til begyndelsen af skrivningen af Blanchots store roman, Thomas the Obscure . Hvad vi kan sige om denne dannelsesperiode (dog lang), er den blanchotiske tekst konstrueret, og for at forstå dens salt kan vi udgøre et indledende citat til dette uddrag fra Thomas the Obscure .
”Thomas blev i sit værelse og læste. Han sad med hænderne klemt over panden, tommelfingrene hvilede mod hårrødderne, så optaget, at han ikke bevægede sig, da døren blev åbnet. de, der kom ind, da de så sin bog stadig åbne for de samme sider, troede, at han foregav at læse. Han læste. Han læste med uovertruffen opmærksomhed og grundighed. Han var nær hvert tegn i den situation, hvor hanen er, når den bedende mantis vil fortære ham. Begge kiggede på hinanden. Ordene fra en bog, der fik en dødelig magt, udøvede det blik, der rørte ved dem en blød og fredelig appel. hver af dem slap som et halvt lukket øje et blik, der var for ivrig til, at han under andre omstændigheder ikke ville have lidt [...] Han så sig selv med glæde i det øje, der så ham. Hans meget glæde voksede meget stor. Han blev så høj, så ondskabsfuld, at han led det med en slags terror, og at han, efter at være rejst sig, et uudholdeligt øjeblik uden at modtage en medskyldigt tegn fra sin samtalepartner, opfattede al den underlige, at der skulle observeres med et ord som af et levende væsen, og ikke kun et ord, men alle de ord, der var i det ord, af alle dem, der ledsagede det, og som igen indeholdt andre ord selv, såsom en række engle, der åbnede sig for uendelig for det absolutte øje . Langt fra at afvige fra en så velforsvaret tekst, lagde han al sin styrke i at forsøge at forstå sig selv og nægtede hårdnakket at trække sit blik tilbage og troede, at han stadig var en dyb læser, da ord allerede tog fat i ham og begyndte at tage fat på læs det. "
- (s. 27-28)
På trods af dekontekstualisering og umuligheden af Blanchot at hæve sætninger til eksempler tillader dette lange citat os i første omgang at præsentere et af hovedtemaerne i Blanchot: læsning.
Fordi Maurice Blanchot frem for alt er en læser, der angriber den litterære uro med en tæt læsning. Hvis Thomas the Obscure var forfatterens første roman, har han siden 1930'erne skrevet artikler, der i stigende grad tillader sig at strejke i litterære felter og blive rigtig læsende.
Alt det klassiske repertoire spilles der samt en række samtidige publikationer. Blanchots to første kritiske samlinger, Faux pas og La Part du feu , er fulde af tekster, der søger at identificere ”noget” af litteraturen.
Dette "noget" sker i slutningen af La Part du feu . Vi finder det i den grundlæggende tekst "Litteratur og retten til døden", der overstiger Hegels arbejde med Mallarmé, såvel som i det lille essay Kommentar la litteratur est-elle mulig? . For Blanchot begynder forfatterens arbejde, når litteratur bliver et spørgsmål. Dette er betydningen af essayet udgivet af Corti. Derfor vil denne utrættelige afhøring beskrive et ”litterært rum”, hvor det kun vil være et spørgsmål om dette spørgsmål.
Blanchot besøger og arbejder for, at verdenssamlingens vigtige værker med en markant præference for skrifter om denne ufattelige litterære kilde: han åbner stier, der vil være dem, der senere udforskes af forfattere som Roland Barthes , Jacques Derrida , Michel Foucault . Hans dialog med den litterære tekst er frugtbar: Hegel derefter Heidegger , Sade , Nietzsche , Georges Bataille , Marguerite Duras , Samuel Beckett , Antonin Artaud , Henri Michaux , Henry James , Virginia Woolf , Marcel Proust , Simone Weil , Robert Antelme , Pierre Klossowski , René Char , Edmond Jabès , Yves Bonnefoy , Louis-René des Forêts , Paul Celan , Philippe Jaccottet , og især Hölderlin , Rilke , Kafka og Mallarmé , derefter Emmanuel Levinas (deres forhold var genstand for en nylig konference [1] ), som såvel som et meget stort antal andre forfattere dannede livsnerven i skriftlige tekster, især i efterkrigstiden, i tidsskrifter som L'Arche , L'Arc , Le Nouveau Commerce , Critique , Les Temps Modernes og frem for alt, tak til Jean Paulhan, fra det første nummer af La Nouvelle Nouvelle Revue française [sic] i 1953 indtil hans død omkring 1969.
Hver måned har ti sider af Blanchot formet generationer af forfattere og endda andre kunstnere: malere og billedkunstnere, arkitekter, fotografer osv. Disse tekster er stadig samlet i mesterværkerne: L'Espace littéraire og Le Livre àoming .
Men disse tekster ville ikke være noget, hvis Maurice Blanchots læsearbejde ikke blev ledsaget af sin egen skrivning, de to metoder, de to erhverv, der var det omvendte og det omvendte, uadskillelige, af den samme enhed, kaldet litteratur. .
Young Blanchots romaner var ret konventionelle. Påvirket af Jean Giraudoux , Kafka, gennemsyret af lidt romantik, af det fantastiske ( Aminadab , Le Très-Haut ), bliver de mere og mere spændende på deres side: sproget strammer, intriger er sjældne, og ordet tager dens sted. Thomas the Obscure dukker op igen i 1950, beskåret, radikal. The Death Anholdelse åbner en forskning, hvis treenighed - på det rigtige tidspunkt , den ene, der ikke ledsage mig , The Last Man -. Danner en stadig krævende serie, som det er mindre vigtigt at kende formål end at føle essensen, og i især poesien, der er specifik for denne grænse for litteratur.
Denne "unison" blev mere bemærkelsesværdig i 1960'erne, især gennem den entalige tekst L'Attente l'Oubli , en mærkelig, fragmentarisk bog, den første i en efterfølgende serie. En tekst, der blev offentliggjort i gennemgangen, "The Infinite Interview", markerer måske grænsen for denne litterære forskning, hvor historien reduceres mere og mere til det drømmeagtige, fantastiske, etiske og erotiske interval, der er passende for interviewet.
Denne tekst vil blive taget op igen i spidsen for Blanchots måske den vigtigste bog med samme navn, hvis styrke utvivlsomt endnu ikke er testet fuldt ud. Fragmenter tages fra bog til bog i forskellige sammenhænge uden at mindske deres litterære betydning. Det ser ud til, at Blanchots forskning (opkaldt efter den kolonne, han skrev i NRF i mere end femten år) såvel som testen af denne forskning inden for det fortællende felt i virkeligheden kun tjener en enorm hilsen til den litterære ting, som Blanchot omformulerer. Mallarmé, beskrives som “dette skøre spil at skrive”.
"Hemmeligheden, denne reserve, som, hvis hun talte, fik hende til at forsinke at tale og give hende ord i denne forskel." "
"Har jeg nogensinde lovet at tale?" "-" Nej, men det er dig selv, der var, siger intet og nægter at sige noget og forbliver knyttet til det, der ikke er sagt, lover at tale. "
”De talte ikke, de var respondenterne på ethvert ord, der endnu ikke var sagt mellem dem. "
- Venter på den glemte , s. 86
I L'Espace littéraire derefter Le Livre àoming sætter Maurice Blanchot spørgsmålstegn ved selve centrum for litterær oplevelse, især i hans evne til at "stille spørgsmålstegn ved alt inklusive hende selv". Blanchot ser hos forfatteren en, der ikke mister andet end værkets tjeneste, men mister al individualitet og al energi i det. Han er så i lediggang, selvom han oplever den anden nat, ensomhedens nat, hvor tankerne vandrer.
En spredt virkelighed, tid stoppet eller fraværende, skrivning sender skrivning tilbage til sig selv og til sig selv, udslettet, forfatteren. Dette rum er det neutrale rum, hvor al tilbøjelighed, al individualitet og selvfølgelig al forpligtelse neutraliseres.
Døden er så den varme og beroligende tilstedeværelse, som beroliger skrivningen og giver den al sin styrke.
”At skrive er at gå ind i ensomhed, hvor fascination truer. Det er at overgive sig til risikoen for mangel på tid, hvor evig genoptagelse hersker. Det er at gå fra jeg til han, så det, der sker med mig, ikke sker for nogen, er anonymt, fordi det vedrører mig, gentages i en evig spredning. "
- Det litterære rum , s. 31
Denne oplevelse præsenteres derefter af Blanchot i form af myten om Orfeus og Eurydice , berømte sider af hans arbejde. Søgen efter værket af digteren Orfeus, som skal løses ved Eurydices forsvinden, markerer begyndelsen på den litterære oplevelse.
”[…] Selvfølgelig, ved at vende tilbage til Eurydice, ødelægger Orfeus værket, arbejdet straks fortrydes, og Eurydice vender sig rundt i skyggen; nattens essens under hans blik afslører sig som det uvæsentlige. Således forråder han arbejdet og Eurydice og natten. Men ikke at vende sig til Eurydice ville ikke være mindre forræderi, at være utro mod styrken uden mål og uden forsigtighed med dens bevægelse, som ikke ønsker Eurydice i sin dages sandhed og i sin daglige glæde, der ønsker det i sin uklarhed. , i hendes afstand, med sin lukkede krop og sit forseglede ansigt, der ønsker at se hende, ikke når hun er synlig, men når hun er usynlig, og ikke som intimiteten i et velkendt liv, men som den underlige udelukker alt intimitet, ikke at få det til at leve, men at have dødens fylde levende i sig. "
- Det litterære rum , s. 226
Døden er særligt kendt for Blanchot, en mand der altid er alvorligt syg og alligevel stadig i live, altid således i dødens intimitet, altid i kendskabet, intimiteten, nærheden til døden.
Men døden er aldrig nær, den er altid den fjerneste, den umulige oplevelse, manglen på vidnesbyrd. Faktisk giver døden en slags uendelig lethed for dem, der gnider skuldre med det som deres nabo: forfatteren.
Døden for Blanchot er kernen i den poetiske proces, og hvis han studerer forfattere især i fødslen af deres arbejde (breve fra Artaud til Jacques Rivière, Journal de Kafka og Virginia Woolf), vil han vide lidt til vise, hvor meget litteratur, så tæt på filosofien, men tværtimod ødelæggende, giver stof til tanken om døden, så på sigt er døden og tanken i sig selv den samme (således begynder Le ikke ud over )
Genvejen kan være brat, men det er frugten af tålmodig, evig skrivning, og trinnet er endnu et trin. Det sker også, at Blanchot vil leve til en alderdom og vil se sine venner forsvinde trofast efter hinanden, og Blanchots ord sent på dagen vil til dels have denne form for hyldest. Venskab , den sidste kritiske bog i begrebets første forstand (som ikke er i form af et fragment) markerer prøvesten.
Stillet over for den tomhed, som livet i sig selv giver, vil Blanchot måske give en af hovednøglerne til forståelsen af sit arbejde, en novelle, L'Instant de ma mort , der beskriver den måde, hvorpå fortælleren undgår, in extremis, døden foran en skydegruppe under den sidste krig. Denne tekst, der blev offentliggjort i 1994, trækker måske slutningen på et værk, under alle omstændigheder markerer det et afgørende hak i alle de temaer, som Blanchot har arbejdet med gennem sine bøger.
”At dø ville være hver gang, hvor vi taler, hvilket forhindrer os i at bekræfte, i at bekræfte såvel som i at benægte. "
- Trin ud over , s. 94
Dette, som også er det neutrale, og som er ret tæt på det, som Levinas kalder il ya , fremgår af selve skriften og forbinder i samme bevægelse død, katastrofe, lediggang:
"At skrive er ikke længere at sætte døden altid i fortiden, men at acceptere at gennemgå den uden at gøre den til stede og uden at gøre sig til stede for den, at vide, at den har fundet sted, skønt den ikke er oplevet, og genkende det i glemselen, det efterlader, og hvis falmende spor kræver, at de udelukkes fra den kosmiske orden , hvor katastrofe gør virkeligheden umulig og ønsket uønsket. "
- Skrivningen af katastrofen , s. 108-109
The Book to Come opregnede litteraturstadierne fra Proust til Robbe-Grillet eller Barthes og det konstante forhold til lediggang, der mere og mere greb om litterær praksis hver dag. Det kunne betragtes som den praktiske modstykke til L'Espace littéraire . I slutningen af bogen, der forklarer denne gådefulde titel af "book to come", ved nøje at følge Stéphane Mallarmés bogprojekt , vises, hvad litteratur kan have tendens til: pluralitet, formidling, dialog, spredning.
Denne sidste del, passende kaldt "Hvor skal litteraturen hen?" », Vil blive taget op som en hypotese i The Infinite Interview .
Men dette nye opus med mere end 600 sider har en ekstra ambition: det indkalder selvfølgelig de største navne i litteraturen, men det bestræber sig også på at demontere, identificere, instruere, øve, læse og genlæse og forstå den filosofiske baggrund af fortiden såvel som nutiden.
Forbindelsen mellem litteratur og filosofi er skabt. Forbindelsen mellem narrativ skabelse og kritisk skabelse styrkes. Vi kan ikke sammenfatte hele dette arbejde her i et par sætninger. Vi kan dog insistere på, at denne bog tager bogen som arbejdsgrundlag, som en politisk støtte, et tegn på færdiggørelse og en vis autoritet og uden tvivl et tegn på magt.
Omvendt roser Blanchot det “spredte ord”, René Chars ord i øhavet , Mallarmés “Bog”, det anonyme ord. Så kommer fragmentet . Efter en lang refleksion over Heraclitus , over Nietzsche, kommer Blanchot til at forestille sig selve ordet i interviewet, ordet om andenhed, andres assimilerede ord eller opgivelse af personlig tale. Levinas indflydelse er her mest synlig.
Fragmentet, der således frigives gennem ufejlbarlig, tålmodig og ofte uigenkaldelig ræsonnement, opfylder således kravet om det neutrale. Tale, anonym, kan endelig frigøre sig selv og berøre friheden selv. Fragmentet bærer det neutrale.
”Men et af trækkene ved det neutrale [...] er at undgå både bekræftelse og negation, at skjule igen uden at præsentere det for et spørgsmål eller et spørgsmål, i form af ikke et svar, men et tilbagetrækning med hensyn til alt, hvad der i dette svar ville komme til at svare. "
- Det uendelige interview , s. 450
To fuldstændigt fragmentariske bøger, efterfølgende, Le Pas au-après og L'Ecriture du désastre , er som resultaterne af denne tanke, der benægter sig selv som tanke, og som, modsat den lov, der er angivet i bogen, søger at moderere sin magt ved at at ty til det neutrale, som er fragmentets anonyme.
Dette ord opfatter samtidig Blanchot det på det politiske område. Vender tilbage til Paris efter ti års fravær fra et ensomt tilflugtssted, Maurice Blanchot sluttede sig i 1958 med den uformelle gruppe "venner af rue Saint Benoît" hos Marguerite Duras med Robert Antelme, Dyonis Mascolo, Vittorini.
Til Mascolos venskab tilføjes kravet: han rejser sig åbent mod det gaullistiske statskup i 1958 mod den algeriske krig i 1960 (de udarbejder det berømte manifest 121 ). Han er på gaden i 1968, som det fremgår af Michel Foucault. Han observerer graffiti , han kløfter sig i den anonyme skrivning af gaderne, han udnytter sin anonymitet (vi kender kun omkring femten fotografier af ham). I begyndelsen af 1960'erne helligede han sig til Revue internationale projektet, hvor overskriften The Course of Things forbinder forfatterne anonymt; fejlen i dette kollektive projekt maler ham meget. Ved at tage stilling her og der for forskellige humanitære årsager er afslutningen på Blanchots arbejde præget af den største ydmyghed over for historiens sår, hvoraf den største er Shoah. La Folie du jour , en tekst, der blev offentliggjort i tidsskriftet Empédocle i 1949 (under titlen Un Récit? ) Derefter forsøger han sammen med Fata Morgana i 1973 at vurdere muligheden for at skrive efter Auschwitz. Så tidligt som i 1949 var sætningen klar:
" En historie? Nej, ingen historie, aldrig igen ”
- Dagens galskab
Arbejdets afslutning er stadig præget af en række små bøger, der starter fra The Unavowable Community , dedikeret til venner (Bataille, Duras, Celan, Mascolo, Foucault, des Forêts, Laporte, Levinas ...), idet de er autentiske, af der, af et ideal for samfundet, der overstiger selv kommunismen. Karakteren slutter sig derefter til den biografiske note af lommeudgaverne af hans essays:
”Maurice Blanchot, romanforfatter og kritiker, blev født i 1907. Hans liv er fuldstændig viet til litteratur og til den stilhed, der er ejendommelig for ham. "
Forfatteren og filosofen Cioran henvendte sig til Maurice Blanchot kritik af uklarheden i hans arbejde og dets tomhed. Han skrev i 1960'erne : ”Jeg lærte at skrive ved hjælp af Maurice Blanchots Last Man . Årsagen er enkel. Bogen er smukt skrevet, hver sætning er fantastisk i sig selv, men betyder intet. Der er ingen mening, der tilslutter dig, der stopper dig. Der er kun ord. Tekst, der er ideel til at famle på maskinens tastatur. ". Cioran bebrejdede ham også med hensyn til den kritiske del af hans arbejde for en overdreven smag for paradoks: ”M. Blanchot taler om Chateaubriands 'uærlige uanstændighed (?), Som han er imod, jeg ved ikke, hvad' renhed 'de Sade ... At mangle nøjagtighed og sund fornuft på dette tidspunkt er forvirrende. "
Professorer i filosofi Henri de Monvallier og Nicolas Rousseau i deres arbejde fra 2015: Blanchot the obscure (Forord af Michel Onfray ) er heller ikke ømme med Maurice Blanchot: "Hvis [...] Blanchots arbejde kan" forstyrre "det er mindre på grund af sin eksemplariske misforståede dybde end sin retoriske tyngde, dens stilistiske hævelser og dens utrolige tomhed! Blanchot forstyrrer, fordi han irriterer os! "Eller igen:" Blanchot vil med sine overdrivelser og modsætninger have afsløret alt, hvad der var illusorisk i den franske avantgarde. Det var en revolution i rummet, der forberedte en konformisme af den overtrædelse, der kvæler os i dag. "
En komplet kritisk udgave af de første underskrevne tekster af Blanchot er i færd med at blive offentliggjort: et første bind udkom under titlen Chroniques politiques des années 1930, 1931-1940, forordudgave , udarbejdet og kommenteret af David Uhrig (Gallimard, coll . Les Cahiers fra NRF, 2017); de litterære krøniker skal være genstand for et andet bind (udgives).
Artiklerne og uddrag af artikler fra Journal des Débats, som ikke var blevet indsamlet af Blanchot selv, er samlet i Chroniques littéraires du “Journal des Débats”,April 1941-August 1944, redigeret af Christophe Bident (Gallimard, coll. Les Cahiers de la NRF, 2008).
Efterkrigstidens litterære kritik, der ikke er taget op af Blanchot selv, er samlet i La Condition-kritik, 1945-1998 , udgave af Christophe Bident (Gallimard, coll. Les Cahiers de la NRF, 2010). Samlingerne af efterkrigstidens politiske artikler blev sammensat på forskellige måder: Politiske skrifter (1958-1993), udgave af Michel Surya (Léo Scheer, 2003); Politiske skrifter (1953-1993) , redigeret af Eric Hoppenot (Gallimard, 2008); Political Writings, 1953-1993, redigeret af Zakir Paul (Fordham University Press, New York 2010). Forskellige skrifter omkring begivenhederne i maj 68 var genstand for en separat publikation: 68 maj, Revolution af ideen , udgave af Jean-François Hamel og Éric Hoppenot (koll. Folio, Gallimard, 2018)
Bøger og specialudgaver af tidsskrifter (i alfabetisk rækkefølge)