Fødsel |
8. september 1950 Genève , Schweiz |
---|---|
Nationalitet |
Canadiske schweizere |
Erhverv |
Instruktør manuskriptforfatter Editor Producer |
Bemærkelsesværdige film | Augustins lidenskab |
Léa Pool , født den8. september 1950i Genève , er en canadisk-schweizisk instruktør , manuskriptforfatter , redaktør og producent .
Léa Pool blev født i Genève og boede indtil hun var 5 år gammel, før hendes familie flyttede til Lausanne . Hun emigrerede til Quebec i 1975 .
I 1978 opnåede hun en bachelorgrad i kommunikation fra University of Quebec i Montreal . Siden da har hun instrueret adskillige dokumentarfilm, korte og spillefilm samt tv-shows.
Siden starten af sin karriere har Léa Pool fulgt en original filmisk tilgang. I 1978 co-instrueret og rejser hun Laurent Lamerre, portier, og hun skrev, instruerede og producerede Strass Café , en mellemlang film i 16 mm , der vandt på fire festivaler, herunder Sceaux i Frankrig i 1981.
Fra 1980 til 1983 producerede hun for Radio-Québec (nu Télé-Québec ) 10 programmer i Planète- serien om kulturelle mindretal, derefter året efter Éva en transit , et program om den franske sanger Éva .
Fra 1978 til 1983 holdt hun kurser i biograf og video ved University of Quebec i Montreal.
I 1984 skrev og instruerede hun sin første spillefilm, The Woman of the Hotel , som blev entusiastisk modtaget af kritikere og offentligheden. Derefter skrev og instruerede hun Anne Trister i 1986, den sidste del af triptykonet om den vanskelige søgen efter kvindelig identitet, en film inviteret til omkring femten internationale festivaler.
Kroppen tabt i 1988, tilpasningen af romanen Kurwenal af Yves Navarre , bekræfter det vigtige sted, som Léa Pool indtager i Quebec og canadisk film. Han modtog Premier Prix de la revue Première på Festival de francophonie i Namur og prisen for ekspertise på Atlantic Film Festival i Halifax. I 1990 skød Léa Pool sin første dokumentarfilm, Hotel Chronicles , som en del af serien Talking of America fra National Film Board . I 1991 instruerede hun sin fjerde spillefilm, La Demoiselle sauvage , co-skrevet med Michel Langlois og Laurent Gagliardi , baseret på Corinna Billes novelle .
I 1992 underskrev hun Rispondetemi , et segment af filmen Montreal Seen By ... , et kollektiv af filmskabere Patricia Rozema , Denys Arcand , Michel Brault , Atom Egoyan og Jacques Leduc . I 1992-1993 skrev og instruerede hun sin femte fiktive funktion Movements of Desire , som blev nomineret i otte kategorier til Genie Award inklusive kategorierne bedste instruktør og bedste manuskriptforfatter, og som blev præsenteret på Sundance Film Festival i Utah.
I Oktober 1994, præsenterer Blois Festival (Frankrig) et retrospektiv på hans filmiske arbejde, og det franske kulturministerium tildeler ham titlen som ridder af fransk kunst og bogstaver .
I 1994-1995 instruerede hun to fjernsynsdokumentarer på en time som en del af en serie på seks tosprogede programmer med titlen Femmes: Une histoire unédite , om kvindens frigørelse . I 1996 instruerede hun en kortfilm med titlen Brev til min datter til Musée de la civilisation (Quebec). I 1997-1998 var hun med og skrev og instruerede en dokumentar om livet og arbejdet hos Gabrielle Roy , en af de største forfattere af canadisk litteratur.
I 1998-1999 skrev hun manuskriptet i samarbejde med Nancy Huston og instruerede sin sjette spillefilm med titlen Emporte-moi . Denne fiktive spillefilm blev udvalgt til åbningen af Rendez-vous du cinéma Québécois og vandt den særlige økumeniske Jury Prize i officielle konkurrence ved 49 th Berlin International Film Festival.
Siden 1989 har hun modtaget flere hyldest rundt om i verden. Kvaliteten af hans arbejde fremhæves i Schweiz, Frankrig, Japan (Tokyo), Belgien, Sverige, Italien, Canada (Toronto) og USA, Denver, Berkeley, Princeton, Chicago, Boston, New York (på Museum of Modern Art) og Seattle, blandt andre.
I 1993 modtog hun Emergence Award of Excellence fra University of Quebec i Montreal.
I 2000 instruerede hun spillefilmen Lost and Delirious med Piper Perabo , Jessica Paré , Mischa Barton og Graham Greene i hovedrollen , en co-produktion i Quebec-Ontario, skrevet af Judith Thompson og baseret på romanen The Wives of Bath af Susan Swan .
I 2002 instruerede hun spillefilmen The Blue Butterfly med William Hurt og Pascale Bussières , en co-produktion fra Quebec og England, skrevet af Peter McCormack og baseret på Georges Brossards liv .
I 2004-2005 ledede hun tolkningsworkshops foran kameraet for Union des artistes og fra 2004 til 2006 underviste hun i filmretning på UQAM.
I 2006 modtog hun tre priser for sin krop af arbejde. Først anerkendelsesprisen fra University of Quebec i Montreal, derefter Women of Distinction Award fra YWCA Foundation og til sidst Albert-Tessier Award , den højeste udmærkelse, der hvert år tildeles af regeringen i Quebec i anerkendelse af hans usædvanlige talent og hans bemærkelsesværdige bidrag til det kinematografiske felt.
I 2007 skrev og instruerede hun en af dokumentarfilmene i serien Hidden Lives , produceret af CBC (Canadian Broadcasting Company), der havde til formål at afsløre de intetanende liv for enkeltpersoner i hendes kvarter. Hun instruerer også den fiktive funktion Maman est chez le frisør , manuskriptet af Isabelle Hébert . I 2008-2009 instruerede hun The Last Fugue , tilpasset fra romanen Une belle mort (2005) af Gil Courtemanche , en samproduktion i Quebec / Luxembourg.
Fra 2009 til 2011 skrev og instruerede hun Pink Ribbons Inc. , en dokumentfilm med lang længde for NFB. I 2014 instruerede hun og co-skrev med Marie Vien, spillefilmen La passion d'Augustine.
Stor offentlig succes, La Passion d'Augustine , udgivet i 2015 , vandt 6 priser ved Quebec Cinema Gala i 2016 : bedste film, bedste instruktør, bedste skuespillerinde ( Céline Bonnier ), bedste birolle ( Diane Lavallée ), bedste kostumer, bedste frisure .
Lea Pool er den første kvinde, der vinder prisen for bedste film på denne galla siden oprettelsen i 1999.
Året 2016 vil være præget af oprettelsen af en langfilm med titlen Double Peine, der begyndte at skyde i 2015 på flere kontinenter, og ved produktionen af spillefilmen Et au worst vil vi gifte os baseret på den eponyme roman af Sophie Bienvenu med hvem hun medunderskriver manuskriptet. Denne film er en co-produktion fra Canada / Schweiz.
Gennem hele sin karriere har hun deltaget som medlem af juryen ved de internationale festivaler i Chicago, Locarno (Schweiz) og Taormina (Italien). Derudover har hun vundet Jutra-prisen 3 gange for den film, der har udmærket sig mest uden for Quebec med Emporte-moi, Lost and Delirious, og Maman er hos frisøren.
Sammen med sin imponerende karriere som filmskaber deler hun sin viden både som lektor i manuskriptforfatter og instruktion ved University of Quebec i Montreal, fra 1982 til dato og ved National Institute of Image and Sound (INIS), fra 1998 til 2009 , som træner i forbindelse med intensive skuespilworkshops foran kameraet for Union des Artistes (UDA), fra 2004 til dato og som forberedelse til auditions. Derudover underviste hun i 2000 i Banff Center for the Arts med titlen "Kvinde i en direktørstol". I 2013 modtog hun titlen som medlem af Canadas orden, og i 2017 blev hun tildelt den prestigefyldte Prix Hommage de Ciné-Québec.