Florent Schmitt

Florent Schmitt Beskrivelse af dette billede, også kommenteret nedenfor Florent Schmitt Prix de Rome i 1900. Nøgledata
Kælenavn Ardennernes vildsvin
Fødsel 28. september 1870
Blâmont , Meurthe-et-Moselle Frankrig
 
Død 17. august 1958(ved 87)
Neuilly-sur-Seine Frankrig
Primær aktivitet Komponist
Stil Klassisk musik
Aktivitetssteder Paris , Lyon , Nancy
Års aktivitet 1904 - 1957
Samarbejde Maurice Ravel ,
Gabriel Fauré ,
Émile Vuillermoz ,
Louis Aubert , Charles Koechlin ,
Jean Huré
Uddannelse Paris konservatorium
Mestre Jules Massenet ,
Gabriel Fauré
Uddannelse Paris konservatorium
Priser Romprisen
Æresskel Commander of the Legion of Honor,
Academy of Fine Arts ,
Royal Academy of Belgium

Florent Schmitt er en fransk komponist , født den28. september 1870i Blâmont og døde den17. august 1958i Neuilly-sur-Seine .

Biografi

Florent Schmitt studerede i Nancy og derefter på Paris Conservatory, hvor han var studerende fra Massenet og Fauré . I 1900 , efter 3 forsøg, modtog han den første Grand Prix ​​de Rome for sin kantate Semiramis . I 1904 afsluttede Schmitt sin storslåede og tordnende Salme XLVII , som vandt ham succes, da den først blev oprettet. For Norbert Dufourcq “var udseendet i 1906 af Salme XLVII den vigtigste begivenhed i fransk musik siden Pelléas . Humoren fra Ardennernes vildsvin (hans kaldenavn), fri og ærlig, endda hård, og hans Satie-stil vittighed , som han var venner med, blev også udtrykt i mystificerende titler: Suite en rocailles , Çançunik , Suite sans esprit straks , officiel MCMXII musikalsk passivitet , gratis sonata i to kædede dele , Habeyssée osv.

Til stede i Toul i 1915 var han genstand for et kubistisk portræt af Albert Gleizes med titlen Le Chant de guerre .

Markeret i sin ungdom af de symbolistiske og impressionistiske bevægelser lige så meget som af Chopin , udviklede han en overdådig æstetik, understøttet af et lært kontrapunkt. Brugen af ​​primitive percussioneffekter får det til at fremstå inden brevet til forskning i moderne russisk musik. Hans kunst uden halvtone var i billedet af hans karakter, hvis kaustiske ånd ikke udelukkede velvilje. I 1924 afslørede skabelsen ved Operaen af ​​balletten Le Petit Elfe ferme-l'œil en lækker barndomsmaler, mens Antoine et Cléopâtre ( 1920 ), Salammbô ( 1925 ) og den overdådige Oriane et le Prince d 'Amour ( 1938 ) tilegnet den inspirerede orientalist og symfonistarvingen til de rene klassikere. Medlem af Société des Apaches , Schmitt var medstifter i 1909 af Independent Musical Society sammen med Maurice Ravel , Gabriel Fauré , Émile Vuillermoz , Louis Aubert , Charles Koechlin og Jean Huré .

Edouard Herriot opfordrede ham til at erstatte Augustin Savard ved Lyon Conservatory . Han var dens direktør fra 1921 til 1924 , især med César Geoffray som studerende .

Han var også spaltist for avisen Le Temps fra 1929 til 1939 .

En temmelig grov personlighed, uafhængig, fjende af dogmer og systemer, med en sjælden frugtbarhed på grund af hans lange liv, komponerede han på alle områder undtagen opera . Hans energiske musik, der er kendetegnet ved rytmisk dynamik og en sanselig melodisk linje, besidder et rigt og suverøst harmonisk sprog af klassisk såvel som romantisk inspiration. Eksotismen, der blev værdsat på det tidspunkt, mærkes i flere af hans kompositioner, såsom det lyriske symfoniske digt The Tragedy of Salomé , dedikeret til Igor Stravinsky og hædret af Diaghilev . Disse to værker var de mest værdsatte med hans kvintet for klaver og strygere, der blandt andet vandt beundring af en Georges Enesco . Hans anden symfoni blev premiere af Charles Munch et par uger før hans død.

Florent Schmitt blev udnævnt til medlem af Academy of Fine Arts i 1936 , modtog Grand Prix musical de la ville de Paris i 1957 . Men denne store kunstner af XX th  århundrede har efterladt et monumentalt værk er stadig ukendt for den franske offentlighed. Hans store uafhængighed og hans svage tilknytning til berømmelse og modefølgere er ikke relateret til dette faktum. I dag kan vi antage, at stærkt præget historien om fransk musik af den første halvdel af det XX th  århundrede , såvel som Debussy , Ravel og Roussel . Han er anerkendt som "en af ​​søjlerne i det musikalske repertoire for saxofonkvartetten  ".

Han er begravet på den parisiske kirkegård Bagneux .

Hans bror, Henri, født 28. august 1873, var også organist, musikkritiker og komponist.

Kontrovers

Bortset fra hans musikalske aktivitet er Florent Schmitt også kendt for sine positioner, der er gunstige for Tyskland i 1930'erne . Episoden af ​​"Vive Hitler", der blev lanceret af Schmitt under en parisisk koncert, der programmerede tre uddrag af en operette af Kurt Weill , den 26. november 1933, blev især rapporteret af Robert Brasillach , citeret af Lucien Rebatet , to forfattere, der selv - samme sympatisører af nazismen , vidste hvad de talte om. Ifølge Rebatet ville Schmitt have tilføjet "Vi har allerede nok dårlige musikere til at skulle byde de tyske jøder velkommen".

Florent Schmitts hele liv er tegnet af de ture, der er en del af hans musikalske aktivitet: Italien , Schweiz , Østrig , Spanien , Marokko , Grækenland , Tyrkiet , Øst. Blandt sine rejser besøgte han også Tyskland i 1930'erne og derefter under besættelsen, hvor han var medlem af den musikalske sektion i Frankrig-Tyskland-komitéen , oprettet i 1935 . Han deltog i et møde med franske og tyske musikere, der blev afholdt i Wien i december 1941 for at hylde Mozart og var æresformand for Musiksektionen i Samarbejdsgruppen fra december 1941.

Ved frigørelsen blev der , for at have lånt sit navn til Collaboration Group, anlagt sag mod Florent Schmitt for national uværdighed af Joseph-Eugène Szyfer fra Music-sektionen i Purge Committee. Men efter undersøgelse, da han altid har positioneret sig fra et musikalsk synspunkt, blev disse retssager afvist. Han blev dog dømt i forbindelse med professionel udrensning:7. januar 1946Den nationale udvalg behandling af mænd af breve, forfattere og komponister udtalt imod ham en dom på forbud til redigere eller spille sine værker i en periode på et år forbud startende fra 1. st oktober 1944

Florent Schmitt forklarede sin rejse til Tyskland med ønsket om at se sin søn, der havde været fange i Stalag XXIII i Pirmasens siden juni 1940. Han retfærdiggjorde sit medlemskab i samarbejdsgruppen med sin interesse i at forsvare fransk musik. Hans holdning giver ham også mulighed for at underskrive andragender til fordel for israelske musikere som sangeren Madeleine Gray , pianisten François Lang , komponisten Fernand Ochsé eller støtte sine venner Paul Dukas , Alexandre Tansman eller Arnold Schönberg, som han værdsatte og forsvaret kraftigt. Han indikerede sin manglende politiske involvering.

Skønt han blev hædret flere gange efter krigen (se afsnittet "Æresbevisninger"), fremkaldte opgravningen af ​​komponistens kontroversielle fortid i 1996 mange reaktioner, herunder navneændring på en gymnasium, der bar hans navn i Saint-Cloud. Konserthusets koncertsal med regional indflydelse i Nancy var blevet dedikeret til ham. Men efter kontrovers besluttede bysamfundet at omdøbe det.

Ære

Vigtigste værker

3 symfonier: Concertante symfoni for orkester og klaver , Anden symfoni, Janiana , symfoni for strygere Antony og Cleopatra Børn Introit, fortælling og orlov til cello og orkester Kermesse-Valse trukket fra Jeannes fan, (ballet, kollektiv, 1926) Det hjemsøgte palads Den Lille Alf Luk øjet Legende til altsaxofon (eller alt eller violin) og orkester Scenemusik til Antoine et Cléopâtre , to orkestersuiter Udendørsmusik Burlesque runde Wiener Rhapsody Drømme Scherzo vive , til violin og orkester Scener fra mellemlivet Selamlik , underholdning for militærmusik Çançunik Dionysiacs til militært harmoniorkester Salammbô (filmmusik, hvorfra tre orkestersuiter tegnes) Chants Alizés Til gengæld af siv I næsten hele tiden til fløjte og klavertrio Chancer, Lille koncert i fire dele , Op.96, til violin, viola, cello og klaver Kvartet til saxofoner Kvartet for fløjter Strygekvartet Kvintet med klaver Gratis sonate i to kædede dele til violin og klaver Sonatine i trio til fløjte, klarinet og keyboard Suite i rocaille op.  84 til fløjte, harpe og stryktrio Stringtrio Talrige stykker til blæsere, klaver, klaver til fire hænder eller to klaverer. Mange melodier og kor Natten sang , for solister, kor og orkester Messe for fire stemmer og orgel Salme XLVII op. 38, for sopran, kor, orgel og orkester (1906) The Tragedy of Salomé op. 50, ballet i to akter, efter et digt af Robert d'Humières (1907) Oriane og kærlighedens prins Intim musik, bog 1 op. 16 (1891 - 1901) 3 Preludier op. 3 (1890 - 95) 10 Preludier op. 5 (1896) Refleksioner fra Tyskland op. 28 (1905) Intim musik, bog 2 op. 29 (1904) Forlystelsesmusik op. 22 Tusmørke op. 56 Shadows op. 64 Mirages op. 70

Hyldest

Den Florent-Schmitt gymnasium i Saint-Cloud bar hans navn fra 1968 til 2005. Men han blev omdøbt Alexandre Dumas efter udviklingen af en kontrovers lanceret i 1996 af lærerne i etableringen om hans sympatier, kendt, men glemt, mod Nazityskland og dets antisemitisme.

Bibliografi

Generelle værker

Monografier

Korrespondance

Diskografi

Kammermusik

Lyrisk musik

Symfonisk og kormusik

Bemærkninger

  1. Sax , Mule & Co , Jean-Pierre Thiollet , H & D, Paris, 2004, s.  176 .
  2. Bertrand Beyern, "  50 berømtheder på den parisiske kirkegård i Bagneux  " .
  3. Citeret i R. Bulot, Lucien Rebatet, Éditions du Seuil, Paris, 1994, s.144. https://books.google.fr/books?ei=yPNgT_u7N7CX0QWPvfitBw&hl=fr&id=IluuAAAAIAAJ&dq=FLORENT+SCHMITT+hitler&q=%22vive+hitler%22#search_anchor og note 155 https://books.google/books. & hl = da & id = IluuAAAAIAAJ & dq = FLORENT + SCHMITT + hitler & q = 155 # search_anchor .
  4. Jürgen Schebera, Kurt Weill: An Illustrated Life , Yale University OPress,1995( læs online ) , s.  221.
  5. Florent Schmitt, forløber og protestor, Académie des beaux-arts, 1970, nr .  3.
  6. Philippe Burrin , Frankrig på tysk tid 1940-1944 , Le Seuil, 1995, s.  61 , 353 og 412.
  7. Herbert Lottman, L'Epuration 1943-1953 , Fayard, 1986, s.  428 .
  8. Politik magasin, n o  6, februar 2003 s.  3
  9. National Library of France, Schmitt Spørgeskema, Exhibit 1-4.
  10. "  Florent-Schmitt gymnasiet skifter navn  ", leparisien.fr , 2004-09-30cest00: 00: 00 + 02: 00 ( læs online , konsulteret 27. november 2017 )
  11. Le Parisien, 25. maj 2003, [1]
  12. Komponisterne og samarbejdet [2] ,

eksterne links