John Coltrane

John Coltrane Beskrivelse af dette billede, kommenteres også nedenfor John Coltrane i 1963. Generelle oplysninger
Kælenavn Trane
Fødselsnavn John William coltrane
Fødsel 23. september 1926
Hamlet (North Carolina)
Død 17. juli 1967
Huntington , (New York State)
Primær aktivitet Saxofonist , komponist
Musikalsk genre Jazz , bebop , hard bop , modal jazz , fri jazz .
Instrumenter Tenorsaxofon , altsaxofon , sopransaxofon , fløjte
aktive år 1946 - 1967
Mærkater Prestige Records , Blue Note Records , Atlantic , Impulse! , Pablo
Officielt websted http://www.johncoltrane.com

John Coltrane (tilnavnet "  Trane  ") er en saxofonist i jazz , komponist og leder af musikalsk træning afroamerikansk , født i Hamlet i North Carolina den23. september 1926og døde i Huntington , New York , den17. juli 1967.

Det er trods Charlie Parker i 1940 og 1950 , betragtes som den mest revolutionerende og indflydelsesrige saxofonist af jazzens historie , nuværende leder af den avantgarde i 1960'erne , og en af de kunstnere vigtigste musik af den anden halvdel af det XX th  århundrede .

Coltrane har altid forsøgt at overgå sig selv på alle niveauer: teknik ved at udforske nye udtryksformer, søge nye toner, nye toner og nye måder at udvide saxofonens rækkevidde og dynamik på; stilistisk, formår at udvide horisonterne for den tematiske og harmoniske udvikling af dette instrument ved at kombinere improvisation med varme af klang, dynamik og rytme; personlig ved at opfatte hans musik som en åndelig søgen.

Biografi

Hans barndom og hans ungdom

John William Coltrane er søn af Alice Blair og John Robert Coltrane. Hans far var skrædder og amatørmusiker. Han vidste, hvordan man spiller violin og ukulele . Hans mor, der havde studeret musik og undervisning på Livingston College , sang og spillede klaver i sin fars kor, en pastor for Methodist Church ved navn Zion.

Da lille John fylder tre år, flyttede hans familie til High Point , hvor han tilbragte sin barndom. I en alder af tolv blev han testet af sin fars død efterfulgt af sin bedstefar, pastor Blair, derefter hans onkels. Hendes mor er tvunget til at finde et job. John går i mellemtiden ind i pastor Steele Community Ensemble som klarinettist. Samme år afsluttede han sine grundlæggende studier og gik i gymnasiet. I 1942 , i en alder af 15, spillede han musik i hele sin skole, først på klarinet og derefter på altsaxofon .

Det 31. maj 1943, han sluttede gymnasiet og dimitterede. Det11. juniflyttede han til Philadelphia for at fortsætte sine studier på Ornstein School of Music , hvor han fik instruktion fra Mike Guerra, mens han arbejdede for at forsørge sig selv i et sukkerraffinaderi. Som sytten, med en allerede solid musikalsk træning, gik han ind i Granoff Studios for at perfektionere sin træning. Det følgende år forlod Coltrane sit tidligere job for at arbejde på en fødevarefabrik, mens hans mor og fætter Mary (som senere inspirerede ham til at komponere en komposition) sluttede sig til ham i Philadelphia.

I 1945, i en alder af atten, gjorde han sin første optræden på jazzscenen, på viola, i det store ensemble af Jimmy Johnson blev derefter mobiliseret samme år til at udføre sin militærtjeneste: han blev sendt til Hawaii , hvor han kan spille klarinet i hele den amerikanske flåde . Det var der, han lavede sin første optagesession den13. juli 1946. I sommeren 1946, efter at have fået sin orlov fra flåden, vendte han tilbage til Philadelphia og sluttede sig til Joe Webb ensemble på viola.

Hans begyndelse i den professionelle verden

I begyndelsen af 1947 spillede Coltrane viola et stykke tid med King Kolax ensemblet og sluttede sig derefter til Eddie "Cleanhead" Vinsons tenorgruppe , som han spillede for første gang. Under en tur til Californien med dette sæt møder han Charlie Parker i anledning af en okse .

I 1948 vendte Coltrane tilbage til violaen i ensemblet Jimmy Heath . Derefter begyndte han at forbruge mange stoffer .

Det følgende år mødte han Bud Powell i New York og sammen med Jimmy Heath sluttede han sig til Dizzy Gillespies store ensemble , hvor han spillede viola, mens han fortsatte med at praktisere tenor. I maj 1950 opløste Gillespie sit store ensemble og dannede en lille gruppe med Coltrane, der spillede viola, men også tenoren. I 1951 genforenede Coltrane sig med Charlie Parker. I maj forlod han Gillespies gruppe for godt.

Tilbage i Philadelphia spillede han med forskellige grupper og spillede i barer for at forsørge sig selv, mens han fortsatte sin træning på Granoff School of Music  (in) og sluttede sig i en periode til hele violistens rytme og blues Earl Bostic . En rundvisning i Bostic-ensemblet i Californien giver Coltrane mulighed for at møde Eric Dolphy , som er af afgørende betydning i sit liv. Han optrådte efterfølgende med Miles Davis og Sonny Rollins på Audubon Ballroom i New York. På det tidspunkt forbrugte John alkohol og tog stoffer mere end nogensinde, især heroin. Under indflydelse af saxofonisten Yusef Lateef , som han mødte i Philadelphia, blev han interesseret i østlig filosofi og spiritualitet .

I 1953 sluttede Coltrane sig til ensemblet i hans første idol, den ellingtoniske violist Johnny Hodges . Det følgende år, i juni, mødte han Naïma, hans fremtidige kone.

I 1958 samarbejdede han med Miles Davis Quintet.

Faldet og åndelig opvågnen

Selvom Coltranes indspilninger kan dateres tilbage til 1946, kan hans optagekarriere spænde over en virkelig tolv-årig periode, fra 1955 til 1967, i hvilken periode han omformede moderne jazz og påvirkede generationer af musikere.

Det 2. juli 1955, Coltrane forlader Hodges 'gruppe, muligvis på grund af hans stof- og alkoholproblemer. I starten afOktober 1955, modtager han et opkald fra trompetist Miles Davis, der var ved at danne en ny kvintet .

”Så nu var der Trane på saxofon, Philly Joe på trommer, Red Garland på klaver, Paul Chambers på bas og jeg på trompet. Og hurtigere end jeg kunne forestille mig, blev musikken, vi lavede sammen, bare fantastisk. Det var så godt, det gav mig kulderystelser, ligesom publikum. Damn, det blev meget skræmmende, så meget, at jeg klemte mig for at sikre, at jeg var der. Kort efter at Trane og jeg kom til at lege sammen, skrev kritikeren Whitney Balliett, at Coltrane havde "en tør, ikke-tilspidsende tone, der viser Davis, som et brakophæng til en smuk sten." Meget hurtigt blev Trane meget mere end det. Han forvandlede sig til en diamant. Jeg vidste det, ligesom alle, der hørte det. "

- Miles Davis med Quincy Troupe , selvbiografien s. 209 (1989)

Det 3. oktober 1955, Gifter Coltrane sig med Naima og går ind i Miles Davis Quintet . Denne første klassiske kvintet, der var kort i eksistens, producerede mindeværdige optagelser, såsom 'Round About Midnight , inden den blev opløst den følgende april.

I foråret 1956 mødte Coltrane pianisten McCoy Tyner i Philadelphia . I juni flyttede han til New York med sin kone og svigerdatter, Syeeda.

I 1957 på grund af hans alkohol- og stofproblemer erstattede Miles John Coltrane med Sonny Rollins . Coltrane vender tilbage for at bo hos sin mor og hendes familie i Philadelphia. I lommerne på A Love Supreme (1964), som han selv underskriver, specificerer Coltrane: ”I løbet af året 1957 oplevede jeg, gudskelov, en åndelig opvågnen, der førte mig til en rigere, mere tilfredsstillende, mere produktivt liv. På det tidspunkt bad jeg ydmygt, om jeg fik midlerne og privilegiet at gøre folk glade gennem musik. "

”Nu da Coltrane var ren, var det lidt som om han havde en mission: han fortalte mig, at han havde rodet nok på den måde, at han havde spildt for meget tid uden at have taget nok hensyn til sit eget liv, til sin familie , og især til hans spil "

- Miles Davis med Quincy Troupe, Miles. Selvbiografien (1989)

Overvinde sin stofmisbrug underskrev han en kontrakt med Prestige Records . I juli 1957 arbejdede han med Thelonious Monk på Five Spot Cafe i New York. Det var som et resultat af dette samarbejde med det musikalske geni, der var Monk, at Coltrane begyndte at udvikle sin karakteristiske tætte spillestil og sendte torrents af sammenflettede og indviklede toner, der strømmede gennem hans lyttere; stil som den berømte jazzkritiker Ira Gitler kaldte "passende lyde" ( ark med lyde på engelsk).

Det 23. august 1957, John, Naïma og Syeeda flytter til New York City i en lejlighed nær Central Park West , Manhattan . Den 25. december genforenede Coltrane sig med Miles Davis 'gruppe, derefter det følgende år underskrev en optagelseskontrakt med Atlantic Records .

Efter at have optaget mesterværkerne Milepones (1958) og Kind of Blue (1959) med Miles Davis Sextet, indspillede han i 1959 de svimlende Giant Steps , hans første album som en leder på det atlantiske label. I 1960 mødte han pianisten Alice McLeod ved en reception i Detroit . I marts turnerede han Europa sammen med Miles Davis . Hans revolutionære stil blev meget dårligt accepteret der, han blev fløjtet under en koncert i Olympia i Paris . Det er i Baltimore i april, at Coltrane for sidste gang tjener inden for gruppen af ​​Miles Davis.

Derefter dannede han sin egen kvartet med Steve Davis på kontrabas, Steve Kuhn på klaver og Pete LaRoca på trommer. Sidstnævnte blev hurtigt erstattet af McCoy Tyner på klaver og Elvin Jones på trommer . I efteråret kommer Reggie Workman til at erstatte Steve Davis på kontrabas.

Udover Giant Steps indspillede han adskillige plader til det atlantiske label, der alle betragtes som indbegrebet af Coltranian-kunst, herunder My Favorite Things , og Olé med Eric Dolphy, hvis latinamerikanske indflydelse fremkalder albummet fra Miles Davis og Gil Evans , Sketches of Spain .

På dette tidspunkt opdagede han sopransaxofonen , som han kunne lide klangfarvet af. Han indrømmede senere, at denne opdagelse ændrede hans opfattelse af tenorsaxofonen og hjalp ham med at udforske hele spektret af instrumentets muligheder.

Avantgardens mester

I den sidste periode af sin karriere viste Coltrane en voksende interesse for fri jazz , hvoraf Ornette Coleman og Don Cherry var hovedrepræsentanterne i slutningen af 1950'erne . Derefter vil han fremstå som en af ​​de åndelige fædre til denne bevægelse, som er en del af den sociale og politiske revolution, som De Forenede Stater oplevede i begyndelsen af 1960'erne .

I 1961 underskrev Coltrane en afgørende optagekontrakt med Impulse! som begynder med indspilningen af ​​albummet Africa / Brass med et udvidet orkester om arrangementer af McCoy Tyner og Eric Dolphy . Etiketten producent registrerer derefter Coltrane gruppe på Village Vanguard fra 1 st til5. november. Han er igen ledsaget af Eric Dolphy, men også af Ahmed Abdul-Malik , bassisten fra Monk, der spiller tampoura på sporet Indien . I disse storslåede forestillinger afslører Coltrane al sin magt, især i en historisk flodversion af Chasin 'the Trane .

Kort efter disse koncerter rejste Coltrane til Europa ledsaget af Eric Dolphy, McCoy Tyner, Reggie Workman og Elvin Jones, hvor han modtog en bedre modtagelse end under sit tidligere ophold hos Miles Davis.

Det 11. april 1962De første optagelser ( The Inch Worm og Big Nick ) af den klassiske kvartet bestående af McCoy Tyner på klaver , Jimmy Garrison på bas og Elvin Jones på trommer finder sted . Coltrane albummet udgivet af Impulse! består af materiale, der er optaget under disse første sessioner, inklusive en bemærkelsesværdig version af Out Of This World-standarden .

”På det tidspunkt var jeg midt i en krise. Jeg gjorde noget dumt. Jeg var ikke tilfreds med min dyse, jeg gav den til reparation, men den kom ødelagt tilbage. Det afskrækkede mig, fordi jeg ikke længere kunne få visse højder - den hurtigere slags ting, som jeg forsøgte at opnå - og jeg var nødt til at begrænse mig selv. (...) Det var så klart, at jeg ikke kunne spille. Så snart jeg begyndte at spille, kunne jeg høre forskellen, og det afskrækkede mig. Men efter omkring et år havde jeg glemt det. "

- John Coltrane, Interview med Frank Kofsky i sommeren 1966

Coltrane registrerer 26. september 1962et album i selskab med Duke Ellington, hvor han vender tilbage til en vis ortodoksi i sin stil. Albummet Ballads , et af hans største salg, indspillet i samme periode på anmodning af Bob Thiele bekræfter denne bevægelse.

”Disse ballader, der kom ud, var dem, jeg nød dengang. Jeg valgte dem. Det var som noget begravet i mit sind, sandsynligvis fra min ungdom, og jeg havde brug for at spille dem. Det skete på et tidspunkt, hvor min tillid til mit instrument var aftaget, havde jeg brug for at rense luften. "

- John Coltrane, Interview med Frank Kofsky i sommeren 1966

I november tager den nye kvartet for første gang til Europa .

I Marts 1963, han indspillede et nyt album i selskab med Johnny Hartman , en jazzsanger, i forlængelse af sine to tidligere studioalbum.

I sommeren 1963 forlod han sin husstand hos Naïma og flyttede ind hos Alice McLeod. Den 15 september blev fire sorte piger dræbt i et bombeangreb på Baptist Church 16 th  Street i Birmingham (Alabama) . Efter denne tragedie indspillede Coltrane den 18. november stykket Alabama til minde om de myrdede børn.

I April 1964, Coltrane fornyer sin kontrakt med Impulse! -Etiketten og indspiller derefter Crescent , et af de mest succesrige album i hans karriere. Den 29. juni , Eric Dolphy døde i Berlin , Tyskland, fra komplikationer af diabetes. Erics mor præsenterer sin søns basklarinet som en gave til John Coltrane. Den 26. august føder Alice deres første søn, John Coltrane Jr. Deres anden fødes den 6. august det følgende år. De vil døbe ham Ravi efter navnet på den indiske sitarist Ravi Shankar , hvis musik Coltrane beundrer. I november mødes de to mænd i New York.

Det 9. december 1964Den John Coltrane Quartet indspillede mesterværket A Love Supreme ( A Love Supreme ), betragtes som en af de albums vigtigste i historien om jazz. Albummet mødte øjeblikkelig kommerciel succes, hvilket helt sikkert gjorde Coltrane til leder af moderne jazz. Dens virkning går langt ud over jazzens verden.

I Juni 1965, Coltrane indspillede Ascension i selskab med unge gratis musikere som Archie Shepp eller Pharoah Sanders , der sluttede sig til Coltranes faste gruppe i de efterfølgende uger.

”Det hjælper mig. Det hjælper mig til at holde mig i live til tider, fordi det tempo, jeg lever i fysisk er så hårdt, og jeg har lagt på i vægt, at det til tider er blevet lidt hårdt fysisk. Jeg kan godt lide at have nogen ved siden af ​​mig, når jeg ikke længere kan få den styrke. Jeg kan godt lide at have den styrke i gruppen alligevel. Og Pharoah er meget stærk i hans sind og vil altid være. Dette er den slags ting, jeg kan lide. "

- John Coltrane om Pharoah Sanders, Interview med Frank Kofsky i sommeren 1966

I December 1965, forlader pianisten McCoy Tyner gruppen, utilfreds med den nye retning af Coltranes musik. Han bliver erstattet af Alice McLeod. Han blev kort efterfulgt af Elvin Jones i 1966 efter ankomsten af ​​trommeslager Rashied Ali . De to søjler i hans klassiske kvartet forklarer deres afgang af lignende grunde: i uenighed med lederens nye musikalske orientering, mere og mere henvendt til fri jazz, forlader de gruppen med den begrundelse, at de ikke længere kommer overens. At spille .

Det 28. maj 1966, den nye formation er optaget på Village Vanguard . Albummet Live At The Village Vanguard Again! præsenterer to kendte titler fra Coltranes repertoire ( Naima og My Favorite Things ), men i meget forskellige versioner fra dem fra den forrige kvartet, hvilket efterlader kritikere og offentligheden over for en vis uforståelse.

Fra 8 til 24. juli, rejser gruppen til Japan for at gennemføre en tur, hvor receptionen forbeholdt deres musik bestemt er gunstigere end i USA. Koncerterne 11. og22. juli 1966frigives efter saxofonistens død under titlen Live In Japan .

I august giftede John sig med Alice McLeod og skilt samtidig med Naima, som han ikke havde børn med.

Det sidste år

Det 15. februar 1967, Finder Coltrane stierne til studiet af Englewood Cliffs (New Jersey) i kvartetten (uden Pharoah Sanders) og indspiller stykker, der frigives for flertallet i 1995 på Stellar Regions . Det22. februar, Coltrane vender tilbage til studiet med trommeslager Rashied Ali for at producere en række duetter, udgivet i 1974 under titlen Interstellar Space  : Coltrane drager fordel af fraværet af en harmonisk kontekst til at udforske nye veje med hensyn til improvisation, endda inklusive Tone.

Expression , det sidste album tænkt som sådan i løbet af hans levetid, blev indspillet i denne periode (27. februar, 7 og 29. marts, derefter 17. maj). Han vil bede Nat Hentoff om ikke at skrive omslagsnoterne og angive, at ”  musikken skal tale for sig selv.  "

Det 19. marts 1967, Alice og John har en tredje søn, som de døber Oran .

Det 23. aprilDen Coltrane gruppe optræder to gange i Olatunji Center for Afrikansk kultur , som ligger på 125 th  Street i Harlem, der havde åbnet på27. marts. Coltrane er den første, der optræder der. Den første af to timers lange koncerter er saxofonistens sidste offentlige optagelse og er blevet frigivet af Impulse! i 2001.

Det 7. maj, i den berømte balsal i Baltimore, giver Coltrane det, der viser sig at være hans sidste koncert. De koncerter, der blev annonceret på det tidspunkt, blev aflyst på grund af Coltranes faldende helbred.

I maj led Coltrane af stærke mavesmerter, mens han besøgte sin mor. Tilbage i New York gennemgik han en biopsi , men søgte ikke behandling. Ifølge hans kone ville Coltrane have afvist lægens kirurgiske forslag, hvor chancerne for succes var for lave. Han tilbringer sine dage med at lytte til hans sidste optagelsessessioner, inklusive17. maj.

Det 14. juli, møder han sin producent for at vælge materialet til, hvad der bliver hans første postume album, Expression . To dage senere, om morgenen, blev han skyndt til hospitalet. Den 17. juli 1967 døde John Coltrane klokken fire om morgenen af ​​en akut leverinfektion (en komplikation af kræft). Han betragtes som en stormester i jazzsaxofonen.

Under hans begravelse blev den 21. juli, formationer af Albert Ayler og Ornette Coleman hylder den sidste saxofonist, der, optaget, vil blive sendt af fransk radio på10. oktober 1967.

John Coltrane er begravet på Pinelawn Memorial Park i East Farmingdale  (i) i Suffolk County ( NY ) sammen med sin kone Alice Coltrane . På den samme kirkegård hviler en anden stor jazzman, Count Basie .

Citater

Disse citater opfylder ikke kravene i en encyklopædisk artikel  ; det ser ud til, at de ville have mere plads på Wikiquote (April 2021).

Hvis disse citater har specifikke referencer , opfordres du til at uploade dem til John Coltrane selv eller indsætte dem i teksten i denne artikel, eller hvis hele denne artikel skal uploades, skal du bede en Wikiquote-administrator om at overføre.
Ellers slettes disse tilbud automatisk.

”Jazz - lad os kalde det det - er for mig et udtryk for de højeste idealer. Derfor indeholder den broderskab. Og jeg tror, ​​at der med broderskab ikke ville være nogen fattigdom, der ikke ville være nogen krig. "

Interview med Jean Clouzet og Michel Delorme i 1963.

Diskografi

John Coltrane

Klassificering oprettet i henhold til optagelse i studie eller i koncert.

Antologier

Sideman med Miles Davis

Sideman med andre kunstnere

Hyldest og referencer

Noter og referencer

Bemærkninger

  1. Med hvem han gør et enkelt værk session.
  2. kun ét foto tilbage af dette møde
  3. Kendt som Juanita Grubbs før hun konverterede til islam
  4. Saïda på fransk og som ændrede sit fornavn (hendes navn var Antonia) i anledning af sin mors omvendelse til islam

Referencer

  1. "John Coltrane" om Encyclopædia Britannica .
  2. (in) "  John Coltrane | Biografi, sange og album  ” , på Encyclopedia Britannica (adgang til 12. juni 2019 )
  3. Encyclopædia Universalis , "  JOHN COLTRANE  " , om Encyclopædia Universalis (adgang til 12. juni 2019 )
  4. (da-US) “  John Coltrane | Encyclopedia.com  ” , på www.encyclopedia.com (adgang til 12. juni 2019 )
  5. (in) "  John Coltrane | Biografi og historie | AllMusic  ” , på AllMusic (adgang 15. juni 2018 )
  6. (in) "  John Coltrane  " om biografi (adgang 15. juni 2018 )
  7. "  John Coltrane: portræt og biografi om France Musique  " , om France Musique (adgang 31. juli 2017 )
  8. Instrumentet vises ved en fejltagelse under navnet Mellemøstlig oud som John Coltrane specificerer - Hans liv, hans musik af Lewis Porter, s.  202
  9. På den anden side var de engelske kritikere ligesom Melody Maker af 25. november 1961 stort set nådesløse
  10. A Love Supreme: The Creation of John Coltrane's Classic Album af Ashley Kahn
  11. John Coltrane - Hans liv, hans musik af Lewis Porter
  12. Lewis Porter demonstrerer dette med understøttende udskrifter i John Coltrane - His Life, His Music , s.  301-306
  13. jf. Porter, op. cit. , note s.  354
  14. Sanger Daniel Darc hylder denne begivenhed i artiklen Freedom Now! , offentliggjort i juli-august 1994-udgaven af Best magazine [ (fr)  læs hele teksten  (side hørt den 15. april 2015)]
  15. (in) "  John William Coltrane  " om Find a Grave (adgang til 12. april 2020 )
  16. Jf. John Coltrane, jeg starter fra et punkt og går mod det usynlige , Interviews med Michel Delorme, Éditions de l'Élat, 2011

Tillæg

Bibliografi

Relaterede artikler

Skynde sig

eksterne links