Sol LeWitt

Sol LeWitt
Fødsel 9. september 1928
Hartford
Død 8. april 2007(78 år gammel)
New York
Nationalitet amerikansk
Aktiviteter Kunstner , billedhugger , maler , fotograf , arkitekt , illustrator , designer , konceptuel kunstner
Uddannelse Syracuse University
Repræsenteret af Lisson Gallery , Paula Cooper Gallery ( en ) , Pace Gallery ( en ) , Gladstone Gallery ( d ) , Konrad Fischer Galerie ( d ) , Artists Rights Society , Margo Leavin Gallery ( d )
Arbejdspladser Spoleto , Chester , Amsterdam , New York
Bevægelse Konceptkunst , minimalisme

Solomon "Sol" LeWitt , født den9. september 1928til Hartford i Connecticut i Amerikas Forenede Stater , de døde8. april 2007i New York , er en amerikansk minimalistisk og konceptuel kunstner .

Biografi

Efter at have studeret ved Syracuse University , New York State School of Fine Arts og Cartoonists and Illustrators School , rejste han til Europa, hvor han blev bekendt med maleriets mestre inden han tjente i den amerikanske hær under Koreakrigen . Senere vil han arbejde som grafisk designer på arkitekt Peis kontor . At arbejde for Ming Pei giver ham mulighed for at forme sine kunstneriske ideer, især med hensyn til geometrisk præcision. Derudover ændrer hans samarbejde med arkitekter hans forståelse af kunst og får ham til at indse, at kunstnere, især arkitekter, undertiden har brug for hjælp fra andre. I 1950'erne flyttede han til New York og arbejdede som grafisk designer for avisen for unge piger, Seventeen . I 1960 blev han ansat som receptionist af Museum of Modern Art (MoMA), hvor han mødte forskellige kunstnere som Robert Ryman , Dan Flavin og Robert Mangold samt kunstkritiker Lucy R. Lippard . Fra da af, inspireret og knyttet til amerikansk minimal kunst, brød han væk fra den for at udvikle en mere konceptuel kunstnerisk praksis. Han får sin første retrospektiv i 1978–1979 på Museum of Modern Art , New York.

Arbejder

Selvom tegning indtager en meget vigtig plads i sit arbejde som med disse vægtegninger , betragtes han som regel som billedhugger. Sol LeWitt er berømt for sine strukturer (et udtryk, han bruger til at beskrive sine skulpturer) baseret på et grundlæggende geometrisk element, såsom terningen eller pladsen, etableret i et netværk.

Skulpturer

Fra 1963 til 1965 lavede han enestående krydsfinergenstande tonet med en monokrom lak, som han placerede på jorden uden bund og fremhævede et forhold mellem fuld / tom, direkte i forhold til installationsstedet. I 1965 udviklede hans kreationer sig i deres fremstillingsproces ved hjælp af aluminium eller stål lakeret i ren hvid. Sol LeWitt etablerer gennem sin skabelsesproces et netværk af serielle volumener, som han graduerer potentialet for kombinationer for. Dens kombinationer som: "Progression, permutation or inversion" identificeret af G.Mollet-Vieville, gør det muligt for kunstneren at tilpasse forestillingen om rationel logik. "Strukturen" kan eksistere autonomt, da den kan indtastes i kombination med de andre installerede "strukturer".

For at illustrere denne tilgang er der et par store værker:

Sol LeWitt med sine strukturer omdefinerer vores forhold til skulptur, genererer et nyt forhold til det visuelle domæne gennem en ny form for rumlig og mental opfattelse af arbejdet. Han forklarede selv i sit manifest "Paragrafer om konceptuel kunst" (1967): "Når en kunstner griber til en multipel modulær metode, vælger han normalt en enkel og tilgængelig form. Selve formen har meget ringe betydning: den bliver grammatikken for værket som helhed. Faktisk er det bedst, hvis basisenheden er helt uinteressant, så den lettere bliver en iboende del af hele arbejdet. At vælge komplekse grundlæggende former kan kun skade helheden. For at ty til gentagelse af en simpel form er det at reducere indsatsfeltet og at understrege formularens arrangement. Arrangementet bliver slutningen, og formen bliver midlet. "

Vægtegninger

I 1968 LeWitt skabte sin første væg tegning , på Paula Cooper Gallery. Sol LeWitt vil sige, ”Jeg ønskede at skabe et kunstværk, der var så todimensionalt som muligt: ​​det virker mere naturligt at arbejde på væggen i stedet for at tage en prop, arbejde den og derefter hænge den på væggen. "

Dens konceptuelle tilgang er vigtigere end det skabte værk, og det vil oprette et system med ægthedscertifikater ledsaget af et diagram, der giver assistenter, kunstnere, samlere eller museumsansatte mulighed for selv at udføre murværkerne. Han forklarer sig selv ved at sige: ”Når idéen om værket er defineret i kunstnerens sind og den endelige form er bestemt, skal tingene gå deres gang. Der kan være konsekvenser, som kunstneren ikke kan forestille sig. Disse er ideer, der er at betragte som kunstværker, som kan føre til andre ...” ( i ’Sætninger på Konceptkunst’, Art-sprog , vol.1 n ° 1,Maj 1969). Således har idéen om arbejdet forrang over resultatet. De Wall tegninger lavet af kunstnere bevare deres selvstændighed gennem troskab af udførelsen af arbejdet knyttet til retningslinjerne indført af kunstneren. ” Vægtegningen er en permanent installation, selv når den ødelægges. Når noget er gjort (i ånden) kan det ikke fortrydes ” skriver kunstneren i” Sætninger ”. Han lavede også værker med indisk blæk.

Nogle værker:

I løbet af Lyon Biennalen i 2000 oprettede han et fælles arbejde med den sydafrikanske kunstner Esther Mahlangu, 10 meter lang og 4 meter høj.

Skrifter

Kunstneren definerer principperne for sin praksis i adskillige skrifter, herunder på fransk:

Udstillinger

Individuelle udstillinger

Kollektive udstillinger

Noter og referencer

  1. Ghislain Mollet-Viéville , Minimal & Conceptual Art , Genève, Skira,1995, 127  s. ( ISBN  2-605-00283-7 ) , s.  52
  2. i "Afsnit om konceptuel kunst", Artforum bind 5 nr .  10. juni 1967; Solange Schnall oversættelse.
  3. François Maillart, "Sol LeWitt - Wall Drawing n ° 711" , på film-documentaire.fr ,1993(tilgængelige på en st november 2020- )
  4. Annick Colonna-Césari, "  Kunst: den globale landsby  ", L'Express ,29. juni 2000( læs online )
  5. I konceptuel kunst , Daniel Marzona, red. Taschen.
  6. "  2015 - kunstnere  " , om Villa Datris Foundation (adgang 30. januar 2020 )

Se også

Bibliografi

Relaterede artikler

eksterne links