Stilistisk oprindelse | Rock 'n' roll , hard rock , blues rock , psykedelisk rock , garage rock |
---|---|
Kulturel oprindelse | Sent i 1960'erne ; USA og Storbritannien |
Typiske instrumenter | Elektrisk guitar , bas , trommer , vokal, undertiden: keyboard |
Popularitet | Globalt, især i 1980'erne |
Regionale scener | Tyskland , Australien , Brasilien , USA ( Bay Area ), Storbritannien , Skandinavien ( Danmark , Finland , Island , Norge , Sverige ) |
Se også | Blast beat , genrer , labels , metal , mode , power ballad , umlaut |
Undergenrer
Ekstremt metal ( black metal , death metal , doom metal , thrash metal ), glam metal , groove metal , traditionelt heavy metal , progressivt metal , power metal , speed metal
Afledte genrer
Crust punk , drone metal , folkemetal , funk metal , grindcore , metalcore , alternativ metal , metal avantgarde , metal kristen , industrielt metal , metal neoklassisk , metal symfoni , nu metal , post-metal , rap metal , slam metal , Viking metal , stoner rock , gotisk metal , metalparodi , metal Garage , deathcore , melodisk død , teknisk død , Death'n'Roll , deathgrind , grindcore , djent , goregrind , crossover thrash , thrashcore
Relaterede genrer
Hard rock , punk rock , grunge
The heavy metal (eller bare metal ), undertiden transskriberet heavy metal på fransk , er en musikalsk genre afledt af rocken dukkede op i Storbritannien og USA i slutningen af 1960'erne . Imidlertid er udtrykket "tungmetal" udsat for forvirring, da det kan få mange forskellige betydninger afhængigt af den sammenhæng, det bruges i. I sin oprindelige sammenhæng blev det brugt ombytteligt som et synonym for hard rock . I en anden forstand henviser udtrykket til traditionelt tungmetal , en mere radikal æstetisk tendens, der i løbet af 1970'erne og 1980'erne adskiller sig fra hård rock og bevæger sig væk fra sine bluesrødder, selvom denne forskel bestrides af nyere forskning. I bred og generaliseret forstand henviser tungmetal eller metal (kort) til al musik, der stammer fra traditionel heavy metal og hard rock.
I forbindelse med denne artikel anvendes udtrykket tungmetal i bred forstand. I denne forstand kaldes det også almindeligt metal. Heavy metal henter sin inspiration mellem 1969 og 1974 fra grupper som Black Sabbath , Deep Purple og Led Zeppelin , som ved at kombinere blues og rock samt forskellige mere subtilt destillerede påvirkninger (klassisk tradition, orientalsk musik ...) har skabt en hybrid med tunge og tykke toner, centreret på tromlernes impulser og guitaren med den meget forstærkede forvrængning . I årenes løb har tungmetal givet anledning til forskellige undergenrer. Genren blev populær i 1970'erne og 1980'erne , da dens undergenrer opstod, og i 2000'erne genererede den stadig stærk entusiasme fra sine fans over hele verden.
Heavy metal er præget af dominans af guitar og trommer samt en kraftig rytme . Han henter sine påvirkninger fra rock , klassisk musik og blues . Men da det omfatter mange undergenrer, der har skilt sig ud fra hinanden ved deres egne stilistiske variationer, er der nu et meget bredt udvalg af lyde og stilarter inden for den såkaldte "heavy metal" -genre . Ifølge AllMusic- webstedet udgør " heavy metal det mest ekstreme med hensyn til volumen, machismo og teatralitet " af utallige musikalske former, der genereres af rock 'n' roll .
I sin mest hyppige instrumentkonfiguration tager en metalgruppe den traditionelle rockinstrumentindretning sammensat af en trommer , en bas , en rytmeguitar , en solo-guitarist ( "lead" henviser til rollen som "en guitar, der spiller soloer, indsættelser og / eller melodier i modsætning til en rytmegitar, der fungerer som et ledsagende instrument) og en sanger (som måske eller måske ikke spiller et instrument). De tastaturer (især digitale orgel og lejlighedsvis mellotron ), den violin og cello (for Apocalyptica for eksempel) og endda DJ pladespiller ( Sid Wilson af gruppen Slipknot ) var relativt almindelige i de første heavy metal bands men efterhånden deres brugen blev mindre og mindre hyppig. Trommesættet i nogle formationer er beriget med en kontrabas og mange toms og bækkener. Inden for 2000-tallet er keyboards (især synthesizere) og lydeksempler på mode i nogle undergenrer, mens de afvises af andre. Nogle stilistiske tendenser kræver også udvendige formationer som symfoniorkestre.
GuitarGuitaren er kombineret med lydkraften, som den fremdriver gennem forstærkning , nøgleelementet i heavy metal. Den forvridning af guitarlyd bruges til at skabe en mere kraftfuld og tungere lyd. Efterhånden som genren udviklede sig, blev stadig mere komplekse soloer og riffs kendetegnende for heavy metal musik. For et hurtigt spil bruger guitarister teknikkerne til at feje og tappe , især da mange undergenrer tilskynder virtuositet til skade for enkelhed.
I første halvdel af 1970'erne , begyndte bands til at vise sig, at der anvendes en masse bas og lead guitarist - især Black Sabbath , Led Zeppelin , og Deep Purple , efterfulgt af bands, der bruges to lead guitarer såsom Scorpions. , Thin Lizzy eller Judas Præst , alle berømte for deres par guitarister, der er i stand til at levere både soloer og melodier samt akkompagnement og harmonier. Mange grupper, ligesom Iron Maiden eller Def Leppard , så har for vane at skiftevis i den samme sang afspilning af deres to guitarister, der tager på roller rytme guitarist og lead guitarist .
LavI metal, i modsætning til stilarter som jazz eller funk , har basen generelt en tendens til at påtage sig den traditionelle rolle som et instrument med lavt register, faktisk bruges basen generelt til at oktavere instrumentets lave ende. Rytmegitaren til at fremhæve det harmoniske bunden af riffs. Som sådan kan forholdet mellem bas og rytmeguitar i nogen grad sammenlignes med kontrabas / cello-forholdet for klassiske instrumentale ensembler, hvor kontrabassen oftest sigter mod at fordoble cellelinien til oktaven. Til denne grundlæggende rolle som foring af guitaren tilføjer bassister undertiden også dekorative noter eller passerende noter for at berige deres linjer. Bas bruges også ofte til at spille harmonipedaler i baggrunden, mens guitarer spiller forskellige harmonier på toppen.
Bortset fra den traditionelle rolle, som oftest tildeles den, sker det nogle gange, at bassen spiller en mere autonom rolle og mere uafhængig af guitaren. Dette er især tilfældet med Cliff Burton i Metallica , hvor bassen undertiden kunne spille et dialogspil med guitaren (eksempler: For Whom the Bell Tolls og Orion ) eller endda med Steve Harris fra Iron Maiden , hvor solo-basen tillader dig at skabe melodiøse broer mellem de forskellige sektioner af den samme sang og derfor aktivt deltage i musikalsk fluiditet (eksempler: Iron Maiden (sangen), For Greater Good of God , ...). Bastens uafhængighed er ofte et tilbagevendende element i alternativ metal og en grundlæggende rolle i den såkaldte Funk metal- stil , der optager den betydning, der tilskrives bassen i funk, som det er tilfældet med et band som Red Hot Chili Peppers , der ofte spiller helt andre linjer end guitaren.
De bas linjer normalt spilles takket være børstning af fingrene på strengene (nogle spil med to fingre, indeks og midterste finger , andre tilføjer den ring finger , ligesom Patrice Guers af gruppen Rhapsody , så Luca Turilli s Rhapsody ). Men i de hurtige linjer, som stilen kræver, foretrækker nogle bassister at vælge ( f.eks.: Jason Newsted , Lemmy Kilmister ) til at øge deres spilhastighed. Derudover giver det en mere skarp og metallisk lyd til den sædvanlige lyd fra guitar. lav. Der er også et slag , der sjældent bruges i traditionelle metalgrene, men stort set i det alternative metal er bassist fra Korn , Fieldy , et godt eksempel.
StemmeDe vokale teknikker, der anvendes i metal, varierer meget fra band til band. Den vokale dygtighed af sangerne kan ses som meget i multi- oktav teatralske vokal af Rob Halford ( Judas Priest ) og Bruce Dickinson ( Iron Maiden ) som i de bevidst bister vokal teknikker til Lemmy Kilmister (af Motörhead ). I death metal , anvendes det vokale teknik af grynt , populariseret af Jeff Becerra af Possessed , samt flossede vokal i sort metal eller "svin squeal" i grindcore . Bemærk brugen af en lav eller endda dyb basstemme, populær af Till Lindemann ( Rammstein ), der er godt til stede i Neue Deutsche Härte afledt af industrielt metal , en stil har genvundet den ret tilbagevendende brug af elektronisk modificerede stemmer som Al Jourgensen (fra ministeriet ; fra industriel musik).
I midten af 1990'erne opstod en udvikling af vokal i metal / nu metal bands. Således bliver sangen for mange grupper alternativ ; det består i at gå fra klar-melodisk vokal til skrabende vokal. Denne type vokal vises med sangere som Jonathan Davis ( Korn ) eller Burton C. Bell (Fear Factory). For nylig har nogle grupper (især dem af symfonisk metal ) tendens til at integrere sangere, der mestrer teknikkerne til lyrisk sang, det vil sige den typiske sang af opera og klassisk vokalmusik , såsom Tarja Turunen (tidligere medlem af Nightwish ) eller Sarah Jezebel Deva ( Cradle of Filth , Therion ).
TrommerOprindeligt på percussion- siden brugte heavy metal traditionelle rockspilteknikker. Men mange undergenrer har efterfølgende populariseret specifikke teknikker såsom dobbeltpedal, skank-beats og især blast-beats . Disse spilleteknikker tillader oprettelse af dynamiske og blændende rytmiske sætninger, der understreger og punkterer guitarernes dynamik.
Lydfil | |
Blast beats spillet ved tempo på 124, 160, 200 og 240 BPM. | |
Har du problemer med at bruge disse medier? | |
---|---|
Lydstyrken produceret i koncert betragtes ofte som en integreret del af heavy metal folklore, ligesom alt andet. Inspireret af levende arrangementer af Jimi Hendrix og The Hvem (der blev tildelt den ære at "Højest Band i verden" af Guinness Rekordbog ), de første metalbands skubbet grænserne for henvisning i med hensyn til lydstyrken under shows . For nylig blev Manowar , en gruppe berømt for deres ekstraordinære spillevolumener, opført af Guinness som den højest udøvende gruppe i verden i anledning af anden udgave af Magic Circle Festival i Bad Arolsen , Tyskland den9. juli 2008. Under soundchecket blev der faktisk målt et lydstyrke på op til 139 db på sangen Call to Arms fra Warriors of the World-albummet . Denne gruppe har den særlige egenskab at med succes kombinere lydeffekt med bevarelse af hørbar lyd i høj kvalitet takket være brugen af avanceret udstyr.
Black Sabbath- guitaristen Tony Iommi er blot et eksempel på en musiker, der led af høreproblemer i forbindelse med det store volumen af sine egne koncerter. Således er den amerikanske rocker Ted Nugent eller guitaristen Pete Townshend of the Who næsten døve . Mange kunstnere, såsom guitarist Edward Van Halen eller Joey DeMaio de Manowar, tager blandt andet scenen med ørepropper , en praksis, der også er meget brugt af offentligheden.
Så vidt rytme angår , er tungmetal kendetegnet ved en specifik rille ofte afhængige af rytmiske staccato sætninger (gennem omfattende brug af palm muting ). Rytmiske sætninger baseret på korte lige binære eller ternære rytmiske figurer (oftest i ottende eller sekstende note ) i 4/4 mål oftest. I mere metaforiske vendinger betyder dette, at metal ofte er karakteriseret som en helhed af dynamiske og rykkende rytmer, lavet af små tørre rytmiske celler, der sidder sammen med hinanden. Mange grupper tager derefter denne grundlæggende ramme op ved at dekorere den med forskellige variationer gennem melodiske ornamenter eller synkopationer . Det er også kendetegnet ved en tilbagevendende brug af lange rytmiske værdier (i runden , endda spænder over flere søjler ), i sange med et langsomt tempo : med andre ord undertrykkende akkorder, der resonerer i lang tid takket være forstærkningen .
I undergenrenerne til metal er denne grundlæggende rille stadig almindelig, men den præsenterer forskellige variationer afhængigt af genren: power metal , thrash og død har fremskyndet det med tremolo- rytmer , mens black metal-bands har tendens til at opgive staccato i deres tremolo til spil dem i legato (uden håndflade ). I undergang og gotisk metal er det snarere brugen af lange værdier i runden, der vil blive udnyttet mere i dybden. Progressive metal bands også ofte afhente grundlæggende rille men tilpasse det til andre foranstaltninger ( 5/4 , 7/4, 5/8, 7/8, etc.).
AftalerEt af kendetegnene ved tungmetal er dets omfattende brug af power akkord , og især akkorder baseret på rod / femte forhold , som er langt den mest anvendte af alle. Vi møder nogle gange andre typer powerakkorder :
Heavy metal er iboende baseret på riffet , det grundlæggende grundlag for genren. Riffs er ofte bygget op omkring en række særlige harmoniske træk :
Modale harmonierHeavy metal favoriserer generelt mindre mode, der er kulturelt forbundet med mørkere og tristere konnotationer. Det gør udstrakt brug af akkordforløb som følge af modale harmonier .
En af de mest almindelige harmoniske træk i de forskellige undergenrer af tungmetal er brugen af anstrengte harmoniske forhold baseret på kromatisme , triton eller andre dissonante intervaller og forskellige tonale ustabiliteter, såsom lån fra akkorder til fjerne toner i samme sætning .
Adskillige musikologer og musikere har bemærket tritonens rolle i heavy metal, et dissonant interval som følge af tilføjelsen af et fundament til en forstærket fjerde (eksempel Do-Fa #). Brugen af dette interval var blevet udelukket fra middelalderlig musik på grund af dets karakter, der betragtes som ikke særlig melodisk i slettesangen . Munkene døbte ham Diabolus In Musica (bogstaveligt talt " djævelen i musikken") både på grund af deres foragt for ham og ved en symbolsk sammenhæng mellem god musiksmag og kristen moral. På grund af denne oprindelige symbolske tilknytning er lyden af intervallet i det populære ubevidste blevet assimileret med noget djævelsk. Dette er grunden til, at brugen af newt ofte har en tendens til at betegne en "usund" eller "ond" følelse i disse dage, især når dens dissonans bruges uden tonal funktionalitet. Dette interval bruges især i soloer og især i selve de harmoniske strukturer, for eksempel i begyndelsen af sangen Black Sabbath af gruppen med samme navn .
Typisk eksempel på en harmonisk progression med newt (sol-do #): den vigtigste riff af sangen Black Sabbath af Black Sabbath . |
Tungmetal gør også udstrakt brug af harmonipedaler som grundlag for riffs . En harmonipedal er en tone, der holdes, generelt i den lave ende (ofte tonic , det vil sige den vigtigste note i passagen), hvorefter der følger hinanden forskellige akkorder, der er fremmed for denne tone (dvs. 'dvs. dissonant). Pedaler skaber ofte effekterne af spænding og ventetid. I tungmetal er riffs ofte konstrueret af akkorder eller mønstre, der udvikler sig omkring en konstant gentagen lav tone (en pedal), oftest åben streng på lave strenge fra E, A eller D til guitar eller bas.
Et af de mest fortællende og repræsentative eksempler er åbningsriffen af You've Got Another Thing Comin ' af Judas Priest . I dette tilfælde spiller en guitar pedalen i lavt F # kontinuerligt, mens den anden guitar lyder tre på hinanden følgende forskellige akkorder (mi5, b5 og fa # 5) over den.
Men vekslen eller superpositionen mellem pedaler og akkorder kan også udføres af en enkelt guitar: eksempel hovedriffen af Fight Fire with Fire af Metallica : pedalen er den lave E-note (i åben streng) gentaget kontinuerligt i en meget hurtig og skiftevis med de efterfølgende kraftakkorder i Sol 5, F # 5 og F 5. Disse akkorder er fremmede akkorder til denne note i den forstand, at de ikke har tonen E i deres naturlige konstitution.
Forskelle mellem hård rock og heavy metal med hensyn til harmoniPå grund af disse ejendommelige træk opstod der langsomt en specifik skelnen mellem heavy metal og hard rock . Hvis begge er baseret på vægten af guitarer og på en struktur baseret på riffs, heavy metal afviger især fra hard rock ved, at de harmoniske og melodiske strukturer af blues erstattes af modale progressioner og ustabile tonale forbindelser ( chromaticism , dissonante intervaller , akkordprogressioner, der drukner tonal ortodoksi ).
Således er harmonierne af tungmetal generelt køligere og mørkere end hård rock.
Som det ofte er tilfældet i populærmusik, er billedsprog og udseende stolt af plads i heavy metal-bands. Albumomslag og liveoptræden er lige så meget en del af et bands image som selve musikken. Gennem heavy metal arbejder mange kunstnere sammen for at producere alle elementerne i et album, der hver især bringer deres særlige talent til værket for at tilbyde offentligheden et kunstnerisk rigt produkt. I dette repræsenterer tungmetal måske i dag mere en form for protansk kunst i tjeneste for manifestationen af et bestemt univers snarere end en entalform domineret af en og samme udtryksform. Faktisk, hvis musik forbliver hovedkomponenten i tungmetaluniverset, er det ikke den eneste, billedet af hver gruppe er også legemliggjort gennem kunstværket (albumcover og billeder af pjecer), scenografien for dens koncerter, tonen i sangteksterne og dens klædestil. Den heroiske fantasyillustrator Ken Kelly , der hovedsageligt arbejder med Manowar inden for musik, har således skabt en muskuløs, mørk og hævngerrig karakter, der illustrerer Manowars albums, og som nu er en integreret del af gruppens image. Illustrationerne bidrager til albummenes generelle atmosfære ved at give dem et meget vigtigt visuelt aspekt, takket være hvilket offentligheden kan fordybe sig hurtigere i hver gruppes univers. En anden berømt figur blandt heavy metal-fans, Eddie , maskoten til Iron Maiden , vises på forsiden af alle bandets albums.
Rockhistorikere har en tendens til at overveje, at skønt bidrag fra vestlig populærmusik giver heavy metal sin lunefulde side, gennem fantastisk inspirerede tekster , på samme tid, giver de bluesrødder , som denne genre er jordet i, et mere realistisk, mere katartisk præg. , mere fokuseret på emner som tab af elskede, sorg og ensomhed . Mens de auditive og tematiske komponenter af tungmetal hovedsageligt er påvirket af bluesens realisme, er de visuelle komponenter hovedsageligt påvirket af populærmusiks fantasi. Temaerne ondskab, mørke, styrke og apokalypsen bruges til at udtrykke virkeligheden i livets problemer. Som reaktion på den fred og kærlighed hippie kultur af 1960'erne , tungmetal udviklet som en expressionist- typen modkultur , hvor lyset blev overdøvet af mørket og den lykkelige slutning af pop sange gav vej til udtryk for den sørgelige virkelighed i denne verden, hvor tingene fungerer ikke altid. Mens nogle fans siger, at heavy metal's budskab ikke er mørkt, beskylder kritikere genren for at forherlige de negative aspekter af virkeligheden.
Uden for det fantastiske er temaerne, der tackles af heavy metal, generelt mere seriøse end popene fra 1950'erne , 1960'erne og 1970'erne . De drejer sig meget om krig , atomtruslen , miljøspørgsmål , vold , død og politisk eller religiøs propaganda . Eksempler på sange, der beskæftiger sig med disse emner, inkluderer War Pigs af Black Sabbath , Killer of Giants af Ozzy Osbourne , ... And Justice for All (album) af Metallica , 2 Minutes to Midnight af Iron Maiden , Civil War af Guns N 'Roses , Balls to the Wall by Accept , Refuse / Resist af Sepultura og Behind the Crooked Cross af Slayer .
Som musikforsker P r Robert Walser minder os , heavy metal, ligesom de fleste former for rock og soul, har sine rødder oprindeligt i afrikansk-amerikansk musik. Men han understreger også den bemærkelsesværdige indflydelse, som klassisk musik var i stand til at udøve på metal. Heavy metal-musikere hentede meget inspiration fra barokke , romantiske og moderne komponister som Johann Sebastian Bach , Niccolò Paganini , Richard Wagner og Ludwig van Beethoven . Det er ikke første gang, at populærmusik er inspireret af klassisk. Mange populære musikere var allerede tiltrukket af dets ressourcer. Walser nævner især den indflydelse, som sådanne påvirkninger kunne have haft på jazz , Tin Pan Alley og progressiv rock . Men henvisninger til klassisk intensiveres med stigningen af hard rock og heavy metal. Mange musikere som Ritchie Blackmore , Jimmy Page , Edward Van Halen , Randy Rhoads eller Yngwie Malmsteen , vil åbent blive inspireret af klassisk musik. Walser taler endda om ”tilegnelse” af klassisk kultur. Mange hardrockmusikere som Blackmore, Rhoads, Van Halen eller endda Steve Clark har på et tidspunkt modtaget en klassisk uddannelse i deres musikalske rejse. For at illustrere hans pointe tager musikologen et eksempel på den måde, hvorpå solo af sangen "Highway Star" af Deep Purple tager et vist antal mønstre, der er typiske for italiensk barokmusik, især for Antonio Vivaldi . Blackmore bygger en stor del af sin solo fra akkordprogressioner (i harmonimarsch ) og melodiske motiver udviklet omkring rytmiske sekstende toneceller og stigende arpeggioer - aspekter, der gentages i Vivaldis koncerter. På samme måde præsenterer stykket ”Udbrud” af Van Halen i sin sidste sektion igen rytmiske og melodiske figurer i sekstupletter svarende til de rødhårede præstes koncerter . Soloen af "Mister Crowley" af Randy Rhoads er også bygget på en progression i harmonimarsch, der er typisk for barokke koncert, selvom det også giver dem mulighed for at sameksistere med andre musikalske elementer, der er fremmed for barokmusik og klassisk. Udover sangens solo bemærker Walser også indflydelsen fra barokmusik i introduktionen spillet med lyden af et syntetiseret orgel . Til introduktionen af Diary of a Madman ( 1982 ) henvises til Rhoads guitar klassiske cubanske komponist Leo Brouwer og især hans undersøgelse nr . 6 .
Men det er også ved anvendelse af en vis form for virtuositet, som vi finder i musikken fra komponister som Bach, Vivaldi eller i den romantiske stil Paganini eller Liszt. Mange metalmusikere henviser eksplicit til den klassiske model for virtuositet. Walser erkender dog, at "klassisk musik bestemt ikke er den eneste model for virtuositet, men prestige af dette repertoire har gjort denne model til en af de mest indflydelsesrige". Nogle grupper er undertiden gået så langt som at anmode om tjenester af fulde orkestre . Yngwie Malmsteen og Ritchie Blackmore var blandt de første til at skrive orkestermusik, der passer til deres stil. Derefter skubbede de efterfølgende generationer, der kom fra power metal , gotisk metal og black metal (især grupper som Rhapsody , Luca Turillis Rhapsody , Nightwish , Therion , Tristania , Emperor , Dimmu Borgir ) deres klassiske påvirkninger til det punkt at systematisere anvendelsen af mere eller mindre symfoniske atmosfærer, især takket være brugen af synthesizere , nogle som Therion går endda så langt, at de tilbyder orkestre og kor til hver optagelse. Anvendelsen af triton i metal, ofte behandlet i fri dissonans uden for de funktionelle regler for toneopløsning, for at frembringe visse diabolske konnotationer, er en proces, der i begyndelsen opstod i romantisk musik blandt komponister. Som Liszt , Berlioz eller endda Gounod og har spredt sig under pennen af moderne komponister som Bartók , Stravinsky eller Schönberg . Alle disse komponister brugte det faktisk lige så meget for sine lyde med foruroligende og mørke konnotationer som for dets funktion af tonal strukturel ustabilitet . Men på trods af de forskellige referencer og bevillinger kan metal strengt taget ikke betragtes som en form for musik, der stammer fra klassisk. Som Walser selv påpeger, stammer metal ned fra bluesgrenen. Med hensyn til filiering er det moderne (videnskabelig) musik, der som en nuværende moderne musikbevægelse historisk er knyttet til klassisk. Metal og klassisk hører til forskellige kulturelle traditioner, førstnævnte hører til det, der kaldes populærmusik generelt, mens klassisk hører til traditionen med lært musik . Som musikologerne prof. Nicolas Cook og Dr. Nicola Dibben bemærker: ”De analyser, der er foretaget af populærmusik, afslører undertiden indflydelsen fra lært musik, et eksempel er den forbindelse, som Walser etablerer mellem heavy metal og ideologier, og undertiden endda instrumental praksis med romantik. Det ville dog være forkert at sige, at traditioner som blues, rock, metal, rap eller dansemusik direkte stammer fra videnskabelig musik. "
Metalmusikere låner for det meste relativt overfladiske aspekter af klassisk musik (mønstre, melodier, skalaer, endda orkesterinstrumentering), idet denne praksis med at genbruge et musikmateriale desuden er traditionel og almindelig i næsten al musik. Men disse musikere mener ikke at overholde alle de regler og procedurer, der ligger til grund for kompositionskompleksiteten af klassisk musik (selv inden for de såkaldte " neoklassiske " eller " progressive " metalundergener. » På trods af deres musikalske erudition). For eksempel bruger Bach- inspirerede guitarister sjældent de komplekse kontrapunktiske strukturer, der er karakteristiske for Bachs skrivning. Derudover strider den omfattende brug af power-akkorder i heavy metal (der involverer utallige på hinanden følgende femtedele og oktaver, også kaldet parallelle femtedele eller oktaver) i modstrid med de grundlæggende skriveprincipper for klassisk musik: især brugen af på hinanden følgende femtedele udgør en overtrædelse af en regel harmoni, der er grundlæggende for dets æstetik. Endelig er det faktum, at mange grupper kalder sig "symfonisk" ved at bruge synthesizere i stedet for orkestre, i modstrid med klassiske forestillinger. Faktisk kan fattigdommen ved de kunstige lyde fra en synthesizer ikke svare til den akustiske rigdom i et ægte symfoniorkester.
Oprindelsen af udtrykket heavy metal, der bruges i musik, er usikkert. Dette udtryk, der blev brugt i århundreder inden for den kemiske og metallurgiske ( tungmetal ) sektor , er anført under denne betydning i Oxford English Dictionary . En af de første anvendelser af udtrykket i underjordisk populærkultur går til den amerikanske forfatter William S. Burroughs, der i sin roman The Soft Machine ( 1961 , La Machine molle på fransk) fremkalder en karakter med navnet " Uranian Willy" ., Heavy Metal Kid ”. I sin næste roman, Nova Express , udgivet i 1964 , udviklede han dette tema endnu mere ved at gøre udtrykket heavy metal til en metafor for psykoaktive stoffer . I det 19. århundrede blev dette udtryk brugt i militærjargon til at betyde "tungt artilleri" .
Udtrykket heavy metal blev først brugt i en indspillet sang i 1968 i heavy metal- sætningen torden, der vises i sporet Born to Be Wild af Steppenwolf . Imidlertid henviste Steppenwolf til brøl af motorcykler der. Ifølge bogen The History of Heavy Metal blev udtrykket lånt fra hippiespeak ( "jargon hippies" ), heavy ( "heavy" ), der relaterede til enhver ting, der er i stand til at skabe intens humør og metal, der beskriver dette potentielt skarpe humør, eller tungt, lignende metal. Faktisk, før udseendet af heavy metal, svarede udtrykket "tung" ikke til nogen musikalsk genre i særdeleshed og blev snarere brugt, især i hippiebevægelsen, til at betegne alt, hvad der afgav en atmosfære med en vis styrke. Ordet tungt (i sin accept, der betyder "alvorlig" eller "dybt" i amerikansk slang ) var kommet et stykke tid før ind i modkulturens jargong , især Beat-generationens , og der var allerede almindelige henvisninger til tungt. musik , dette udtryk betegner en musik med langsommere variationer og mere forstærket end den af datidens populære populære musik. Som illustration kan vi citere gruppen Iron Butterfly , der fik sin debut i San Diego i 1966 , hvor dens stemningsfulde navn (bogstaveligt talt "iron butterfly" ) blev forklaret på forsiden af et af albumene: "Iron symbolised something heavy i lyd og sommerfugl repræsenterede lys, kærlig og alsidig ... et objekt frit anvendeligt af fantasien. " Desuden havde gruppens første album, der blev udgivet i 1968 , titlen Heavy . Endelig, det faktum, at selve navnet Led Zeppelin , delvist inspireret af Keith Moon, der havde erklæret, at gruppen kom til at "falde som en blyballon", inkorporerede i sin lyd navnet på et heavy metal ( heavy metal ) - bly , bly på engelsk, udtalt led - kunne have forseglet begyndelsen på indvielsen af dette udtryk. En anden hypotese: I slutningen af 1960'erne så Birmingham , som stadig var et højt industristed i England (især metallurgi ), adskillige klippegrupper graverede i sine omgivelser, såsom The Move eller Black Sabbath. , Og nogle antyder at udtrykket tungmetal kunne have forbindelse til aktiviteterne i denne britiske industripol. Biografien om The Move indikerer således, at gruppens lyd skyldes brugen af riffs af guitar "heavy" ( tung på engelsk), som var populære i " metal Midlands 'centrale del af England, der omfattede byer Birmingham og Sheffield , og hvorfra en af hovedgrupperne i den nye bølge af britisk heavy metal (NWOBHM), Def Leppard, kommer ud senere .
Sandy Pearlman , producent, manager og sangskriver for de tidlige dage af gruppen Blue Öyster Cult , hævder, at han i 1970'erne var en af de første til at bruge udtrykket heavy metal i forbindelse med rockmusik. Og det er rigtigt, at på det tidspunkt var han en af pionererne af rock kritik , i sin egenskab af en samarbejdspartner med det amerikanske magasin Crawdaddy! , Som han i 1971 offentliggjorde en anmeldelse af albummet The Notorious Byrd Brothers of Byrds , hvor han benyttede udtrykket heavy metal til at beskrive et af numrene på disken, Kunstig energi . Et andet forhold mellem Sandy Pearlman og den primære betydning af udtrykket heavy metal : hans opfattelse, som en del af udviklingen af gruppens egne billeder, af et symbol inspireret af det alkymiske symbol på bly , et af metallerne. Instinktivt fremsatte han derefter dette udtryk for at beskrive musikstilen i Blue Öyster Cult . Gruppen vil tage dette udtryk alene op i koret til en af deres titler, den meget kontroversielle Me 262 (Secret Treaties, 1974): De hang der afhængig af himlen - Som en tungmetalfrugt .
En hypotese om genrenes oprindelse blev fremsat af "Chas" Chandler, leder af The Jimi Hendrix Experience i 1969, i et interview, han i 1995 gav til Rock and Roll-programmet for en amerikansk kanal fra PBS- netværket . Ifølge ham, "udtrykket" heavy metal "dukkede op i en artikel i New York Times, der fortæller om en forestilling af Jimi Hendrix . " Han rapporterede endvidere, at forfatteren af artiklen skrev, at lytte til The Jimi Hendrix Experience var "... som at lytte til heavy metal, der falder ned fra himlen." ” På den anden side sagde den velkendte sanger Alice Cooper i et interview i dokumentaren Metal: A Headbanger's Journey, at Rolling Stone også havde brugt udtrykket som heavy metal, der faldt ned fra himlen for at beskrive hans musik. Det ser ud til, at den første veldokumenterede brug af udtrykket heavy metal til nøjagtigt at beskrive en musikstil dukkede op i maj 1971- udgaven af det amerikanske magasin Creem i en gennemgang af Sir Lord Baltimores Kingdom Come- album . I denne kritik siger forfatteren, Mike Saunders (i) , at "Sir Lord Baltimore synes at mestre til perfektion de fleste af heavy metal-tricks". Efterfølgende var det at kritisere Lester Bangs , en stor skikkelse inden for rockkritik og især den månedlige Creem , at populariseringen af udtrykket heavy metal blev tilskrevet i begyndelsen af 1970'erne for at kvalificere stilen af grupper som Led. Zeppelin og Black Sabbath . Hvis oprindeligt udtrykket heavy metal undertiden fik en nedslående konnotation under pennen fra nogle kritikere, vedtog fans af genren dog hurtigt det. Ligeledes kaldte allerede veletablerede grupper som Deep Purple , der kom fra pop eller progressiv rock , sig straks for heavy metal og benyttede lejligheden til at tilslutte sig en mere aggressiv tilgang til deres musik ved at multiplicere ti gange forvrængnings- og forstærkningseffekter . Men Jon Lord , den keyboardspiller af Deep Purple, fortalte Kerrang Magazine ! at hans band ikke spiller heavy metal, og at han aldrig vil spille det og dermed ønsker at distancere sig fra bærere af besat armbånd og dem, der udgør mens de hoster blod.
Det er således for at karakterisere visse stykker af Jimi Hendrixs musik , at udtrykket heavy metal blev brugt for første gang af en amerikansk journalist. Et spor som maskingevær , der vises på albummet Midnight Lightning er det perfekte eksempel, men også spor som Purple Haze eller Foxy lady .
De blues og sorte amerikanske musik var vigtigste kilder til indflydelse for den allerførste rock 'n' roll kunstnere , for eksempel Elvis Presley eller de engelske rockere . Bands som Rolling Stones og Yardbirds har optaget adskillige covers af klassiske blues-sange, somme tider øger tempoet og bruger den elektriske guitar i stedet for den akustiske guitar .
Denne praksis med at forstærke traditionel blues musik var naturligvis stimuleret af de nye områder af intellektuelle og kunstneriske eksperimenter der åbnes op for musikere, da de begyndte at udnytte de mange muligheder for den elektrisk forstærkede guitar i form af lydeffekt og lyd. Dissonans . På perkussionssiden , mens de rytmiske stilarter af blues-rock bestod af enkle shuffle- rytmer på små trommer , begyndte trommeslagere at vedtage et mere muskuløst, mere komplekst og mere forstærket spil for at komme i harmoni med lyden af højere og højere guitarer. For at imødekomme forstærkningen ændrede sangerne ligeledes deres vokalteknikker og fik generelt vægt og teatralitet i processen. Samtidig har teknologiske fremskridt inden for lydoptagelse muliggjort optagelse og transkription på forskellige medier ( magnetbånd , vinyler ) af kraften i denne nye tilgang til musik, både tungere og mere kraftfuld. Mere teknisk. De tidligste eksempler på musik, der generelt blev identificeret som bærende koder for tungmetal, kommer fra Det Forenede Kongerige, hvor grupper som Led Zeppelin og Black Sabbath i slutningen af 1960'erne begyndte at anvende de traditionelle skalaer og arrangementer af blues, som dengang var avant -garde tilgang, som fødte ny musik. Disse grupper blev desuden stærkt påvirket af amerikanske psykedeliske rockmusikere som Jimi Hendrix og Jefferson Airplane , som var de første til at forstærke og modificere blues-rock guitarer og fungerede således som en bro mellem afroamerikansk musik og europæiske rockere .
Andre ofte citerede påvirkninger inkluderer Vanilla Fudge , der bremsede og ' psykedeliserede ' populære melodier og engelske rockere som The Who og The Kinks , der lagde grundlaget for heavy metal-stilen ved at introducere power-akkorder og mere aggressiv percussion .
Der er mange kunstnere og sange, der er blevet sagt at være forløberne for genren. Således for nogle, titlen Du fik mig virkelig af Kinks ( 1964 ) er en af de allerførste sange af heavy metal. Faktisk var hun måske den første til at bruge en riff af gentagne og forvrængede power-akkorder som base . Gruppen Cream med sin daværende innovative formel for power trio , der var aktiv fra 1966 til 1968, havde også en betydelig indflydelse, der stammer fra lydeffekten, der genereres af den stærkt forstærkede medspiller af guitaristen Eric Clapton og bassisten Jack Bruce , bakket op af den muskuløse percussion sæt af trommeslager Ginger Baker . Lignende indflydelse for Jimi Hendrix og hans band ( The Jimi Hendrix Experience ) med titler som Purple Haze , Love Or Confusion eller Foxy Lady fra albummet Are You Experienced (1967). I kølvandet på disse pionerer var lyden af tunge blues i 1968 blevet almindelig i populærmusik. Det år betragtes opsvinget efter Blue Cheer 's hit Summertime Blues af Eddie Cochran , der blev offentliggjort i januar, af nogle som den første ægte heavy metal-sang. På samme tid udgav Steppenwolf sin titel Born to Be Wild, mens Yardbirds , som derefter inkluderede guitarist Jimmy Page (fremtidig Led Zeppelin ), indspillede singlen Think About It, der, der blev lanceret i luften to måneder senere, afslører en lignende lyd til det, der senere blev karakteristisk for Led Zeppelin. En anden bemærkelsesværdig udgivelse af 1968 i samme retning som varsling af heavy metal: titlen In-A-Gadda-Da-Vida af Iron Butterfly , udgivet i juli.
Specialisterne af The Beatles på deres side, skal du markere sangen Helter Skelter albummet The Beatles (bedre kendt som White Album eller album hvid ) og den fælles version af titlen revolution , begge udgangeNovember 1968, der satte en milepæl i pop- og rockmusikens historie ved at indføre nye standarder for forvrængning og lydisk aggressivitet. Samtidig kommer gruppen af Dave Edmunds , Love Sculpture , også til et stykke tortureret guitar og støjende som et genoplivningsrockklassisk stykke The Saber Dance af Aram Khachaturian .
Udgivet i August 1968, Truth , det første album fra Jeff Beck Group , vil være en milepæl i rockhistorien. Et par måneder før Led Zeppelin's debutalbum (januar 1969) betragtes det sommetider (især af britiske bluesfans) som det første heavy metal album. I 1969 på albummet In the Crimson King af den progressive rockgruppe King Crimson registrerer vi på titlen 21. århundrede Schizoid Man en række tematiske og musikalske træk, der er karakteristiske for heavy metal: en særlig forvrænget guitarlyd, den dissonante soloer af guitaristen Robert Fripp , ord fokuseret på en negativ vision Mands XXI th århundrede , en mørk og ekstrem forvrængning af stemmen af sangeren Greg Lake .
Koderne for genren, der senere ville blive kaldt "heavy metal", blev virkelig defineret og forseglet af tre albums udgivet i 1970: Led Zeppelin III af Led Zeppelin , Black Sabbath af Black Sabbath og In Rock af Deep Purple . Faktisk finder vi utvivlsomt i Led Zeppelin det teatralske aspekt af genren, med sangerens Robert Plants hyl til tjeneste for temaerne magi, erobring og det okkulte, der nærmes sig i sangteksterne (ved kend Immigrant Song ). Temaer for det okkulte er også meget til stede i Black Sabbath, hvis navn blev valgt med henvisning til en gyserfilm af Bela Lugosi . På Black Sabbath opdager vi den intensive brug af power-akkorder , guitaristen Tony Iommi , amputeret af de første fingre med to fingre, hvilket giver hans spil en særlig farve, som derefter vil blive associeret med heavy metal. Gruppen Deep Purple, i mellemtiden, efter at have kigget lidt efter sin stil i begyndelsen, nærmede sig 1970'erne ved at vedtage en resolut heavy metal tilgang til sin musik, både i vokalvalg af sin sanger Ian Gillan og i arrangementerne af hans guitarist. Ritchie Blackmore (som vil føde den mest berømte riff i hardrockhistorien på sporet Smoke on the Water , med på det lige så kult album Machine Head ). Begyndelsen af 1970'erne blev også præget af udseendet af Alice Cooper , der betragtes som en af forløberne for shockrock . Brug af særlig dristige former for provokation for tiden (simuleringer af halshugning med guillotinen på scenen, make-up, tøj og resolut provokerende opførsel), Alice Cooper , som dengang var en samlet gruppe (hvis split vil markere udgangspunktet for solo karriere hos Vincent Furnier ), bliver "den første gruppe, der er forbudt fra England" ifølge kunstneren, de britiske myndigheder, der retfærdiggør denne beslutning med et overskud af blod i anledning af gruppens scenedemonstrationer.
Mange af de tidlige heavy metal-bands, såsom Led Zeppelin, Deep Purple, Uriah Heep og UFO , betragtes nu inden for det nuværende metal-elskende samfund ikke som heavy metal-bands i den forstand, de er. Hører i dag, men mere som hard rock bands . Desuden hævder mange af disse grupper ikke heavy metal-mærket, selvom de indrømmer, at de gennem deres respektive værker har bidraget til udviklingen og fremkomsten af genren. På det tidspunkt og i løbet af 1970'erne var udtrykkene heavy metal og hard rock faktisk stort set synonyme . For at illustrere forvirringen af genrer, der således genereres, kan vi citere den progressive rockgruppe Jethro Tull , som ikke betragtes som en heavy metal-gruppe, og som aldrig har hævdet at være i genren, men som markerede ånderne så meget. Med deres album Aqualung. ( 1971 ) i en stil tæt på koderne for det daværende nye heavy metal, som gruppen år senere modtog Grammy Award for det bedste album af genren for Crest of a Knave ( 1987 ) til alles overraskelse. En anden gruppe, der samtidig flirtede med de stadig slørede grænser mellem psykedelisk rock og heavy metal: Hawkwind , med især hans sang Master of the Universe (1971).
Mange banebrydende metal kunstnere betragtes også som punk forløbere , såsom The Stooges , MC5s , Grand Funk Railroad , The Who , New York Dolls , The Troggs og Blue Cheer .
Musikhistorikere er ikke alle enige om den vægt, der skal tilføres de forskellige aktører i heavy metal-scenen i slutningen af 1970'erne og begyndelsen af 1980'erne. Nogle ignorerer eller minimerer derfor betydningen af grupper som Blue Öyster Cult (som havde moderat succes med offentligheden) og sceneglammetal fra Los Angeles (som virkelig begyndte at blive populært i 1980'erne) i stedet for at fokusere på fremkomsten af indflydelsesklassikere med guitarister som for eksempel Randy Rhoads . Alligevel vil nogle fokusere på grupper som Kiss og Alice Cooper , som vil udvikle chokerende og utrolige koncerter og dermed bidrage til at lægge grundlaget for shockrock . Andre foretrækker på den anden side at understrege hybridiseringen, der fandt sted mellem heavy metal og punk rock i slutningen af 1970'erne (jf. Sex Pistols ) , især ved at lægge stor vægt på den nye bølge af britisk heavy metal (NWOBHM), der dukkede op omkring 1980, ledet af grupper som Motörhead , Def Leppard , Saxon og Iron Maiden . Blandt dem, der favoriserer denne anden hypotese, herunder indflydelsesrige musikere i genren, mener nogle, at grundlaget for stilen og lyden, der er karakteristisk for rent, såkaldt "klassisk" heavy metal, blev etableret af den britiske gruppe Judas Priest med tre af hans første album: Sad Wings of Destiny ( 1976 ), Sin After Sin ( 1977 ) og Stained Class ( 1978 ). I virkeligheden tilbragte Judas Priest ifølge musikolog Robert Walser årtiet til at "perfektionere definitionen af heavy metal. " Med ankomsten af Judas Priest, når metallet bliver en fuldgyldig bevægelse.
Gruppen Rainbow , der blev grundlagt i 1975 af Ritchie Blackmore , guitarist fra Deep Purple , nævnes undertiden for at have sin plads blandt pionererne inden for en slags rent heavy metal i den stilistiske linje af de to Deep Purple-album udgivet i 1974. , Burn og Stormbringer , selvom disse grupper mere generelt betragtes som hardrockgrupper . I lighed med Judas Priest, de tunge metal-grupper hurtigt begyndte at se ud over den næsten udelukkende til brug for den vifte af blues at indarbejde i deres soloer diatoniske tilstande . Denne mere komplekse tilgang, som via progressiv rock begyndte at integrere flere elementer fra klassisk musik og jazz , har siden spredt sig over de forskellige undergenrer af metal .
Virtuosity på guitaren, bogstaveligt gengivet i 1978 af Eddie Van Halen i den berømte solo, han optrådte på sporet Eruption (taget fra Van Halen- albummet - en solo, som mange betragter som en hjørnesten i heavy metal-historien), bliver derfor en væsentlig ingrediens i genren, som det for eksempel fremgår af dygtigheden hos guitarister som dem fra Ritchie Blackmore , Randy Rhoads eller Yngwie Malmsteen . I dette klima, der fremmer virtuositet, bruges den klassiske guitar med nylonstrenge undertiden i koncert eller i studiet, som Randy Rhoads på sporet Dee fra albummet Blizzard of Ozz af Ozzy Osbourne , udgivet i 1980 . Hvad mere er, fra denne periode tøvede klassiske guitarstjerner, ligesom Liona Boyd , ikke med at samarbejde med heavy metal-stjerner som en del af et helt nyt broderskab af guitarister, hvor de "gamle" og "moderne" går ud over deres traditionelle skænderier til dele deres teknikker.
Den mest populære heavy metal-undergenre, glam metal , opstod i USA i 1980'erne. Epicentret for denne eksplosion var for det meste placeret omkring Sunset Strip i Los Angeles , Californien . Den første bølge af glam metal bestod af bands som Mötley Crüe , Ratt , Dokken , WASP og Twisted Sister, der var lige så påvirket af bands som Deep Purple , Kiss eller Black Sabbath (inkorporerende guitar soloer i flertallet af deres sange, blandt andre) end af glamrockgrupper som T. Rex og Sweet . Blandt andet Mötley Crüe, WASP og Twisted Sister har udviklet sig fra de fundamenter, Alice Cooper og Kiss har efterladt , især ved deres holdning på scenen og bruger ofte provokation på samme måde som shockrock . Dengang brugte traditionelle bands som Dio , Ozzy Osbourne og Judas Priest glam metal-stilistik i deres musik. I en eller anden form dominerede glam metal mainstream radiobølger fra begyndelsen af 1980'erne til begyndelsen af 1990'erne . Denne genre forårsagede en forstyrrelse i metalfællesskabet i 1980'erne, hovedsagelig på grund af billedet af glam metalbånd, især det for bands, der dyrker et androgynt billede som Poison , i modsætning til det maskulinistiske billede, der formidles af thrash metal. Og andre mere voldelige undergenrer. .
Musikalsk ret tæt på glam, men uden det lunefulde billedsprog udvikler hård FM en enkel og melodisk hardrock, ofte forbedret af synthesizere, kalibreret til at videregive radiobølgerne, og som har draget fuld fordel af stigningen af MTV i staterne. -Forenet i midten af 1980'erne. Historisk set indledte grupper som REO Speedwagon , Foreigner eller Journey denne typisk amerikanske stil i halvfjerdserne, blev hurtigt tiltrådt og overhalet i 80'erne af blockbusters som Bon Jovi , Night Ranger eller Europe ("den endelige nedtælling" ) på det gamle kontinent. Europæiske grupper fra NWOBHM som Def Leppard med deres planethit "Photograph", Heavy Pettin 'eller endog saksisk fra deres album "Crusader" har gradvist forladt det traditionelle heavy metal i deres begyndelse for at komme tættere gennem årene. År med hård FM-stil i det væsentlige for at få fodfæste på det amerikanske marked under overholdelse af en vis kommerciel kalibrering, der sikrer dem maksimal radioprogrammering. Selvom det amerikanske hardrockband Van Halen aldrig har været stilistisk forbundet med heavy metal, har den samme tendens med sit album "MCMLXXXIV" (1984), og singlen "Jump" forbliver adskillige uger nr . 1 til Billboard Hot 100 .
Mange undergenrer af tungmetal opstod i 1980'erne. Flere mennesker har forsøgt at kortlægge den komplekse verden af underjordisk metal, især redaktørerne af online-guiden "Allmusic" samt kritikeren Gary Sharpe-Young. Sharpe-Youngs multi-volumen metal encyklopædier adskiller underjordisk metal i fem hovedkategorier: thrash metal , death metal , black metal , power metal og endelig undergenrer meget tæt på doom metal og gotisk metal . I 1980'erne opstod der en genre, der var påvirket af hardcore punk : thrash metal, hvis lyd var mere aggressiv, højere og hurtigere end den for de originale metalbands eller bands. Datidens glam metal. Guitar scores var ofte teknisk mere komplekse. Denne undergenre blev populariseret af det, som nogle nu kalder Big Four Of Thrash : Anthrax , Megadeth , Metallica og Slayer . Andre grupper som Testamente og Exodus , begge fra Californien , Overkill , New Jersey , Voivod , Quebec og brasilianerne Sepultura har også haft en stærk indflydelse. Bortset fra Metallica , der konsekvent solgt millioner af plader og har endda været 6 th på Billboard med deres album ... And Justice for All i 1980'erne, var mere thrash under jorden i form af salg og sikringsinstrumenter medier i forhold til andre populære undergenrer. I løbet af 1990'erne steg salget af thrash-grupper, især de store fire .
Det progressive metal , en sammensmeltning mellem bands som Rush , King Crimson og heavy metal, dukkede op i 1980'erne. Hans innovative, som Fates Warning , Queensrÿche , Dream Theatre og Threshold , hilste den gode modtagelse og deres succes i glam metal-æraen velkommen.
På et tidspunkt, hvor thrash metal styrede verdenen af underground metal, tog en ny genre kendt som doom metal (startende i 1980'erne med bands som Saint Vitus ) en anden retning. I stedet for at fremhæve hastighed, bremsede Doom Metal-bands deres musik. Temaer, stilarter og tilgange til genren er blevet stærkt påvirket af Black Sabbath , og disse påvirkninger har modstået indtil i dag. I begyndelsen til midten af 1990'erne begyndte thrash at udvikle sig og glide ind i mere ekstreme metalgenrer, såsom death metal og black metal . Mange death metal bands besluttede at øge deres hastighed og tekniske for at skabe en lyd, der aldrig havde været hørt før. Selvom yderst teknisk guitarspil stadig var meget vigtig (som i de fleste metalgenrer), gav death metal også en vigtig rolle for kvalitetstrommeslagere. Stemmeteknikker i death metal er generelt temmelig "hårde" og kan være svælende knurrer , meget høje, høje skrig eller andre lignende vokaliseringer, der ikke findes i andre musikstilarter. Ud over den aggressive og dybe vokal finder vi under-tunede guitarer udsat for høje niveauer af forvrængning og ekstremt hurtig percussion, der bruger mange dobbeltpedaler (trommer udstyret med en dobbeltpedal på bassentrommen for at øge spillet fart). Ændringer i tempo og bjælkelængde er ikke ualmindelige. Death metal, et udtryk, der sandsynligvis kommer fra Possesses Death Metal- sang , hentet fra deres album Seven Churches , med Possessed og Death som fremtrædende bands, ville senere udvikle sig til forskellige og varierede undergenrer, som ville omfatte mange bands som Suffocation , Pioneers brutal death.
Den sorte metal er en genre af ekstrem metal opstod i Europa og er måske en af genrens mest underjordiske metal (selvom nogle symfoniske black metal bands som Dimmu Borgir er blevet meget populære). Sataniske og hedenske temaer er meget almindelige i denne genre. Den sorte metal , et begreb initieret af Venom , med deres album Black Metal , i sidste ende skabt en lille cirkel grupper, som derefter er forbundet med betydelig vold i 1990'erne black metal kan variere meget i kvaliteten af sin produktion, og hans stil, selv om næsten alle bands bruger en grynt og råbte vokalteknik, meget stærkt forvrængede guitarer og en mørk atmosfære. Den Danskerne Mercyful Fate er ofte anset for at være pionererne inden for krop maleri , som er almindelige i sort metal. Bathory (generelt betragtet som et af de første black metal-bands, skønt han fortsatte med at lave album med fokus på vikingemusik), var Celtic Frost og Mayhem tidens nøglebånd, og en af de mest kendte og teknisk dygtige grupper var Kejser .
Siden 1980'erne og i løbet af 1990'erne har power metal med bands som Helloween udviklet sig i en modsat retning af death metal og thrash metal ved at holde hastigheden og intensiteten af heavy metal, men fokusere mere på episke og positive temaer og melodier. Power metal indeholder generelt relativt høje "rene" vokaler, der ligner dem, der bruges af New Wave af britiske heavy metal sangere (som Rob Halford eller Bruce Dickinson ), i modsætning til death metal grunts. Traditionelle power metal bands som Manowar og HammerFall lyd meget tæt på klassisk heavy metal, mens moderne power metal bands som Nightwish , DragonForce og Rhapsody (så Luca Turilli s Rhapsody ) ofte har en stærk symfonisk indflydelse baseret på tastaturer., Og nogle gange bruger orkestre eller operasangere . Power metal har fået en stærk fan base i Sydamerika og Japan .
Metalls dominans sluttede med udseendet af Nirvana og andre grunge- bands, der varslede alternativ rocks gennembrud i begyndelsen af 1990'erne. Nogle kritikere siger, at Panteras succes , herunder metal i groove- stil, også var ansvarlig for den populære metaldetronisering i 1980'erne, er også bemærkelsesværdig. Med disse nye gennembrud begyndte grupper, der var aktive i 1980'erne, at få anerkendelse og få større opmærksomhed fra offentligheden. Dette var hovedsageligt tilfældet med de bands, der havde sammensmeltet alternativ rock og heavy metal og skabte det, der blev kaldt alternativ metal . Denne nye genre indarbejdede forskellige og forskellige grupper som grunge-bandet Alice in Chains , det alternative rockband Jane's Addiction , støjrockbandet White Zombie og mange andre bands påvirket af andre alternative genrer. Fishbone og Red Hot Chili Peppers fusionerede deres alternative rock med punk , funk , hip-hop og metal, mens Danzig fulgte Glenn Danzig (tidligere grundlægger af Misfits og Samhain ) til heavy metal farvet med d blues- påvirkninger startende i 1987. Ministeriet begyndte for at inkorporere metal i deres industrielle musik, kombinerede Primus elementer af funk, punk, thrash metal og eksperimentel musik, og Nine Inch Nails blander metal med elementer fra ' electronica , fra omgivende til synthpop og andre genrer af elektronisk musik . Andre bliver endelig genfødt ved effektivt at popularisere deres musik, såsom Alice Cooper og hendes hitalbum Trash , inklusive det særligt slående hit , Poison .
Da succesen med alternativ metal steg, påvirkede meget forskellige bands som Fear Factory , Helmet , Rage Against the Machine og Tool en ny bølge af rockbands (selvom nogle, som Tool, ikke kunne lide at blive nævnt. Som en reference eller nægter at assimilere sig med denne nye bølge). Disse grupper var ikke fra den forrige fusion mellem alternativ rock og heavy metal, men fra en ny genre afledt af denne fusion, som ender med at blive kaldt nu metal (neo metal på fransk). KoЯn , Deftones , System of a Down , Papa Roach , Limp Bizkit , Linkin Park , Disturbed , Slipknot og POD er de mest berømte nu metal bands. Nu metal havde god populær succes takket være stærk omtale fra MTV og 1996 dannelsen af Ozzfest Music Festival , oprettet af Ozzy Osbourne , som fik medierne til at tale om en heavy metal-genoplivning. Den massive succes med nu metal har udløst en masse debat i metalverdenen, især om det var en del af metal eller ej. Fans af ekstremt metal eller underjordisk metal eller endda ægte metalfan-purister fra 1980'erne mener generelt, at dette ikke er tilfældet.
I begyndelsen af 2000'erne var Ozzfest- festivalen vært for mange metalcore- bands (for eksempel Killswitch Engage - betragtet som den grundlæggende gruppe af bevægelsen på grund af dens anciennitet - Chimaira , God Forbid , Trivium , Bullet for My Valentine , Avenged Sevenfold ...) og bidragede til populariteten af denne genre. Nogle få ser denne stil som en efterfølger til nu metal, mens andre mener, at den bliver populær og moderigtig på samme måde som nu metal. Også her er der opstået en debat i metalverdenen om det er en del af metal eller ej.
I midten af 2000'erne begyndte en renæssance af traditionelt heavy metal at opstå med grupper i stil med genrenes pionerer, såsom Led Zeppelin , Black Sabbath og Deep Purple . Blandt disse nye indflydelsesrige grupper er Wolfmother , Witch og den irske gruppe The Answer . Disse grupper har fået anerkendelse fra nylige populære musikmedier som Revolver , Kerrang! , Guitar World , og især Classic Rock , som blev kåret til svarets bedste nye band i 2005 . Wolfmother nåede top 25 i britisk albumsalg og top 22 på US Billboard .
I samme periode reformerede flere grupper og hjalp dermed til at genoplive den mistede interesse for den "klassiske metal" -stil. Black Sabbaths genforening med deres indledende sanger i 1997 såvel som Judas Priests genforening med deres første sanger i 2003 sammen med mange andre var med til at henlede et yngre publikums opmærksomhed på ældre bands. Disse grupper mødtes normalt år efter deres splittelse med ideen om en engangsoptagelse, men besluttede at holde sammen længere. Et af fænomenerne, der kan observeres parallelt med denne genopblomstring af det originale tungmetal, er stigningen i popularitet af undergangsmetalgrupper og de undergenrer, der følger af dem ( stoner , slammetal ...). Denne metalfamilie, hovedsagelig af offentlig uvidenhed, havde indtil videre kun haft mindre offentlig succes sammenlignet med populariteten af mange andre genrer, der samler millioner af fans over hele verden ( NWOBHM , thrash metal , power metal , death metal , black metal , symfonisk metal ...). Det faktum, at Black Sabbath, en af referencegrupperne for tilbagevenden til det grundlæggende fænomen i 2000'erne, var i 1970'erne en pioner inden for udvikling af undergangsmetal bidrager delvis til denne forbedring af denne undergenre af metal, som virkelig begyndte at diversificere fra 1980'erne og kun med en informeret offentlighed og et minimalt antal. Generelt så 2000-tallet også reformationen og / eller genoplivningen af mange metalgrupper i 1970'erne og 1980'erne, som havde oplevet en faldende periode i 1980'erne (i traditionel heavy metal , hard rock ) eller i 1990'erne ( thrash metal , glam metal ...)
Specialiserede studier om denne musikalske genre blomstrer. Der er endda inden for forskningsverdenen et akademisk felt, metalstudier med den grundlæggende rolle som "Den første globale konference, metal, musik og politik ", der blev afholdt i Salzburg i 2008, og de successive sammenkomster, der genererede en kollektiv bevægelse på oprindelsen af ISMMS ( International Society for Music Metal Studies ) oprettet i 2013.
Mange egenskaber ved heavy metal har spredt sig uden for scenen. For eksempel er " hornene " (populariseret af heavy metal-sanger Ronnie James Dio under Black Sabbath- æraen ) blevet næsten uteladelige under koncerter. Andre metoder, såsom Headbang , pogo , scene dykning , luftguitar , Braveheart (eller Wall of død ) og smække , er også almindelige, selvom luftguitar er mindre populære i dag .
Det aggressive og provokerende billede af tungmetal har undertiden skabt fordomme og endda fjendtlige holdninger fra offentligheden i mange lande. Faktisk opfatter offentligheden tungmetalkultur, hovedsageligt i konservative samfund, som en opmuntring til hedonisme og antireligiøse følelser. I Jordan blev for eksempel alle albums fra Metallica (eller ikke ude) forbudt i 2001. I Europa og Amerika er fans af heavy metal, kendt som metalheads eller metalheads , stereotype af offentligheden som tiltrukket af det antisociale og fantastisk side af teksterne til heavy metal, men også af det høje volumen og rytmen i denne musik. Således optrådte stereotypen af headbanger , en teenager, der viser sit oprør, mens han lytter til morbid og høj musik. Dette billede blev vist i populærkulturen på tv-shows som Beavis og Butthead eller i filmen Airheads . Filmen Wayne's World, der blev udgivet i 1992, byder på endnu et synspunkt gennem to kærlige, men tankeløse helte, hvor en hel generation af "hardoer" genkendte sig på én gang. Overdreven af tungmetal, illustreret med glam metal, er ofte blevet parodieret, og især i filmen This Is Spinal Tap (se også fænomenet " umlaut heavy metal ").
Omvendt forsøger antropologen Sam Dunn i sin dokumentarfilm Metal: A Headbanger's Journey samt adskillige sociologiske undersøgelser som Deena Weinstein at fjerne visse misforståelser og sætte spørgsmålstegn ved mange klichéer. Derudover hjalp sejren i 2006 af den finske hardrock / heavy metal-gruppe Lordi i Eurovision Song Contest også til at forbedre image af heavy metal i populærkulturen i Europa .
Tilhængere af denne musik er ofte blevet kritiseret for at forkynde satanistiske værdier, der formodes at perverte en ungdom, der ses som naiv og let påvirket. I en fil, der undersøger sagen, bemærkede magasinet Hard Force , at sådanne fordomme ikke er nye i musikhistorien:
”Musik, da den har eksisteret, og så snart den afviger lidt fra det slagne spor, er det et primært mål. Længe før metal, blues og rock led fundamentalisternes vrede, fordi når du ikke er som alle andre, bliver du hurtigt taget til en gal eller en satanist [...]. Siden starten har metal trukket et svovlholdigt billede og spillet med det, selvom spillet undertiden undgår det for at spille det af alle slags konservative. "
Vi fandt denne form for karakterisering af musik og offentligheden i Frankrig under Hellfest-polemikken.
Hvis visse grupper undertiden kan tage sig selv alvorligt med satanisme (især Deicide , Morbid Angel eller Emperor for eksempel), tager det store flertal af grupperne faktisk kun som elementer i folklore eller fantasi uden nogen tro. Også mange andre metalbånd henviser aldrig til det.
Oftere end ikke bruges satanisme kun som et simpelt kulturelt symbol på socialt (ikke religiøst) oprør. Så mange fans bærer sataniske symboler ( for eksempel Satans pentacle ) uden virkelig at overholde denne form for religiøs praksis . Hard Force- magasinet påpegede i denne henseende visse metaforiske implikationer bag disse tilsyneladende pseudo-sataniske referencer - et niveau af læsning, som ikke altid er godt forstået af troende, der tager dem til pålydende værdi. Faktisk repræsenterer magasinet i en bestemt metaforisk logik magt, den etablerede sociale orden, konservative og patriarkalske normer. Brug af sådanne symboler er imidlertid en provokerende måde at ryste visse konforme og normative vaner på. Det sker også, at henvisninger til satanisme bruges eksplicit til at målrette religion eller mere præcist religiøse dogmer, igen uden nødvendigvis alvorligt at overholde satanismen. Dette er især tilfældet med en gruppe som Slayer . Det er ofte gennem denne form for provokation at chokere troende, men også at henlede opmærksomheden på visse aspekter af religion, der betragtes som negative, såsom den irrationelle og undertrykkende dogmatisme af visse overbevisninger, intolerance, børnemishandling, religionskrige, inkvisitionen og forbrydelser begået i troens navn gennem historien. I denne henseende er kritik af religion et tilbagevendende tema i denne type musik. Imidlertid går visse religiøse fundamentalister undertiden så langt, at de samler en kritik med antikristent had .
En anden dvælende misforståelse, der fejlagtigt forbinder metal og satanisme, er symbolet på den hornede hånd, en gimmick, der blev introduceret på scenen af Ronnie James Dio ( Rainbow , Black Sabbath ), der hurtigt blev det internationale samlingspunkt for hard rock og tunge fans. Mano cornuto , der er populært i mange latinske kulturer, er langt fra et satanisk tegn, tværtimod en lidt overtroisk åndelig beskyttelse, som lille Ronnald James Padavona, opdraget i den romersk-katolske tradition, så sin bedstemor ofte praktisere. York kvarter, hvor han tilbragte sin barndom.
Flere kristne fundamentalistiske bevægelser har derfor indledt et korstog mod denne musik og beskyldt den for at have forbindelse til satanisme. Et bestemt antal kirkelige angreb således på en meget virulent måde hård rock og heavy metal. Der har været adskillige publikationer af pamflettearten med titler, som Fabien Hein anser for "så sjove som de er foruroligende", især fra de amerikanske tv-evangelister eller den canadiske religiøse Jean-Paul Régimbald , der har taget dette billede bogstaveligt og anklaget bands som Black Sabbath , Iron Maiden , Kiss , Mercyful Fate , Judas Priest , Led Zeppelin , Mötley Crüe , Ozzy Osbourne , Alice Cooper , Slayer og WASP of Satanism på grund af deres tendens til at trylle okkulte temaer i deres tekster. Alle disse beskyldninger er faktisk overdrevne, fordi ingen af de nævnte grupper seriøst abonnerer på satanisme og i det væsentlige bruger deres folkelige billeder som en social overtrædelse. På den anden side kritiserer nogle af disse grupper undertiden seriøst religiøs dogmatisme og puritanisme og bruger undertiden bevidst satanistiske referencer med det ene formål at provokere. Nogle af dem er dog endda af kristen tilståelse som Alice Cooper , grundlæggeren af shockrock , eller Tom Araya , sangeren af Slayer , der dog er kendt for sine virulente tekster mod religionerne.
Men denne musik kan dog ikke reduceres til en systematisk fjendtlighed over for religion. Tværtimod er visse metalgrupper en del af en proselytiserende tilgang til kristendommen, især strømmen af " kristent metal ". Den største og ældste repræsentant for denne bevægelse er Stryper- gruppen , tæt knyttet til de amerikanske evangeliske bevægelser. Gruppen blev berømt i 1980'erne for at distribuere bibler til mængden under deres forestillinger).
AC / DC , hvis popularitet langt overstiger metalpublikumets blotte kant, blev også i en periode beskyldt for vildledende amerikansk ungdom med deres LP Highway to Hell , nogle religiøse afkodning af selve gruppens navn som værende et subliminal akronym, der betyder "Efter Christ / Devil Comes "eller i henhold til" Ante-Christ / Devil's Child "versioner. Highway to Hell- albummet i 1979 vækkede kritik fra de religiøse: om det var den samme navn ( helvede var faktisk en henvisning til den udmattende rytme af gruppens ture), coveret viser Angus Young som et djævelsk væsen (lavet en parodi af et Stones-album) og nogle titler beskyldt for at anspore til mord som Night Prowler . Det næste album Back In Black vil også udløse vrede hos amerikanske kristne fundamentalister, især på grund af singlen Hells Bells - "Hell's Bells - The Dangers of Rock and Roll" er navnet på en angiveligt Eric Holmberg-dokumentar. Åbne øjnene af unge amerikanere over for farerne ved rockkultur.
Disse fundamentalister er derfor bekymrede over disse gruppers indvirkning på ungdommen. I Frankrig angribes HellFest- festivalen , som imidlertid hurtigt blev en verdensreference med hensyn til metalindsamling, og hvis organisation hyldes af alle som eksemplariske, som en "samling af satanister" , enten af foreninger, katolske familier som Civitas , men mere nysgerrig også under de virulente holdninger hos politikere som Philippe de Villiers eller Christine Boutin . De troendes stilling er imidlertid ikke monolitisk: Fader Robert Cullat, tidligere seminarist, vicar for bispedømmet Avignon og selv en fan af heavy metal, deltog således i mange udgaver af Hellfest og tøvede aldrig med at forsvare denne festival offentligt og erklærede endda flere gange, at det fandt "mange kristne værdier" der .
En anden tendens, mere officiel denne gang, er dukket op med organisationer som PMRC i USA, der opretter lister over sange ", der skal forbydes", alt efter om de fremkalder forskellige fænomener (sex, vold, tilskyndelse til forbrug. Narkotika), herunder Satanisme. PMRC er kilden til de klistermærker, der bærer omtalelsen Parental Advisory Explicit Lyrics . PMRC blev oprettet i USA under den konservative revolution i Reagan-årene på initiativ af præsidentens kone, Nancy Reagan og Paula Hawkins. PMRC udgav især i 1980'erne "den beskidte femten" (lit. "les 15 disgueulasses" , et blink, der på engelsk henviser til alliterationen "det beskidte dusin" ( " det beskidte dusin " )), en liste over de mest berygtede kunstnere, der skulle korrupte amerikansk ungdom. Blandt de femten målrettede kunstnere var der et stort flertal af metalbands (Judas Priest, Motley Crue, WASP, Black Sabbath, AC / DC, Def Leppard, Mercyful Fate, Venom og Twisted Sister). Det amerikanske senat lancerede derefter en officiel undersøgelseskommission og hørte19. september 1985tre repræsentanter for rockverdenen: Frank Zappa , John Denver og især Dee Snider, den fantastiske sanger fra hardrockgruppen Twisted Sister , en burlesk audition, der blev sendt direkte på amerikansk tv. En anden organisation, fransk denne gang og afhængig af statens højeste autoriteter, er virulent mod heavy metal: MIVILUDES, der har offentliggjort et værk, der formidler de sædvanlige fordomme, som denne genre er offer for (vi kan f.eks. Læse sætninger som f.eks. : "metalmusik, der forbliver ekstremt voldelig og formidler temaer hentet fra sociale forbud (sex, død, ondskab, Satan), er meget tættere forbundet med satanisme."
Der er også sammenlægninger mellem nazisme , satanisme og gotisme, som forplantes af en del af medierne af præster, der ikke har nogen reel viden om emnet som Benoît Domergue (sociologen Fabien Hein fordømmer også den stødende strategi for gejstligheden af systematisk nedbrydning af musik) eller endda af visse forfattere, især Jacky Cordonnier og Paul Ariès .
For nylig sagde den tidligere republikanske primære kandidat i 2012 , Rick Santorum, at han var fjendtlig over for heavy metal og sagde "teenagers blodtørsthed er for det meste heavy metal . "
Et populært rygte, ofte forstærket af beskyldninger fra religiøse fundamentalister, antyder, at heavy metal-album formidler underordnede budskaber, der opmuntrer deres lyttere til at tilbede Djævelen eller begå selvmord.
Den mest berømte sag er Judas Priest . I 1990, efter to amerikanske teenagers selvmordsforsøg, blev gruppen beskyldt for at have indsat subliminale meddelelser i deres sang Better by You, Better than Me (1978), der skulle invitere lytteren til selvmord. Teksten til sangen beskæftigede sig dog ikke med selvmord. Gruppen har altid afvist disse beskyldninger. Under retssagen blev det afsløret, at anklagerne ikke var baseret på noget troværdigt grundlag, og gruppen blev ryddet efter deres retssag. Den overdrevne mediedækning af retssagen forankrede imidlertid denne ubegrundede beskyldning i troen på offentligheden. Retssagen var genstand for en dokumentar i 1991. Den viser anklagemyndigheden, der blandt andet hævder, at gruppen havde indsat meddelelsen gør det ("gør det") i sangen. Rob Halford, gruppens sanger, understreger på sin side vagtigheden og usandsynligheden af en sådan beskyldning: ”Gør det? Gøre hvad? At klippe plænen? Tag en drink ? Se tv ... Gør hvad? " (" Nå ... gør hvad? Klip græsplænen? Tag en drink? Se noget fjernsyn? Wh-wha ... gør hvad? "På engelsk). Sangeren tilføjede, at hvis de virkelig havde ønsket at indsætte subliminale meddelelser, i en kommerciel logik, ville de have foretrukket at give ordren: "køb flere af vores plader". Guitaristen Glenn Tipton bemærkede: ”Du er klar over dengang (1977), at vi næppe havde nok til at betale for mad, så det er urealistisk at bære omkostningerne ved den teknologi, som vi formodes at have brugt . Efterfølgende kommenterer Halford sagen:
”Denne retssag har udtømt os fuldstændigt, da vi konstant kæmpede mod anklager, der var rene løgne. At gå til retten hver dag og høre noget vrøvl var en stor test for alle i gruppen. Ofrenes forældre lyve ligesom deres advokater, og alt dette for at få penge! Det var næsten uvirkeligt! Vi er glade for at blive ryddet af denne prøve, men det kostede os stadig næsten $ 400.000, når vi ikke havde noget at skamme os over. Vi reddede virkelig tungmetalets ry, for hvis vi var blevet fundet skyldige, ville denne musiks ansigt have ændret sig dramatisk. Jeg kan sværge, at der aldrig var nogen onde meddelelser i vores sange, men anklagemyndigheden gik ud af deres måde at bevise andet. Det, der afskyr mig, er, at alt var rettet mod heavy metal, fordi det er indlysende, at countrymusik aldrig ville have været mål for censurer! Faktisk var det hele tungmetal, der virkelig var i livsfare, og Judas Priest var et ideelt mål, især på grund af hans image. Det var hverken mere eller mindre en heksejagt. [...] Anklagemyndigheden gentog vedvarende, at vores sange var fyldt med onde beskeder. Hun ville have os til at tro, at hun hørte vrøvl som "Sug Herren" eller " Begå selvmord " ["afslut dit liv"]! Ken og jeg [blev] forfærdet over sådan dårlig tro […]. "
For flere detaljer, se: The Subliminal Messages Affair in Judas Priest .
Sanger Ozzy Osbourne blev ligeledes anklaget for sin sang Suicide Solution . På trods af sangens titel, som ved første øjekast virker selvforklarende, er den på ingen måde en ode til selvmord, men kun en beskrivelse af perversiteten af virkningerne af alkoholisme og den selvmordstanker, der er tilflugt bag en flaske. Teksterne har derfor det negative aspekt af alkohol og opfordrer ikke til selvmord. Imidlertid begik en teenager Ozzy-fan i 1985 selvmord. Forældrene beskylder sangeren og denne sang for deres barns død, og de indleder retssager. Også her påberåbes tilstedeværelsen af subliminale meddelelser. Osbourne hævder, at han aldrig har lagt en subliminal besked i sine bånd og er fundet uskyldig. På den anden side er det bevist, som i tilfældene med Judas Priest-sagen, at offeret led af depression og havde familieproblemer. Brian Johnson ( AC / DC ) kommenterede samtidig: ”Det er utroligt. Der er et lille mindretal, der skandaløst kalder sig ”det moralske flertal ” og har nok magt til at påtvinge sine synspunkter på medierne. De har enorme økonomiske midler. I USA har de forfærdelige problemer med børn: stoffer, flygtninge, selvmord ... sten bliver til en syndebuk: det er så meget lettere! "
Stillet over for disse beskyldninger beslutter sanger Alice Cooper at skrive en sang mod selvmord: Hey Stoopid, som han inviterer en række stjerner fra metal- og hardrockverdenen til at spille, især sangere, der er diskrimineret i disse tilfælde Ozzy og Rob Halford , men også guitaristerne Joe Satriani og Slash samt bassisten Bon Jovi og andre. Sangen er en anti-selvmords salme, der kræver moderering i lyset af denne form for radikal beslutning og understreger ideen om, at den, der begår selvmord, er taberen af historien, mens årsagerne og de mennesker, der undertrykker ham i livet, er dem, der i sidste ende vinder ( de vinder, du taber! ). Alice kommenterer dette: ”Det er bare utænkeligt, at nogen kan skrive en sang, der får et barn til at dræbe sig selv. Hver gang et barn dræber sig selv, prøver de at se, hvilken plade han lytter til, i stedet for at se efter, hvad der foregik derhjemme! "
Det er netop på dette punkt, at thrashbandet Sacred Reich angriber emnet på en mere polemisk måde i sangen Who's to Blame? , en skarp overskrift, der kommenterer Judas Priest og Ozzy's anliggender. Sangen insisterer på, at disse anklagede kunstnere kun var syndebukker, og at den virkelige årsag til disse selvmords ungdoms ulykkelige var deres modstridende familiemiljø og deres depressive tendens. Nedenfor er nogle oversatte passager fra sangen:
”Nu er det tid for forældre at lytte og lytte. Måske er det for sent at se, hvad du har savnet. Det er ikke musikken, dødsårsagen, det er dig ved kvælning. Hvis du havde åbnet dine øjne og lyttet, ville du vide, hvem der har skylden […] Hvor har du været for at høre tårerne fra nogen i nød? Var du der for at se tegnene, eller var du for travl? [...] Så næste gang du lukker øjnene og vælger at bebrejde det, skal du huske at du kan redde et liv ”
- Sacred Reich, Who's to Blame-1990 - c. 21-56
Det sker dog, at visse grupper beskæftiger sig med spørgsmålet om selvmord (for eksempel Metallica med sangen Fade to Black eller endda Type O Negative med sangen Gravitational Constant: G = 6,67x10-8 Cm-3gm-1sec-2 ). Men størstedelen af grupperne taler ud fra deres egen erfaring og taler om det på en afsætningsmåde, dette er på ingen måde fortalervirksomhed. For det meste har disse grupper ikke til formål at tilskynde deres publikum til at gøre det. Der er heller ikke noget tilfælde af fan-selvmord vedrørende disse grupper. Som ofte spiller heavy metal musik kun en udløbsrolle, der symbolsk evakuerer visse negative følelser. Peter Steele , sangeren af Type O Negative (en gruppe kendt for deres ofte depressive sange og undertiden beskæftiger sig med ideen om selvmord) fremkaldte den katartiske og helbredende virkning, som den følelsesmæssige resonans af visse sange kunne generere:
"Jeg ved, at der er mennesker derude, der er som værst et sted, og som måske finder en vis trøst i tanken om, at der er andre mennesker som mig, der også føler, hvad de føler, og hvis det kan hjælpe dem med at komme igennem disse vanskelige tider - fordi ingen ønsker at være alene i forfærdelse og nød - hvis jeg kan give dem nogen trøst, forestiller jeg mig, at jeg ville være glad. "
Musikolog Robert Walser bemærker i denne henseende, at ”den bedste måde at vide, om nogen vil dræbe sig selv, er at prøve at vurdere, hvor desperate de er. Unge mennesker lytter til heavy metal for at føle sig stærke og forbundet med andre unge. Denne musik minder dem om, at de ikke er alene og uden ressourcer. Der er andre, der gennemgår den samme slags ting, og at det ikke er nødvendigt at begå selvmord ”
Ud over en formodet invitation til selvmord har andre grupper set deres værker beskyldt for at anspore til vold eller endog mord efter en bogstavelig og første grads læsning af visse tekster. Den mest berømte sag er seriemorderen Richard Ramirez , der rasede i begyndelsen af 1980'erne på vestkysten af De Forenede Stater og dræbte et dusin ofre. Kælenavnet "Night Stalker" ( lit. "night stalker") af den amerikanske presse og til sidst arresteret, fortalte han efterforskerne og derefter ved sin retssag, at det er sangen " Night Prowler " ( lit. "Unholy night" ) fra albummet Highway to Hell af AC / DC , som fik ham til at handle. Atlantic Records måtte sende advokater til retssagen for at rydde gruppen, der især blev beskyldt for at have smidt en subliminal besked i slutningen af Night Prowler , hvor sangeren Bon Scott fremsatte en tilsyneladende usammenhængende dom. Bon Scott udtaler faktisk "Shazbot, nanu nanu!", En tilbagevendende sætning gentaget af Mork , en udlænding spillet af Robin Williams i sci-fi-sæben Mork og Mindy udsendt på ABC mellem 1978 og 1982, som Bon havde opdaget og elsket under gruppens US Powerage- tur . På trods af disse detaljer stod AC / DC imidlertid på sin US Flick of the Switch and Fly on the Wall- ture i 84/86 over for adskillige protester fra amerikanske dyderligaer, især i Californien.
Der er også en enorm forvirring fra offentlighedens side mellem metal og den gotiske bevægelse . Dette er dog faktisk to forskellige bevægelser, hvor tungmetal har udviklet sine utallige undergenrer, den gotiske bevægelse har også udviklet sine egne specifikke musikgenrer: gotisk rock , mørk bølge og dødsrock, der er stilarter, der oprindeligt ikke er relateret til metal. .
Forvirringen mellem disse to satser stammer faktisk fra det faktum, at nogle metalbånd (især undergangsdød) i begyndelsen af 1990'erne tog inspiration fra gotisk musik og blandede det med deres egne metalbaser, hvilket resulterede i en mere eller mindre hybrid stil : gotisk metal . Men det er en genre, der strengt taget ikke officielt anerkendes som gotisk musik for det gotiske samfund, selvom den ofte værdsættes af gotikerne.
I en undersøgelse af metalverdenen bemærkede sociologen Dr. Fabien Hein, at metalverdenen stadig blev mistanke om at have forbindelse med racistiske, fascistiske eller nynazistiske ideologier. Den tyske etnolog Dr. Bettina Roccor bemærkede på sin side også denne opfattelse: "I det offentlige rum hersker billedet af en metalscene hovedsageligt orienteret mod højre og fascistoid". For Hein ser det ud til at være vanskeligt at tilskrive en generel og ensidig politisk orientering til risikoen for at falde i reduktionsmekanismer, der ikke afspejler mangfoldigheden af synspunkter og positioner i scenen. Flere grupper er blevet beskyldt for at opretholde sympati med disse ideologier med hensyn til brugen af tegn, billedsprog, taler fortolket i denne forstand. Selvom metal ikke er immun over for disse typer tilknytninger, bemærker Hein alligevel, at metalscenen generelt holder afstand fra disse ideologier. Især den franske metalpresse (Enfer Magazine, HardForce, Hardrock magazine blandt andre) har ofte taget en fast holdning mod racistiske og højreekstreme ideologier. Derudover er metalgrupper også åbent placeret mod racisme og højreekstreme ideologier. Hard Force- magasinet spurgte i en fil, der undersøgte sagen, guitaristen Tom Morello fra Rage Against the Machine om betydningen af disse ideologier i tungmetal:
”Du skal være meget forsigtig og angive, hvad du vil tale om. Hvis nogle mener, at skuespillet i koncertsale, hvor fans løfter armene på samme tid og går vildt for at opmuntre deres grupper, er fascisme, overdriver de helt klart. Der er intet at klage over der. Med hensyn til det budskab, der især formidles af visse formationer, især af black metal-bevægelsen, der undertiden går ind for den hvide race, er den først og fremmest dum, men den afslører især en åbenbar mangel på kultur. Når det er sagt, er jeg tilhænger af ytringsfrihed, og jeg giver enhver idiot ret til at sige, hvad han vil. Men jeg vil ikke støtte grupper, der formidler en usund ideologi, tværtimod ”
- Tom Morello.
Grupper anklaget uden fortjenesteEn række grupper som Rammstein , Accept , Laibach , Kiss , Slayer , Type O Negative eller endda Therion er fejlagtigt beskyldt for at være knyttet til højreekstreme bevægelser på grund af enten umotiverede beskyldninger eller henvisninger. Klodset til nazismen af disse grupper, som blev derefter sprængt.
Således blev Rammstein beskyldt for at vise nazistiske sympatier på grund af deres tyske nationalitet, deres musikalske kamp og brugen i et af deres klip af billeder fra de olympiske lege i 1936. Disse tre elementer favoriserede derfor sammensmeltninger, der assimilerede gruppen til nazistiske sympatisører. Gruppen benægter i mellemtiden påstande. Derudover forkynder han tydeligt sin orientering til venstre i en sang som Links 2,3,4 (" Links ", der betyder "Left" på tysk). Stillet over for disse beskyldninger vil Paul Landers , en af guitaristerne, i et interview (om coveret af deres album Herzeleid ) sige: "Jeg ville have foretrukket at være spansk, i det mindste ville vi ikke have haft alle disse problemer".
Den tyske gruppe Accept er også berømt for at have været målet for lignende beskyldninger i 1980'erne i Frankrig og Polen. Beskyldningerne stammer fra det faktum, at de i introduktionen til en af deres sange ( Fast as a Shark ) brugte den traditionelle melodi " Ein Heller und ein Batzen " (bedre kendt som "Heidi, Heido" ), som ofte ses i lande besatte under Anden Verdenskrig (som Frankrig og Polen) som en kvintessent nazistisk sang. Det er faktisk en simpel traditionel drikkesang, der forud eksisterede nazistregimet (den stammer fra 1830). Det faktum, at gruppen var tysk, forstærkede beskyldningerne yderligere. Gruppen forsøgte mange gange at forklare, at der ikke var nogen forsætlig henvisning til nazismen i deres brug af denne melodi, og at de endda ikke var opmærksomme på denne sammenslutning i de pågældende lande. Beskyldningerne fremstår desto mere ubegrundede, da gruppen tydeligt udtrykker anti- nazistiske og anti-racistiske synspunkter i sine sange (" Stone Evil ", " Fordomme ", " Indsigelse overstyret ) og anti-militarister ( russisk roulette ," Man nok til at græde) , " Walking in the Shadow ", " Stand Tight "). Magasinet Enfer tog desuden forsvaret af gruppen i 1986 og talte om disse beskyldninger om "pestilentielle antydninger til en retrograd germanofobi ". Gruppens guitarist bemærkede om dette:
”Der er dette problem med skinheads i Tyskland: disse mennesker, der angriber udlændinge og giver os et dårligt ry i andre lande. Dette omdømme smitter af på tyske bands , inklusive heavy metal , fordi nogle mennesker forveksler disse fascistiske bevægelser med denne slags musik. […] Vi føler os bekymrede over situationen, men den skræmmer os ikke. Jeg synes, det er gavnligt, at alle advares, fordi det hjælper med at behandle det onde ved roden. Vi er klar til at gå i kampagne og bruge vores indflydelse til at afgive en klar erklæring mod disse angreb på udlændinge. Vi har rejst meget, været i positionen "udlændinge" i de lande, vi besøgte, og vi er altid blevet godt modtaget. Vi ønsker, at det skal være det samme i vores land. "
Allerede i midten af 1970'erne blev den amerikanske gruppe Blue Oyster Cult beskyldt for pro-nazistisk sympati efter frigivelsen af deres LP Secret Treaties (1974), hvis forside viser musikerne ledsaget af to tyske hyrder, der stillede sig foran en Messerschmitt Me 262 , det sidste kampfly fra Hitler Luftwaffe, bandets logo (et græsk kabalistisk tegn, der betyder "Chaos"), der erstatter hakekorset på halefinnen (en sang fra albummet, Me262 , er baseret på perspektivet fra en tysk pilot angriber britiske styrker, ledsagende videoklip med arkivoptagelser fra tyske propagandafilm). Konfronteret med den kontrovers, der blev vækket, og forbuddet mod koncerter over Atlanterhavet under pres fra organisationer, der kæmpede mod antisemitisme, har Blue Öyster Cult of gentagne gange senere forklaret, at dette ikke var et display. Pro-nazistisk politik, men at de havde ønsket at udforske æstetik fra Hitler-regimet, og mindede også om, at to af gruppens medlemmer (Eric Bloom og Buck Dharma) og producenten af det krænkende album (Sandy Pearlman) alle var tre jøder og derfor lidt mistænkt på forhånd af sympatier med nazistregimet. .
Allerede i 1970'erne blev Kiss- gruppen beskyldt for at fremme racistiske og nazistiske idealer. Faktisk er kilden til beskyldningerne knyttet til det faktum, at de to "S" i gruppens logo er identiske med logoet for den nazistiske SS. Imidlertid viste disse beskyldninger sig at være helt falske, idet to medlemmer af gruppen ( Gene Simmons og Paul Stanley ) var jødiske, og Simmons 'mor var endda en overlevende fra koncentrationslejrene under anden verdenskrig.
I midten af 1980'erne udløste det månedlige Enfer Magazine en kontrovers blandt sine læsere ved at offentliggøre et billede af den californiske gruppe Exodus under koncert, guitaristen Gary Holt iført en t-shirt med et stort hakekors. På spørgsmålet om dette i et senere interview vil Gary Holt have denne kommentar: "Når du laver musik som vores, skal du være i stand til at provokere publikum til at reagere og investere i vores musik. Jeg håber bare. At franske børn ikke kan forestille sig det at vi tolererer folk sådan. Tværtimod ville det være mere at gøre grin med deres ansigt, at vi satte en t-shirt på. Forestil dig kontrasten. nynazister, der ville komme til en af vores koncerter, ville helt sikkert blive nødder i lyset af dette utroskab af decibel og langt hår! "
I Slayers tilfælde stammer mere alvorlige beskyldninger især fra det faktum, at en af deres sang Angel of Death henviser til Josef Mengele , en læge i Auschwitz-lejren . Men på intet tidspunkt roser sangen det. Den beskriver kun lægens handlinger. Men hvad der chokerede (også i metalverdenen) er netop den tilsyneladende neutralitet af sangens tone. Guitarist Jeff Hanneman forsvarer sig mod disse beskyldninger ved at insistere på, at ifølge ham behøver du ikke en sang for at sige det eksplicit for at vide, at Mengeles handlinger er grusomme og forkastelige. Anden guitarist Kerry King kommenterer skræmmende:
”Ja, Slayer er nazist , fascist , kommunist - alt det sjove lort. Og selvfølgelig er det i Tyskland, hvor vi blev forbanna mest med. Mig, jeg var typen til at sige 'læs teksterne og fortæl mig, hvad der er stødende'. Ser du det som en dokumentar, eller tror du, at Slayer går ind for WWII? Folk har denne idé i hovedet - især i Europa - og der er ingen måde at få dem til at ændre poster. "
Den gotiske metalgruppe Type O Negative blev også beskyldt for fascistiske sympatier i begyndelsen af 1990'erne. De blev angrebet i denne henseende i Tyskland og Holland af flere venstreorienterede bevægelser, der var overbeviste om, at gruppen var sympatisk med nazismen. Oprindelsen til disse beskyldninger ser ud til at dateres tilbage til en vittighed, som Steele angiveligt fremsatte i et tysk interview, hvis anden grad angiveligt blev misforstået på grund af sprogbarrieren. Hertil kommer, at det også ser ud til, at en af gruppens sange, Der Untermensch (" undermanden ") med titlen blev taget til en nazistisk sang, mens teksten ikke refererer til dette tema. temaerne fremkaldt i det er social svindel og assistentskab . Men som mange kommentatorer har påpeget, er bandets keyboardist Josh Silver af jødisk afstamning, og bandets frontmand Peter Steele er af slavisk herkomst. Desuden benægter gruppen bestemt enhver assimilering af denne type ideologi. Bandet hånede disse beskyldninger i to kaustiske sange: "Kill all the White People" og "We Hate Everyone". Som reaktion på syndebukkens jagt, som de mener er blevet målrettet i 1991, udgav gruppen også en t-shirt, der proklamerede:
”Type O er ivrig efter at tage ansvar for næsten alle de største katastrofer i de sidste to årtusinder: fra Kristi korsfæstelse til hullet i ozonlaget, herunder Golfkrigen og AIDS. "
Støttende eller tvetydige grupperPå den anden side, ved siden af disse ofte uberettigede beskyldninger, gjorde en af undergenrene til metal, black metal sig faktisk kendt i 1990'erne for sine kriminelle overdrivelser og undertiden sympati for højreekstreme ideologier. Især black metal-gruppen, Burzum (skønt ingen sang fra gruppen taler om nogen form for diskrimination) og alle grupperne fra nazistkanten af det nationalsocialistiske black metal (blandt de mest berygtede grupper af denne frynser nævner vi især Graveland og Absurd ). Andre grupper uden virkelig viser en klar sympati for nazismen, gør tvetydige referencer til det, temaerne i Night of Crystal eller de lange knives nat er for eksempel undertiden anvendes i en rundkørsel måde, for de konnotationer, som de kan. Har som det er tilfældet med gruppen Marduk (i deres sang "Night of the Long Knives", hvor udtrykket bruges på en metaforisk måde), en gruppe, der meget ofte henviser til nazismen, men som officielt ikke samler ideologien.
På samme måde genererede valget af navnet på formationer som gruppen Zyklon B (sammensat af flere store navne på black metal-scenen) et vist antal kontroverser på grund af de tvetydige konnotationer, som dette navn fremkalder. Den Zyklon B er i virkeligheden navnet på den anvendte gas i gaskamrene i udryddelseslejrene under Anden Verdenskrig. Gruppen siger imidlertid, at den er upolitisk og ikke støtter nogen doktrin, der er relateret til racepræferencer. Gruppen Darkthrone er også blevet kritiseret af metalpressen for kommentarer fremsat under udgivelsen af deres album Transylvanian Hunger . Bandet proklamerede: "Vi vil gerne understrege, at Transilvanian Hunger er over kritik. Hvis nogen nogensinde kritiserer dette album, siger det sig selv, at han skal baseres foragtet for dets åbenlyse jødiske opførsel." For magasinet Hard Force, med sådanne kommentarer, "forlader vi [...] hentydningsfeltet for at komme ind i sagen: et bestemt antal grupper åbent viser deres satanisme og mere end primær antisemitisme".
Men hvis denne form for ideologi er hyppigere og mere alvorlig i black metal, kan vi heller ikke reducere denne genre til nazisme. Fordi mange black metalbånd ikke nødvendigvis overholder denne ideologi. Det skal tilføjes, at NSBM-frynser forbliver i mindretal i black metal-genren. Endelig handler tungmetal ikke kun om sort metal. De fleste af hans mange undergenrer af metal holder sig væk fra denne slags temaer.
Visse andre folkelige / hedenske metalgrupper, især sort folkemusik , selvom de ikke viser den mindste direkte reference, beskæftiger sig ofte med temaer farvet med identitetsnostalgi og / eller bagudvendte, som ofte bringer dem sammen, frivilligt eller ej, med det ideologiske afhandlinger fra den yderste højrefløj. Disse grupper præsenterer faktisk en vis nostalgi for de gamle præ-kristne tider knyttet til forskellige hedenske kulturer (især keltisk, viking, hellensk). Tider, der undertiden ses som idylliske verdener, der stadig er uberørt af de forskellige etniske og kulturelle blandinger af moderne tid, betragtes som "dekadente" - magasinet Hard Force taler om dette emne "barnsligt ønske om at vende tilbage til en førkristen hedensk verden. Fascistisk og idealiseret. ”I denne henseende er nogle nationalsocialistiske black metal-grupper som Nokturnal Mortum , Temnozor og Kroda især kendt for at have gjort strejf i folkemetal. Magasinet tilføjer, at "forherligelsen af en pseudo-arianisme farvet med heroisk-fantasi allerede var almindelig i 1920'erne. Vi ved, hvordan det hele sluttede."
Men mange folkemetallgrupper tager også afstand fra disse ideologier. Denne form for angreb på folkemetal ses af nogle folkemetalskuespillere som forsanger Ciaran O'Hagan fra bandet Waylander ”som en fornærmelse mod folk som [ham], der slet ikke abonnerer på fascistiske idealer. Han anser NSBM-bands, der spiller folkemetal, for at gøre det af "de forkerte grunde." Neo-nazismens tilegnelse af neo-hedenske symboler er også oprindelsen til misforståelser med hensyn til visse folkemetalgrupper. Flere grupper er faktisk blevet forvekslet med NSBM-grupper. Dette er grunden til, at en række grupper som Cruachan , Skyforger , Moonsorrow , Månegarm eller Týr offentligt har forsøgt at markere deres afstand fra fascisme, nazisme og racisme. Folkemusikbandet Skyforger gik så langt som at inkludere omtalelsen "No Nazi Stuff Here!" (“Ingen nazistiske ting her!”) På bagsiden af deres pladearm.
Anti-racistiske og anti-nazistiske grupperMange metalbands tager også et klart standpunkt mod racisme, fascisme og nazisme. Vi kan citere Accept , Trust , Anthrax , Napalm Death , Kreator , Running Wild , Iron Maiden , Doro Pesch , Lofofora , Therion , Sepultura , Skyclad , Suicidal Tendences , System of a Down , Sabaton og Rage Against the Machine for de bedst kendte. Den Body Count gruppe har også gjort fordømme racisme og politibrutalitet i USA en af deres foretrukne temaer i løbet af deres forskellige albums.
Corey Taylor , sanger for grupperne Slipknot og Stone Sour , selvom han aldrig har tacklet dette tema i sang, fordømmer åbent racisme i et interview i 2016. Han erklærer således, at hans hovedgruppe er "helliget til at bekæmpe racismen, at bekæmpe had i general siden den dag [han] startede sin karriere. Han tilføjer også "Jeg vil aldrig have vores fans til at tro, at de bliver bedømt for deres farve, deres religion, deres kultur osv ... [...] Vi byder alle velkommen, vi har altid gjort, og vi vil altid" og " Jeg har ikke tid til at spilde på dem, der dømmer andre for deres hudfarve, og hvis det fornærmer nogle af mine fans, så dårligt for dem ” .
Blandt de mest fremtrædende antiracister eller fjendtlige over for nazismetitler er:
Den hårde rock , der er nævnt ovenfor, er tæt knyttet til tungmetal (de er også ofte forvirrede), selvom hardrock ikke stemmer overens med beskrivelsen fra tungmetalpuristerne; den er også domineret af brugen af guitaren og er afhængig af riffs, men dens temaer og udførelse adskiller sig fra tungmetalens. Led Zeppelin er et repræsentativt eksempel på genren i slutningen af 1960'erne og begyndelsen af 1970'erne sammen med andre grupper fra 1970'erne og 1980'erne som AC / DC , Aerosmith , Alice Cooper , Deep purple , Kiss , Queen og Scorpions, der havde en stor indflydelse på tungmetal. En almindeligt accepteret skelnen mellem hard rock og heavy metal er, at hard rock klart har bevaret sin blues og rock 'n' roll rødder til øret - nogle ikoniske bands i genren som AC / DC har desuden altid hævdet, at de så sig selv først og fremmest som et rock 'n' roll band.
Den glamrock (også kendt som glitter sten ) - som kun havde en kort levetid i begyndelsen af 1970'erne - afhang af tunge guitarer og "knasende" (sprød), sange, salme, og et billede teatralsk. T. Rex , David Bowie (især i rollen som Ziggy Stardust ) er de mest citerede eksempler på denne undergenre.
Den punk rock og heavy metal påvirkede hinanden, som når Lemmy Kilmister leder af gruppen Motorhead brugt tid i punkband The Damned og forsøgte at undervise Sid Vicious at spille bas. Uklassificerbare og psykedeliske grupper som Hawkwind eller Pink Fairies kunne også have haft stor indflydelse, både på heavy metal og på punk. Det skal bemærkes, at disse to grupper, meget tætte, fødte fælles eksperimenter under lejlighedsvise sceneforestillinger, ofte på sommerfestivaler under navnet "PinkWind" eller "HawkFairies". Denne fusion vil efterhånden føde Motörhead . Motörhead er faktisk et resultat af en minimal fusion mellem Hawkwind (Lemmy Kilmister spillede bas der) og Larry Wallis (guitarer) fra Pink Fairies . På samme tid har vi Iron Maiden, en af de grundlæggende grupper i NWOBHM, og som i dag stadig er en veteran fra verdens metal scene.
Den alternative rock , især grunge , er ofte blevet påvirket af heavy metal. Nogle grunge-bands, som Soundgarden og Alice in Chains , blev faktisk betragtet som metalbånd, inden den "alternative" genre blev anerkendt af offentligheden.
Den progressive rock , inklusive de neo-progressive 1980'ere, der opgav de symfoniske fordøjelser halvfjerdserne for en mere dynamisk musik, har længe været forbundet med metallet. Den mest symbolske gruppe af genren forbliver Marillion- engelsk, som regelmæssigt er blevet programmeret til festivaler, der traditionelt er forbundet med hård rock som Castle Donnington eller Reading Festival. Marillion med sin sanger Fish var også meget succesrig i Europa i 1980'erne takket være mediedækning hovedsageligt leveret af metalpressen for øjeblikket ( Kerrang! Og lyder i Storbritannien, Enfer Magazine i Frankrig eller Metal Hammer i Tyskland) til påpege, at denne gruppe oprindeligt fejlagtigt blev præsenteret som en formation fra NWOBHM. Den progressive har omvendt ofte fundet forbindelser med metalgrupper, der præsenterer enten en særlig melodisk og harmonisk forskning ( Thin Lizzy , Iron Maiden ) eller en kompleks og undertiden teatralsk strukturering af de stykker, der spilles i form af epos , på trods af overmættede lyde ( Manowar , barmhjertig skæbne ). Et konvergenspunkt mellem disse to musikalske verdener er fremkomsten af progressivt metal i 1990'erne, hurtigt populært af grupper som Dream Theatre , Enchant (in) eller brasilianerne i Angra, der kombinerer udførelseshastighed, teknisk virtuositet og indviklede stykker, der multiplicerer rytmisk pauser og ofte over 10 til 12 minutter. Historisk set er bands som Deep Purple og titlen Child in Time i 1970'erne, Magnum med albummet On a Storyteller's Night eller Queensryche i 1980'erne undertiden blevet identificeret som at spille progressiv rock, selvom disse bands tilhører verden. Metal.
Den sydlige rock , en udelukkende nordamerikansk stil, udviklede lyde nogle gange tættere på hård rock, mere sjældent af metal til en vis træning. Den mest berømte gruppe er veteranerne fra Lynyrd Skynyrd , skønt andre grupper måske har haft stor succes i 1970'erne (Allman Brothers Band, 38 Special, Point Blank) eller 80'erne (BlackFoot, Molly Hatchet, ZZ Top ). En smeltedigel af forskellig amerikansk musik (country, jazz, rock 'n' roll, blues) blandet med en typisk tung rocklyd, Southern Rock er kendetegnet ved sine slide guitarlyde og den hyppige tilpasning af tre til fire guitarister forfra, så harmoniske kombinationer og meget karakteristiske dialoger (" Free Bird " af Lynyrd Skynyrd eller "Highway Song" af BlackFoot er symbolske titler på genren).
Den grindcore , blending gren dødsmetal & den crust punk . Karakteriseret af relativt korte sange, der spænder fra et sekund (optagelse for den korteste sang af Napalm Death ) op til 2-3 minutter generelt. Instrumentalisterne er hurtige, og stemmen bruger knurrende vokaldele. Nogle af de mest populære grindcore-bands er: Napalm Death , Nasum , Brutal Truth , Last Days Of Humanity , Carcass (første halvdel)
"Garagerock og psykedelisk musik gav også stimuli til nogle (tilsyneladende) mere stilfulde stilarter fra 1970'erne og 1980'erne - heavy metal"