Siena klaver | |
Moderne varianter | Siena pianoforte |
---|---|
Klassifikation | Strengeinstrument |
Familie | Strenge ramt instrument |
Primære værker | La campanella , la Chaconne , Jesus må min glæde forblive |
Kendte instrumentalister | Camille Saint-Saëns , Franz Liszt , Charles Rosen |
Kendte faktorer | Marchisio, Carmi |
Relaterede artikler | Klaver , Pianoforte |
Den Siena klaver (klaver Siena ), også kaldet Siena hammerflygel , Harpe Davids klaver , eller Immortal klaver er et opretstående klaver historie, den rigt udskårne møbler, bygning af som blev afsluttet i begyndelsen af det XIX th århundrede og blev berømt i år 1950-60 efter restaurering for sin bemærkelsesværdige lyd og dens usædvanlige historie, delvis legendarisk. For så vidt angår lyd, holder han både klaveret og cembalo. Legenden siger, at det delvist blev bygget med træ fra søjlerne i Salomons tempel på grund af dets fremragende lyd og dets navn som kong Davids harpe . I 1990'erne blev instrumentet vurderet til over en million og en halv dollar.
Oprindelsen til Siena-klaveret og dets historie blev sporet af en tuner , Avner Carmi Yanowsky, der havde hørt om instrumentet fra sin bedstefar, Mattis Yanowsky, en jødisk pianist, der var forvist fra det tsaristiske Rusland, og havde lovet ham på dødslejet at se og hør dette instrument, som han selv havde drømt om at prøve. Faktisk havde Mattis Yanowsky selv aldrig set dette klaver, men det var Humbert I , konge af Italien, der i slutningen af en koncert havde talt med ham om det og fortalt ham, at han havde modtaget instrumentet som en bryllupsgave og at lydpladen på hans klaver ifølge legenden var bygget med træ fra søjlerne i Salomons tempel , hvilket retfærdiggjorde navnet på David Harpe .
I 1960 udgav Carmi i USA sammen med sin kone Hannah en stort set selvbiografisk bog The immortal piano , hvor han fortæller "hvordan [han] fandt det udødelige klaver og hvordan det udødelige klaver [han] fandt" . Da instrumentet vækkede international interesse, blev værket oversat til tysk og japansk.
Ifølge forklaringerne på Carmi blev Siena klaver bygget fra slutningen af det XVIII th århundrede af flere generationer af den samme familie af instrumentmagere, den Marchisio fra Torino . Sebastiano Marchisio siges at have designet soundboardet med træ fra to søjler i en kirke i Siena, der kollapsede i et jordskælv, disse søjler kom tidligere fra Salomons tempel . Klaveret derefter suppleres og forstærkes af hans søn, Enrico Marchisio og børnebørn søn Luciano og Rafaello, der tilbyder deres søster, Rebecca, for hendes ægteskab med en sienesisk Antonio Ferri i begyndelsen af det XIX th århundrede . Endelig er det sønnen til Rebecca og Antonio, Nicodemo Ferri (1835-1899), der sammen med sin fætter Carlo Bartalozzi dekorerer møblerne med skulpturer.
I 1867 blev klaveret sendt til den universelle udstilling i Paris, hvor det blev brugt til koncerter i den italienske pavillon, og hvor Camille Saint-Saëns spillede det især.
Det følgende år, i 1868, overbeviste byen Siena Nicodemo Ferri om at tilbyde instrumentet til den fremtidige konge af Italien Umberto I for hans ægteskab med sin fætter Marguerite of Savoy . Under præsentationsceremonien for denne gave til det kongelige par udførte Franz Liszt sin Campanella på instrumentet, og senere i 1870'erne improviserede han på Siena Klaver under en koncert i Quirinal Palace i Rom .
Klaveret bliver Victor-Emmanuel IIIs ejendom efter hans forældres død. For at holde løftet til sin bedstefar forsøgte Avner Carmi flere gange fra 1920 at se klaveret ved Quirinal uden succes. I 1934 blev han endda arresteret for at have forsøgt at nærme sig kong Victor Emmanuel på et marked i Rom, og det var takket være støtten fra Artur Schnabel , der kendte ham af sit erhverv, at han blev løsladt efter et par timer. I starten af anden verdenskrig , mens han rejste i Italien, lærte han, at instrumentet var i den kongelige villa i Monza, men Italiens indtræden i krigen tvang ham til at forlade landet uden at have været i stand til at gå der. Det var under denne rejse, at han konsulterede Sienas kommunale arkiver og indhentede historisk information om klaveret samt kopier af arkivdokumenter, herunder fotos af instrumentet.
Tilbage i Israel, Carmi sluttede sig til hæren, hvor det er indarbejdet, at køre en lastbil i en enhed knyttet til transport selskab i VIII th britiske hær , og han gik til Nordafrika. Efter det andet slag ved El Alamein fik hendes enhed til opgave at indsamle det materiale, der blev efterladt af den dirigerede tyske hær. Den eneste ekspert inden for klaverer, han blev kaldt, da minerydningsenheden foran dem opdagede takket være mine detektorer et lodret klaver begravet i sandet. Instrumentet er i dårlig stand: det er helt dækket med tykt, hårdt gips, og sandet forhindrer mekanismen i at fungere. Carmi kan kun lave nogle få lyde ud af det ved at stryge strengene som en harpe. Når han kigger ind, bemærker han, at instrumentet er af italiensk fremstilling, meget gammelt. Demineringsteamet, der har til hensigt at sprænge, Carmi er stærkt imod det og ender med at få sin kommandør til at føre "klaveret pudset" til et depositum af NAAFI (in) i Kairo .
Efter frigørelsen af Lombardiet forsøger Carmi igen at se Siena Piano, men lærer at det angiveligt blev stjålet fra Monza af tyske officerer, der formentlig tilhørte Afrika Korps og mister alt håb. Da krigen var forbi, fandt han sin familie i Tel Aviv og genoptog sit erhverv som klaverstemmer og restaurator. Det første instrument, der blev betroet ham til reparation, er klaveret dækket med gips, som han stødte på i Afrika. Dette klaver var blevet købt sammen med andre på British Salvage Depot af en brugt forhandler i Tel Aviv, der ikke med at sælge det endte med at give det til Carmis døtre, som var blevet tvunget til at opgive det på et fortov, i mangel af et sted at opbevare det. En gipsarbejder, der har tilegnet sig den, bringer den til Carmi og efterlader ham et depositum for at genskabe det til legetilstand uden at fjerne gipset, specificerer han og planlægger tværtimod at anvende et ekstra lag på det. . Pudseren genovervejede imidlertid sin beslutning kort tid efter og krævede tilbagebetaling af sit forskud. Stillet over for Carmis oprindelige modstand punktuerer han sin tale med slag foran på instrumentet, og Carmi ender med at give efter og returnere sine penge. Pudseren forlader ham og efterlader ham klaveret, og det er da, at Carmi bemærker, at et stykke puds er faldet under slagene, og at han opdager, udskåret i skoven, en kerub, der spiller tromlen. Bedøvet over at genkende en af skulpturerne i Siena-klaveret, beslutter han først at befri den for sin gipsmatrix og skrive til Victor-Emmanuel III, at han har fundet instrumentet og har det til rådighed. Forsigtigt fjerne gips med hjælp af opløsningsmiddel tog ham flere måneder og krævede fireogtyve gallon af acetone , derefter, uden et svar fra kongen, begyndte han fuldstændig restaurering af instrumentet, som han afsluttede i tre år. For at gøre dette bruger han dele, der er hentet fra tolv gamle klaverer, bortset fra soundboardet, som han absolut vil beholde originalen.
Når han først var tilfreds med mekanismen og lyden af Siena-klaveret, prøvede han flere berømte musikere, der var på turné i Israel, der anså det bemærkelsesværdigt. Pianist Pnina Salzman giver den første offentlige recital af Siena klaver i Israel, en koncert arrangeret under sponsorering af premierminister David Ben-Gurion . Lazare-Lévy gav derefter en betragtning om14. december 1951i Tel Aviv og opfordrer Carmi til at promovere klaveret. I 1953 bragte Carmi instrumentet til USA til en række optagelser og en koncerttur, der fik klaverudmærkelsen i pressen og fjernsynet, og som fortsatte indtil 1970, da Carmi vendte tilbage for godt i sit hjem i Petah Tikva (Israel). ).
Avner Carmi døde i 1980, og klaveret forblev i sin kone Hannahs besiddelse, som ikke tøvede med at invitere beundrere af instrumentet til at komme og prøve det hjemme og nægtede at skille sig af med det på trods af prisen.
I 1996 satte Smira Borochowicz, datter af Avner og Hannah Carmi, klaveret på auktion med en startpris på en million dollars.
The Siena klaver er en opretstående klaver dobbelte pedaler, hvis træ udskæringer er karakteristiske for den tidlige XIX th århundrede Italien. Kataloget til den universelle udstilling beskriver det som "en statikofon med skrå snore i udskåret valnøddetræ med et kompensationssystem." ".
Alle de synlige dele af møblerne er i fint udskåret træ i høj eller lav relief . Siderne, i basrelief, er dekoreret med mascarons , fantastiske dyr, planteelementer (druer i særdeleshed) og arabesker . Støtterne, der understøtter tastaturbakken på hver side, består af to høje relieffer, der skildrer løver, der sidder under rullede kuleramme dekoreret med vinstokke. De er overvundet på hver kant af tastaturet af to keruber, der kører to løver, der ligger i høj lettelse. Forsiden af underkroppen har et basreliefpanel dekoreret med arabesker; i midten, en stor laurbærkrans i midten er en David-harpe og to siv omgivet af to griffiner . Toppen af kroppen repræsenterer en klassisk høstfestival: en streng på omkring tyve keruber, der griner, danser eller spiller forskellige instrumenter (fløjter, trommer). Cylinderen efterligner en vævning og viser i sin faste del portrætterne af Handel , Mozart , Aretino , Cherubini og Gluck i fem laurbærmedaljer fordelt over længden. Det indre af den mobile del er også skulpturelt og bærer i midten to ovale patroner med angivelse af faktorer: Fratelli Marchisio, Torino og Bartalozzi e Ferri, Siena .
En guide til den universelle udstilling fra 1867 nævner instrumentet i disse termer: ”Vi vil meget overse klaveret fra Marchisio-brødrene i Torino, fordi vi ved, at skulpturelle klaverer ikke er for. Offentligheden indrømmer næppe denne alliance mellem de to kunstarter; musikken kunne lide under den pleje, der blev givet til udsmykningen. Men dette klaver skal finde gunst. Dens tre relieffer (et band af kærlighed, der spiller sammen), de to kærligheder, som uforsigtigt bærer kandelaberen i hvert hjørne, er meget smukke skulpturer. Selvom du aldrig spiller dette klaver, vil du gerne have det hjemme i det mindste for at se det. "
Carmi, i sin bog, giver relativt lidt information om Siena-klaverets interne system. Han forklarer dog, at soundboardet er fire gange tyndere end på andre klaverer (og en femtedel af en tomme tyk mod fire femtedele normalt), og at det kun forstærkes på bagsiden af fire ribben (eller ribben). I stedet for kl. mindst tolv på nutidige klaverer. De fire broer, som strengene passerer på, har alle forskellige højder. Nøglerne, strengene og mekanismen var forsvundet, han genopbyggede det hele ved at tage dele fra tolv gamle klaverer af alle typer og fra forskellige lande.
Udtrykket statikofon bruges af Enrico Marchisio til at betegne den jernforstærkede ramme, som han opfandt, og som han indgav patent på 12. september 1866.
Ifølge Avner Carmi, ”Det udødelige klavers unikke kvaliteter er dens lyd og dets evne til at tilpasse sig enhver musik, der spilles på det. Selvom det er et lodret klaver med et simpelt keyboard, lyder det på mange måder, såsom et klaver, harpe, cembalo, orgel, lute, guitar eller klokker, uanset hvad musik kræver. "
Mange musikere, der har hørt det, har fundet Siena-klaveret som et bemærkelsesværdigt instrument med en unik lyd. Således erklærede Lazare-Lévy : ”Det er det mest forbløffende klaver, jeg nogensinde har stødt på. Værkerne fra Couperin og Scarlatti lyder som om de var skrevet specielt til Siena-klaveret. Og det at spille Bach og Mozart er meget mere interessant end noget andet klaver, jeg nogensinde har spillet på, ligesom Debussy 's impressionistiske musik ... ” Denne opfattelse synes at være delt af David Randolph, musiklærer ved New York University, der bestemte: “ Dens evne til at antyde lyden af andre instrumenter er forbløffende. Hans vigtige langsigtede værdi for musikken er imidlertid hans store evne til at spille Mozart, Haydn, Bach og mærkeligt nok den helt anden skole af moderne franske impressionister, hvis musik han gengiver med storslåede farverige bestræbelser. Det kan producere meget mere præcis musik end et moderne klaver kan. " . Franz Liszt fandt sin lyd "guddommelig", ligesom for Villa-Lobos , var han tilfreds med at sige: "Jeg elsker også det udødelige klaver, dets lyd og dets historie. " .
De fleste af disse optagelser genudgives på CD.