Stilistisk oprindelse | Eksperimentel rock , videnskabelig musik , avantgarde , klassisk musik , barokpop , psykedelisk musik , folkemusik , jazz , blues |
---|---|
Kulturel oprindelse | Sent i 1960'erne |
Typiske instrumenter | Tastatur , synthesizer , guitar , bas , trommer , vokal |
Se også | Sunshine pop , progressiv rock |
Afledte genrer
Glamrock , post-punk , new wave , gotisk rock , post-rock
Det rock kunst er en undergenre af sten , der opstod i slutningen af 1960'erne inspirerede musik kunst ( kunst Musik på engelsk) ( avantgarde og klassisk ). Den første anvendelse af udtrykket ifølge Merriam-Webster Online Dictionary stammer fra 1968. Art rock er en musikalsk form, der "forsøgte at gå ud over grænserne for rock and roll " , og som vælger en eksperimentel tilgang og konceptuel. . Rock art er inspireret af mange genrer, herunder klassisk musik og eksperimentel rock , psykedelisk , avantgarde, folkemusik , barok pop og senere jazz .
På grund af dets indflydelse på klassisk og dets eksperimentelle karakter bruges rockkunst ofte som et udtryk for progressiv rock ; ikke desto mindre er der forskelle mellem genrer, hvor den progressive fokuserer mere på symfoni og melodi, mens den tidligere fokuserer på avantgarde. Kunstrock kan som udtryk også henvise til rock inspireret af klassikeren eller en rock-folkemusik-fusion, der gør det til en eklektisk genre. Rock art består traditionelt af konceptalbum og "fantasifulde" lyriske , filosofiske og politiske temaer .
Begrebet rock art bruges ofte til at beskrive de progressive rockbands , der blev populariseret i 1970'erne . AllMusic forklarer, at ”progressiv rock og kunstrock er næsten udskiftelige udtryk, der beskriver det britiske forsøg på at bringe rockmusik til en ny kunstnerisk troværdighed. " Sidstnævnte beskrives af AllMusic som " usædvanligt og støjende. "
Den amerikanske populærmusik af Larry Starr og Christopher Waterman definerer den som ”en form for rock, der kombinerer elementer fra rock og europæisk klassisk musik. Det tæller grupper som King Crimson ; Emerson, Lake & Palmer ; og Pink Floyd . " Bruce Eder forklarer i sit essay The Early History of Art-Rock / Prog Rock som " progressiv rock, ofte kaldet 'rock art' eller 'classic rock' er musik, hvor "grupper spiller med en dragt, ikke til" et instrument; lån riff fra Bach, Beethoven og Wagner snarere end dem fra Chuck Berry og Bo Diddley ; og brug et sprog nærmere William Blake eller TS Eliot end Carl Perkins eller Willie Dixon . "
Den første rockkunstpersonlighed er producent og sanger-sangskriver Phil Spector . Ifølge biograf Richard Williams: ”[Spector] har startet et nyt koncept: producenten er begge kreative, fra start til slut. Han kontrollerer alt, han vælger musikerne, skriver eller vælger instrumenterne, overvåger arrangementet, fortæller sangerne, hvad de skal synge, tager sig af alle optagelsesfaserne med præcision og viser resultatet under sin lyd. Eget mærke. " Spector omdanner rockens musikalske kunst til en kunst, der kun eksisterer under optageprocessen, som " vil føre an til rockkunst. " Tilsvarende stilistisk lancerede albumkonceptet Beach Boys Pet Sounds (1966) genren med deres kunstneriske ambitioner. I 1971 forklarede Cue Magazine , at ”året efter Pet Sounds var Beach Boys i spidsen i næsten alle aspekter af modkulturen - psykedelisk, kunstrock, en hjemkomst, økologi, fødekæde, lyd. "
AllMusic forklarer, at musikerne fra den første bølge af rockkunst blev inspireret af albummet Sgt. Beatles ' Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967) og troede, at rock ville udvikle sig kunstnerisk, indarbejdede elementer af klassisk og europæisk musik i genren. Musikkritiker George Graham forklarer, at “... denne såkaldte art rock scene begyndte i 1960'erne ... da mange musikere prøvede at gå ud over grænserne for rock. " Han forklarer, at rockkunst " blev inspireret af de klassiske arrangementer og produktion, der blev udviklet i perioden Sgt. Peppers (1967) fra Beatles ” og mener, at ” stilen blev populær i 1970'erne takket være Yes, og Emerson, Lake & Palmer og senere Genesis. " Dog bemærker Graham, at rockkunst " faldt hurtigt, da punkrock og alternativ rock blev lanceret i slutningen af dette årti, bare som reaktion på sofistikering og i nogle tilfælde i en sammenhæng med storhed og detaljerede rockproduktioner. . " Graham hævder, at rockkunst siden 1970'erne har været på sidelinjen og er blevet en af de få ærværdige stilarter ... der tiltrækker et lille antal fans og lever med en blanding af gamle musikere og en ny generation af kunstnere . "
Kate Bush og Laurie Anderson beskrives som kunstrockere og kategoriseres under flere musikalske genrer i denne periode.
I 2000'erne opgav medlemmerne af den britiske gruppe Radiohead deres traditionelle tilgang til alternativ rock for en eksperimentel lyd, der blandede blandt andet elektronisk og klassisk musik. I 2004 blev udtrykket "art rock" brugt af britiske forfattere på steder som NME til at beskrive de nye næsten "indie" -grupper inspireret af sange fra 1970'erne og 1980'erne af musikere som David Bowie , David Byrne , Tom Verlaine , Peter Gabriel , Kate Bush og Brian Eno .
Popkunst, en tilknyttet og popkunstorienteret genre , udviklet blandt nogle popmusikere inspireret af deres kunststudier i 1950'erne og 1960'erne, såsom John Lennon , Bryan Ferry , Syd Barrett og Brian Eno . Udtrykket definerer musik af Talking Heads , Peter Gabriel , Laurie Anderson , Beck, Pavement og Duncan Sheik. Ifølge Stephen Holden , mange kilder spore oprindelsen af pop-art til midten -1960s når producenter som de Beach Boys' Phil Spector og Brian Wilson inkorporeret pseudo-symfonisk teksturer i deres popsange, og når The Beatles indspillede for første gang som strygekvartet. I Nordamerika inspirerede popkunst mere Bob Dylan og Beat Generation og slutter sig til folkemusikken Den musikalske sociolog Simon Frith citerer den engelske gruppe Roxy Music som "arketypen for kunstpopgruppen. " Ifølge Jason Heller fra AV Club er Eno en pioner inden for popkunst, der udforskede genren i sine eksperimentelle soloalbum, som han indspillede efter at have forladt Roxy Music .