Talende hoveder

Talende hoveder Beskrivelse af dette billede, kommenteres også nedenfor Talking Heads på scenen på Horseshoe Tavern i Toronto , 13. maj 1978. Generelle oplysninger
Oprindelses land Forenede Stater
Musikalsk genre New wave , post-punk , punk art , pop rock , pop art
aktive år 1974 - 1991
Mærkater Sire Records , EMI , Warner Bros. Optegnelser
Gruppens sammensætning
Tidligere medlemmer David Byrne
Chris Frantz
Jerry Harrison
Tina Weymouth
Se medlemmer
Talking Heads logo.

Talking Heads er en gruppe amerikansk af rock , en indfødt fra Rhode Island . Navnet "talende hoved" betegner på engelsk en specialist, der arbejder på tv . Kommer fra New York punk scene og senere forbundet med post-punk og new wave bevægelser , eksisterede gruppen mellem 1974 og 1991 og spillede især på CBGB sammen med grupper som Ramones , Television og Patti Smith .

Talking Heads 'new wave musikalske stil kombinerer elementer af punk, avantgarde , pop , funk , verdensmusik og art rock . Sanger og sangskriver David Byrne bringer esoteriske og lunefulde tekster til gruppens sange og fremhæver deres spektakulære side ved hans multimediebidrag.

David Byrne, Tina Weymouth og Chris Frantz mødtes på Rhode Island School of Design, hvor de besluttede at danne deres første gruppe, The Artistics, i 1974. Den nye gruppe brød hurtigt op for kun at reformere senere: i 1975 , de tre medskyldige, nu præsenteret under navnet Talking Heads, giver deres første koncert på CBGB i New York. Men det var først i 1976, at gruppen var komplet med ankomsten af ​​sanger, guitarist og keyboardspiller Jerry Harrison .

Kvartetten underskrev deres første kontrakt med Sire Records i 1977 og blev frigivet kort efter deres første single, Love Goes to Building on Fire . Samme år optrådte albummet Talking heads: 77 i butikkerne. Derudover vil Talking Heads opleve en første succes med offentligheden i 1979 med udgivelsen af ​​deres andet album, More Songs about Building and Food . Den består af elleve ikke udgivne numre og produceres i samarbejde med den berømte producent Brian Eno . Imidlertid vil den virkelige succes ikke være der før i 1980 med albummet Remain in Light, der blander rocklyden, hvortil der er tilføjet afrikanske rytmer. Dette sidste album vil projicere dem til toppen af ​​de britiske hitlister og føre til en europæisk og amerikansk turné.

I 2002 kom gruppen ind i Rock and Roll Hall of Fame . I 2011 , Rolling Stone klasse gruppe 100 e fra sin liste over 100 bedste bands nogensinde.

Biografi

Oprindelse og begyndelse (1974–1977)

I begyndelsen af 1970'erne studerede Chris Frantz, Martina "Tina" Weymouth og David ByrneRhode Island School of Design . Omkring 1974 mødes Chris og David. Den første er en trommeslager, den anden er guitarist og sanger. Begge danner en første gruppe kaldet The Artistics (eller The Autists afhængigt af dagens humør). Byrne og Frantz udfører hovedsageligt covers der, men også nogle stykker, som David komponerer, såsom Psycho Killer , I'm Not in Love eller Warning Sign (tre stykker genfortolket af Talking Heads senere). Duoens største fan er Tina Weymouth, kæreste til trommeslager Chris. Kort efter opløstes duoen, og de tre studerende flyttede ind på et loft på Lower East Side i New York City sammen.

De to venner danner således en ny gruppe uden navn og søger uden resultat en bassist. Chris beder derefter Tina, en lejlighedsvis guitarist, om at lære bas og slutte sig til dem. Et par måneder senere, i starten af ​​1975, har gruppen opbygget et lille repertoire og er klar til at spille på scenen. De har kun brug for ét navn. Det er, mens man rodet i en tv-guide, at en ven af ​​gruppen finder navnet Talking Heads, som fremkalder de "talende hoveder", det vil sige annoncørerne og andre præsentanter, der er typiske for amerikansk tv. I starten af ​​den brændende sommer i 1975 optrådte Talking Heads for første gang på scenen. De åbner i første del til Ramones- koncerten på den berømte CBGB . Der spiller de Psycho Killer , som direkte bliver det mest identificerbare stykke i gruppen. På det tidspunkt oplevede New York en ægte musikalsk eksplosion: The Ramones, Patti Smith, Tom Verlaine og hans gruppe Television osv. Alle disse grupper deltager i den arty-punk atmosfære, der fremmer udviklingen af ​​en gruppe som Talking Heads. Koncerterne er rigelige, og gruppen begynder at skabe et billede, at tre studerende klædt kunst spiller en kunstnerisk og intelligent punk (tøj, hvordan adskilt spiller og synger teksterne på fransk for Psycho Killer ...)

I begyndelsen af 1976 indspillede gruppen deres første demoer til CBS Records- mærket . Disse inkluderer spor som Psycho Killer , First Week, Last Week / Carefree og Artists Only . Disse demoer blev aldrig officielt frigivet, men et bootleg dukkede op i begyndelsen af ​​1980'erne. Trioens lyd er mere og mere konstrueret, minimalistisk, bestemt, men fuld af charme. Også i 1976 underskrev gruppen endelig med Seymour Steins splinternye label, Sire (som også underskrev Ramones). I december blev en første single produceret. Det handler om kærlighed → Building on Fire, som vil blive offentliggjort iJanuar 1977. Samtidig blev en bestemt Jerry Harrison (keyboard for Modern Lovers , Jonathan Richmans gruppe ) ansat som anden guitarist, backing-vokalist og keyboardist. Gruppen, som blev en kvartet, indspillede sit første album mellem april og juli produceret af Tony Bongiovi ( Jon Bon Jovis fætter ).

I 1977 turnerede gruppen Europa for første gang som åbningshandling for Ramones. Albummet med titlen Talking Heads: 77 blev udgivet i begyndelsen af ​​september og blev båret af singlen Psycho Killer . Det betragtes som en lille succes og kolliderer fuldstændigt med andre New York-produktioner, der er meget mere energiske, mørke og punk. 77 lyder som en blanding af art rock, pop-punk og funk.

Brian Eno-æraen (1977–1980)

På Talking Heads ' første europæiske turné i midten af ​​1977 introducerede Brian Eno sig for dem ved en koncert i London . Han er imponeret over gruppen og bliver hurtigt en god ven af ​​David. Senere samme år hyldede Eno gruppen ved at skrive sangen King's Lead Hat på hans album Before and After Science . Navnet på sangen er et anagram over "Talking Heads". Til indspilningen af ​​deres næste disk beder Talking Heads deres label Sire om en ny producent, idet der spændte nogle spændinger af musikalsk art mellem gruppen og producenten Tony Bongiovi under indspilningen af ​​det første album. Det er således Brian Eno, tidligere keyboard fra Roxy Music og nylig samarbejdspartner med David Bowie og Robert Fripp , der producerer det nye album. FraMarts 1978, på vej til studierne Bahamas og Compass Point i Nassau for at indspille, hvad der bliver Flere sange om bygninger og mad .

Med Eno ved roret findes gruppens minimalistiske lyd mere uddybet: arrangementerne er mere komplekse, pyntet med elektronik. Dette nye album blander den åbenlyse rock af Velvet Underground med rillen fra Parliament / Funkadelic . Det forbliver i kontinuiteten på 77 , hvilket bringer en lidt mere eklektisk følsomhed til det. Blandt albumets højdepunkter kan vi bemærke Found a Job and its boundless energy, eller coveret af Al Green , Take Me to the River, som gør det muligt for Talking Heads at opleve deres første rigtige succes i USA. (Top 30 ). Optagelsen af ​​albummet markerer to hovedpunkter i Talking Heads historie: introduktionen af ​​producent Brian Eno og Compass Point-studiet, der vil fungere som indspilningssted for de næste fem år. Resten af ​​året ser gruppen rejse verden rundt, denne gang med overskrift. Deres album klarer sig godt, og gruppen begynder langsomt at få verdensomspændende berømmelse.

Et nyt album var allerede forudfattet i starten af ​​1979. Gruppen indspillede det direkte og næsten udelukkende på Chris og Tinas hems beliggende ved bredden af ​​East River. I løbet af tre søndage (dage valgt for at undgå bystøjforurening under optagelsen, hvor lastbiler er forbudt at cirkulere på gaden), er albummet klar til at blive blandet under ledelse af den "ikke-musiker." Eno . I midten af ​​året, lige inden de skulle på turné, komponerede gruppen et sjovt nummer inspireret af den afrikanske musik fra Fela Kuti med hjælp fra Brian Eno og Robert Fripp . Bygget som en polyrytmisk hyldest til dadaisten Hugo Ball ved at tage et af hans surrealistiske digte op, åbner sporet I Zimbra dette nye album kaldet Fear of Music .

Disken kommer ud August 1979. Kritikere betragter det som "mesterværket" i Talking Heads. Det er albummet fra favoritgruppen til Lester Bangs , den berømte New York-musikjournalist. Albummet tager konceptet op med de to første, men tager det ekstremt: produktionen er både eksplosiv og kvælende, Byrnes tekster er skørere og paranoide end før (jf. Sangene Animals or Drugs ) og stykkerne er minimalistiske som muligt . Pladens omslag (underskrevet Jerry Harrison) repræsenterer en sort metalplade, der er i modstrid med omslagene til post-punk-plader udgivet på samme tid (for eksempel har de første albums med Sex Pistols , Devo eller B-52'erne gule ærmer. ). I slutningen af ​​samme år blev der også udgivet et salgsfremmende live-album med setlisten med koncerter fra turnéen.

I begyndelsen af ​​1980 forlod gruppen i et par måneder i Compass Point studios i Nassau for at indspille et fjerde album. Processen med at skabe dette nye album vil vare ret lang. De fire medlemmer af gruppen blev med i Nassau i det tidlige forår 1980 af Brian Eno, der ikke var særlig begejstret for ideen om at producere et Talking Heads-album igen. Imidlertid formåede gruppen at skabe nogle særligt funky instrumentalspor startende fra I Zimbra og altid inspireret af den polyrytmiske musik fra Fela Kuti. Eno bliver endelig forført af det, han hører, og beslutter at producere det nye album, hvis arbejdstitel er Melody Attack . Mellem april ogAugust 1980grupperer papirstoppet, komponerer, omarbejder og registrerer råmaterialet. Brian Eno bliver næsten det femte medlem af gruppen, hvilket medfører en vis spænding mellem de andre medlemmer af gruppen, især når det kommer til kreditterne. Tilbage i New York finder Byrne sig med instrumentale stykker og er nødt til at kæmpe med den tomme side. Han er endnu engang inspireret af afrikansk musik og beslutter sig for at skrive tilfældige og absurde ord, der lyder godt sammen med musikken. Overdubs optages på samme tid, og gruppen inviterer Adrian Belew (ex-guitarist af Bowie og fremtidigt indflydelsesrig medlem af King Crimson ) til at præsentere sine guitar-soloer på stykkerne samt Nona Hendryx , sort soulsanger., For kor og harmonier.

Albummet, der til sidst hedder Remain in Light , blev udgivet iOktober 1980. Et ret innovativt klip er produceret af den amerikanske koreograf og skuespillerinde Toni Basil til sangen Once in a Lifetime . David Byrne fremstår der som en hektisk prædiker og gestikulerer. Klippet, der udsendes meget regelmæssigt på den splinternye amerikanske musikkanal MTV , er fortsat berømt for sin skævhed af mærkelighed og giver gruppen mulighed for at blive udsat for et nyt publikum, som vil bidrage til succesen med det nye album. I august, og selv før albumets udgivelse, påbegyndte gruppen en verdensomspændende reklameturné under Heatwave-festivalen i Mosport, Canada. For bedre at udvikle tætheden af ​​arrangementerne af det nye album live omgiver Talking Heads sig med et bestemt antal turnerende musikere. De opfordrer endnu en gang til Adrian Belew på guitar og mandlig baggrundsrøst, Dolette McDonald på kvindelig baggrundsrøst, Steve Scales på percussion, Bernie Worell (tidligere parlament) på keyboards og Busta "Cherry" Jones på bas (Tina gør backing vocals) og undertiden spiller et par keyboard dele ud over hans bas).

Forbliv i lys forbliver den dag i dag ifølge det amerikanske magasin Pitchfork det mest tætte og komplekse album af Talking Heads. Han blander mange genrer og hjælper med at forme gruppens nye alsidige image.

Soloprojekter og derefter genforening (1981–1982)

I de første måneder af 1981 , lige efter at have afsluttet Remain in Light's verdensturné i Japan , brød bandet op. På den ene side parret Chris og Tina, der er trætte af at skulle udholde Eno-Byrne-diktaturet inden for en gruppe, som de lige så meget har hjulpet med at skabe; på den anden side en David Byrne på jagt efter uafhængighed, der går sammen med producenten Brian Eno. Ind imellem forsvinder Jerry Harrison.

Chris og Tina har været gift siden 1977. Under en foreløbig ferie til Remain in Light- optagelsessessionerne det foregående år købte parret en lejlighed lige over Compass Point-studiet. Så de går der med ideen om at producere en maxi eller to, bare de to. Der mødte de mange andre musikere, herunder Grace Jones (som indspillede sit album Nightclubbing ) eller Robert Palmer (som fik sit hus bygget lige ved siden af ​​studiet). Udnytter den festlige atmosfære, der hersker der, beslutter de at oprette deres eget projekt under navnet Tom Tom Club . De underskriver en kontrakt med reggae- guruen og den britiske ø- labelchef Chris Blackwell og udgiver deres første album senere på året. Parret realiserer ankomsten af ​​rap som en ny genre inden for musik og bidrager ved at komponere Wordy Rappinghood og Genius of Love , to stykker, der ofte samples og gengives af kunstnere fra genren.

For sin del producerede Jerry Harrison en maxi til Nona Hendryx og gik derefter solo med et første album kaldet The Red and the Black . Denne plade tilbyder mere eller mindre de samme toner som Remain in Light , med mere funk og soul-påvirkninger, tilføjer Harrison især sin beherskelse af tastaturer. Hans album indeholder Adrian Belew, Nona Hendryx, Dolette McDonald og Bernie Worell, som alle er medlemmer af Talking Heads '"udvidede lineup" til turné i samme periode. Der findes kun lidt anden information om denne periode i Harrisons karriere, da albummet ikke var en stor succes.

Det mest produktive medlem af Talking Heads i denne periode er ingen ringere end David Byrne, der udnytter året 1981 til at frigive to albums. Samtidig blev han hyret af sine venner fra gruppen The B-52's til at producere og lede sessionerne til deres tredje albumprojekt, Mesopotamia . Efter et par stormfulde uges optagelse udtrykker B-52-medlemmerne deres frustration og uenighed med Byrnes arbejde, og sessionerne stopper for at frigive de første sange, der er produceret på en disk i mini-LP-format. Det første album, som David Byrne udgav det år, var ingen ringere end My Life in the Bush of Ghosts , Byrnes samarbejdsprojekt med hans nu store ven Brian Eno. Produceret mellem 1979 og 1981 tilbyder disken et dusin numre, der består af vokaleksempler (TV, radio, prædikant, eksorcist, recitation af Koranen - som får dem til problemer - eller endda forskellige reklamer) og komplekse polyrytmiske konstruktioner lige ud af kassen. fra Afrika. Albummet er innovativt og langt forud for sin tid: det fremhæver musikalsk konstruktion med intensiv brug af prøver og gentagne mønstre i optagestudiet. Den anden store produktion af året 1981 for Byrne er hans første solo-disk, nemlig soundtracket til danseshowet, der er orkestreret af Twyla Tharp The Catherine Wheel . Denne plade blander den eksperimentelle side af My Life med den mere popside af de første Talking Heads-plader.

Efter denne pause i 1981 reformerede gruppen i midten af ​​1982 til en ny turné. Dette bliver deres sidste besøg i Europa. Gruppen befinder sig således igen med en udvidet formation: de ekstra musikere fra 1980-turnéen genindvides, undtagen Adrian Belew (derefter engageret i den nye version af King Crimson; Discipline- albummet , en slags mere progressiv rock fortsættelse af Remain in Light , udgivet i 1981), og Bernie Worell, også utilgængelig. De erstattes af Alex Weir (tidligere Brothers Johnson ) på guitar og Raymond Jones (ex Chic ) på keyboard. Den første del af koncerterne leveres ofte af Tom Tom Club, som samtidig giver hans allerførste verdensturné. Talking Heads-koncert-sætlisten inkluderede derefter Slink , spor fra Jerry Harrisons første soloalbum, men også My Big Hands , Big Blue Plymouth , What a Day That Was og Big Business , spor underskrevet af David Byrne alene og uddrag fra bandet. -Son fra Catherine Wheel . Også inkluderet i setlisten, de nye kompositioner Swamp og Slippery People, der annoncerer den forestående ankomst af et næste album. Gruppen bliver filmet af BBC under deres London-koncert på Wembley , som giver David Byrne mulighed for at arbejde sammen med den britiske tv-station for at skabe en slags koncert / dokumentarfilm udsmykket med grafik fra forskellige tv-programmer, der skal illustrere koncerten.

Det var også i 1982, at Sire-mærket udnyttede gruppens diskografiske pause til at frigive et dobbelt live album, The Name of This Band is Talking Heads , der består af uddrag fra koncerter fra epoker 1977-1979 og 1980-1981.

Det var i 1982, at de første spor af et fremtidigt nyt album blev skrevet. Tom Tom Clubs nye indflydelse mærkes i de to nye numre, der er skrevet og opført i koncerterne i 1982. Swamp and Slippery People annoncerer et album, der er mere funky og pop end nogensinde, men også mindre tæt og komplekst end Remain in Light .

Nogle billeder taget i slutningen af ​​1982 viser David Byrne iført omslaget til samlerversionen af ​​det fremtidige album produceret af Robert Roschenberg, som har et gennemsigtigt omslag og collager fra forskellige magasiner i alle farver, alle med en gennemsigtig disk. Albumoptagelsessessioner slutter påFebruar 1983og gruppen producerer sig selv og undgår at falde tilbage i et lyddiktatur ledet af duoen Eno / Byrne. Albummet kaldet Speaking in Tongues (med henvisning til det faktum, at Byrne skrev teksterne til sangene inspireret af fænomenet glossolalia ) blev udgivet i juni samme år.

Bandet indspillede albummet med et par ekstra musikere, hvoraf nogle nu er blevet faste: Bernie Worell og Wally Badarou (en nabo til Chris og Tina i Nassau) på keyboards, Dolette McDonald og Nona Hendryx på backing vocals, Steve Scales og David Van Tieghem (percussionist / trommeslager for Laurie Anderson ) om percussion samt Alex Weir på guitar. Med den første single Burning Down the House , en popsang med P-Funk- nuancer, nøjagtigt inspireret af en parlamentskoncert, som Talking Heads deltog i, blev gruppen trukket ind i de amerikanske hitlister og Speaking in Tongues nåede hurtigt op på en million salg alene. I USA . Med en sådan succes synes det normalt, at den efterfølgende tur virker stor. Men med fødslen af ​​Chris og Tinas første søn skal denne tur indtil videre være begrænset til USA. Så mellem august ogDecember 1983, rejser gruppen landet for at promovere deres nye album.

Denne tur er speciel: filmskaberen Jonathan Demme deltager i en af ​​deres koncerter og henvender sig til gruppen for at tilbyde dem at filme dem. Byrne accepterer ideen, da han har arbejdet maksimalt med konceptet med et live show til musikernes optræden, idet han henter inspiration fra det japanske kabuki- teater og iscenesættelsen af ​​hans ven Robert Wilson . Turnéen hedder Stop Making Sense (titel hentet fra teksten til Girlfriend Is Better) . Således starter Byrne koncerten alene på scenen med en guitar og en radio som rytmisk akkompagnement til at spille en ultra-raffineret version af Psycho Killer . Scenen omkring ham er helt tom. Med hver start af en ny sang kommer en musiker ind på scenen med sit instrument i følgende rækkefølge: Tina Weymouth on Heaven , Chris Frantz på Thank You for Sending Me an Angel , Jerry Harrison on Found a Job , Lynn Mabry og Edna Holt (kort nyheder til kvindelige kor) samt Steve Scales på Slippery People , og endelig slutter de sidste to musikere, Alex Weir, ledsaget af Bernie Worell, sig til resten af ​​gruppen for at spille en triumferende version af Burning Down The House . Det meget visuelle arrangement af koncerten er derfor temmelig befordrende for skud. Det er mellem den 14. og den16. december 1983det er filmen Stop Making Sense af Jonathan Demme, der filmer de sidste tre koncerter af den amerikanske turné om Talking Heads på Pantages Theatre i Los Angeles . Showets højdepunkt er ingen ringere end "titel" -sangen Girlfriend Is Better , for hvilken Byrne synger og danser iført sin Big Suit , en grå dragt med gigantiske dimensioner, der giver sangeren indtryk af, at sangeren har et lille hoved. på en gigantisk krop.

Koncerten er i det hele taget meget dansende. Jerry Harrisons intermitterende indblanding af keyboard-soloer gør det hele også meget funky.

Demmes film rammer biograferne 24. april 1984 og vil af mange kritikere blive betragtet som den bedste musikfilm, der nogensinde er lavet.

Fra et rent diskografisk synspunkt optrådte 1983 også Tom Tom Clubs andet album, Close to the Bone , som delvist var sammensat af visse ideer, der blev afvist under optagelsen af Speaking in Tongues . Albummet er generelt skuffende og vil aldrig blive publiceret ordentligt på CD, undtagen som en bonusdisk fra genudgivelsen af ​​det første album i 2009. I 1984 så også soundtracket ud af filmen Stop Making Sense , en slags live mini- album. album redigeret af overdubs i sin oprindelige version. I den remasterede version af 1999 frigives en disk, der er tro mod filmens sætliste og lyd, uden redigeringer eller overdubs.

Seneste albums og split (1984–1991)

Efter optagelsen af Stop Making Sense , begyndte Talking Heads i januar 1984 for, at Australien og New Zealand skulle spille (uden at vide det) deres sidste koncerter, men også deres værste, ifølge Tina og David. Gruppen tager derefter en kort pause. David Byrne vil komponere et kun messing-soundtrack til Robert Wilsons opera, The Knee Plays . Chris og Tina, alias Tom Tom Club, sluttede sig til B-52'erne som gæstestjerner på koncerter i december 1984 og derefter på den allerførste Rock'n'Rio festival i januar 1985 . Jerry Harrison komponerer et nummer kaldet Five Minutes med Bootsy Collins (bassist for George Clinton ) og Bernie Worell under kaldenavnet "Bonzo Goes to Washington". Især sporprøverne er et uddrag fra en tale, som Ronald Reagan holdt for at teste mikrofoner, der meddelte, at USA "ville bombe Sovjetunionen inden for fem minutter" .

Fra vinteren 1984 og indtil marts 1985 indspillede gruppen et nyt album. Nogle demoer, der ikke er valgt til at tale i tunger, er omarbejdet og inkluderet i dette nye opus. Albummet er produceret af gruppen selv i New York . Når blandingen er færdig, frigives albummet Little Creatures den10. juni 1985. Efter de polyrytmiske eksperimenter med Remain in Light og den funky nye bølge af at tale i tunger vendte gruppen tilbage til de popsange, de havde forladt i 1979 . Sangene handler stadig om hverdagslige ting, men teksterne i sig selv er ikke så absurde som de engang var tidligere. På den anden side, gruppen, altid innovative i lyd, inkorporerer country og Cajun påvirkninger i spor ligesom og hun var og Grad rør Vejen til Nowhere .

I 1985 og 1986 så David Byrne sin første spillefilm, som han kaldte True Stories . Filmen blev udgivet i oktober 1986 med John Goodman i hovedrollen, som giver nogle antologi-scener. Til soundtracket bruger Byrne Talking Heads. Albummet indspillet i begyndelsen af ​​1986 blev udgivet i juli, få måneder før filmen. Hvert stykke fremkalder en bestemt scene fra filmen. I filmen synges hver sang af filmens skuespillere selv. Kun Wild Wild Life , Love for Sale og City of Dreams vises som sådan i filmen, det vil sige sunget af Byrne. Musikken er endnu mere pop / rock end Little Creatures , med guitaren i forgrunden. Indflydelserne er rock, country og endda Tex-Mex i sangen Radio Head (sang, der vil give sit navn til den engelske gruppe Radiohead ). David Byrne beklager desuden, at sangene, der er udgivet på albummet, synges af ham og ikke af medlemmerne af hans rollebesætning. Grundideen var at færdiggøre albummet på denne måde, men optagelserne blev aldrig offentliggjort fuldt ud (kun på B-sider og i nogle samlinger) af juridiske årsager. En lignende touride kom til Byrnes sind, men blev droppet af åbenlyse budget- og timingårsager, hvor hver skuespiller havde deres egen dagsorden.

Det følgende år brød Byrne igen ud af gruppen for at gå og komponere et par stykker med Ryūichi Sakamoto og Cong-Su til lydsporet af filmen The Last Emperor af Bernardo Bertolucci , der vandt ham en Oscar . Samme år producerede Jerry Harrison Violent Femmes . Parret fra Tom Tom Club er også begyndt at arbejde på nye kompositioner, som kulminerer et år senere med udgivelsen af Boom Boom Chi Boom Boom , et album med flere rockpåvirkninger, som i det store og hele går ubemærket hen i offentligheden. ... I begyndelsen af 1988 udgav Jerry Harrison sit andet soloalbum, den meget pop / rock Casual Gods . Den første single Rev It Up er ret langt fra afrobeat- eksperimenterne med The Red and the Black, hans første album fra 1981. Dette andet album er kendt til en vis grad takket være den anden single Man With a Gun , der bruges i nogle soundtracks. af film og især i Dangereuse Sous Tous Reports af Jonathan Demme.

I mellemtiden er medlemmerne af Talking Heads i løbet af 1987 enige om at indspille et nyt album og opleve en tilbagevenden til afrikanske påvirkninger. For at have så mange musikere som muligt fra forskellige nationer, beslutter gruppen at indspille deres nye kompositioner i Davout-studiet i Paris . For bedre at sikre deres tilbagevenden til afrikanske lyde kaldes producent Steve Lillywhite (som normalt arbejder med U2 ) som backup. Inden de ankom til Frankrig, indspillede musikerne fra Talking Heads omkring fyrre instrumentalspor, der vil tjene som grundlag for det fremtidige album, der allerede hedder Naked . På stedet opfordrer gruppen forskellige musikere: Johnny Marr (tidligere Smiths ) på guitar, Kirsty MacColl på backing vocals, Mory Kanté på percussion og Wally Badarou på keyboard (blandt mange andre kunstnere). Sangene på albummet er for det meste totalt improviserede, både med hensyn til melodier og tekster og tekster. Produktionen slutter i New York, hvor gruppen optager vokal og nogle overdubs. Det færdige album udgives iMarts 1988. Det er ret godt modtaget af kritikere, der ser det som en slags popalternativ til Remain in Light .

I løbet af 1988 brød gruppen uofficielt sammen, og hvert medlem arbejdede på sit soloprojekt: Jerry og hans album Casual Gods, som nu skal promoveres; Tom Tom Club promoverer Boom Boom Chi Boom Boom; David giver et par interviews, inden han fokuserer på et første ægte soloalbum. Ingen ture vil blive annonceret for at promovere Naked .

I 1989 gav Tom Tom Club en række koncerter for at promovere deres seneste album. Under koncerten i New York på Ritz blev The17. juli, Steve Scales, Jerry Harrison og David Byrne optræder under Boardwalk og Psycho Killer sammen. Dette vil være hele gruppens sidste optræden i en rigtig koncert. Samme år indspillede David Rei Momo , hans første rigtige soloalbum, der samlede et dusin sange i forskellige latinske registre (mambo, merengue , cha-cha-cha ...). Derefter går han på en verdensturné, hvor han for første gang spiller spor hentet fra albummet Little Creatures , True Stories og Naked .

I 1990 udgav Jerry Harrison sit tredje soloalbum Walk on Water . Dette album lyder endnu mere rock end det foregående og skiller sig derfor helt sikkert ud fra Talking Heads-produktionen. Han giver et par solokoncerter. Samme år blev Talking Heads inviteret til at deltage i Escape From New York festival turné sammen med Ramones, Patti Smith og Debbie Harry (fra gruppen Blondie ). Alle accepterer, undtagen David Byrne, som er optaget af at komponere soundtracket til The Forest . Chris, Tina og Jerry spiller derfor sammen på festivalen, men uden David og under navnet Shrunken Heads (de krympede hoveder) ledsaget af en række turnerende musikere (blandt andre Bernie Worell og Steve Scales).

I 1991, da bandets pladeselskab begyndte at producere en samling af deres største hits, reformerede Talking Heads kort for at komponere en håndfuld nye numre. Blandt disse bemærker vi en titel, der er komponeret til soundtracket til filmen af Wim Wenders To the end of the world , kaldet Sax and Violins . Et klip er også skudt, det indeholder kun David Byrne og Jerry Harrison; af en eller anden grund er Chris og Tina ikke på det. Denne sang vil på en måde være gruppens testamente.

Lidt senere samme år, i november, meddelte David Byrne af pressen, at gruppen var endeligt opløst.

Efter adskillelse (siden 1991)

Efter at bandet blev opløst, fokuserede hvert medlem på deres solokarriere. I 1992 blev derfor samlingen kaldet Sand in the Vaseline udgivet, der sporer hele gruppens karriere, fra 1976 til de sidste sange, der blev indspillet i 1991. Det år udgav Tom Tom Club og David Byrne også nye plader; DarkSneakLoveAction for førstnævnte og Uh, Oh for sidstnævnte. De to grupper holder adskillige koncerter og spiller nogle Talking Heads-sange (især Byrne, ofte i forskellige musikalske arrangementer). For sin del trækker Jerry Harrison sig tilbage fra en aktiv musikers liv og helliger sig udelukkende til produktion (for Violent Femmes, Fine Young Cannibals , No Doubt ...). Mellem 1992 og 1995 producerede Tom Tom Club plader til Happy Mondays og Los Fabulosos Cadillacs uden at frigive en ny plate. David Byrne udgav et album i 1994 sammen med en ny verdensturné.

I 1996 genforenes Chris, Tina og Jerry og taler om reformering af Talking Heads. De taler om ideen til David, som direkte nægter. De tre medlemmer danner derfor en ny gruppe, kaldet The Heads, og optager et album kaldet No Talking, Just Heads med forskellige sangere i stedet for Byrne ( Debbie Harry fra Blondie, Shaun Ryder fra Happy Mondays, Andy Partridge fra XTC ...) .

Projektet slutter, når Byrne anlægger en sag mod dem. Bandet har stadig tid til at lave en kort turné og spille både nye og gamle sange. I 1997 udgav David Byrne Feelings , et nyt album, der blev co-produceret med Morcheeba . Derefter fortsatte han med en lang turné, hvor han fortolker et antal stykker komponeret på tidspunktet for Talking Heads ( I Zimbra , Psycho Killer , Making Flippy Floppy eller endda Take Me to the River ), men i trip-hop arrangementer. Og electro . I 1999 , i anledning af den remasterede frigivelse af Stop Making Sense i biograferne og på DVD, mødtes gruppen meget kort til en pressekonference (som nu vises som en bonus på DVD'en). Atmosfæren er relativt elektrisk, hvor Byrne ikke har talt direkte til de andre medlemmer i næsten otte år.

I 2000 var det Tom Tom Clubs tur til at frigive et nyt album, The Good, The Bad og The Funky . I 2001 frigav Byrne Look Into the Eyeball og lavede et hit med singlen Like Humans Do , et stykke valgt af Microsoft til at illustrere multimedieafspilleren til deres nye Windows XP-operativsystem. Alt dette efterfølges af en ny verdensrejse til Byrne. Han vises endda i en episode af The Simpsons, hvor han producerer en sang til Homer og udfører den i Big Suit of Stop Making Sense .

I 2002 blev gruppen introduceret den18. martspå Rock and Roll Hall of Fame sammen med deres kolleger Ramones. Kvartetten genforenes for at modtage prisen. Alle siger deres mening, og gruppen er inviteret til at spille nogle klassikere. Atter er stemningen ikke særlig afslappet. På billederne er Byrne synligt stresset. De spiller Psycho Killer, men også Burning Down the House and Life During Wartime med deres tidligere kolleger Steve Scales og Bernie Worell mindet om lejligheden. Som Tina og Chris senere sagde: "Muligheden var perfekt til at afslutte deres bands historie i godt humør."

Siden da er David Byrne og Tom Tom Club ikke stoppet med at turnere. David rejste i 2008 for at promovere udgivelsen af ​​det samarbejdende album Everything That Happens Will Happen Today med Brian Eno og spillede mange sange fra Talking Heads-æraen, der ikke var blevet spillet siden begyndelsen af ​​1980'erne ( fx Houses in Motion , Air , Cities eller Crosseyed og smertefri ...). Denne tur filmes, og den efterfølgende film fra 2009 Ride Rise Roar minder på mange måder om Stop Making Sense . I 2012 komponerede David et album i samarbejde med St. Vincent , Love This Giant , hvilket igen resulterede i en stor turné. Samme år udgav Tom Tom Club en ny EP, Downtown Rockers, inden han rejste verden igen.

I dag (2010'erne) spiller Jerry Harrison meget sjældne offentlige optrædener, Chris og Tina er ret aktive, men udfører kun meget sjældne koncerter med Tom Tom Club. David Byrne er fortsat meget aktiv med udgivelsen af ​​sin nye solo opus American Utopia i 2018 og den efterfølgende verdensturné.

Jerry Harrison genforbinder sig med Adrian Belew og slutter sig til gruppen Turkuaz for at gentage Remain In Light på scenen i 2020 i anledning af albumets 40-års jubilæum.

Indflydelse og anerkendelse

The Talking Heads har påvirket en række større pop- og rockbands, herunder Duran Duran , Radiohead , opkaldt efter en sang af bandet og Arcade Fire .

Kritiker Stephen Thomas Erlewine fra AllMusic beskriver Talking Heads som "et af de mest berømte bands i 80'erne, men alligevel formået at vinde flere pophits . "

Fire albums fra gruppen vises på 2003-listen over de 500 største albums nogensinde. Frygt for musik rangerer seksoghalvfjerds på de 100 bedste album, ifølge Channel 4 .

Titlen Burning Down the House bruges i den amerikanske tv-film The Pirates of Silicon Valley , sporet This Must Be the Place (Naïve Melody) vises i soundtracket af filmen Wall Street fra 1987 og dens efterfølger, Wall Street: Money sleeps never ud i 2010.

This Must Be the Place (Naïve Melody) bruges også i introen til afsnit 1 af sæson 5 af Marvel: Agents of the Shield .

En anden film af Paolo Sorentino hedder This Must Be the Place og tager titlen Talking Heads (med Sean Penn i titelrollen).

I 2020 tog trommeslageren af System of a Down , John Dolmayan , med støtte fra sin medsanger Serj Tankian titlen Road to Nowhere i sit soloprojekt These Grey Men .

Medlemmer

Permanente medlemmer

Tina og Chris vil parallelt udvikle det musikalske projekt Tom Tom Club .

Yderligere medlemmer (koncerter)

Diskografi

Studioalbum

Live album

Kompileringer

Videografi

Noter og referencer

  1. Theo Cateforis , er vi ikke nye bølger ? : Moderne pop ved begyndelsen af ​​1980'erne , University of Michigan Press ,2011, 2, 43, 73  s. ( ISBN  978-0-472-03470-3 og 0-472-03470-7 , læs online ).
  2. (da) William Ricchini , "  Napolitano bringer det bedste ud af hovederne  " , Philadelphia Media Network,12. november 1996(adgang til 24. april 2015 ) .
  3. (en) Stephen Thomas Erlewine , "  Talking Heads - Biography  " , AllMusic (adgang 27. april 2014 ) .
  4. (i) Malcolm Jack , "  Talking Heads - 10 af de bedste  " , The Guardian ,21. september 2016( læs online ).
  5. (da) Stephen Holden , "  MUSIK; De optager, men er de kunstnere?  " ,28. februar 1999(adgang til 17. juli 2013 ) .
  6. Craig, Eric Weisbard Marks , Spin Alternative Record Guide , Vintage Books,1995( læs online ).
  7. (da) Simon Reynolds. Riv det op, og start igen: Postpunk 1978–1984 . Penguin books (2005), side 163.
  8. (i) Jacqueline Edmondson , Musik i American Life: En Encyclopedia af de sange, stilarter, Stjerner, og historier, der formede vores kultur [4 volumener]: En Encyclopedia af de sange, stilarter, Stjerner, og historier, der formede Vores kultur ,2017, "Talking Heads".
  9. (in) Talking Heads , Rock and Roll Hall of Fame .
  10. "  100 største kunstnere nogensinde  " , rullende sten , rullende sten,2011(adgang til 8. januar 2016 ) .
  11. (i) Gittins, Ian, Talking Heads: en gang i livet: historier bag hver sang , Hal Leonard Corporation, 2004, s. 140 ( ISBN  0-634-08033-4 ) , ( ISBN  978-0-634-08033-3 ) .
  12. (da) Simon Reynolds . Riv det op, og start igen: Postpunk 1978–1984 . Penguin books (2005) sider 159.
  13. (i) Andy Greene , "  Flashback: Talking Heads Udfør 'Psycho Killer' på CBGB i 1975  " , Rolling Stone (adgang 23 April 2014 ) .
  14. (i) William Ruhlmann , "  Talking Heads 77 - Review  " , AllMusic (adgang 23. april 2014 ) .
  15. "  Brian Eno | Credits  ” , Allmusic (adgang til 25. april 2014 ) .
  16. Angela M. Pilchak , Contemporary Musicians , vol.  49, kul ,2005( ISBN  978-0-7876-8062-6 ) , s.  77.
  17. (in) "  Talking Heads - 10 of the best  "The Guardian (adgang til 24. januar 2018 ) .
  18. (en) Simon Reynolds. Riv det op, og start igen: Postpunk 1978–1984 . Penguin books (2005) side 163.
  19. (i) Lester Bangs, "  Talking Heads Essay, Lester Bangs, August 1979  "
  20. Frantz, Chris, 1951- , Forbliv forelsket ,2020, 320  s. ( ISBN  978-1-4746-1513-6 og 1-4746-1513-9 , OCLC  1144743576 , læs online )
  21. Jim Robins , “  Udvidet Talking Heads klimaks canadiske new wave festival,  ” The Michigan Daily ,6. september 1980( læs online ).
  22. (i) Dan Brooks, "  Talking Heads Remain In Light  "Pitchfork ,21. oktober 2018(adgang til 28. juli 2020 )
  23. Mike Boehm , "  x-Heads Say They Got Byrned: Split Still Miffs Frantz, Weymouth, Selvom Tom Tom Club holder dem optaget  ", Los Angeles Times ,10. september 1992( læs online ).
  24. (i) John Bush , "  Mit liv i Bush of Ghosts  " , Allmusic (adgang 25 April 2014 ) .
  25. (i) Robert Palmer , "  THE POP LIV  " , The New York Times ,18. november 1981( læs online ).
  26. (en) Simon Reynolds. Riv det op og start igen: Postpunk 1978–1984 , Penguin books, 2005, s.  165 .
  27. (i) Ryan Reed, "  Hvorfor David Byrne gik på Talking Heads sidste koncert  "fjernbetjeningen ,21. juli 2020(adgang til 28. juli 2020 )
  28. Vi begynder at bombe om fem minutter  (in)
  29. (i) "  Little Creatures Review  "AllMusic (adgang til 24. januar 2018 ) .
  30. (in) '  True Stories - Review  "AllMusic (adgang til 24. januar 2018 ) .
  31. (i) Alex Ross, "The Searchers. Radioheads rolige revolution. ” , The New Yorker , 20. august 2001.
  32. Bowman, David, 1957-2012. , Dette må være stedet: Talking Heads eventyr i det 20. århundrede , HarperEntertainment,2001( ISBN  0-380-97846-6 , 978-0-380-97846-5 og 0-06-050731-4 , OCLC  44914246 , læs online )
  33. (in) "  THE LAST EMPEROR - Ryuichi Sakamoto David Byrne and Cong Su  " on moviemusicuk.us (adgang 24. januar 2018 ) .
  34. Ira Robbins , "  20 år senere er CBGB ikke nogen diskotekklubber: Et blik tilbage, da Bowery-baren afslutter en månedslang fejring af ICTs engagement i undergrundsrockens tendenser  " , Los Angeles Times (adgang til den 25. april 2014 ) .

Se også

Relaterede artikler

eksterne links