Fødsel | Schweizisk |
---|---|
Primær aktivitet |
Skuespillerinde direktør |
Samarbejde | Peter Brook |
Vigtigste scener
Royal National Theatre
Comédie-Française
Lilo Baur er en schweizisk skuespillerinde og instruktør .
Selvom Lilo Baur blev født i Schweiz , begyndte hun sin skuespilkarriere i London . I 1989 sluttede hun sig til virksomheden Complicite, grundlagt af Annabel Arden, Marcello Magni og Simon McBurney . Hun spillede der i The Three Lives of Lucie Cabrol , en rolle som hun vandt Dora-prisen for bedste skuespillerinde og den bedste skuespillerpris fra Manchester Evening News . Hun optrådte også på Royal National Theatre i L'Orestie , instrueret af Katie Mitchell , derefter i Le Marchand de Venise , instrueret af Richard Olivier .
I Frankrig spiller hun for Peter Brook , som hun også samarbejder kunstnerisk om at skabe Fragmenter efter Samuel Beckett (2008) og Warum Warum , af Peter Brook og Marie-Hélène Estienne efter Antonin Artaud , Edward Gordon Craig , Charles Dullin , Vsevolod Meyerhold , Motokiyo Zeami og William Shakespeare (2010).
På skærmen vises hun i Bridget Jones: The Age of Reason (2004) og Hell (2011).
I begyndelsen af 2000'erne multiplicerer Lilo Baur iscenesættelser: Fish Love af Chekhov Theatre Vidy-Lausanne i 2008, Le Conte vinter af William Shakespeare , Det sjette kontinent af Daniel Pennac , Kharms vej til Arezzo og The Falling Girl på Athen-festivalen .
Hun samarbejdede ved flere lejligheder med Comédie-Française- truppen , som hun instruerede Le Mariage af Nicolas Gogol i 2010, La Tête des autres af Marcel Aymé i 2013, som modtog Beaumarchais-prisen for bedste show, La Maison de Bernarda Alba af Frederico. García Lorca i 2015 og After the Rain af Sergi Belbel i 2017 .
I et interview med journalisten og kritikeren Pierre Monastier diskuterer Lilo Baur specificiteterne for grupper som Peter Brook og Comédie-Française: ”Peter Brooks gruppe har arbejdet længe med den samme instruktør: der har derfor været en stil, en atmosfære og en tillid, der ikke findes andre steder. Franskmændene er meget stærke, men måske er de lidt for vant til at fortolke de samme typer karakterer. Det er interessant for dem og for mig, når jeg arbejder med dem, at finde en kontrast til det, de har gjort før. Det er det, der fascinerer mig, for de kan spille Feydeau såvel som Racine , et klassisk stykke såvel som en moderne tekst. "