Simon wells

Simon wells Billede i infobox. Simon Wells i 1987 på sættet af Who Wants Roger Rabbit's Skin . Biografi
Fødsel 1961
Cambridge , England , Storbritannien
Nationalitet  Britisk
Uddannelse De Montfort University
The Perse School ( in )
Aktivitet Instruktør
manuskriptforfatter
animator
Andre oplysninger
Bemærkelsesværdige film Balto
Prinsen af ​​Egypten
Time Machine
Milo on Mars

Simon Wells , født i 1961 i Cambridge , er instruktør , manuskriptforfatter og animator UK .

Tiltrækket af tegning ønskede han at blive illustratør . Under hans studier rådede hans lærere ham dog til at fortsætte i animation . Først ansat af vært Richard Williams , havde han muligheden for at arbejde på filmen Who Wants Roger Rabbit's Skin .

Han bemærkede, at han sluttede sig til Amblimation- studiet og instruerede alle filmene i denne gren af Amblin Entertainment , inklusive en produktion alene. Da studiet lukkede, overførte han til DreamWorks Animation , et datterselskab af det nye firma DreamWorks SKG , og instruerede sammen med Brenda Chapman og Steve Hickner , Prinsen af ​​Egypten , som var en succes. Han instruerede også sin eneste film med skuespillere , The Time Machine , en tilpasning af romanen af sin oldefar HG Wells .

Derefter arbejder Wells i skyggen af ​​forskellige DreamWorks-produktioner i manuskript, animation eller som konsulent. Han vender tilbage bag kameraet, denne gang for Disney , med Milo on Mars , en film, som han skrev manuskriptet sammen med sin kone, Wendy. Filmen modtager dog en temmelig negativ modtagelse fra kritikere og offentligheden og resulterer i tab af næsten 110 millioner dollars og lukningen af Imagemovers over selskabet Robert Zemeckis , som alligevel genfødte et par måneder senere.

Efter denne fiasko vendte han tilbage til DreamWorks, hvor han fortsatte med at bringe sin erfaring til produktionen af ​​spillefilm.

Biografi

Barndom og studier

Simon Wells blev født i 1961 i Cambridge, hvor hans forældre underviste på universitetet . Hans far, Martin Wells, er en zoolog , betragtet som [en] af de førende blæksprutteeksperter i verden , og barnebarn af den berømte forfatter HG Wells . Simon er derfor forfatterens oldebarn. Han tilbragte hele sin barndom i England og begyndte at læse værkerne fra sin oldefar som teenager .

Han studerede på Persia School og City of Leicester Polytechnic i 1980'erne og tog kurser i audiovisuelt design. En af hans lærere, John Grace, definerer ham som ”en strålende studerende [,] en meget kompetent musiker, en forfatter [samt en] meget god designer. » Hans lærere, der ønsker at blive illustratør , råder ham i betragtning af hans arbejde til at henvende sig til animation .

Debut i animation

Efter eksamen fra sine studier rejste han frem og tilbage mellem England og USA. Derefter begynder Wells at arbejde under ordrer fra animatoren Richard Williams inden for sit studie, især med animationer af reklamer . Senere debuterede han som direktør og indtog denne rolle for mange af studiens værker og produktioner.

Wells henvendes til at være animationsvejleder for filmen Who Wants Roger Rabbit . Chuck Jones , der arbejder som rådgiver for filmen, tilbyder at opfordre Richard Williams til animation af visse sekvenser. Instruktør Robert Zemeckis , Williams og Wells tegner køkkenscenen gags i starten af ​​filmen på bare en dag. Wells tøver ikke med at genlæse visse elementer i scenariet såvel som dets udvikling. Fra denne film skaber han et stærkt venligt og professionelt forhold til Zemeckis, der får ham til at arbejde på storyboards og design til de to Back to the Future- efterfølgere .

Amblimation og første spillefilm (1989-1995)

Da Richard Williams 'studier lukkede, sluttede Simon Wells sig til Amblimation , et Londons datterselskab af Amblin Entertainment dedikeret til animerede film, især takket være succesen med Who Wants Roger Rabbit? . Hans arbejde under denne film tillod ham at blive forfremmet til status som officiel direktør for studiet. Steven Spielberg tilbyder Wells og Phil Nibbelink anvisningen af Amblimations første spillefilm , Fievel in the Wild West , efterfølger til Fievel and the New World , som de accepterer. Nibbelink havde også arbejdet under Williams for animationen af Roger Rabbit . Oprindeligt blev instruktøren for den første film, Don Bluth , kaldet til at styre denne efterfølger. Tvister mellem Spielberg og Bluth fører imidlertid til sidstnævntes afgang. Produktionen startede i maj 1989 med to hundrede og halvtreds mennesker, der arbejdede på dette projekt. På samme tid gik Four Dinosaurs og Magic Circus-projektet ind i udviklingsfasen, og Wells blev udnævnt til direktør, stadig hos Phil Nibbelink, men også med Dick og Ralph Zondag .

Fievel in the Wild West følger altid eventyrene fra Fievel Souriskewitz ( Fievel Mousekewitz i den originale version) og hans familie, der skal forlade New York , jaget af byens katte, for det amerikanske Vesten . Filmen modtages på en blandet måde. Kritiker Roger Ebert giver filmen en rating på 2,5 / 4: ifølge ham, hvis børnene finder det, de leder efter, vil forældrene ikke have så meget glæde som foran Fievel og den nye verden . Atmosfæren i filmen er mindre dyster end sin forgænger, og spændingen er meget mindre til stede, i modsætning til humor, som en journalist fra Entertainment Weekly bemærkede . Jerry Beck, journalist og historiker med speciale i animation, mener også, at tegneseriehumor og animation er ret tæt på, hvad der blev gjort i Roger Rabbit . Denne første animerede film af Simon Wells samlede kun 22 millioner dollars i De Forenede Stater og næsten fyrre millioner i alt. Disse skuffende resultater fører til slutningen af ​​Fievel på den store skærm.

Samtidig fortsætter produktionen af ​​The Four Dinosaurs , Amblimations anden film . Det er den første animerede film beregnet til biografen, der bruger computerfarvning. Mere end fire år efter produktion begyndte, frigives denne anden Simon Wells-præstation den24. november 1993i USA . Historien handler om en gruppe dinosaurer, sendt til New York af en videnskabsmand, der står over for flere farer i den store amerikanske by. Filmen vurderes generelt skuffende af filmkritikere. Daniel M. Kimmel fra Variety definerer filmen som "en Jurassic Park for børn." ” Hvis journalisten anerkender fejl i forbindelse med fortællingen, er det filmens koncept, nemlig dinosaurer, der bliver harmløse, og venner med børn fungerer ret godt. For sin del roser Desson Thompson fra Washington Post den livlige animation og den passende længde af filmen. På den anden side er Roger Ebert slet ikke overbevist og anser denne produktion for sent sammenlignet med standarderne med hensyn til animerede spillefilm. Todd Camp, fra Baltimore Sun , foretager en mere generel observation; for ham viser denne seneste produktion, at Amblimation ikke har udviklet sig siden starten, og at Steven Spielbergs animerede produktioner deler de samme fejl. Vi er tilbage! En dinosaurs historie er også en kommerciel fiasko og scorer lidt over ni millioner dollars i billetkontoret American.

Wells modtager en dag et script, der er en tilpasning af serumløbet fra 1925 og Baltos historie . Denne sibiriske husky er berømt for sin status som førerhund for den sidste slæde, der bragte et tilfælde af anti- difteri serum til landsbyen Nome , Alaska , der blev hårdt ramt af en epidemi i 1925. Selvom han allerede havde set statuen af Balto i Central Park , kender instruktøren ikke denne historie, før manuskriptet læses. Han er interesseret i at tilpasse den og dermed "skabe denne dramatiske og heroiske historie med [Balto]." " Han foreslog ideen til Steven Spielberg om at starte produktionen og understregede, at det er " en sand historie, hvor børns liv reddes " . Den berømte producent accepterer. Wells instruerede således sin første film individuelt. Filmbesætningerne og instruktøren studerer Alaskas landskab, dets vilde dyr og ser optagelser af Iditarod , et slædehundevæddeløb, der tager den samme vej som stafetten fra 1925. På denne film lægger Wells stor vægt på realismen. af figurerne såvel som respekten for den originale historie. Hovedændringen er at omdanne hovedpersonen til en ulvehund . Wells ønsker at spille på dualiteten mellem hund og ulv for at gøre hans karakter interessant, mens han hævder, at den "ikke ændrer essensen af ​​Balto-legenden" .

Balto trækker sig ud22. december 1995i USA . Filmen fortæller historien om denne ulvehund, afvist fra byen Nome, der går på jagt efter slæden, der bærer det anti-difteri serum, der er tabt i Alaska's kulde. Filmen modtages moderat godt af pressen i USA med 50% positive anmeldelser ud af tolv stemmer. Roger Ebert giver det en 3/4 og siger, at ”det er en børnefilm, enkelt sagt, med en masse spænding og karakter. " Stephen Holden, kritiker af New York Times , beskriver " en forfriskende, uhøjtidelig historie, der adskiller sig fra de fleste animerede spillefilm. " Omvendt kritik Susan Wloszczyna, for USA Today , dommer " indsæt " kærlighedshistorien mellem de to hovedpersoner og kritiserer kraftigt den dårlige kvalitet af den originale stemmes skuespil. Filmen lider under konkurrence fra Toy Story til Disney med Pixar på biografer i sidste måned i USA og høster kun elleve millioner dollars landsdækkende. Betragtes som en ny fiasko i teatrene, vil filmen drage fordel af en betydelig entusiasme fra offentlighedens side, når den frigives på video , indtil den får kultfilmstatus inden for traditionel animation.

Efter denne tredje fiasko for Amblimation lukkede studiet sine døre i 1997. Wells flyttede, ligesom mange animatorer og ansatte, til DreamWorks SKG , et Los Angeles- baseret firma grundlagt af Steven Spielberg , David Geffen og Jeffrey Katzenberg . FraJanuar 1995, havde han meddelt, at han havde til hensigt at flytte til USA på grund af flytningen af ​​Amblimation til Hollywood-distriktet .

Gik til DreamWorks (1995-2001)

Mens han arbejdede på Balto , blev Simon Wells udnævnt til direktør for The Prince of Egypt med Brenda Chapman og Steve Hickner for det fremtidige DreamWorks SKG- studie . Han er den mest erfarne af de tre, når det kommer til at styre. Simon Wells var meget involveret i de tidlige produktioner af DreamWorks Animation . Han er en del af storyboardingteamet i denne divisions første film, Antnash instrueret af Eric Darnell og Tim Johnson .

På opfattelse af Prinsen af Egypten , Jeffrey Katzenberg rådgiver direktører til at tage inspiration fra Gustave Doré , David Lean med sin film Lawrence of Arabia , og Claude Monet . De ti bud er også en reference for direktører. Når projektet bliver annonceret for dem, er Wells og hans kolleger opmærksomme på projektets vanskeligheder, som er en tilpasning af Bibelen og mere præcist af 2. Mosebog . Derudover er Simon Wells ikke rigtig interesseret i at "portrættere en bibelsk og musikalsk tegneserie" og indrømmer, at ideen " i starten " ikke ophidser [e] meget " . Produktionen af ​​filmen varer fire år med et budget på femoghalvfjerds millioner dollars . Næsten tre hundrede og halvtreds mennesker arbejder sammen med instruktørerne om dets design. Briterne ønskede at bringe et humoristisk strejf til historien, men skiftede mening, idet produktionen var imod denne idé. For ikke at chokere de forskellige religioner opfordrer filmteamet forskellige specialister, især teologer . I alt vil syv hundrede mennesker tjene som konsulenter, inklusive pastor Jerry Falwell . Et af de vigtige valg af manuskriptskrivning er at fokusere på Moses karakter i en alder af atten. For Wells er Moses "højest i sit liv " kedelig, og han ser ham som en, du ikke kan forholde dig til. Wells bringer flere gange med Katzenberg spørgsmålet om død i filmen.

Under produktionen giver Wells sin stemme til karakteren af Ramses II , især for nogle sange. Desuden er han en af ​​de ekstra stemmer på en scene, hvor han overhaler en gammel mand. Han er et af de mennesker, der formår at overbevise Brenda Chapman om at gøre Miriams sangstemme . For instruktøren "  Prinsen af ​​Egypten er ikke en uskyldig film" med henvisning til konteksten i den spændte æra mellem USA og Mellemøsten på tidspunktet for reklamering af filmen. Han hævder imidlertid, at hans seneste produktion “ikke er politisk eller religiøs. For os var det et spørgsmål om at vise kompleksiteten af ​​menneskelig adfærd ” . For at promovere filmen er der planlagt en turné gennem flere lande i en periode på syv uger. Det begynder i begyndelsen af november 1998 i Seoul , Sydkorea og passerer derefter gennem Hong Kong , Taiwan , Singapore , Australien og Frankrig . Wells er en del af denne salgsfremmende turné med Jeffrey Katzenberg, Val Kilmer , der giver sin stemme til hovedpersonen til Moses og Guds , Richard Chavez, den kunstneriske leder, samt producenten Sandra Rabins.

Prinsen af ​​Egypten kommer ud16. december 1998i Frankrig og18. december 1998i USA. Det er en kritisk succes. Rotten Tomatoes- siden har en score på 79% positive anmeldelser ud af i alt fireogfirs anmeldelser. Stephen Hunter fra Washington Post lykønsker filmteamet med at tilpasse Exodusbogen og hæve Moses 'karakter til heltens rang såvel som komikernes kvalitet. Lisa Alspector, der skriver for Chicago Reader , beskriver specialeffekterne som storslåede. Det bringer imidlertid en ulempe ved visse passager i historien og især med temaet slaveri, der vises på en kompleks måde, mens filmen blev designet til et stort publikum. Den franske avis Liberation , skrevet af Michel Roudevitch, tænker "[at] du kan medbringe dit lommetørklæde og endda bringe dine børn, men uden megen risiko for at grine, indtil du græder" . Pierre Murat , for Télérama , er ikke overbevist om filmen, hvis musik han kritiserer, og som han finder "så velmenende, men mindre kitsch, derfor klart kedeligere end de ineffektive ti bud  " . Filmen indtægter mere end 218 millioner dollars, herunder 101 millioner dollars i USA.

Efter The Prince of Egypt blev Wells tilbudt produktion af film om religion. I februar 1999 blev han ansat som instruktør på Casper- efterfølgerprojektet produceret af Amblin Entertainment . Denne film skal give ham mulighed for at debutere i regi af en film i live action. Han begynder at arbejde på historien med et team af forfattere. Ikke desto mindre blev projektet aflyst af Amblin på grund af de dårlige resultater af de to efterfølgere, Casper, Phantom Apprentice og Casper og Wendy , frigivet direkte på video og af Christina Ricci 's modvilje mod at gengive sin rolle som Kathleen Harvey. Ifølge Wells var den generelle følelse, at hvis denne efterfølger ikke byder på en ekstraordinær historie, var der ingen mening i at filme den.

I november 1999 blev han sammen med Brenda Chapman og Steve Hickner nomineret til Prinsen af ​​Egypten i kategorien "Bedste retning for en film" under den syvogtyvende Annie Awards-ceremoni . De taber for Brad Bird og The Iron Giant . Samme år vandt filmen Critics 'Choice Movie Award for bedste animerede film bundet med 1001 poter af John Lasseter og Andrew Stanton . Derefter arbejder Simon Wells bag kulisserne på historien om filmen Chicken Run af Peter Lord og Nick Park samt som assisterende storyboarder på La Route d'Eldorado , instrueret af Don Paul og Éric Bergeron . Han var blandt dem, der blev takket af team Shrek fra Andrew Adamson og Vicky Jenson i 2001.

Første spillefilm i liveoptagelse og kontinuitet med DreamWorks (2002-2008)

I 1999 meddelte Steven Spielberg , at han ville lave en anden tilpasning af romanen The Time Machine af HG Wells . Simon Wells 'familie er meget glad for at se ham deltage i eventyret, selvom de ikke længere har rettigheder til filmen, da de blev solgt fyrre år tidligere. Instruktøren ved, at Spielberg i sidste ende ikke vil lede filmen og mødes med Jeffrey Katzenberg for at spørge, om han kan udnævnes til stillingen. I juli 2000 indgik han officielt forhandlinger med DreamWorks SKG for at opnå det. Wells møder Walter F. Parkes , producent af filmen, og Laurie MacDonald , udøvende producent, men de er ikke overbeviste om hans tilgang. Parkes og MacDonald vil ikke have en instruktør, der aldrig har instrueret en film med skuespillere og "ønsker at finde nogen, der ved, hvad de [de to producenter] ønsker . " Efter at have lidt af afslag fra to instruktører vender Parkes og MacDonald tilbage til Wells, accepterer hans ideer til produktionen af ​​filmen og giver ham deres aftaler. Wells siger, at da han underskriver sin kontrakt om at instruere denne film, skiller de forskellige udkastmanuskripter sig allerede stærkt fra det originale værk.

Budgettet anslås til firs millioner dollars . Wells ønsker ikke at lave en bogstavelig tilpasning, fordi "[det] ikke ville lave en meget underholdende film"  ; hans oldefaders roman er ifølge ham “ganske deprimerende” eller endda “ganske mørk” . Han citerer hovedpersonen, der er ”tabt og formindsket” med sine tidsrejser eller endda den foruroligende kontekst i visse dele af historien. Han betragter disse elementer som uforenelige med en Hollywood- eventyrfilm . Optagelserne begyndte i februar 2001 . Denne viser sig at være vanskelig for Wells. Hvis han ikke har nogen bekymringer om præproduktion eller postproduktion, som han betragter som meget lig det, han har kendt inden for animation, har han mange flere bekymringer for, hvad der vedrører optagelsen og arbejdet på scenen. I juli 2001 betroede han, at "Den fysiske proces, optagelsen, arbejdet med skuespillerne, der arbejdede inden for de fysiske begrænsninger ved skydeprocessen [var] vanskelige" . Desuden indrømmer han, at han ikke kan rette op på inkonsekvenser i historien på filmtidspunktet. Spielberg hjælper produktionsteamet og kommer med nogle ideer til historien.

I maj 2001 blev Simon Wells offer for en utilpashed ifølge Keith Williams i sin bog HG Wells, Modernity and the Movies . Direktøren sagde i et interview i 2002, at han har et panikanfald . Han kontakter producent David Valdes for at informere ham om, at han ikke længere føler sig egnet til at fortsætte med at styre og opgive projektet. Mens ti dages optagelser forblev, blev han afskediget af medicinske årsager. DreamWorks sagde i en erklæring, at instruktøren er udmattet, mere præcist offer for "ekstrem træthed" , og at Gore Verbinski erstatter ham for de sidste produktionsdage. Walter F. Parkes er primært bekymret for Wells 'helbred og er glad for, at Verbinski har overtaget projektet. I 2002 erklærede Wells, at produktionen af The Time Machine "næsten dræbte ham . "

Parallelt med produktionen af ​​filmen arbejder han med animatorerne for Spirit, slettenhingsten , instrueret af Kelly Asbury og Lorna Cook samt med Sinbad: The Legend of the Seven Seas af Patrick Gilmore og Tim Johnson . På denne sidste film forestiller han sig historien om Sinbad på Cyclops Island , en interaktiv kortfilm med hovedpersonen. Han blev nomineret i kategorien "Bedste storyboards for biograf" med sit arbejde med Spirit ved 30. Annie Awards . De tre nominerede i denne kategori har alle arbejdet på denne film, men det er Ronnie del Carmen, der vinder trofæet.

Filmen udgives på amerikanske skærme den 8. marts 2002og modtages hovedsageligt negativt af pressen. Konsensus fra Rotten Tomatoes , der scorer 29% positive anmeldelser ud af 150 presseanmeldelser, er, at filmen har nogle fantastiske moderne specialeffekter, men beklager, at den gik fra "en mistet kærlighedshistorie til en forvirret action-thriller [film] . Roger Ebert kritiserer uoverensstemmelser i manuskriptet, hovedpersonens psykologi samt visse kunstneriske valg. Han giver en score på 1,5 / 4. Charles Keller, grundlægger af det amerikanske kapitel af HG Wells Society , er glad for at se, at Wells 'arbejde forbliver i den kollektive fantasi, men han er skuffet over tilpasningen og mener, at der kunne have været gjort noget større på denne film. Ti år efter afslutningen af ​​optagelserne siger Wells, at det var en "stor latterlig film", og at projektet var for stort til hendes regiedebut af en film i live action .

Han vender tilbage til DreamWorks Animation på fuld tid. Han er oprindeligt assisterende storyboarder på Shrek 2 af Andrew Adamson , Kelly Asbury og Conrad Vernon samt på Shark-banden i en trio bestående af Eric Bergeron , Vicky Jenson og Rob Letterman . Han arbejder også på specialeffekter til Robert Zemeckis ' Pôle express . Han blev igen nomineret i kategorien "Bedste storyboards til biograf" ved Annie Awards i 2006 for sine storyboards på Souris City , men måtte bøje sig for anden gang, denne gang for Gary Graham for vores naboer, mændene .

Han optrådte derefter i holdet af animatorer fra Madagaskar , Eric Darnell og Tom McGrath , og Shrek den tredje instrueret af Raman Hui og Chris Miller . Endelig udpeges Wells som tilsynsførende for John Stevenson og Mark Osbornes Kung Fu Panda- actionscener .

Skrivning og instruktion af Milo sur Mars (2007-2011)

Efter at have instrueret The Time Machine , helligede Wells sig til manuskriptforfatter med sin kone Wendy. Robert Zemeckis tilbyder ham at lave en film i bevægelsesoptagelse , som instruktøren accepterer, mens han beder om, at hans kone deltager i produktionen af ​​værket. Simon og Wendy Wells tilbringer derefter et år i en scriptwriting-skole, der administreres af Zemeckis. De beslutter at lave en tilpasning af børnebogen Mars Needs Moms! (bogstaveligt talt "Mars Needs Moms!") skrevet af Berkeley Breathed og begynder at arbejde på et manuskript i oktober 2007 . Oprindeligt planlægger de at lave en film til små børn, men Zemeckis ønsker ikke at begrænse sig til dette eneste mål. De skriver flere versioner af manuskriptet med forskellige plots og retninger, men producenten kritiserer dem for at gå for meget i detaljer. Han beder om, at han får en historie om tre minutter, som om de ville overbevise en skuespiller om at deltage i projektet. Zemeckis accepterer endelig manuskriptet, og Walt Disney Pictures accepterer at deltage i produktionen.

Milo on Mars tager tre år at gå i opfyldelse. Filmens hovedskuespiller, Seth Green , tilbringer seks uger på scenen. Men med en stemme, der er uforenelig med hans karakter af et ni-årigt barn, gentages hans linjer af en ung skuespiller, Seth Dusky, elleve år gammel. En måned inden produktionsafslutningen frigiver Wells en af ​​sine animationsvejleder, efter at han modtog et tilbud om at arbejde på et andet projekt. Wells råder ham derefter til at acceptere dette forslag: han har en familie at forsørge og et liv at føre. Det12. marts 2010, Disney og ImageMovers annoncerer lukningen af ImageMovers Digital i januar 2011 af økonomiske årsager, så snart produktionen af Milo på Mars slutter . Efter at have hørt denne nyhed skjuler Wells ikke sin skuffelse og roser arbejdet hos de mennesker, der deltog i filmen. Han holdt en tale til virksomhedens medarbejdere og animatorer og mindede om, at han allerede havde oplevet en lukning af et animationsstudie, og at dette ikke skyldtes kvaliteten af ​​de producerede film, men en administrativ beslutning.

Spillefilmen udgives den 11. marts 2011i USA . Filmen modtager generelt negative anmeldelser. Ikke desto mindre betragter Lisa Schwarzbaum fra Entertainment Weekly filmen som "visuelt bedøvelse" og undrer sig over, hvorfor film til filmoptagelse ikke er mere succesrige. Lael Loewenstein sammenligner for Variety Simon Wells 'vision med et "barn med vidunderlige øjne" og mener, at han sprøjter energi ind i sit arbejde. Hun tilføjer, at filmen er "godt redigeret og intelligent instrueret" . Hun bemærker, at hvis forældrene ikke finder deres konto, vil denne produktion dog være i stand til at gøre unge drenge mere interesserede.

Kirk Honeycutt fra Hollywood Reporter er enig, men understreger især, at teenagere ikke vil være i stand til at genkende sig selv i denne film. Selvom anmelderen hævder, at motion capture-teknikken er forbedret i forhold til Zemeckis ' Scrooge's Funny Christmas , peger han på funktionens mange uoverensstemmelser og filmens manglende evne til at opbygge en overbevisende historie. I Boston Globe kritiserer Tom Russo især Wells for ikke at have formået at formidle bogens følelser på storskærmen og gå glip af refleksionen over fraværet af en mor til et barn. Endelig, ifølge Lou Lumenick fra New York Post , er den bedste del af denne film dens titel; han ser i Milo på Mars en " misogynistisk implikation  " , fordømmer grimheden i motion capture og finder historien meget kompliceret for et ungt publikum. Andre amerikanske kritikere beklager også brugen af ​​denne teknik såvel som det faktum, at Seth Rogen spiller rollen som et barn på ni år.

Finansielt er Milo on Mars en reel katastrofe. Med et budget, der anslås til omkring 150 millioner dollars , formår han at samle lige under ni og tredive millioner. Disse tab, der anslås til mere end 111 millioner dollars, gør Milo på Mars til en af ​​de største fiaskoer i filmhistorien såvel som Disney . Denne økonomiske rutine fører til, at Disney annullerer genindspillelsen af Yellow Submarine . I august 2011 erklærer Simon Wells, at han stadig har et godt forhold til de personer, der har ansvaret for Disney og især Sean Bailey. Han indrømmer, at i betragtning af Milos skuffende resultater på Mars , vil det være svært for ham at lave en ny film til dette studie.

Vend tilbage til DreamWorks og projektudvikling (siden 2011)

Efter at have instrueret Milo på Mars vender Wells tilbage til DreamWorks SKG med tillid fra Jeffrey Katzenberg og finder det samme kontor, som han forlod for at styre sin film til Disney. Han fortsætter med at skrive og arbejde på storyboards til forskellige DreamWorks Animation- projekter . Han er en del af animationsteamet for Kung Fu Panda 2 af Jennifer Yuh Nelson samt The Croods af Kirk DeMicco og Chris Sanders .

Han holder også kontakt med Robert Zemeckis og sendte ham i 2011 et manuskript, som han skrev for en mulig fremtidig produktion, samtidig med at han ledte efter nyt arbejde. I maj 2015 blev Wells annonceret til at lede og skrive sammen med sin kone en film kaldet The Dandy Roll, der skulle produceres af Luke Jones og Simon Kelton. I slutningen af ​​2016 blev han annonceret som instruktør for en familiefilm, Save the Cat , produceret af Eclectic Pictures. Manuskriptforfatter Kyle Cooper, der har arbejdet på flere film for dette produktionsfirma, siger, at han arbejder på flere projekter for Simon Wells, Donald Petrie og Dennis Dugan .

Privat liv

Simon Wells har været gift med Wendy siden 1988. De har to døtre, Meredith og Teagan, og bor i Los Angeles .

Filmografi

Som instruktør

Som manuskriptforfatter

Som storyboarder

Priser

Billetkontor

Billetkontor med film instrueret af Simon Wells
Film Budget Forenede Stater Frankrig Verden Verden
Fievel in the Wild West (1991) NC $ 22.166.041  129 684 poster $ 40.766.041 
De fire dinosaurer og det magiske cirkus (1993) NC $ 9.317.021  NC NC
Balto (1995) NC 11.348.324  $ 91.035 poster NC
Prinsen af ​​Egypten (1998) 70.000.000  $ $ 101.413.188  3 941 989 poster $ 218,613,188 
The Time Machine (2002) 80.000.000  $ $ 56.832.494  422.398 poster $ 123.729.176 
Milo on Mars (2011) $  150.000.000 $ 21.392.758  Direkte på DVD $ 38.992.758 

Noter og referencer

Henvisninger taget fra bibliografien

  1. Beck 2005 , s.  28
  2. Beck 2005 , s.  18
  3. Williams 2007 , s.  236

Referencer

  1. (en) "  Simon Wells (I) - IMDB  " , på Internet Movie Database (adgang 8. februar 2015 )
  2. "  Simon Wells Bio  " , på cinenterprise.com (adgang til 8. februar 2015 )
  3. (en) David Wardale, "  Skilful Simons episke eventyr  " , Leicester Mercury ,22. december 1998
  4. (i) Angela Dawson, "  Alle er Wells for Time Machine  " , BPI Entertainment News Wire ,6. marts 2002
  5. (da) "  An American Tail: Fievel Goes West & The Prince of Egypt  " , på cinematicfrontier.wordpress.com (adgang 9. februar 2015 )
  6. "  Simon Wells - Encyclopédie du cinema  " , på sitecon.free.fr (adgang 15. maj 2015 )
  7. (in) Josh Armstrong, "  Mars Needs Moms, goal Earth needs Director Simon Wells!  » , På animatedviews.com ,15. august 2011(adgang 15. maj 2015 )
  8. (i) John M. Miller, "  Hvem indrammede Roger Rabbit?  » , På TCM (adgang til 2. juni 2015 )
  9. (i) Steve Henderson, "  Richard Williams Interview: Part Two  " på skwigly.co.uk ,8. oktober 2013(adgang til 2. juni 2015 )
  10. (in) Josh Armstrong, "  Phil Nibbelink: Sealed With A Kiss  " på animatedviews.com ,10. august 2007(adgang til 3. juni 2015 )
  11. (in) "  An American Tail - Fievel Goes West (1991) - Rotten Tomatoes  " på Rotten Tomatoes (adgang til 3. juni 2015 )
  12. (in) "  An American Tail - Fievel Goes West - Roger Ebert  " på rogerebert.com (adgang den 3. juni 2015 )
  13. (in) "  An American Tail - Fievel Goes West - EW  " på Entertainment Weekly (adgang til 3. juni 2015 )
  14. (da) "  An American Tail: Fievel Goes West - Box office Mojo  " , på Box Office Mojo (adgang til 3. juni 2015 )
  15. (in) "  Vi er tilbage! En dinosaurs historie - BCDB  ” , på The Big Cartoon DataBase (adgang 7. juni 2015 )
  16. (in) "  Vi er tilbage! A Dinosaur's Story - Rotten Tomatoes  ” , om Rotten Tomatoes (adgang til 7. juni 2015 )
  17. (in) Daniel M. Kimmel, "  Anmeldelse: 'Vi er tilbage! a Dinosaur's Story '  ” , om variation (adgang til 7. juni 2015 )
  18. (i) Desson Thomson, '  ' Vi er tilbage! A Dinosaur's Story '(G)  ” , om Washington Post (adgang 7. juni 2015 )
  19. (i) Roger Ebert , "  Vi er tilbage! A Dinosaur's Story - Roger Ebert  ” , på rogerebert.com (adgang 7. juni 2015 )
  20. (i) Todd Camp, "  Animeret` Vi er tilbage! ' er dandy for Barney-sæt  ” , på pqarchiver.com (adgang til 8. juni 2015 )
  21. (da) “  Vi er tilbage! A Dinosaur's Story - Box Office Mojo  ” , på Box Office Mojo (adgang 8. juni 2015 )
  22. [video] Jill Fullerton-Smith, "Balto - Endurance, Fidelity & Intelligence". Dokumentar om Serum Race i 1925 og opfattelsen af ​​filmen "Balto" (1995).
  23. (i) "  Balto - The Encyclopedia of Cleveland History  " , i Encyclopedia of Cleveland History ,27. marts 1998(adgang til 8. juni 2015 )
  24. (da) "  Balto (1995) - Box Office Mojo  " , om Box Office Mojo (adgang 12. juni 2015 )
  25. (in) "  Balto (1995) - Rotten Tomatoes  " på Rotten Tomatoes (adgang 14. juni 2015 )
  26. (in) Roger Ebert , "  Balto (1995) - Roger Ebert  " på rogerebert.com (adgang 14. juni 2015 )
  27. (i) Stephen Holden, "  Balto Movie Review - En hund æder hund verden  " , på New York Times (adgang 14 juni 2015 )
  28. (in) "  Balto (1995) - Box Office Mojo  " på Box Office Mojo (adgang 14. juni 2015 )
  29. (i) "  Balto (1995) - IMDB - Trivia  " på den Internet Movie Database (adgang 14 juni 2015 )
  30. (i) Jill Parsons, "  fievel Goes West har animation studie trækker sig ud af UK  " , The Observer ,15. januar 1995
  31. Gwen Douguet, "  Simon Wells, direktør for prinsen af ​​Egypten  ", Le Figaro ,16. december 1998
  32. Michel Roudevitch, "  Midt i Nilen  " , om befrielse (adgang til 2. juli 2015 )
  33. (in) "  Prince går rundt i verden  " , The Courier-Mail ,21. december 1998
  34. (da) Susan Wloszczyna, "  Efter prins af Egypten fra skrift til skrift svar på 10 mysterier fra den animerede epos  " , USA Today ,18. december 1998
  35. (en) Sheila Johnstone, “  Er Gud klar til hans nærbillede?  " , The Times ,9. december 1998
  36. (i) Catherine Fitzpatrick, "  Animation rækker det forjættede land  " , The West Australian ,18. december 1998
  37. (da) Edward Kim, "  Endnu en film om Moses i animation  " , The Korea Herald ,5. november 1998
  38. (in) "  Det skal være vandet der  " , The Straits Times ,7. november 1998
  39. (in) "  Prinsen af ​​Egypten (1998) - Rotten Tomatoes  " om Rotten Tomatoes (adgang til 2. juli 2015 )
  40. (i) Stephen Hunter, "  Prince of Egypt: Tale of en Hero  " , på The Washington Post (tilgængelige på 2 juli 2015 )
  41. (i) Stephen Hunter, "  Prinsen af Egypten - Chicago Reader  " på Chicago Reader (tilgængelige på 2 juli 2015 )
  42. (i) Pierre Murat, "  Prinsen af Egypten - Télérama  " på Télérama (tilgængelige på 2 juli 2015 )
  43. "  Prinsen af ​​Egypten (1998) - Box Office Mojo  " , på Box Office Mojo (adgang 2. juli 2015 )
  44. (en) "  CG Talk: A Discussion with Director Simon Wells  " , om Computer Graphics World ,10. marts 2011(adgang til 3. juli 2015 )
  45. (in) "  Wells-ven af ​​Casper-efterfølgeren  " , BPI Entertainment News Wire ,24. februar 1999
  46. (da) "  Casper, det venlige spøgelse, der skal flyve tilbage til produktion  " , på tracking-board.com ,10. marts 2014(adgang til 3. juli 2015 )
  47. (in) "  27. årlige Annie Award nominerede og vindere (1999)  " om Annie Awards (adgang 15. juli 2015 )
  48. (in) "  Shrek Cast, Animators, and Artists  " på digitalmediafx.com (adgang til 5. juli 2015 )
  49. (i) Jim Beckerman, "  direktør sætter Hans oldefar banebrydende sci-fi roman på den store skærm  " , The Record (Bergen County) ,7. marts 2002
  50. (da) David Germain, "  Oldebarn giver sci-fi-pioner HG Wells en Hollywood-makeover,  " på onlineathens.com ,9. marts 2002(adgang til 5. juli 2015 )
  51. (en) Spence D., "  Simon Wells taler Time Machine  " , på ign.com ,25. juli 2001(adgang til 5. juli 2015 )
  52. (i) "  Hollywood pludre på - Juli 26th, 2001  " , The Scotsman ,26. juli 2000
  53. (da) "  The Time Machine - Box Office Mojo  " , på Box Office Mojo (adgang til 5. juli 2015 )
  54. (in) "  Uret starter på DreamWorks Pictures 'og Warner Bros. Billeder The Time Machine  ” , PR Newswire ,20. februar 2001
  55. (da) Eamon O'Hanlon, "  Mumba film galskab  " , The Sunday People ,10. marts 2002
  56. (da) Marla Matzer Rose, "  Fatigue Sweaters Wells out of Time  " , The Hollywood Reporter ,11. maj 2001
  57. (in) Jason Alcorn, "  Udmattet Time Machine-direktør stopper  " på hollywood.com ,14. maj 2001(adgang til 7. juli 2015 )
  58. (in) "  30. årlige Annie Award nominerede og vindere (2002)  " om Annie Awards (adgang 15. juli 2015 )
  59. (in) "  The Time Machine - Rotten Tomatoes  " på Rotten Tomatoes (adgang til 8. juli 2015 )
  60. (i) Roger Ebert, "  The Time Machine - Roger Ebert  " på rogerebert.com (adgang 8 juli 2015 )
  61. (da) Charles Webb, "  Interview: Mars Need Moms-instruktør / forfatter Simon Wells,  " på twitchfilm.com ,9. august 2011(adgang til 10. juli 2015 )
  62. (in) "  34. årlige Annie Award nominerede og vindere (2006)  " om Annie Awards (adgang 15. juli 2015 )
  63. (in) Amy Kaufman, "  Seth Green bevæger sig, objekt taler ikke, i Mars Needs Moms  " , på Los Angeles Times ,8. marts 2011(adgang til 13. juli 2015 )
  64. (i) Nikki Finke, "  Disney Lukning Zemeckis' Digital Studio  " på deadline.com ,12. marts 2010(adgang til 13. juli 2015 )
  65. (i) Brooks Barnes, "  Disney omkostningsreducerende Fells Zemeckis Company  " på The New York Times ,12. marts 2010(adgang til 13. juli 2015 )
  66. (i) Lisa Schwarzbaum, "  Mars Needs Moms - Entertainment Weekly  " på Entertainment Weekly ,10. marts 2011(adgang til 13. juli 2015 )
  67. (in) Lael Loewenstein, "  Review: 'Mars Needs Moms' - Variety  " om Variety ,8. marts 2011(adgang til 13. juli 2015 )
  68. (i) Kirk Honeycutt, "  Mars Needs Moms: Film Review - Hollywood Reporter  " på Hollywood Reporter ,8. marts 2011(adgang 14. juli 2015 )
  69. (i) Tom Russo, '  ' Mars' behov mere af Mom  " på The Boston Globe ,11. marts 2011(adgang 14. juli 2015 )
  70. (i) Tom Russo, "  Space under beskydning i miscast Mars film  " på The New York Post ,11. marts 2011(adgang 14. juli 2015 )
  71. Frédéric Mignard, “  Milo sur Mars (Mars har brug for mødre): Internt flopp!  » , På ave-alire.com ,12. marts 2011(adgang 14. juli 2015 )
  72. (da) "  Mars Needs Moms - Box Office Mojo  " , på Box Office Mojo (adgang 13. juli 2015 )
  73. (in) "  20 Biggest Box Office Bombs  " på xfinity.com (adgang 14. juli 2015 )
  74. (in) "  Mars har brug for mødre: den næste Disney rammer ikke teatre  " på First ,10. september 2011(adgang 14. juli 2015 )
  75. (i) Borys Kit, "  Disney torpedoer Zemeckis 'Yellow Submarine  ' på Reuters ,14. marts 2011(adgang 14. juli 2015 )
  76. (in) "  The Dandy Roll - IMDB Pro  " på Internet Movie Database (professionel version) (adgang 14. juli 2015 )
  77. (in) "  Save the Cat (2017)  " , på internetfilmdatabasen (adgang til 28. juni 2017 )
  78. (in) "  Kyle Cooper - Writing  " på http://kyle-cooper.com (adgang 28. juni 2017 )
  79. "  Fievel au Far West - JP Box Office  " , på JP's Box Office (adgang 15. juli 2015 )
  80. "  De fire dinosaurer og det magiske cirkus - Allociné  " , om Allociné (adgang 15. juli 2015 )
  81. "  Balto - JP Box Office  " , på JP's Box Office (adgang 15. juli 2015 )
  82. "  Prinsen af ​​Egypten - JP Box Office  " , på JP's Box Office (adgang 15. juli 2015 )
  83. "  The Time Machine - JP Box Office  " , fra JP's Box Office (adgang 15. juli 2015 )

Tillæg

Bibliografi

eksterne links