En endeløs dag

En endeløs dag Beskrivelse af dette billede, også kommenteret nedenfor Groundhog Punxsutawney PhilGroundhog Day 2018. Nøgledata
Quebec titel Groundhog Day
Oprindelig titel Groundhog Day
erkendelse af Harold Ramis
Scenarie Danny Rubin (original historie)
Danny Rubin og Harold Ramis (tilpasning)
musik George Fenton
Hovedaktører

Bill Murray
Andie MacDowell
Chris Elliott
Stephen Tobolowsky
Brian Doyle-Murray

Produktionsselskaber Columbia billeder
Oprindelses land Forenede Stater
Venlig Romantisk komedie
Fantasy
Varighed 101  min
Afslut 1993


For flere detaljer, se teknisk ark og distribution

Groundhog Day ( Groundhog Day ), eller The Groundhog Day i Quebec og New Brunswick , er en komedie fantastisk amerikansk foretaget af Harold Ramis , som er skrevet af Ramis og Danny Rubin og udgivet i 1993 .

Bill Murray spiller Phil Connors, en kynisk og misantropisk vejrpræsentant, der er ansvarlig for at dække den traditionelle Groundhog Day i Punxsutawney , en lille by i Pennsylvania , og som sidder fast i en tidssløjfe, der tvinger ham til at genopleve denne dag den 2. februar på ubestemt tid. Andie MacDowell , Chris Elliott , Stephen Tobolowsky og Brian Doyle-Murray spiller de andre vigtige figurer i filmen.

Danny Rubin forestiller sig plottet for One Endless Day i begyndelsen af ​​1990'erne. Han skriver et spekulativt script med det formål at møde producenter, der kan hjælpe ham med at finansiere andre projekter. Scenariet tiltrækker endelig Ramis 'opmærksomhed, der omarbejder det med Rubin for at gøre det mindre mørkt og mere acceptabelt for offentligheden ved at inkorporere en hel del komedie i det. Derefter vises mange uenigheder mellem Bill Murray og Harold Ramis om indholdet af manuskriptet. Murray ønsker faktisk at koncentrere sig om de filosofiske elementer, mens Ramis foretrækker at udvikle de humoristiske aspekter. Den skydning fandt sted fra marts til juni 1992 ikke i Punxsutawney ( Pennsylvania ), men næsten udelukkende i Woodstock ( Illinois ) og stødt på mange vanskeligheder, dels på grund af den meget kolde vejr, men især på grund af konflikten mellem Harold Ramis og Bill Murray .

Med et budget på mellem 15 millioner og 30 millioner dollars var filmen en box office-succes og tjente 70,9 millioner, hvilket gjorde den til en af ​​de største hits i 1993 . Kritisk modtagelse er generelt positiv, med den handel presse rose sin succesfulde balance mellem meget sentimentale øjeblikke og dybt kynisk dem, såvel som dens filosofiske budskab ligger til grund for komedie. Det blev nomineret til adskillige priser og vandt BAFTA for bedste originale manuskript . På trods af denne succes markerer Un jour sans fin slutningen på det lange samarbejde mellem Harold Ramis og Bill Murray , der begyndte med Stop Rowing, You're on the Sand ( 1979 ), og som især gav Ghostbusters ( 1984 ). De to talte ikke med hinanden efter filmen før kort før Harold Ramis død i 2014.

Siden udgivelsen har filmen fået agtelse og betragtes nu som en af ​​de bedste film i 1990'erne og en af ​​de bedste komedier nogensinde. Det er nu ved at etablere sig som en kulturel reference og har en bestemt indflydelse på popkulturen . Udtrykket Groundhog Day  " er i det engelske leksikon blevet synonymt med en ensformig, ubehagelig og gentagen situation. Filmen er blevet analyseret som en religiøs allegori fra et buddhistisk , kristent og jødisk synspunkt for det dybt filosofiske aspekt af dens plot. Day Without End ses også som en af ​​de film, der demonstrerede den almindelige accept af komedier med fantastiske elementer. Filmen markerede også et vendepunkt i Bill Murrays karriere  ; derefter kun set som en komisk skuespiller, førte hans optræden i A Neverending Day ham til at tage mere seriøse hovedroller derefter.

I 2006 blev filmen valgt til konservering af National Film Registry of the Library of Congress of the United States på grund af sin "kulturelle, historiske eller æstetiske" interesse . One Endless Day blev tilpasset til et musikalsk og videospil i 2016 som en efterfølger med titlen Groundhog Day: Like Father Like Son (2019).

Synopsis

Phil Connors, en vejrpræsentant, der arbejder i den regionale tv-station (fiktiv) WPBH-TV9, der er baseret i Pittsburgh , er en foragtelig mand. Phil foragtet sine lyttere, fuld af sig selv, og er meget stolt. Overvælde sine kolleger med sarkasme, bliver han derfor enstemmigt hadet af sine kolleger.

En dag annoncerer Phil i luften, at han skal dække de årlige Groundhog Day- festligheder i Punxsutawney , Pa . Ved denne lejlighed møder han Rita, hans producent , for hvem han straks føler en attraktion. På turen til Punxsutawney i WPBH-TV9 varevogn kørt af kameramanden Larry - der kender Phil godt og ikke tænker meget på ham - har Rita masser af tid til at opdage Phils rystende personlighed.

Den næste dag optager Connors modvilligt sin rapport: det er fjerde år i træk, at han har været i denne by, og han er træt af at fremhæve en begivenhed, som han anser for ikke at være interessant, hvor "ujævn" deltager. Kort efter forlod holdet i en varevogn til Pittsburgh, men en snestorm (som prognosen havde placeret i en anden region) blokerede hovedveje. Phil og hans team tvinges derefter til at blive i Punxsutawney en dag mere.

Efter en nats søvn er Phil forbløffet over at opdage, at programmet, han hører i radioen (sangen I Got You Babe af Sonny og Cher ), er nøjagtig det samme som dagen før. Værre er, at begivenhederne på dagen også synes at ske ligesom dagen før. Phils oprindelige reaktion er at tvivle på sig selv og bebrejde det for en følelse af déjà vu  ; men hans ubehag stiger, mens alle de allerede oplevede situationer gengives ens, timerne går. Hans oprindelige ubehag bliver derefter til vrede den næste "dag" . Rita, Larry og de andre mennesker finder hans opførsel mere og mere uregelmæssig, når han bliver voldelig, men Phil er stadig fanget i sløjfen, og hans opførsel har ingen indflydelse på den næste " næste dag" .

Faktisk er Phil "fast" på dagen for2. februar, der bliver en tidssløjfe  : Fra kl. vågner Phil, som igen sætter af sted den samme sammenhængende dag. Efter nulstilling af vågnen synes alle at have glemt, at denne dag allerede er blevet levet, undtagen Phil. Efter dagens løkken er slut, intet Phil har gjort forhold i den mindste: han uvægerligt vågner op på 6  a.m. i sit hotelværelse, ligegyldigt hvad han har gjort tidligere.

Phil, der er på udkig efter et svar på denne situation, tjekkes ud og ser en psykiater, til ingen nytte. Han forsøger at kalde Rita om hjælp, men hans historie er næppe troværdig, og Rita har ingen sympati for ham: det er en fiasko.

Phils vrede og benægtelse drejer sig derefter om fratræden. Ved konstant at genopleve sin dag ender han med at kende udenad en god del af begivenhederne, der udgør den, især de enkelte vaner, men det hele er en dødelig kedsomhed. Derefter opdager han, at han kan drage fordel af situationen: intet, som han gør i løbet af dagen, har nogen reelle konsekvenser, han kan derefter forkæle sig med al slags misbrug, som han ikke ville have tilladt sig selv ellers ( bulimi , farlig kørsel, tyveri af pengesedler osv.). Han forfører også Nancy, en partideltager, ved at udgøre sig som en tidligere klassekammerat, ved hjælp af de oplysninger, han fik fra hende "dagen før", og ved at promovere sit erhverv. Men da de elsker hinanden, indser han, at han er hjemsøgt af Rita.

Han beslutter derefter at forføre hende på en helt uærlig måde. Til dette formål forbereder han den "perfekte" dag  : han tilbyder Rita alt, hvad hun kan lide, foregiver at have den samme smag som hende og får hende til at grine med hver joke, hvor slutmålet er lokket i sengen. For at gøre dette bruger han prøve-og-fejl-metoden , hvor hver succes gør det muligt for ham at gå længere, hver fejl rettes den følgende "dag". Desværre kommer det ikke længere end kys, og ethvert forsøg på at komme rundt om denne forhindring ender altid med et slag i ansigtet.

Da han ser sig selv i en blindgyde, og hans ego har lidt meget, synker Phil i fortvivlelse og beslutter at bryde sløjfen på en radikal måde. I slutningen af ​​den offentlige præsentation af groundhog kidnapper han den i en pick-up og efter en jagter med politiet skynder han sig i tomrummet med køretøjet og gnaveren. Han tester derefter en ny måde for at dø hver ”dag” , men altid vågner op på 6  am i hans gæsteværelse, i live og uden lidelse.

Derefter vender han tilbage til Rita og forklarer hende på en ny måde. At fortælle hende, at han kender alles handlinger og alle de fakta, der skal ske i løbet af dagen, beslutter Rita, uden at være virkelig overbevist, om at give ham fordelen ved tvivlen. Derefter tilbringer de dagen sammen uden Phil forsøger at forføre hende. Frataget sin sarkasme virker Phil meget pænere for Rita. Han udsætter hende for de forskellige talenter, som han har haft tid til at tilegne sig i løbet af denne uendelige dag, og Rita antyder, at han benytter lejligheden til at blive bedre. Dagen slutter i Phils værelse, hvor de ligger side om side på sengen. Ved denne lejlighed opdager Phil ømhed og åbner sit hjerte for Rita, mens hun sover.

Den "næste dag" er Phils moral ved accept. Han begynder at bruge denne evigt fornyede dag til at lære nye ting, herunder klaver , isskulptur og taler fransk . En ”aften” har han et afgørende møde: han opdager, at en gammel hjemløs mand , som han havde ydet en stor donation af penge lidt tidligere, dør i en gyde og dør foran ham. Efter sit forgæves forsøg på at redde ham begynder han hver dag at forsøge at få ham til at undslippe sin skæbne forgæves. Derefter begynder han at bruge sin store erfaring fra den dag til at hjælpe, bevare og redde så mange mennesker, som han kan. I sidste ende bliver Phil i stand til at blive venner med næsten enhver, han møder i løbet af sin gentagelsesdag.

Endelig indspillede han en rapport om fejringen af ​​Groundhog Day så veltalende, at alle de andre stationer pegede deres mikrofoner på ham. Derefter glider han væk og tilbringer resten af ​​dagen med at redde mennesker i nød, være sød for alle og virkelig omsorgsfuld. Efter en dansefest, hvor vi ser ham udbrede bemærkelsesværdige talenter på klaveret, skiftes de lokale indbyggere til at takke ham under Ritas forvirrede øjne. En singelmesse, der er organiseret til velgørenhed, starter derefter. Phil accepterer, under offentligt pres, at sætte sig selv "på salg" . Stillet over for Nancy's nådesløshed og en anden kvinde, Rita, fascineret, prøver alt for alt og ender med at "vinde" Phil. Auktionen sluttede, "paraden" for indbyggerne i Punxsutawney genoptages, og Rita ender med at blive forført. Phil og Rita trækker sig derefter tilbage til Phils værelse.

Phil, der har haft en perfekt dag, vågner endelig om morgenen for at finde ud af, at tidssløjfen er brudt: morgenen af 3. februar er netop ankommet, og Rita ligger stadig ved hans side og sovende.

Teknisk ark

Fordeling

Produktion

Koncept og første version

Danny Rubin havde den originale idé til One Endless Day i 1990 på en biograf i Los Angeles . Mens han venter på, at filmen begynder, fortsætter han sin læsning af Lestat le vampire ( The Vampire Lestat , 1985) af Anne Rice og begynder at reflektere over vampirisk udødelighed og hvad han kunne gøre med sin tid, hvis han var ubegrænset. Han ser derefter vampyrer som normale mennesker, der ikke behøver at overholde de samme moralske regler og grænser. Der opstår mange spørgsmål: Ville udødelighed ikke blive kedeligt? Hvornår bliver det? Ville en udødelig person ændre sig over tid, især hvis personen ikke havde oplevet en væsentlig ændring i deres begrænsede, jordiske liv? Han tænker også på visse mænd, der oplever en psykologisk blokering, låst inde i deres ungdomsår.

Efter at have for nylig solgt sit første manuskript , som senere blev thrilleren Hear No Evil  (in) ( Robert Greenwald , 1993), har hans agent et incitament til at udvikle et manuskript "kaldekort", som han kunne bruge til at få aftaler med producenter . Rubin begynder at arbejde på sin idé om et skiftende menneske i løbet af sit evige liv, men han indser hurtigt, at denne idé er vanskelig at opnå på grund af omkostningerne ved at iscenesætte historiske eller fremtidige begivenheder. Det er da Rubin husker et koncept, han havde drømt om to år tidligere, en kort historie om en mand, der vågner op hver morgen og finder ud af, at det er samme dag. Gentager utrætteligt. Rubin kombinerer disse to ideer for at skabe omridset af Un jour sans fin . Ved at repræsentere evigheden som en gentagelsescyklus i stedet for en lige linje gennem historien, eliminerer han problemet med produktionsomkostninger forbundet med ændringer i landskabet. Han mener også, at øvelsen giver ham mere dramatiske og komiske muligheder.

Rubin åbner en kalender og vælger den nærmeste fest, the 2. februar, den berømte Groundhog-dag . Han ser på denne dato potentialet for at fortælle sin historie, fordi det er en anerkendt ferie i USA, men får lidt opmærksomhed. For ham har folk kun et vagt kendskab til disse festligheder ved hjælp af en groundhog til at forudsige sæsonændringen . Alligevel er han overbevist om, at kun få mennesker uden for Pennsylvania ved, at festivalen finder sted i den lille by Punxsutawney , noget han selv ved fra at have arbejdet i et lokalt telefonselskab. At finde historien i Punxsutawney giver ham begrænset plads til at blokere Phil Connors, mens rapportering af begivenheden giver karakteren en grund til at besøge. Han håber, at filmen bliver en klassisk julefilm som La vie est belle ( It's a Wonderful Life af Frank Capra , 1946) eller Glædelig jul, Charlie Brown! ( En Charlie Brown-jul af Bill Meléndez , 1965).

Rubin arbejder otte uger på sin historie: syv til at definere reglerne og tegnene og en til at skrive manuskriptet. Opgaven er kompliceret, når det kommer til at tænke på årsagen til tidssløjfen, og Rubin tænker på teknologisk, magisk eller himmelsk oprindelse. Endelig mener han, at disse forklaringer er udskiftelige og frem for alt, at de er uvigtige og kan distrahere tilskuerne fra de scriptelementer, som han vil koncentrere sig om. Rubin forklarer, at den manglende retfærdiggørelse gør det lettere at identificere sig med Phils situation og bemærker "[at] ingen af ​​os ved nøjagtigt, hvordan vi blev fanget her . " Han vælger at starte sin historie i medias res , hvor Phil allerede er fanget i tidssløjfen. Den første scene viser, at Phil vågner op til I Got You Babe fra Sonny og Cher (1965), forudsiger værtens vittigheder og hotelchefernes handlinger og angriber en fodgænger på gaden. Rubin mener derefter, at det ville fange publikum, hvordan og hvorfor han opfører sig sådan. Han vælger I Got You Babe for sine gentagne tekster og kærlighedstema, som han siger genklang med hans plot. Han sammenligner dette originale manuskript med den britiske sorte komedie Noblesse oblige ( Kind Hearts and Coronets af Robert Hamer , 1949), især den afslappede måde, hvorpå Phil's flere selvmord iscenesættes .

Rubin forestiller sig ikke en uendelig dag som en almindelig komedie og skriver den med mere fantasi. Han finder de sjoveste passager nemmest at skabe. En af de første scener, han skriver, ser Phil bruge sin stadigt voksende viden til at forføre kvinder. I nogle sløjfer prøver Phil at løbe væk fra Punxsutawney; uundgåeligt kommer det tilbage til byen, når sløjfen begynder på ny. Imidlertid fokuserer manuskriptet meget mere på Phils ensomhed, og sløjfen bryder kun efter at have indset, at der er andre mennesker lige så ensomme som ham, og at han kan gøre en god gerning ved at gøre dem lykkelige. Nogle scener i filmen, som vi kender den, vises meget tidligere i Rubins manuskript, som den hvor Phil kaster sig ud af en klippe i en bil, som skulle have fundet sted i den allerførste løkke. Tidsforløbet skulle også have været ryddet op: Phil ville have indset dette ved at læse en bogside en dag før han indså, at han havde læst alle de tilgængelige bøger. Afslutningen skulle have inkluderet en vending  : Phil bryder sin tidssløjfe og indrømmer sin kærlighed til Rita. Perspektivet bliver derefter det af Rita, der efter at have afvist Phils fremskridt, fordi hun ikke er klar til kærlighed, opdager, at hun sidder fast i en egen løkke.

Udvikling

Manuskriptet giver Rubins agent mulighed for at arrangere et par møder med producenter. Selvom det ikke sælger, genererer disse møder andet arbejde for Rubin. I 1991, efter at hans agent havde forladt branchen, sendte Rubin manuskriptet til One Day Without End til flere kunstneriske agenturer på jagt efter en ny repræsentant. Det fanger opmærksomheden fra Richard Lovett fra Creative Artists Agency . Lovett forklarer Rubin, at han dog ikke kan repræsentere ham, men sender manuskriptet til sin egen klient, Harold Ramis .

I begyndelsen af ​​1990'erne begyndte Ramis at bevæge sig væk fra de anti-autoritære og anti-institutionelle komedier, der havde defineret starten på hans karriere, såsom Le Golf en folie ( Caddyshack , 1980) og Bonjour les vacances ... ( National Lampoon's Ferie). , 1983). Selvom han havde en vis succes som manusforfatter, viste hans sidste forsøg på at lede, Club Paradise ( Club Paradise , 1986) sig at være en bitter kommerciel og kritisk fiasko. Han ønsker at gennemføre et usædvanligt projekt og er især interesseret i komedier om forløsning og opdagelsen af ​​hans formål i livet. Rubin kender Ramis 'arbejde fra at have opdaget det på tv og i filmene.

Ramis indrømmer, at han ikke én gang har læst Rubins manuskript. Han er interesseret i den underliggende spiritualitet og den nuværende romantik, men han ønsker at bringe mere humor. De to diskuterer de grundlæggende ideer i manuskriptet og tegner paralleller med buddhismen og reinkarnationen . De spekulerer også på, om det er etisk for Superman - en supermand med magt til at redde utallige menneskers liv og forhindre katastrofer - at spilde sin tid på eventyr med sin partner Lois Lane .

To studios kæmper for scenariet: på den ene side planlægger Columbia Pictures via Ramis et stort budget, men Rubin vil miste kreativ kontrol; på den anden side et lille uafhængigt studie med et beskedent budget på $ 3 millioner, der ville lade Rubin kontrollere sit oprindelige koncept. Rubin vælger Ramis tilbud, og som forventet beder studiet om flere ændringer.

Tilpasning og omskrivning

Rubin indrømmer at være i defensiv over for de ændringer, studiet kræver. Han er bekymret for, at ændringerne fjerner det, han anser for at være innovative plotelementer, og gør filmen til en generisk komedie. Ramis fører tilsyn med omskrivningen og arbejder på at afbalancere Rubins ønske om originalitet med studiets krav om at gøre det til en almindelig komedie. Ramis og Rubin trækker frit på Kübler-Ross-modellen og dens fem stadier af sorg (benægtelse, vrede, forhandlinger, depression og accept) for at understøtte den fortællende struktur . Ramis forestiller sig, at han skal vide, hvad han ville gøre og føle sig fanget i sin situation. De bruger flere uger på at omskrive manuskriptet. Ramis foreslår at fjerne den oprindelige slutning forestillet af Rubin, hvor Rita befinder sig fast i en tidssløjfe. Han tror, ​​at publikum ikke vil sætte pris på en konklusion, der ikke giver ham katarsis . Ligeledes finder han det vigtigt at bevare de mørkere elementer i historien såsom selvmordene på Phil, disse scener giver mulighed for at opveje de obligatoriske sentimentale passager.

Rubin leverer sit nye projekt den 2. februar 1991. Kontraktmæssigt har han ret til at skrive en ny version, men studiet foretrækker, at Ramis går foran og sætter en stopper for Rubins engagement. Ramis begynder omskrivningen på egen hånd fra Rubins sidste manuskript. Ramis finder sentimentalitet og oprigtighed fuldstændig imod det, han lærte at gøre som komiker. Han tempererer bevidst de mest ømme øjeblikke med en kynisk og gnaven tone. Blandt de store ændringer, han bringer, omorganiserer Ramis manuskriptet i tre traditionelle fortællende handlinger. Det konsoliderer Phil's karakter ved at give ham en tilstrækkelig holdning, der adskiller ham fra andre figurer og udvikler således en klassisk komisk historiebue , hvor karakteren fortjener hans straf. Ramis sætter pris på Rubins koncept med debut i en løbende løkke, men associeret producent Whitney White foreslår at starte filmen før den første løkke, så Phils første reaktion kan ses, hvilket ville være mere interessant for publikum.

Ramis fjerner karakteren af ​​Max, Ritas kæreste, og tilføjer (fjerner derefter) karakteren af ​​Gill Hawley, Phil's producent. Denne version har flere scener med utroskab, der fokuserer på seksuelle erobringer Phil og fjerner indhold, der anses for småligt, da Phil Rita tilbyder at være hans "slave in love" ( kærlighed-slave  " ). I den endelige version af filmen vendes denne tendens, når Rita køber Phil og hævder, at han tilhører hende. Phils forsøg på at forlade Punxsutawney undertrykkes også, idet Ramis ikke ønsker, at seerne skal fokusere på reglerne i tidssløjfen og mener, at det at begrænse handlingen til landsbyen tilføjer en klaustofob kant til den . Den udstilling via Phil (især brugen af voice-overs ) er også evakueret, da er flere scener vidner om de gode gerninger af den karakter, og hans stadig mere opfindsomme metoder til at forebygge ulykker sker samtidig med at den meste af det. Hans tid. For eksempel skulle Phil have placeret en enorm kampesten på en vej for at forhindre en lastbil i at levere fisk til en restaurantejer, der senere kvalt ham. Hvor Rubins originale script virker moralistisk, bringer Ramis et mere optimistisk præg. Stykker fra Rubins originale manuskript (til venstre) og Ramis 'omskrivning (til højre) demonstrerer vægten på Phils selvtilfredse holdning og filmens romantiske kerne. Dette er en middagscene mellem Phil og Rita:

Originalt manuskript af Rubin
PHIL (voiceover) "Og Rita og jeg - sammen - det var den mest oplagte ting i verden ..."
PHIL "Har du nogensinde følt, at du genoplivet den samme dag igen og igen? »
RITA « Som en déjà vu? "
PHIL " Snarere som en allerede, allerede, allerede, allerede ... "
RITA " Så du tror stadig, du har været her før? " Phil nikker.
RITA "Og hvordan går aftenen? "

PHIL ”Jeg fortæller dig, hvad jeg ved. Selv på en dag så længe denne, selv i et liv med endeløs øvelse, er der altid plads til muligheder. "

Omskrivning af Ramis
PHIL "Hvad kan du lide?" Hvem er din ideelle mand? "
RITA " For det første er han for ydmyg til at vide, at han er perfekt. »
PHIL « Det er mig! "
RITA " Han er smart, omsorgsfuld, sjov ... "
PHIL " Smart, omsorgsfuld, sjov. Mig mig. "
RITA (tænker) " Det er romantisk og modig. »
PHIL « Også mig. "
RITA " Det er smukt, men kig ikke i spejlet hvert andet minut. "
PHIL " Jeg er smuk, og nogle gange ser jeg ikke på mig selv i flere måneder. "
RITA " Han er venlig, følsom og blid. Han er ikke bange for at græde foran mig. "

PHIL "Vi taler om en mand, ikke?" "

Det er den version af Ramis, der trækker Bill Murray til projektet, selvom Murray og Ramis straks strides om filmens tone. Murray ønsker at fokusere på de filosofiske elementer, mens Ramis fastholder, at det frem for alt er en komedie. Studiet er mere begejstret for kopien af ​​Ramis og mener, at ændringerne gør det mere attraktivt for offentligheden. Columbia Pictures indhenter Rubin for at gennemgå manuskriptet og kommentere det. Denne fremstiller manuskriptet med hele sider med ærlige og undertiden sarkastiske noter, som Murray appellerer til at anbefale, at han fuldt ud ansætter ham for at hjælpe med manuskriptet.

En af de største ændringer, som studiet opfordrer til fra det første udkast til manuskriptet, er en forklaring på årsagerne til tidssløjfen. Studiet nægter at give grønt lys til projektet, hvis årsagerne ikke forklares. Producenten beskriver en scene, hvor en af Columbias udøvende producenter spørger "Hvorfor gentager dagen?" Hvorfor i helvede? Jeg kan lide det, det er godt, men jeg forstår ikke, hvorfor det sidder fast i denne løkke. " Rubin havde udtænkt flere årsager til sløjfen, herunder forbandelsen af ​​en forkert erobring eller krumtap opfindelsen af ​​en gal videnskabsmand. Albert og Ramis arbejder med Rubin i et forsøg på at berolige studiet, samtidig med at de er enige om, hvorvidt disse scener er for sent i optagelsesplanen til at blive filmet - og hvis de er tvunget til at skyde dem, bare ikke at inkorporere dem i filmen .

Konflikten mellem Murray og Ramis fortsætter. Ramis beder Rubin om at arbejde på manuskriptet med Murray; han tror, ​​det er den eneste måde at forhindre Murray i at ringe til ham meget tidligt hver morgen. Når Ramis ringer til dem for at kontrollere deres fremskridt, beder Murray Rubin om at lade som om han er ude. Murray og Rubin tager til Punxsutawney Groundhog Day Festival i 1992 for at lære mere om begivenheden, men holder en lav profil og afslører ikke årsagen til deres besøg. De tilbragte derefter flere uger i New York til at omarbejde manuskriptet. Rubin finder Murrays mere afslappede tilgang til skrivning "frustrerende . " En måned før filmoptagelsen begynder, er manuskriptet stadig ikke afsluttet og nærmer sig tættere på Rubins originale manuskript.

Rubin og Ramis samarbejder om en ny omskrivning. Hver arbejder på et individuelt afsnit og omarbejder derefter den andres sektion. Ramis bruger derefter et par dage på at forfine dem inden for historien. Rubin anbefaler ikke at medtage nogen henvisning til 1990'erne eller endda andre specifikke perioder for at holde det tidløst. Den endelige version af filmen er ifølge Rubin stort set tæt på sit manuskript. Han beklager dog forsvinden af ​​et par scener som den, hvor en 14-årig opfører sig som Phil i starten af ​​filmen, i modsætning til Phils udvikling på dette tidspunkt i handlingen. Andre scener blev skrevet, men aldrig filmet, såsom Phil, der bad i en kirke, satsede eller en scene, som Murray personligt nedlagde veto om , hvor Phil klæder af sig for at tvinge en ældre mand ud af en swimmingpool. Selvom manuskriptet er afsluttet, fortsætter det med at gennemgå flere ændringer under optagelsen.

Fordeling af roller

Til rollen som Phil Connors overvejes også Chevy Chase , Tom Hanks og Michael Keaton . Hanks er Ramis 'første valg, men han nægter rollen. Skuespilleren forklarer, at han blev katalogiseret i rollerne som "pæne drenge", og at publikum ville have forventet hans uundgåelige forløsning, mens Murray er "sådan en bastard på skærmen og uden for skærmen" ( sådan en elendig [tæve søn] på - og off-screen  ” ), at resultatet ville være mindre forudsigeligt. Keaton mener, at "tungen-i-kinden, sardonisk og flippant" karakter er perfekt til ham, men han indrømmer, at han bare ikke fik filmen. Senere vil han indrømme, at han fortryder at have nægtet rollen. Phil er oprindeligt skrevet som en yngre mand, men dette træk ændres, når produktionen finder ud af, at alle de komiske skuespillere, den forestiller sig, er ældre.

Murray og Ramis har været venner i lang tid og har samarbejdet om mange projekter siden 1974, herunder fem succesrige film, herunder Stop Rowing, You're on the Sand ( Meatballs , 1979), Le Golf en folie ( Caddyshack , 1980) og Ghostbusters ( Ghostbusters , 1984). Rubin skrev ikke karakteren som særlig skurk, men snarere som en almindelig person, der blev kastet i en ekstraordinær situation. Ved at kaste Murray bliver Phil en hovedperson, der er mere kynisk, sarkastisk og løsrevet, men ikke ondsindet nok til ikke længere at have offentlighedens støtte. Rubin vil have Kevin Kline til rollen, fordi han mener, at Murray ikke har kapacitet til at spille ham, men Ramis beroliger ham og fortæller ham "Bare rolig. Murray kan gøre det. Han kan være så ond og alligevel få dig til at elske ham ” . Andie MacDowell , hans partner på skærmen, bekræfter: "Han er en idiot, men han får dig til at grine . "

Albert auditionerer adskillige skuespillerinder for rollen som Rita, men indser, at det at tage nogen, der konkurrerer med Murray med hensyn til komedie, ville være skadelig for filmen. Ritas karakter er ikke skrevet for at udveksle vittige kommentarer med Phil, men tilbyder snarere en vis menneskelig varme og intelligens. MacDowell vælges af hendes evne til let at give Grace ritas karakter. På sæt forsøger MacDowell at tilpasse sig Murrays naturlige improvisation. Hun synes, at karakterens humor kommer fra hendes ærlighed uden at være ekstravagant. Sangeren Tori Amos var en tid overvejet.

Stephen Tobolowsky er ansat i rollen som Ned Ryerson efter at have leveret en "ekstremt ubehagelig" forestilling ved sin audition. Michael Shannon, der spiller den fremtidige brudgom Fred, får sin første rolle i sin karriere her. Han bruger meget af filmen af ​​middagsscenen i baggrunden, fordi besætningen vil have skuespillerne på deres sted, selvom kameraet ikke er fokuseret på dem. En levende groundhog, kaldet Scooter, bruges til at fortolke Punxsutawney Phil . Punxsutawney Rådhus, skuffet over at byen ikke blev brugt til optagelserne, nægtede at lade den ægte Punxsutawney Phil optræde i filmen. Scooter er ikke blevet specielt trænet før og blev fanget kun et par uger før filmen.

Førproduktion

Produktionen ønsker at bruge en "kvintessens amerikansk by" til optagelsen , en tidløs placering, som ikke synes at være specifik for en given periode. Filmudvalget Pennsylvania ( Pennsylvania Film Commission ) sender videoer, der sporer landsbyen Punxsutawney, men det har få steder, der kan udnyttes til at matche scenariet. Logistisk spørgsmål, Punxsutawney er også for langt fra de nødvendige faciliteter. Landsbyen ligger ca. 130  km fra Pittsburgh , den nærmeste store by, og tilbyder ikke nok boliger til at rumme det tekniske team og skuespillere.

Ramis, der oprindeligt er fra Chicago , nyder at filme i Illinois og ved, at området kan imødekomme hans behov. Med en vinterlig æstetik ville dens nærhed til en stor metropol og dens hurtige adgang til motorveje gøre det muligt at afslutte produktionen så hurtigt som muligt. Ramis er også på udkig efter en Main Street, der er identisk med den i Punxsutawney, og spotter Bob Hudgins mener, at Mineral Point i Wisconsin måske passer godt. Under deres rejse stopper spejderteamet i byen Baraboo , et sted, der bedre er i stand til at imødekomme skudets forventninger og behov end en hovedgade . Ramis beder om at finde et lignende sted, men mindre langt fra Chicago. Efter at have besøgt nogle tres byer ankom spejderteamet til Woodstock , en by på omkring 25.000, som Hudgins vidste godt for at have skudt en billet til to ( fly, tog og biler af John Hughes , 1987). Hvis det er lidt længere væk end forventet (hundrede kilometer fra Chicago), tilbyder det den tidløse side, som produktionen søger; udsigten fra klokketårnet i Operaen overbeviste endelig Ramis og Albert.

En uspoleret skov i udkanten af McHenry var oprindeligt planlagt til at skyde optagelserne til Gobbler's Knob, men produktionen valgte til sidst landsbyens firkant og genskabte Punxsutawney Phil's residens med præcision ved hjælp af detaljerede noter og videoer, hvilket dramatisk øgede virkningen på Woodstock. Tusinder af ekstramateriale opfordres således til adskillige optagelser, og lokale virksomheder forenes, bekymrede over den indflydelse, som tilstedeværelsen af ​​så mange mennesker både på pladsen og på deres butiksfacader ville have på ubestemt tid. Hudgins siger, at han er stolt over, at antallet "23", der vises på mærker som så mange utilfredse virksomheder, er kommet ned til "14", da han samler dem til projektet. Byrådet selv er delt i spørgsmålet. Tre iværksættere sagsøger Columbia Pictures efter filmoptagelsen og kræver erstatning for det tab, der er lidt under optagelsen: en af ​​sagerne er afgjort uden for retten, resultatet af de to andre er ikke kendt.

Film

Den skydning begynder16. marts 1992 og slutter 86 dage senere 10. juni. Det meste finder sted i Woodstock, men også i studiet i Cary og Hollywood . Det tildelte budget varierer afhængigt af kilden mellem $ 14,6 millioner og $ 30 millioner.

Vejrforholdene varierer betydeligt under filmen. De fleste scener er optaget i iskoldt, bittert koldt vejr, der varer indtil slutningen af ​​maj. Bill Murray skyder udendørs scener i op til 12 timer om dagen ved temperaturer, der nogle gange når op til -7  ° C , hvilket får ham til betændelse i huden og gør ham irritabel. Mod slutningen af ​​filmen gjorde sommertemperaturen det nødvendigt at bruge falsk sne til at erstatte den smeltede, men skuespillerne måtte fortsætte med at bære deres vinterudstyr på trods af varmen. Ramis kan ikke beslutte, hvilket miljø han skal vælge til Phil og Ned's møde, så han skyder alle ni scener flere gange under forskellige forhold. Det tager to uger at optage scenen for bilulykken.

Spændingerne mellem Ramis og Murray forværres under optagelserne. Ramis ønsker fortsat at styre en romantisk komedie, mens Murray stræber efter en mere kontemplativ film. Murray, i processen med skilsmisse fra moren til sine to børn, Margaret Kelly, opfører sig uretmæssigt, mangedobler raserianfald og modsiger regelmæssigt instruktørens beslutninger. Ifølge Ramis er Murray konstant forsinket til sættet og viser en "irrationelt middel og utilgængelig" holdning . De fortsætter med at diskutere indholdet af manuskriptet, men også over de andre skuespillers leg. Når Michael Shannon tilstår overfor Ramis, at han mener, at han har forstyrret Murray, tvinger instruktøren skuespillerstjernen til at undskylde Shannon foran hele filmteamet. Stephen Tobolowski forklarer, at inden deres første scene købte Murray alle bagværk fra et bageri for at smide dem til de samlede tilskuere, Tobolowski hjalp ham med at transportere lasten.

Manuset fortsætter med at ændre sig under optagelsen. Når Tobolowski ankommer til sin første scene, har han en ny version af manuskriptet i hånden, og han anslår, at omkring en tredjedel af det er forskelligt fra det første. For eksempel bryder Phil for tidligt nok i filmen en blyant for at finde ud af, om han ordner sig selv den næste dag. Først filmes en anden scene, hvor Phil nedbryder væggene med en spraymaling, ødelægger objekterne i sit værelse og laver en Iroquois-kam . Scenen er filmet over tre dage og koster en masse penge, men Ramis foretrækker noget mere støjsvag, enkel og mindre vildfarende. Strukturen ændres også: manuskriptet indeholder flere af Phil's uheldige oplevelser, og hans selvmordsforsøg indstilles senere, nær slutningen af ​​filmen. Disse scener erstattes opstrøms for at lade hele tredje akt centreret om Phil genvinde en smag for livet.

Murray lader sig ramme fysisk under bestemte scener. For at forberede sig på at komme ind i det vandfyldte hul, pakker han foden ind i plastfolie, neopren og to par sokker. Når taget er overstået, begynder han at bande og forbande, indtil kostumeafdelingen tørrer foden helt for at forhindre forfrysninger . Murray beder MacDowell om faktisk at slå ham på flere take, og under sneboldkampen beordrer Ramis børnene til at kaste hårdt. Under scenen, hvor Phil løber væk med Phil groundhog, bider dyret og sår Murray på fingeren på trods af brugen af ​​handsker. Hun bider det igen på samme sted under en efterfølgende tage.

Murray tøver med hensyn til sin sidste scene, hvor Phil vågner sammen med Rita, især den måde, Phil er klædt på, kan påvirke tonen i frigivelsen af ​​Time Loop. Ramis afstemmer filmteamet for at se, om Phil skulle bære noget andet end dagen før, hvilket antyder, at de to figurer havde et intimt forhold, indtil et ungt medlem af produktionsbåndet forklarede, at de skal bære det samme tøj: “noget andet [... ] ville ødelægge filmen ” . Mens Phil og Rita forlader hotellet Cherry Tree, fik scenariet den første til at sige "Lad os bo her", men Murray improviserer linjen "Vi kommer til at leje", der tempererer scenen.

Flere steder i Woodstock bruges af produktionen. Landsbytorvet vises ved flere lejligheder. En bar i den gamle domstol bruges som Ritas hotelbar. Operahuset fungerer som det ydre af Ritas hotel og dets tårn som stedet for Phils selvmord. Cherry Tree Hotel er faktisk en privat bolig, interiøret er optaget i et studie. Tip Top Café, stedet for flere sekvenser mellem Phil og Rita, er bygget fra bunden til filmen. Indbyggerne krævede efterfølgende en funktionel middag på det samme sted, hvor indretningen blev sat. Auktion over singler finder sted på Woodstock Moose Lodge. Selve selvmordsstedet blev filmet på Nimtz's Quarry i Loves Park , cirka 55  km fra Woodstock. Et skinnesystem bruges til at drive to køretøjer ind i stenbruddet for at give Ramis valget af plan og vinkel, idet eksplosionen styres af pyroteknik .

Udgang og modtagelse

I begyndelsen af ​​1990'erne blev Hollywood ofte kritiseret for sin overdrevne brug af sex og vold i film. Den generelle atmosfære er særlig dyster, især på grund af recessionen , og offentligheden har brug for underholdning. 1993 betragtes derefter som året for familiefilm. Med stigende produktionsomkostninger ser studios at lave film, der er acceptable for både voksne og børn, som en mulighed for at tjene penge på teatralsk udgivelse og videoklub . På det tidspunkt var de tre største box office- hits i Nordamerika film beregnet til familien: ET, det udenjordiske ( ET det ekstrajordiske af Steven Spielberg , 1982), Star Wars ( Star Wars af Georges Lucas , 1977) og mor, jeg savnede flyet! ( Hjemme alene af Chris Columbus , 1990). Familiefilm opmuntrer også kundeloyalitet og giver flere muligheder for at sælge afledte produkter . Columbia Cantons præsident Mark Canton forklarer, at film, der er klassificeret PG (mainstream men med visse elementer, der ikke er beregnet til de yngste), er mere tilbøjelige til at overstige 100 millioner dollars i indtægter end film beregnet til voksne alene. Un Jour sans fin er i sig selv klassificeret som PG, så børn kan deltage med forældrenes tilladelse. Det beskrives som en mulig overraskelsessucces.

Groundhog Day er en af ​​mange familiefilm, der udgives i år, herunder Free Willy ( Free Willy of Simon Wincer ), Last Action Hero ( John McTiernan ) og den længe ventede Jurassic Park (Steven Spielberg), der bliver den mest rentable film i sin tid . 1993 var også et travlt år med amerikansk biograf og betragtes nu som et af sine bedste år inden for en række forskellige genrer: offentlig succes som fru Doubtfire ( fru Doubtfire Chris Columbus) og uanstændigt forslag ( uanstændigt forslag af Adrian Lyne ), kritiske hits The List of Schindler ( Schindler's List af Steven Spielberg) og Philadelphia ( Jonathan Demme ) eller fremtidige klassikere som Generation Rebel ( Dazed and Confused by Richard Linklater ), Batman vs. the Masked Ghost ( Batman: Mask of the Phantasm af Eric Radomski og Bruce Timm ) og L'Étrange Noël de monsieur Jack ( The Nightmare Before Christmas af Henry Selick ).

Den premieren af Groundhog Day finder sted den 4. februar 1993 i Fox Theater  (da) i Westwood i Los Angeles . Bill Murray deltager ikke i den ret beskedne begivenhed. Gæster den aften inkluderede komiker Rodney Dangerfield og skuespillerinder Catherine O'Hara , Mimi Rogers og Virginia Madsen . De 40.000 dollars, der indsamles ved salg af billetter, doneres til et fundament til forskning i sklerodermi og til Turning Point Shelter, en sammenslutning mod seksuel og vold i hjemmet. En anden forhåndsvisning finder sted den næste dag i Crystal Lake (Illinois) efterfulgt af en auktion over underskrevet tilbehør og udstyr. Provenuet doneres til Woodstock District School System.

Billetkontor

Filmen blev udgivet den 12. februar 1993 i Nordamerika i 1.640 teatre. Det nyder en forlænget weekend takket være National Presidents Day-ferien mandag. I slutningen af ​​disse fire dage samlede han 14,6 millioner dollars på det amerikanske billetkontor eller et gennemsnit på $ 8.934 pr. Skærm, hvilket gjorde ham til den næstbedste start for en film udgivet om vinteren bag Wayne's World af Penelope. Spheeris (18) millioner USD) frigivet det foregående år. Et Endless Day ender på nr 1 ved weekendens box office, forud for Jon Amiel s romantiske komedie Sommersby (9,9 millioner) og eventyr komedie The Incredible Journey ( Homeward Bound: The Incredible Journey ) fra Duwayne Dunham (8,1 mio), både i deres anden uge af drift . I gennemsnit er 80% af teatrene "fulde". 65% af de adspurgte tilskuere anbefaler det uden tøven (" absolut anbefale ").

Filmen opretholdt sin første plads i billetkontoret i løbet af sin anden udnyttelsesweekend og tjente yderligere 9,3 millioner dollars. Den tredje weekend kommer thrilleren fra Joel Schumachers Falling Down ( Falling Down ) og USD 8,7 millioner indtægter. $ 7,6 millioner bringer Ramis 'film ned på andenpladsen. En uendelig dag forbliver i top 10-filmene med mest indtjening i yderligere fire uger, i alt 57,6 millioner dollars i omsætning. Det efterlader toppen af ​​rangeringen for resten af ​​driften, med undtagelse af to korte genoplivninger, den første i den lange påskeweekend, hvor den klatrer til andenpladsen og den anden til omkring den femtende driftsuge. ud i haller med billetter til nedsatte priser, hvilket får det til at gå op til syvende position.

I sidste ende tjente filmen $ 70.906.973 i USA . Selvom han ikke slår nogen rekorder, betragtes han som en succes, dog beskeden. Det sker for de 10 th sted af de mest profitable film fra 1993 bag Willy (USD 78 mio) og Cliffhanger af Renny Harlin (millioner USD 84). Under hensyntagen til de film, udgivet i slutningen af 1993, men efter at have bragt i de fleste af deres indtægter i 1994, Un jour sans fin kommer i 14 th position. Globalt bringer filmen $ 90.921.898 i omsætning og opnår en moderat score i Frankrig med 521.101 optagelser. Ifølge IMDb webstedet , en dag uden ende indtjente $ 7.731.518 i Storbritannien , $ 66.296 i Østrig og $ 12.217.111 i Tyskland .

Kritisk og offentlig modtagelse

På tidspunktet for frigivelsen blev Un joursans fin modtaget positivt af kritikere generelt. En afstemning fra CinemaScore rapporterer, at filmgæster giver det et gennemsnit på " B + " på en skala fra A + til F.

Analytikere bemærker en betydelig ændring fra tidligere værker af Murray og Ramis. Kenneth Turan fra Los Angeles Times finder ham sød, kærlig og på menneskelig skala. På siderne i Washington Post beskrev Hal Hinson som den bedste amerikanske komedie siden Tootsie fra Sydney Pollack i 1982 (og som også spillede Murray). Han bemærker, at Ramis kender komisk rytme, og at han ved, hvordan man kan iscenesætte et intelligent, uhøjtideligt plot. Kritikere sammenligner det med en blanding mellem Frank Capras La vie est belle (1946) og science fiction og fantasy-serien The Fourth Dimension ( Rod Serling , 1959). Roger Ebert sammenligner den med en anden Murray-film, Fantômes en fête ( Scrooged af Richard Donner , 1988), hvor karakteren skifter fra egoistisk til altruistisk, idet han specificerer, at hvor sidstnævnte tilbyder "uhyggelig utilfredshed" (" dyster utilfredshed "), Un Jour sans fin tilbyder optimisme .

Kritikere er enige om tilstedeværelsen af ​​en åbenbar moral, men er imod præsentationen. Desson Thomson finder filmen i første omgang spændende, men mener, at den forværres over tid til en typisk Hollywood- moralhistorie . For Turan begynder filmen som en traditionel Hollywood-historie, men er oprigtig nok til i sidste ende at konvertere publikum og besidder en "romantisk uskyld", der forhindrer den i at blive mainstream. Hinson forklarer, at plotens moralske hjerte aldrig præsenteres på en måde, der fornærmer seerens intelligens eller beder dem om at ofre deres kynisme for at acceptere det. Han fortsætter med at forklare, at Phil udvikler sig til en bedre version af sig selv, men aldrig holder op med at være en idiot. Ifølge Janet Maslin finder filmen sin balance mellem sentimentalitet og nihilistisk . Duane Byrge fra Hollywood Reporter kan lide filmen for sin vurdering af småbys moralske koder og deres positive effekt på Phil. Den nye statsmand bemærker, at den appellerer til både kynisme og optimisme.

Nogle kritikere beskriver tonen som ujævn og filmen dårligt tempo, hvor nogle scener foregår for evigt. Owen Gleiberman af Entertainment Weekly sammenligner, mod ham, til en anden film rejsetid , Tilbage til fremtiden ( Back to the Future af Robert Zemeckis , 1985), er det bedre struktureret. Nogle scener for ham er isoleret komedie skitser i stedet for en del af den samlede fortælling. Howe misbilliger gentagelsen af ​​scenerne, der virker mod filmens gode, hvilket giver indtryk af, at det aldrig skrider frem, i modsætning til Hinson, der finder ud af, at de små ændringer i scenerne gør deres interesse for en "kompleks" og "strålende fantasifuld" historie ... Nogle tilbagemeldinger peger på en ofte svag humor, der fremkalder et par smil snarere end åbenlyst sjov, når Hinson finder ham "sindssygt morsom." Byrge skriver, at One Endless Day tilbyder en hel række komedie og satire, tempereret af kærlighedsaffären mellem Phil og Rita. Andre anmeldelser peger på tilstedeværelsen af ​​et dybere plot bag komedien, især Ebert, der forklarer, at det er en komedie på overfladen, der skjuler en reel tænkning.

Murray modtager intet andet end ros for sin præstation og siger, at det var vigtigt for filmen at lykkes med at gøre Phils transformation troværdig. Gene Siskel hævder, at ingen anden skuespiller ville have været i stand til at forhindre Day Without End i at være en "rose water" -film. Turan bekræfter ved at forklare, at Murrays naturlige grusomhed og komiske side afværger overdreven sentimentalitet. Journalisten værdsætter også en mere indtagende rolle end Murrays tidligere, mere ætsende forestillinger. For Hinson har Murray aldrig været så morsom og er en væsentlig del af at sikre, at filmen ikke synker ned i en optimisme, der virker uærlig eller fabrikeret. Han værdsætter også, at Phil bevarer sin kyniske side, selv efter sin forløsning. Gleiberman mener, at det er Murrays ligegyldighed, der får publikums opmærksomhed, men at mens skuespilleren er talentfuld nok til at spille en indløst karakter, passer det ikke ham. Ebert finder Murray meget sjovere som en sarkastisk antagonist end en venlig hovedperson.

MacDowell er ikke udeladt, og mange er dem, der hylder hans præstation. Siskel siger, at hun lyser op på skærmen med hvert udseende. Maslin beskriver hende som "total glæde" og forklarer, at hendes forestilling tilbyder en komisk og hjertevarm tilstedeværelse. Hinson beskriver kemien på skærmen mellem MacDowell og Murray som "fra en anden verden", og at den passer godt ind i komedie.

I Frankrig er kritikere lige så begejstrede og understreger både dets komiske aspekt og dets ånd. Les Cahiers du cinéma forklarer gennem Jacques Morice, at filmen "endelig kombinerer latter med intelligens", når Positif bemærker, at den "demonstrerer, at inden for rammerne af en kommerciel produktion" for offentligheden "kan indlejre en spændende selvrefleksion på filmografi. Sprog ". Isabelle Danel fra Télérama bringer det tættere på den "filosofiske fortælling" og Aurélien Ferenczi i Les Echos siger, at filmen passer perfekt ind i genren: "sædvanligt mirakel af amerikanske komedier, Un jour sans fin , overraskelser, underholdning og derefter min af intet, siger meget om, hvad der kan forene en mand og en kvinde ". Le Monde beklager dog en film "desværre, fra fej satire til et romantisk og sød eventyr".

Priser

I 1993 blev Groundhog Day nomineret i kategorien "Bedste manuskript" ved New York Film Critics Circle Awards, men tabte til The Piano ( The Piano ) af Jane Campion . Samme år vandt han titlen som bedste komedie ved British Comedy Awards . For første gang i Academy Award- historien sender Columbia Picture over 4.500 Academy-medlemmer en navneæske, der indeholder kassetter af ni af deres kvalificerede film, inklusive One Day Without End . Omkostningerne ved kampagnen anslås til mellem $ 400.000 og $ 650.000. Filmen modtager ikke nogen aftale på sin 66 th ceremoni .

I 1994 filmen vandt BAFTA-pris for bedste originale manuskript og Andie MacDowell den Saturn Award for bedste kvindelige hovedrolle . Groundhog Day blev nomineret i fem kategorier ved Saturn Awards  : Bedste fantasifilm (tabt til The Strange Christmas Mr. Jack of Henry Selick ), bedste skuespiller (tabt til Robert Downey Jr. i spøgelser Angels of Ron Underwood ), Bedste instruktion og bedste manuskript (begge tabt til Jurassic Park af Steven Spielberg ) og Bedste kostumer (tabt til Hocus Pocus af Kenny Ortega ). I American Comedy Awards er Murray og Elliott nomineret i kategorierne "Sjoveste skuespiller" (vundet af Robin Williams i fru Doubtfire fra Chris Columbus ) og "sjoveste sekundær skuespiller" (vundet af Charles Grodin som præsident for dagen for Ivan Reitman ) . Filmen blev også nomineret til Hugo-prisen for den bedste dramatiske præsentation, men tabt til Jurassic Park .

I 2000 amerikanske filminstitut rangeret det 34 th  bedste komedie af XX th  århundrede, og i 2008, 8 th  fantastisk film. Iseptember 2011, Time Out London udgiver en top 100 af de bedste komediefilm; filmen er fundet i 8 th  position.

Filmen blev opført i National Film Registry i 2006.

Efter afkørslen

Konsekvenser

På trods af sin relative succes blev ideen om en efterfølger skrottet i november 1993. Un jour sans fin betragtes som en af ​​de film, der gjorde det muligt for Columbia at vende sin tendens til box office fiasko, sider af Dracula ( Bram Stokers Dracula ) af Francis Ford Coppola , A Few Good men ( A Few Good men ) af Rob Reiner og A League of Their Own ( A League of Their Own ) af Penny Marshall , kom alle tre ud i 1992. Kort efter teatralsk udgivelse forfatteren Richard A Lupoff truer med at anlægge sag og siger, at filmen er en plagiering af dens nye 24:01  (in) og tilpasning  (in) kortfilm udgivet i 1990, hvor en mand sidder fast i en tidssløjfe. Sagen blev aldrig officielt anlagt, da filmens produktionsselskab, Chanticleer Films, nægter at støtte en retssag. Ligeledes forsøger Leon Arden også retssager og hævder, at filmen er en kopi af den, han uden held præsenterede for Columbia Pictures om en mand, der lever for evigt den 15. april. Dommeren træffer afgørelse mod Arden.

Først hader Murray den endelige version af Day Without End . I et interview fra 1993 forklarede han, at han ønskede at fokusere på komedie og det underliggende tema for individet, der gentager sit liv for evigt af frygt for forandring. Ramis foretrak at udvikle kærlighedens forløsende kraft. På trods af alt siger skuespilleren endelig, at han godkender instruktionen fra instruktøren. Filmen markerer afslutningen på et samarbejde mellem de to mænd, der begyndte 20 år tidligere, og som blandt andet gav film som Le Golf en folie ( Caddyshack , 1980), Les Bleus ( Stripes af Ivan Reitman , 1981) eller igen Ghostbusters ( Reitmans Ghostbusters , 1984). Efter afslutningen af ​​skyderiet stopper Murray al kontakt med Ramis og nægter at tale om ham i et interview. Ramis taler åbent om Murray og kritiserer hans opførsel så meget som at dele hans håb om en genforening med sin ven. Nogle nære bekendte, som producent Michael Shamberg , mener Murray følte sig desillusioneret over, at hans bedste forestillinger blev anset for at være på grund af hans samarbejde med Ramis, eller at han var ansvarlig for dets offentlige image. Ramis siger, at han kunne gøre Murray så sjov som muligt, og til gengæld kunne Murrays improvisationsevner redde selv de kedeligste manuskripter.

Murray føler, at One Endless Day har givet ham muligheden for at afsløre en anden side af ham. Han føler, at hans tidligere film fokuserer for meget på humor uden at give nogen dybere undertekster, hvilket frustrerer ham, selvom han indrømmer at have fundet en vis trøst i at møde mennesker opmuntret af hans arbejde. For Ramis siger Murrays omdannelse til mere dramatiske roller som Lost in Translation ( Sofia Coppola , 2003) mere om Murray end noget andet, og at skuespilleren er træt af at være den ene. Energisk person, der bærer filmen alene og ville undersøge dens potentiale . Et par år senere forsøger Ramis at kontakte Murray for at tilbyde ham en rolle i hans sorte komedie Faux Amis ( The Ice Harvest , 2005). Brian Doyle-Murray , bror til Bill og udøver af borgmester Buster Green i Dag uden ende , nægter på hans vegne. Når instruktøren beder om mere forklaring, forklarer Brian, at Bill aldrig taler om Ramis. Med undtagelse af et par korte udvekslinger ved offentlige begivenheder talte de to ikke med hinanden i næsten to årtier. De mødes kun i 2014, et par måneder før Ramis døde og led af en alvorlig sygdom. Rubin forklarer, at Murray og hans bror nu taler om Ramis med meget kærlighed.

På trods af filmens succes ville Rubin skrive få andre manuskripter. Mens han er meget efterspurgt, nægter forfatteren at skrive traditionelle Hollywood-historier; han foretrækker at trodse forventninger og manuskriptstrukturer, som studier ikke accepterer, og ønsker blot at han bringer et Rubin-touch til et konventionelt plot. Endelig stopper tilbudene. Han fortsætter med at skrive manuskripter, men ingen lykkes. I 2017 indrømmer han at fortryde, at hans største succes er Un jour sans fin .

Videoredigeringer og genkørsler

Groundhog Day kommer understøttet VHS begyndelsen af september 1993. Det starter ved 11 th  sted placeringer leje og klatrer til 1 st sted i slutningen af september, der erstatter Frit Fald ( Falling Down ) af Joel Schumacher . Det forbliver den mest lånte film indtil midten af ​​oktober, hvor Aladdin ( John Musker og Ron Clements ) og Kodenavn: Nina ( Point of No Return of John Badham ) er henholdsvis første og andenplads. Det betragtes som den mest populære komedie udgivet i slutningen af ​​1993. I 1997 anslås filmen at have brugt 32,5 millioner dollars i huslejer.

Den første version af filmen på DVD stammer fra 1998. I 2002 blev en " Special Edition " DVD distribueret med trailere af filmen, en lydkommentar fra Ramis og The Weight of Time , en fremstilling af filmen med interviews af skuespillerne og produktionen. Murray deltager ikke. En udgave til filmens 15 - års jubilæum, digitalt gendannet af Ramis til lejligheden, ud januar 2008 og inkluderer Special Edition-bonusen og et interview med Ramis, en kort dokumentarfilm om murmeldyr og afskårne scener. Denne version blev udgivet på Blu-ray i 2009 med tilføjelsen af ​​Tobolowski, der tog rollen som Ted og gav nogle oplysninger om filmen.

I februar 2018, for at fejre sit 25 - års jubilæum, blev en remastered version 4K skæbne i nogle rum. I april samme år planlægger Academy of Motion Picture Arts and Sciences en fest til den remasterede version på Samuel Goldwyn Theatre  (in) i Beverly Hills . Den remasterede version blev også udgivet på Blu-ray med Blu-ray Ultra HD og digital version med de samme tillæg som udgaven af ​​15 - årsdagen.

At analysere

Varighed af tidssløjfe

Længden af ​​Phil's fængsel i hans tidssløjfe har været genstand for meget debat. Ramis giver ved flere lejligheder, inklusive DVD-bonusser, et skøn på ca. 10 år. Men når en blogger estimerer sløjfen til 9 år, modsiger Ramis denne version, men også sin egen. I betragtning af at det tager mindst 10 år at være god til en enkelt aktivitet (lære fransk, isskulptur eller klaver) og tilføje "nedetid og de vildledte år, han har brugt, ville det være over 30 eller 40 år". Et lignende skøn antyder, at det tager mindst 10.000 timers undersøgelse (ca. et år) at være ekspert inden for et felt og i betragtning af antallet af sløjfer iscenesat eller nævnt på skærmen og antallet af timer, det tager. Kunne bruge til at studere dagligt, Phil tilbringer omkring 34 år låst. I Rubins originale manuskript vurderer Phil sig selv, at han forbliver fanget i 70 eller 80 år ved hjælp af de bøger, han har læst, til at spore tidens forløb.

Født i en jødisk familie vedtog Ramis en buddhistisk livsstil i kontakt med sin anden kone og omfavnede nogle af hans forskrifter. Han forklarer, at ifølge buddhistisk doktrin tager det cirka 10.000 år for en sjæl at udvikle sig til næste trin. I 2005 beskrev Rubin ”det blev underligt politisk, for hvis du spørger studiet” hvor længe varer øvelsen? ”De vil sige“ to uger. ”Men for mig er filmen pointen at sætte dig igennem noget. noget der finder sted i meget lang tid. [...] For mig må det have været ... Jeg ved det ikke. Hundrede år. Et helt liv. " I sin bog Groundhog Day mener Ryan Gilbey, også en reporter for The Guardian , at den uklarhed, der opretholdes rundt om løkken, er et af filmens mest bemærkelsesværdige elementer. Da der ikke er nogen begrundelse for, hvorfor Phil er fanget i løkken, varer det bare længe nok til, at Phil kan blive et bedre individ.

Tematisk analyse

Baseret på en simpel forudsætning åbner Un jour sans fin tænkning på flere niveauer.

Filmen har haft mange fortolkninger af forskellige grupper. Rubin forklarer, at han ikke havde til hensigt at skrive filmen som en religiøs analogi, men snarere at fortælle en historie om bestemte tidspunkter i vores liv, når vi føler os fast i en cyklus, uanset hvor meget vi vil undslippe den. For manuskriptforfatteren handler det ikke "bare om en mand, der gentager samme dag, men en historie om, hvordan man lever. Hvilket liv er ikke en række dage? Hvem føler sig ikke fast en gang imellem?". I bowlingbanescenen spørger Phil to beboere i Punxsutawney, om de forstår, hvordan det er at sidde fast på et sted, hvor intet de gør noget. Han henviser til sin egen situation, men de to mænd, selvom de ikke er berørt af nogen tidssløjfe, hævder at forstå nøjagtigt hvad han mener.

Mens Ramis og Rubin diskuterede mange af filmens filosofiske og åndelige aspekter, ønskede de "aldrig, at det skulle være andet end en god, underholdende og inderlig historie." Murray ser i det originale manuskript fortolkningen af ​​mennesker, der gentager samme dag igen og igen af ​​frygt for forandring. Rubin tilføjer, at det i starten af ​​sløjfen er den værste dag i Phils liv. Ved at blive tvunget til at ændre, hvem han er, til at omfavne den omgivende verden og hvert øjeblik af hans dag, bliver det den lykkeligste dag i hans liv, den dag han bliver forelsket. I et interview i 2017 forklarer Murray, at han mener, at Dag uden ende stadig resonerer i dag, fordi det er "ideen om, at du bare skal prøve igen ... Det er en idé. Så smuk, så stærk".

I årenes løb er Rubin blevet kontaktet af forskellige eksperter, der indsender deres egne fortolkninger. Nogle ser det som en kristen allegori, hvor Phil groundhog ville repræsentere Jesus Kristus , andre en repræsentation af Nietzschean- konceptet om evig tilbagevenden , jødedommens ånd , essensen af homøopati eller tilpasning af myten om Sisyphus , også fordømt til evig og daglig straf. Ramis sagde selv, at han var fascineret af Rubins originale manuskript og hans reinkarnationsbegreb . Datoen for Groundhog Day har sine implikationer: den ligger mellem slutningen af ​​vinteren (en periode præget af satire og slutningen af ​​tingene i filmen) og foråret (repræsenteret af komedie og forbundet med filmens temaer). Fornyelse og frelse).

Buddhistiske ledere roste skildringen af ​​regenerative ideologier. Phil kan ses som en bodhisattva , en der har opnået Nirvana og kommer tilbage til Jorden for at hjælpe andre med at gøre det samme. I den jødiske tro, kan Phils flugt eller belønning ses som vender tilbage til Jorden for at udføre moralske handlinger eller mitzvot - forskrifter og befalinger Gud . Fra et kristent synspunkt kan hans rejse fortolkes som en form for opstandelse eller et middel til at sikre et sted i himlen . For Falun Gong ville filmen være et budskab om, at det åndelige selv ikke kan udvikle sig, før det lærer af sine tidligere fejltagelser. I katolicismen kan Phils situation være en form for skærsilden , der kun undslipper den ved at omfavne en form for altruisme . Macdowell bekræfter "Ville det ikke være dejligt, hvis vi havde denne slags oplevelse, og hvis vi lærte en lektion af det? Vi går gennem livet, og vi er ikke altid opmærksomme på det ... Uanset hvilken religion du ønsker at vedtage, er det i sidste ende hvorfor var her. " En uendelig dag kan også fortolkes som en verdslig fortælling, hvor Phil oplever en eksistentiel krise, hvor primitive aflad ikke længere er tilfredsstillende, hvilket får ham til at falde i en depression, hvorfra han undslipper ved at genvinde besiddelsen af ​​sin egen fremgang. Han bruger derefter den bedste version af sig selv til at hjælpe andre.

Phil sammenligner sig oprindeligt med en gud og siger, at han som meteorolog skaber vejr. Efter flere sløjfer kommer han til at tro, at han er en gud, for hvem allmagt kun kommer fra at have levet alt så længe og derfor kender alt. Ved hjælp af sin viden er han i stand til at manipulere begivenheder til hans fordel. Gentagelsen giver Phil mulighed for at undslippe sin egen narcissistiske isolation. Hvis han ikke ønsker at ændre, pålægges ham midlerne til at gøre det. Hans situation, den konstante afvisning fra Rita og hans idé om kærlighed deprimerer Phil, der begår selvmord flere gange. I sidste ende foreslår han, at han tog sit eget liv nok gange til ikke længere at eksistere. Dette er, når Phil ifølge Ramis bliver klar til at ændre sig.

Det er først, når Phil holder op med at bruge krøllerne til at tilfredsstille sine egne ønsker, men i stedet bruger dem til at hjælpe andre ud af uselviskhed, at han bliver løsladt. Ved konstant at undlade at redde den hjemløse gamle mand er Phil tvunget til at acceptere det faktum, at han ikke er en gud. På trods af de oplysninger, der er indsamlet om ham, og på trods af hans talenter lært gennem krøller, er Phil heller ikke i stand til at imponere Rita, i det mindste ikke nok til at fortjene sin kærlighed. Han opnår det kun, når han holder op med at prøve, når han viser et ærligt ønske om at hjælpe sin nabo uden foregivelse eller personlig interesse, idet han ved, at dagen vil blive fornyet, og at alt, hvad han har gjort, har været forgæves. Først da returnerede Rita sin kærlighed til ham. De aspekter af Rita, som Phil latterliggjorde i begyndelsen af ​​filmen, er blevet til kvaliteter, som han selv beundrer og respekterer; til gengæld modtager Phil Ritas kærlighed, ikke fordi han ønsker det, men fordi han virkelig er blevet den type person, Rita kunne elske. Det er kærlighedens forløsende kraft, som Ramis ønskede at dvæle ved. For instruktøren er emnet for One Endless Day at have styrken og viden til at gøre en forskel, når man står over for muligheden for at gentage de samme fejl.

Journalisten Richard Brookhiser siger, at det er fordi Phil fuldt ud sætter pris på enhver facet i hans tid, at han bliver belønnet ved at tage denne dag fra hende og specificerer: "at elske livet er også at elske det faktum, at det forlader." Psykologprofessor John Seamon analyserer, at hvor andre film bruger hukommelse som et middel til refleksion eller flugt, lever Phil faktisk gennem sine minder og gentager dem igen og igen; han har ikke noget håb i fremtiden, fordi alt kommer til at nulstilles. Ved at huske og værdsætte nye detaljer er Phil i stand til at vokse som individ og blive agent for sin egen forandring. Rubin forklarer, at Phil aldrig vil vende tilbage til sine gamle finurligheder igen efter denne oplevelse, men kan være skuffet over, at ingen dag lever op til denne endelige og perfekte version af 2. februar, hvorefter han i sidste ende mister sine supermagter.

Filmen har også været genstand for flere videnskabelige studier inden for forskellige områder.

Eftertiden

One Endless Day betragtes som en af ​​de bedste komedier, der nogensinde skal laves, en filmklassiker og en hjørnesten i popkulturen . I 2020 siger magasinet Paste , at det har "en permanent og mytisk status i popkulturen, forbeholdt få film . " Filmens succes gav Ramis en vis troværdighed inden for komediegenren og åbnede ham for flere kunstneriske muligheder især i slutningen af ​​1990'erne med My doubles, min kone og mig ( Multiplicity , 1996) også med MacDowell, Mafia Blues ( Analyze This , 1999 ) og Endiablé ( Bedazzled , 2000). En uendelig dag gav også Murray muligheden for at fremvise sine skuespilfærdigheder, ændre hans image i offentlighedens og erhvervets øjne og gøre ham til en mere fordomsfri og troværdig skuespiller i romantiske hovedroller. Hans optræden er nu anerkendt som omdrejningspunktet i hans karriere, hvilket har fået ham til at fortolke mere seriøse roller som i filmene Rushmore ( Wes Anderson , 1998), Lost in Translation ( Sofia Coppola , 2003), som han blev nomineret til. Oscars og Moonrise Kingdom (Wes Anderson, 2012). Rubin oprettede en blog i 2007 med ham i fiktive samtaler med Phil Connors, siden han trak sig tilbage for at bo i bjergene i Taos i New Mexico . Han underviste i manuskriptforfatter i mange år ved Harvard University .

Filmens indvirkning på byerne Woodstock og Punxsutawney var varig og betydelig. Siden udgivelsen af ​​filmen har Woodstock skabt sin egen Groundhog Day Festival. Hun adopterede en groundhog ved navn Woodstock Willie, viser filmen på storskærm og organiserer ture på filmstederne. Byen tiltrækker omkring 1000 turister til begivenheden, som også oplevede Albert, Rubin og Tobolowskis besøg. Punxsutawney, der kun tiltrak et par hundrede besøgende til sin festival, tiltrækker nu titusinder. Året efter filmens frigivelse deltager mere end 35.000 mennesker i byens Groundhog Day. Lokalbefolkningen værdsætter filmens indflydelse på byen, men siger, at de foretrækker at fokusere på Punxsutawney Phil og festivalen. I Woodstock placeres plaketter på nøglesteder, der bruges i filmen, til minde om scener som mødet mellem Phil og Ned, det hul, hvor Phil går eller pavillonen, hvor Phil og Rita danser.

I 2016 fortsatte Rubin med at modtage mail fra fans, filosoffer og religiøse ledere, lige fra enkle breve til prædikener og essays. Han talte med psykiatere, der anbefalede filmen til deres patienter og stofmisbrugere, der forklarede ham, at filmen hjalp dem med at indse, hvor fangede de selv var i en gentagen cyklus. Den politolog Charles Murray rådgiver sine læsere tyve-somethings, "for at blive på den rette vej" , se "periodisk" filmen Groundhog Day , som han anser for "en dyb moralsk fabel, at handler om de mest grundlæggende spørgsmål om dyd og lykke” . Forstå filmen "Vil hjælpe dig med at leve et godt liv". Engang efter filmens frigivelse skifter Bill Murray mening om det. Det er "sandsynligvis det bedste arbejde, jeg har udført [...] og sandsynligvis det bedste arbejde, som Harold [Ramis] nogensinde vil udføre". I 2018 siger Tobolowski "Jeg tror, ​​at [Murrays] optræden vil blive betragtet som en af ​​de største komedieoptrædener nogensinde ... Han er i stand til at være både antagonist og hovedperson på samme tid. Tid og i samme film. Han er alt, hvad der er forfærdeligt, og alt, hvad der er vidunderligt ... Jeg tror, ​​det vil forblive sådan, så længe film oprettes ”.

Moderne reception

Dag uden ende betragtes nu af mange kritikere og journalister som en af ​​de bedste film nogensinde. Det vises i referencebogen 1001 film at se inden du dør, som specificerer:

“Bill Murray leverer måske den bedste og varmeste forestilling i sin karriere i denne geniale komedie - uden tvivl den bedste fra 1990'erne. [...] Det er en fantastisk idé (som aldrig forklares, dette gør det endnu bedre) [.. .] One Endless Day er både vidunderligt intelligent og hysterisk sjov. Komedie er sjældent så perfekt. "

I 2004 hævdede The New Yorker , at det var Ramis 'mesterværk. I 2005 i anledning af hans serie af bøger The Great film , Roger Ebert reviderede sin bedømmelse opad for at nå tre stjerner ud af fire. I denne opdaterede anmeldelse indrømmer Ebert at undervurdere filmen og bemærker, at Murrays præstation er kritisk for filmens succes. Samme år hævdede Jonag Goldberg fra National Review , at det var en af ​​de bedste film i de sidste fyrre år og rangordnede det sammen med La vie est belle ( It's a Wonderful Life af Frank Capra , 1946) som en af ​​de mest opløftende og tidløse amerikanske film. I 2009 nævnte den litterære teoretiker Stanley Fish det på sin liste over de ti bedste amerikanske film: "komedie og filosofi (hvordan skal vi leve?) Udvikl dig ikke side om side, men flet sammen i en utrolig enhed. Tilfredsstillende". The Guardian tilskriver sin tidløshed brugen af ​​en konventionel forløsende fortællingsbue som Ebenezer Scrooge i fortællingen om Charles Dickens , A Christmas Carol ( A Christmas Carol , 1843) og dens nægtelse af at forklare, hvorfor løkken finder sted, tager den væk fra den typiske almindelige filmordning.

I 2000 amerikanske filminstitut (AFI) klasse Groundhog Day på 34 th sted på listen med titlen 100 Years ... 100 Griner , som opregner de bedste komedier i historien. I 2005 hans manuskript bliver til 27 th sted af listen over 101 bedste scenarier for de 75 foregående år fastlagt af Writers Guild of America (WGA). I 2008 en meningsmåling blandt 1.500 filmfolk, Groundhog Day er opkaldt 8 th bedste fantasy film af alle tid. Samme år magasinet Empire klassen til de 259 th stilling sin liste over de 500 bedste film nogensinde. I 2014, en undersøgelse af Hollywood Reporter fra 2120 af underholdning fagfolk navngivet 63 th bedste film af alle tid. I 2015 scenariet flyttes op til 3 th sted på listen over de 101 sjoveste scenarier WGA, lige bag Some Like It Hot ( Some Like It Hot af Billy Wilder , 1958) og Annie Hall ( Woody Allen , 1977). I 2017 undersøgte BBC 253 kritikere (118 kvinder og 135 mænd) fra 52 forskellige lande for at stemme på den sjoveste film nogensinde. Groundhog Day kommer i fjerde position bag Annie Hall , Dr. Strangelove ( Dr. Strangelove i Stanley Kubrick , 1964) og Some Like It Hot .

Flere publikationer har rangeret det blandt de største komedier nogensinde, herunder Empire (# 1), Time Out (# 5), Rotten Tomatoes (# 10), IGN (# 11), Paste (# 18), The Daily Telegraph (# 23), Film School Rejects og Vogue (ikke klassificeret). Rotten Tomatoes positionerne også i 86 th sted med 200 væsentlige film at se. Ligeledes betragtes det som en af ​​de bedste film i 1990'erne, især af IndieWire (nr. 4), skifer (nr. 5), rullende sten (nr. 11), kortliste (nr. 12), AV-klubben (# 15), Rotten Tomatoes (# 28), Slant Magazine (# 41), British Film Institute (# 55) og Time Out (ikke klassificeret). På siden Rotten Tomatoes får filmen 96% positive anmeldelser med en gennemsnitlig vurdering på 7,9 ⁄ 10 baseret på femoghalvtreds indsamlede anmeldelser. Websteds kritiske konsensus opsummerer det: "Intelligent, øm og opfindsom, Un jour sans fin, fremviser Bill Murrays dramatiske talent, mens han efterlader masser af plads til humor." På Metacritic- webstedet scorer det 72 ⁄ 100 baseret på fjorten indsamlede anmeldelser.

Tilskuerne modtog også filmen meget godt. I oktober 2020 blev det således bedømt til 8 ⁄ 10IMDb- siden med mere end 571.000 ratings, 7,4 ⁄ 10SensCritique med mere end 37.000 ratings og 4 ⁄ 5Allociné med 23.800 ratings.

Kulturel indvirkning

I 1993 sagde William Goldman : "Jeg tror, ​​af alle de film, der blev frigivet i år, vil en uendelig dag være den, der bliver husket om ti år." Samme år sagde Desson Thompson, at filmen "aldrig vil blive betragtet som en national filmskat af Library of Congress." I 2006 blev filmen udvalgt til konservering af National Film Registry of the United States Library of Congress på grund af sin "kulturelle, historiske eller æstetiske" interesse.

Flere filmskabere har erklæret deres beundring for Un jour sans fin eller har nævnt det som en indflydelse i deres arbejde, herunder David O. Russell , Terry Jones og Jay Roach , der siger, at det er filmen, der "har det". Gillian Wearing siger, at det er en af ​​hendes yndlingsfilm, der understreger dens originale struktur og kloge filosofiske budskab. Filmens succes har bidraget til at legitimere brugen af ​​det fantastiske i almindelige komedier og lagt grundlaget for fremtidige fantastiske komedier som Liar Liar ( Liar Liar af Tom Shadyac 1997), The Truman Show ( Peter Weir , 1998) eller Click: Remote control dit liv ( Klik af Frank Coraci , 2006).

I USA og i mindre grad i andre engelsktalende lande er udtrykket Groundhog Day  " kommet ind i almindeligt sprog som en henvisning til en ubehagelig og monoton situation, der gentages uden at gentage sig. Ophøre. Dens optagelse i ordbøgerne svarer til to definitioner: festlighederne i sig selv og "en situation, hvor begivenhederne gentagne gange er eller synes at blive gentaget". Dens anvendelse er sådan, at den nu betragtes som en kliché, især inden for journalistik. Det er blevet påberåbt (undertiden forkert) af sangere, sportsfolk, komikere, skuespillere, politikere, ærkebiskopper og tidligere tilbageholdte i Guantánamo-lejren . I 1996 henviste USAs præsident Bill Clinton til filmen i en tale til tropper stationeret i Bosnien-Hercegovina . Udtrykket bruges også under 2020 Covid-19-pandemien til at beskrive karantinens monotoni og isolation forbundet med forsøg på at dæmme op for spredning af virussen .

Oprindelsen til det fortællende koncept for et individ fanget i et gentaget tidssegment kan spores tilbage til 1904, og processen har altid haft en vis popularitet, især inden for science fiction , men One Endless Day er ansvarlig for dens demokratisering blandt offentligheden. Tidssløjfer er siden blevet brugt mange gange i biograf som i blandt andet kildekode ( Duncan Jones , 2011), Edge of Tomorrow ( Doug Liman , 2014), Happy Birthdead ( Happy Death Day af Christopher Landon , 2017) eller Palm Springs ( Max Barbakow , 2020), men også på tv i den russiske dukke- serie ( Russisk dukke af Natasha Lyonne , Leslye Headland og Amy Poehler ), Buffy contre les vampires ( Buffy the Vampire Slayer af Joss Whedon , 1997), Angel (Whedon og David Greenwalt , 1999) og X-Files ( Chris Carter , 1993). Indflydelsen fra One Day Without End er sådan, at TV Tropes- webstedet henviser til denne historiebue som " Groundhog Day Loop ". Rubin forklarer, at han med sit manuskript "snuble over en historie med alt, hvad en klassiker gør, så enkel og oprigtig, at den kan tages op på helt forskellige måder af mange forskellige fortællere." Det omtales i medier så forskellige som romanen À propos d'un kid ( About a Boy af Nick Hornby , 1998), musikvideoen 7 dage ( Craig David) eller lyddramaet Flip-Flop (2003) fra universet af Doctor Who (1963), hvor indbyggerne på planeten Puxatornee ( sic ) sidder fast i en tidssløjfe .

Den 2. februar 2016 samles fans fra Liverpool i England for at se filmen gentaget i 24 timer. Hver 2. februar siden 2016 (med undtagelse af 2017) sender den britiske tv-kanal Sky Cinema Disney filmen kontinuerligt i 24 timer. I 2018 begyndte Museum of Modern Art (MoMA) i New York en række screeninger af udvalgte film gennem en undersøgelse af 35 forskere inden for litteratur og religion med Un joursans fin . En konflikt modsætter forskerne, for mange til at skrive om filmen til præsentation.

Suiter og tilpasninger

Idéen om en direkte efterfølger blev droppet kort efter filmens frigivelse i 1993. En italiensk genindspilning instrueret af Giulio Manfredonia blev udgivet i 2004 under titlen È già ieri (it) (bogstaveligt talt "Det er allerede i går"). Rubin krediteres der for historien. I 2018 afviser MacDowell også sandsynligheden for en efterfølger, fordi "Jeg ved [Murray]. Han vil ikke." På trods af dette gengiver Murray, Tobolowski og Doyle-Murray deres roller i en reklame for Jeep Gladiator, der blev sendt under Super Bowl LIV den 2. februar 2020. Filmet i Woodstock, reklamen genskaber nogle scener fra filmen og indeholder Murray fanget en igen i en tidssløjfe. Ved rattet i sin Jeep Gladiator udforsker han Punxsutawney sammen med Phil the Groundhog. Murray siger, at dette er hans første og sidste reklame. I april 2020 udgav Jeep en ændret version af annoncen for at fremme fysiske distanceringsforanstaltninger under Covid-19-pandemien .  

I årene efter filmens frigivelse arbejdede Rubin på den musikalske tilpasning af One Endless Day , dels af kedsomhed, og fordi en musical ikke var dækket af de rettigheder, han underskrev med Columbia. I 2003 sagde Stephen Sondheim, at han var interesseret i projektet, men hans version blev aldrig til virkelighed. I 2012, da Matthew Warchus og Tim Minchin kom i kontakt med Rubin, havde han allerede udviklet et plot, gags og en liste på tolv sange, men han kunne ikke færdiggøre projektet uden en komponist . Efter succesen med Matilda the Musical arbejdede Warchus og Minchin i flere år i samarbejde med Rubin for at producere musicalen Groundhog Day . Premieren fandt sted i august 2016 på Old Vic Theatre i London, og stykket blev modtaget ganske varmt af pressen. Hun debuterede på Broadway i april 2017 og blev nomineret i flere kategorier ved Laurence Olivier Awards , der blev uddelt som Andy Karls bedste skuespiller i rollen som Phil og den bedste nye musical. I 2017 deltog Murray, Rubin og Doyle-Murray i en forestilling på Broadway.

Udviklet af Tequila Works , Groundhog Day: Like Father Like Son , videoens efterfølger til filmen, blev udgivet i september 2019 på PlayStation VR , Oculus Rift og HTC Vive . Spilleren spiller en Phil Connors Jr., der voksede op i skyggen af ​​sin populære far. Phil Jr. befinder sig fanget i sin egen tidssløjfe i Punxsutawney og er tvunget til at hjælpe andre og forbedre sig selv til at genvinde sin frihed.

Rundt om filmen

Noter og referencer

  1. "En endeløs dag på OCS City: vend tilbage til sammenstødet mellem Bill Murray og Harold Ramis" , Vincent Formica, Allociné .fr , 31. juli 2018.
  2. Selvom filmens plot næsten udelukkende finder sted i Punxsutawney, Pennsylvania, fandt filmoptagelsen faktisk sted i Woodstock , Illinois . Byen Punxsutawney er også en del af filmen Willie Comes Marching Home ( When Willie Comes Marching Home , 1950) af John Ford .
  3. I den franske version af filmen lærer Phil italiensk .
  4. (i) "  Groundhog Day  " , om numrene . Konsulteret Februar 2 , 2011.
  5. Army Archerd , “  Wagner tænker 'Pink'  ” [ arkiv af29. april 2020] , om Variety ,1 st juni 1992(adgang til 29. april 2020 )
  6. "  Groundhog Day (1993)  " [ arkiv af23. april 2019] , på bfi.org.uk (adgang til 7. maj 2020 )
  7. Simon Brew , "  How Groundhog Day Changed Dramatically Under Development  " [ arkiv1 st maj 2020] , på Den of Geek ,24. december 1993(adgang 1 st maj 2020 )
  8. Danny Rubin , "  Hvordan jeg skrev manuskriptet til Groundhog Day på mindre end en uge  " [ arkiv6. september 2019] , på The Daily Telegraph ,7. august 2016(adgang til 27. februar 2017 )
  9. Paul Hoffman , "  Big Think Interview With Danny Rubin  " [ arkiv af1 st august 2019] , på Big Think ,10. maj 2010(adgang til 24. februar 2017 )
  10. S. I. Rosenbaum , “  When Every Day Is'Groundhog Day '  ” [ arkiv af30. april 2020] , på Vulture.com ,3. april 2017(adgang til 30. april 2020 )
  11. Susan King , "  'Groundhog Day' at 25: How a Minor Holiday Føded to an All-Time Comedy Classic  " [ arkiv fra4. juli 2019] , om Variety ,12. februar 2018(adgang 19. april 2020 )
  12. Gilbey 2004 , s.  34.
  13. Gilbey 2004 , s.  65.
  14. Tad Friend , "  Comedy First  " [ arkiv af2. september 2017] , om The New Yorker ,19. april 2004(adgang til 30. april 2020 )
  15. Steve Weinstein , "  Happily Living on the Cranky Comic Edge: Movies: 'Min hele komedietræning går imod sentimentalitet og cornballism', siger Harold Ramis, direktøren for 'Groundhog Day . '  " [ Arkiv af28. april 2020] , på Los Angeles Times ,12. februar 1993(adgang til 28. april 2020 )
  16. Howard Campbell , "  Robin Williams & Jamaica  " [ arkiv af14. august 2014] , på Jamaica Observer ,13. august 2014(adgang til 2. maj 2020 )
  17. Joshua Klein , "  Harold Ramis  " [ arkiv af21. august 2018] , på AV-klubben ,3. marts 1999(adgang til 18. juli 2020 )
  18. Gilbey 2004 , s.  49.
  19. Roger Cormier , "  15 gentagelige fakta om Groundhog Day  " [ arkiv af20. april 2020] , på Mental Floss ,12. februar 2018(adgang til 7. maj 2020 )
  20. Gilbey 2004 , s.  16–17, 22.
  21. Dariel Figueroa , "  The Story Behind And Bill Murray Harold Ramis's 21 Year Rift  " [ arkiv22. februar 2020] , på Uproxx ,21. september 2014(adgang til 25. februar 2017 )
  22. Brian Welk , '  ' Groundhog Day ': How a' Gypsy Curse 'Almost ruined the Movie  " [ arkiv11. april 2020] , på The Wrap ,1 st februar 2020(adgang 23. april 2020 )
  23. Gilbey 2004 , s.  16.
  24. Gilbey 2004 , s.  16–17.
  25. Gilbey 2004 , s.  21.
  26. Gilbey 2004 , s.  66.
  27. Gilbey 2004 , s.  76.
  28. Gilbey 2004 , s.  22.
  29. Paul Willistein , "  Groundhog synker tænder i filmrolle Bill Murray kalder co-star 'Cranky'  " [ arkiv10. februar 2015] , på The Morning Call ,12. februar 1993(adgang til 24. februar 2017 )
  30. Jason Nark , "  Groundhog Day, den usandsynlige ferie, der bringer et skud i armen for at danne en kulby  " [ arkiv28. februar 2020] , om The Philadelphia Inquirer ,2. februar 2019(adgang til 3. februar 2019 )
  31. Gilbey 2004 , s.  22-23.
  32. Gilbey 2004 , s.  23.
  33. Ryan Gilbey , "  Groundhog Day: the perfect comedy, for ever  " [ arkiv du11. februar 2020] , på The Guardian ,7. februar 2013(adgang 1 st maj 2020 )
  34. Gilbey 2004 , s.  73.
  35. Moira MacDonald , "  Skuespiller Stephen Tobolowsky minder om, hvordan 'Groundhog Day' gik fra godt til godt  " [ arkiv22. februar 2018] , på The Seattle Times ,2. februar 2013(adgang til 24. april 2020 )
  36. Lindsay Weber , "  Skuespiller Stephen Tobolowsky diskuterer Woodstock, 'Groundhog Day'  " [ arkiv af3. februar 2019] , på Northwest Herald ,30. januar 2019(adgang til 25. april 2020 )
  37. Mike Fleming , "  Blast from the Past is Back To The Future : How Frank Price Rescued Robert Zemeckis 'Classic From Obscurity  " [ arkiv22. oktober 2015] , på Deadline.com (adgang til 7. september 2020 )
  38. THR Staff, "  Happy 'Groundhog Day': Her er 5 ting, du ikke vidste om filmen  " [ arkiv29. marts 2020] , om The Hollywood Reporter ,2. februar 2015(adgang til 26. marts 2016 )
  39. Kristen Acuna , "  Hvorfor Michael Keaton afviste chancen for at medvirke i" Groundhog Day "og" Lost "  " [ arkiv7. maj 2020] , på Business Insider ,14. oktober 2014(adgang til 7. maj 2020 )
  40. Gilbey 2004 , s.  15.
  41. Brian Welk , "  Andie MacDowell on 'Groundhog Day' at 25: Bill Murray 'Asked Me to Really Slap Him'  ' [ arkiv6. januar 2020] , på The Wrap ,12. februar 2018(adgang 19. april 2020 )
  42. Gilbey 2004 , s.  26.
  43. Oliver Lyttleton , "  5 ting du måske ikke ved om 'Groundhog Day' på dets 20-års jubilæum  " [ arkiv18. juni 2018] , på Indiewire ,12. februar 2013(adgang til 5. maj 2020 )
  44. Gilbey 2004 , s.  36.
  45. Scott Tobias , "  Michael Shannon  " [ arkiv af4. november 2019] , på AV-klubben ,12. oktober 2009(adgang 20. april 2020 )
  46. Ryan Murphy , "  Bill Murray And The Beast Filming" Groundhog Day "viste sig at være et mareridt for skuespilleren. Hans lodne co-stjerne havde lyst til hans blod.  " [ Arkiv af28. oktober 2015] , om The Philadelphia Inquirer ,7. februar 1993(adgang til 9. august 2016 )
  47. Albrecht Powell , “  Hvad er der i hvert fald Groundhog Day?  " [ Arkiv af7. maj 2020] , på Thoughtco.com ,8. januar 2020(adgang til 7. maj 2020 )
  48. Matt Fagerholm , “  Hvordan Bob Hudgins reddede” Groundhog Day ”  ” [ arkiv af13. juli 2011] , på The Woodstock Independent ,26. januar 2011(adgang til 25. april 2020 )
  49. Phil BORCHMANN , "  Fur's No Longer Flying Now That 'Groundhog Day' Is Here  " [ arkiv26. april 2020] , om Chicago Tribune ,5. februar 1993(adgang til 26. april 2020 )
  50. "  Groundhog Day  " [ arkiv af13. februar 2018] , om Turner Classic Movies (adgang 20. april 2020 )
  51. Lisa Wardle , "  2 Punxsutawneys sammenligner 'Groundhog Day' filmudlejning til den rigtige by  " [ arkiv12. februar 2020] , på PennLive.com ,22. maj 2019(adgang til 26. april 2020 )
  52. "  Groundhog Day - Box Office Data, DVD og Blu-ray Sales, Movie News, Cast and Crew Information  " [ arkiv du3. juni 2019] , om The Numbers (adgang til 6. maj 2020 )
  53. Adam Poulisse , "  William Charles Byggeri medarbejdere husker 'Groundhog Day' scener filmet på arbejdspladsen som film sving 25  " [ arkiv DU26. april 2020] , på The Journal Standard ,2. februar 2008(adgang til 26. april 2020 )
  54. Kelly Bryant , "  Hvorfor Bill Murray hadede filmen" Groundhog Day "  " [ arkiv af1 st februar 2020] , på Reader's Digest (adgang 21. april 2020 )
  55. Gilbey 2004 , s.  80–81.
  56. "  Om de berømte Groundhogs dag-filmudlejninger  " [ arkiv24. april 2019] , på locationshub.com ,2. februar 2011(adgang til 26. april 2020 )
  57. "  Celebrate Groundhog Day igen og igen med denne filme steder Guide  " [ arkiv af26. april 2020] , på HuffPost ,30. januar 2015(adgang til 26. april 2020 )
  58. Bernard Weinraub , "  Hollywood tester familieværdiernes værdi  " [ arkiv af26. maj 2015] , på The New York Times ,12. november 1992(adgang til 28. april 2020 )
  59. Elaine Dutka , "  en overraskende ny Koncept: Familie Film: Med penge stram og kritik af sex og vold høj, studier kigger nærmere på PG magt  " [ arkiv du28. april 2020] , på Los Angeles Times ,22. marts 1993(adgang til 28. april 2020 )
  60. David J. Fox , “  The Year In Movies: '93 A Record-smasher At The Box Office: 'Mrs. Doubtfire, '' Pelican Brief '' Fremstiller den sidste uge og 'Jurassic Park' tygger op for konkurrencen, når industriens kvitteringer rammer $ 5,2 milliarder.  " [ Arkiv af27. april 2020] , på Los Angeles Times ,17. december 1993(adgang til 27. april 2020 )
  61. Peter Bart , "  Laveste fællesnævner virker ikke længere  " [ arkiv13. oktober 2015] , om Variety ,21. marts 1993(adgang til 29. april 2020 )
  62. John Evan Frook , "  BO-år: Først blandt efterfølgere  " [ arkiv af4. marts 2016] , om Variety ,5. januar 1993(adgang til 29. april 2020 )
  63. Craig Hlavaty , “  1993: Det største år for film i filmhistorien nogensinde?  " [ Arkiv af 26. april 2020] , på Houston Press ,28. marts 2013(adgang til 26. april 2020 )
  64. Chris Hicks , "  The Best & The Worst Of 1993  " [ arkiv af26. april 2020] , på Deseret News ,24. december 1993(adgang til 26. april 2020 )
  65. Roger Ebert , "  De 10 bedste film fra 1993  " [ arkiv af16. april 2020] , på RogerEbert.com ,31. december 1993(adgang til 26. april 2020 )
  66. "  Top 1993-film på hjemmemarkedet  " [ arkiv af9. maj 2019] , om The Numbers (adgang til 6. maj 2020 )
  67. Matt Goldberg , "  Året i film: 1993  " [ arkiv af5. januar 2020] , på Collider ,19. marts 2018(adgang til 26. april 2020 )
  68. Emma Pearse , ”  Husker du 1993? Når de bedste film kom ud?  " [ Arkiv af26. april 2020] , på Tribeca Film ,25. juli 2013(adgang til 26. april 2020 )
  69. Arielle Duhaime-Ross , ”  Den største filmdebat i vores generation: 1993 eller 1994?  " [ Arkiv af 28. april 2017] , på randen ,22. august 2014(adgang til 26. april 2020 )
  70. Bill Higgins , "  The Less-Than-Lavish Premiere  " [ arkiv af26. april 2020] , på Los Angeles Times ,8. februar 1993(adgang til 26. april 2020 )
  71. "  Groundhog Day - Domestic Weekend  " [ arkiv af27. april 2020] , på Box Office Mojo (adgang til 27. april 2020 )
  72. David J. Fox , "  Præsidenternes dag Weekendboks: 'Groundhog' har sin dag  ' [ arkiv27. april 2020] , på Los Angeles Times ,17. februar 1993(adgang til 27. april 2020 )
  73. Beth Kleid , "  Film  " [ arkiv af27. april 2020] , på Los Angeles Times ,17. februar 1993(adgang til 27. april 2020 )
  74. Richard Natale , "  'Våben er' indlæst på nat'l BO  " [ arkiv af29. april 2020] , om Variety ,7. februar 1993(adgang til 29. april 2020 )
  75. "  Weekend Box Office  " [ arkiv af27. april 2020] , på Los Angeles Times ,23. februar 1993(adgang til 27. april 2020 )
  76. David J. Fox , "  Weekendboks: Folk som ham i hensynsløse roller  " [ arkiv af27. april 2020] , på Los Angeles Times ,2. marts 1993(adgang til 27. april 2020 )
  77. David J. Fox , "  Weekend Box Office: 'Sliver' tager stort stykke ud af markedet  " [ arkiv27. april 2020] , på Los Angeles Times ,25. maj 1993(adgang til 27. april 2020 )
  78. "  Groundhog Day (1993)  " [ arkiv af3. juni 2019] , om The Numbers (adgang til 6. maj 2020 )
  79. (in) "  Groundhog Day  " , på Box Office Mojo (adgang til 2. februar 2011 ) .
  80. Jane Galbraith , ”  Et kig ind i Hollywood og filmene. : HÅB OG 'GLORY': Sjovt, hvordan en Groundhog kan generere Buzz  ” [ arkiv du28. april 2020] , på Los Angeles Times ,7. marts 1993(adgang til 28. april 2020 )
  81. Jim Vorel , "  Hvorfor Bill Murray's Groundhog Day er den ultimative karantæne-film  " [ arkiv30. april 2020] , på Indsæt ,30. marts 2020(adgang til 30. april 2020 )
  82. "  Un Jour sans fin - Box-office France  " , på Jp's Box-office (adgang til 2. februar 2011 ) .
  83. Julien Lada, "  One Endless Day  : Bill Murray and Harold Ramis, a Long History of Friendship  " , på premiere ,12. februar 2018(adgang til 28. december 2018 ) .
  84. (in) Groundhog DayInternet Movie Database .
  85. "  Groundhog Day  " [ arkiv af3. maj 2016] , om Variety ,31. december 1992(adgang til 29. april 2020 )
  86. Janet Maslin , "  Groundhog Day  " [ arkiv af29. april 2020] , på The New York Times ,12. februar 1993(adgang 29. november 2012 )
  87. "  Læsernes afstemning: De 20 største film fra Bill Murray  » [ arkiv30. april 2020] , på rullende sten ,18. marts 2014(adgang til 30. april 2020 )
  88. "  Cinemascore  " [ arkiv af20. december 2018] , på CinemaScore.com (adgang til 11. september 2019 )
  89. Kenneth Turan , "  From the Archives: Bill Murray's 'Groundhog Day': It's already been all over again  " [ arkiv28. april 2020] , på Los Angeles Times ,12. februar 1993(adgang til 28. april 2020 )
  90. Hal Hinson , "  Groundhog Day  " [ arkiv af9. februar 2013] , på The Washington Post ,12. februar 1993(adgang til 29. april 2020 )
  91. Duane Byrge , “  'Groundhog Day': THR's 1993 Review  " [ arkiv af17. august 2017] , om The Hollywood Reporter ,12. februar 1993(adgang til 29. april 2020 )
  92. Roger Ebert , "  Groundhog Day  " [ arkiv af29. april 2020] , på RogerEbert.com ,12. februar 1993(adgang til 29. april 2020 )
  93. Desson Thomson , "  Groundhog Day  " [ arkiv af9. februar 2013] , på The Washington Post ,12. februar 1993(adgang til 29. april 2020 )
  94. Gilbey 2004 , s.  11.
  95. Owen Gleiberman , "  Groundhog Day  " [ arkiv af29. april 2020] , på Entertainment Weekly ,12. februar 1993(adgang til 29. april 2020 )
  96. Gene Siskel , "  Bill Murray Bundles Up For 'Groundhog Day' Cosmic Chill  " [ arkiv29. april 2020] , om Chicago Tribune ,12. februar 1993(adgang til 29. april 2020 )
  97. "  En dag uden afslutning: pressekritikere  "Allociné.com (adgang 15. oktober 2020 )
  98. Janet Maslin , “  New York Critics Honor 'Schindler's List'  ” [ arkiv af15. november 2018] , på The New York Times ,16. december 1993(adgang til 25. april 2020 )
  99. "  Tidligere vindere 1993  " [ arkiv af25. april 2013] , på britishcomedyawards.com (adgang 29. april 2020 )
  100. "  The 66th Academy Awards 1994  " [ arkiv af22. oktober 2014] , på Oscars.org (adgang 29. april 2020 )
  101. "  Film - Original manuskript i 1994  " [ arkiv af7. april 2019] , på bafta.org (adgang til 29. april 2020 )
  102. "  20. Saturn Awards 1993  " [ arkiv af17. oktober 2006] , på Los Angeles Times (adgang 29. april 2020 )
  103. "  Comedy Awards liste over de bedste latter  " [ arkiv af28. juni 2019] , om Variety ,25. januar 1994(adgang til 29. april 2020 )
  104. "  1994 Hugo Awards  " [ arkiv af9. december 2012] , på thehugoawards.com (adgang 29. april 2020 )
  105. (in) "  AFI 100 Years 100 Laughs  " , American Film Institute (adgang til 18. oktober 2012 )
  106. (in) "  AFI's Top 10 Fantasy  " , American Film Institute (adgang 18. oktober 2012 )
  107. Vi taler om film
  108. (in) "  Film tilføjet til National Film Registry  "Library of Congress (adgang til 18. oktober 2012 )
  109. Judy Brennan , "  Uanstændigt forslag: Når sjældent en gang er nok  " [ arkiv27. april 2020] , på Los Angeles Times ,14. november 1993(adgang til 27. april 2020 )
  110. James Bates , ”  Columbia Exec sagsøger tidligere regnskabsmand: Hollywood: Michael Nathanson, studiets præsident for verdensomspændende produktion, anklager for, at han blev belagt ud af mindst 1 million dollars.  " [ Arkiv af28. april 2020] , på Los Angeles Times ,11. juni 1993(adgang til 28. april 2020 )
  111. Gilbey 2004 , s.  14.
  112. Steve Hesler , "  Harold Ramis  " [ arkiv af15. april 2020] , på AV-klubben ,12. oktober 2009(adgang 19. juni 2009 )
  113. Dennis Hunt , "  National Video Rentals: 'Joon' Hits Right Note With Viewers  " [ arkiv27. april 2020] , på Los Angeles Times ,3. september 1993(adgang til 27. april 2020 )
  114. Dennis Hunt , “  National Video Rentals: Whoo Hah! Opstigning af 'En kvinde'  ' [ arkiv af27. april 2020] , på Los Angeles Times ,10. september 1993(adgang til 27. april 2020 )
  115. Dennis Hunt , "  National Video Rentals: 'Day' Pushes 'Down' Out of No. 1  " [ arkiv27. april 2020] , på Los Angeles Times ,24. september 1993(adgang til 27. april 2020 )
  116. Dennis Hunt , "  National Video Rentals: 'Aladdin': Hard Sell as a Rental  " [ arkiv27. april 2020] , på Los Angeles Times ,15. oktober 1993(adgang til 27. april 2020 )
  117. Dennis Hunt , "  National Video Rentals: Hot 'Aladdin' May Aid Rentals Sales  " [ arkiv27. april 2020] , på Los Angeles Times ,22. oktober 1993(adgang til 27. april 2020 )
  118. Dennis Hunt , "  National Video Rentals: 'Cliffhanger' Hits the Heights  " [ arkiv27. april 2020] , på Los Angeles Times ,17. december 1993(adgang til 27. april 2020 )
  119. "  Lejemestre: Return rate  " [ arkiv af7. juni 2019] , om Variety ,15. december 1997(adgang til 29. april 2020 )
  120. "  Groundhog Day  " [ arkiv af27. oktober 2018] , om Common Sense Media ,4. august 2005(adgang til 6. marts 2020 )
  121. Jeremy Conrad , "  Groundhog Day: Special Edition  " [ arkiv af6. maj 2020] , på IGN ,1 st februar 2002(adgang til 6. marts 2020 )
  122. John Archer , "  'Groundhog Day' 4K Blu-ray Review: Perfekt hver gang  " [ arkiv fra15. februar 2018] , på Forbes ,8. februar 2018(adgang til 6. marts 2020 )
  123. Gregory Kirschling , "  Groundhog Day - 15th Anniversary Edition  " [ arkiv af11. december 2017] , på Entertainment Weekly ,29. januar 2008(adgang til 6. marts 2020 )
  124. Stefanno Rellandini , “  ” Groundhog Day ”kommer til DVD igen  ” [ arkiv af14. juni 2018] , på Reuters ,13. december 2007(adgang til 6. marts 2020 )
  125. David McCutcheon , ”  Groundhog Day Again!  " [ Arkiv af6. maj 2020] , på IGN ,26. november 2007(adgang til 6. marts 2020 )
  126. RL Shaffer , "  Groundhog Day Blu-ray Review  " [ arkiv af28. juli 2019] , på IGN ,2. februar 2009(adgang til 6. marts 2020 )
  127. Mary Kate Carr , "  Groundhog Day vender tilbage til teatrene for 25-års jubilæum  " [ arkiv8. oktober 2019] , på Entertainment Weekly ,30. januar 2018(adgang til 6. marts 2020 )
  128. "  " Groundhog Day "25-års jubilæum screening og samtale  " [ arkiv af7. maj 2020] , på Oscars.org ,23. marts 2018(adgang til 7. maj 2020 )
  129. Matt Singer , "  Det nøjagtige antal Groundhog-dage i" Groundhog Day "  " [ arkiv11. marts 2020] , på IFC ,7. februar 2011(adgang til 3. maj 2020 )
  130. "  Harold Ramis's svar på Groundhog Day Timeline Study  " [ arkiv3. april 2010] , på Heeb ,18. august 2009(adgang 31. januar 2012 )
  131. "  Bare Hvor mange dage Bill Murray rigtig bruge Stuck Reliving Groundhog Day?"  » , På WhatCulture.com ,2. februar 2011(adgang til 30. august 2020 ) .
  132. Perry Garfinkel , "  Og hvis han ser sin skygge ...  " [ arkiv af6. april 2015] , på Lion's Roar ,2. februar 2018(adgang til 3. maj 2020 )
  133. Jonah Goldberg , "  A Movie for All Time  " [ arkiv af2. maj 2020] , om National Review ,2. februar 2017(adgang til 2. maj 2020 )
  134. Gilbey 2004 , s.  19.
  135. Phil Hornshaw , "  Lyt til Ned Ryerson fortælle historier bag scenerne om 'Groundhog Day'  " [ arkiv6. januar 2020] , på TheWrap ,2. februar 2018(adgang 23. april 2020 )
  136. Daniel Kreps , "  Bill Murray flyttet til tårerne over 'Groundhog Day' Broadway Musical  " [ arkiv3. maj 2020] , på rullende sten ,9. august 2017(adgang til 3. maj 2020 )
  137. “  Den største historie nogensinde fortalt?  " [ Arkiv af16. marts, 2009] , om The Independent ,2. februar 2004(adgang til 3. maj 2020 )
  138. Andrew Bloom , "  Groundhog Day at 25: Bill Murray Finds Freedom While fanged in a Nightmare  " [ arkiv3. maj 2020] , om konsekvens af lyd ,18. februar 2018(adgang til 3. maj 2020 )
  139. Brian Welk , "  'Groundhog Day': How Bill Murray Rom-Com Become an Accidental Classic  " [ arkiv af11. januar 2020] , på TheWrap ,1 st februar 2020(adgang til 3. maj 2020 )
  140. Glausser 2019 , s.  3, 7.
  141. Alex Kuczynski , "  Groundhog Almighty  " [ arkiv af26. april 2020] , på The New York Times ,7. december 2003(adgang til 7. december 2003 )
  142. Glausser 2019 , s.  16.
  143. Rob Hunter , "  27 ting vi lært af Harold Ramis 'Groundhog Day' Commentary  " [ arkiv19. oktober 2015] , om Film School Rejects ,27. februar 2014(adgang til 7. maj 2020 )
  144. Racicot 2006 , s.  194–195.
  145. Seamon 2015 , s.  51-54.
  146. Gilbey 2004 , s.  81.
  147. "  Søgeresultater til" groundhog day "biograf på Google Scholar  "
  148. Charlie Jane Anders , ”  Lad os gøre tidssløjfen igen. Og igen ...  ” [ arkiv af2. maj 2020] , på io9 ,10. april 2009(adgang til 2. maj 2020 )
  149. Natalie Finn , “  Det er ligesom Groundhog Day - eller er det? Takket være Bill Murray Classic har folk aldrig stoppet med at sige det  ” [ arkiv du7. marts 2018] , på E! ,2. februar 2016(adgang til 2. maj 2020 )
  150. John Evan Frook , "  Columbia Breakdown  " [ arkiv af29. april 2020] , om Variety ,5. januar 1994(adgang til 29. april 2020 )
  151. Andrew Pulver , "  Harold Ramis, Ghostbusters to Groundhog Day - en karriere i klip  " [ arkiv du1 st maj 2020] , på The Guardian ,24. februar 2014(adgang 1 st maj 2020 )
  152. Cassie Buchman , "  Bill Murray vender tilbage til Woodstock Square for at filme Jeep-salg  " [ arkiv26. januar 2020] , på Northwest Herald ,26. januar 2020(adgang til 25. april 2020 )
  153. Charles Murray, The Curmudgeon's Guide to Getting Ahead: Dos and Don'ts of Right Behavior, Tough Thinking, Clear Writing, and Living a Good Life , New York, Crown Business,2014, 144  s. ( ISBN  978-0-8041-4144-4 )
  154. Gilbey 2004 , s.  86.
  155. Roger Ebert , "  Skyggen af ​​hans smil  " [ arkiv af1 st maj 2020] , på RogerEbert.com ,30. januar 2005(adgang 1 st maj 2020 )
  156. Willow Green , "  De 500 største film nogensinde  " [ arkiv af6. november 2016] , om Empire ,3. oktober 2008(adgang til 2. maj 2020 )
  157. "  Hollywoods 100 favoritfilm  " [ arkiv af5. juli 2019] , om The Hollywood Reporter ,25. juni 2014(adgang til 5. juli 2019 )
  158. Schneider 2013 .
  159. Robert Tracinski , '  ' Groundhog Day '' har varet i 25 år takket være sin uventede dygtighed  " [ arkiv1 st maj 2020] , om føderalisten ,31. januar 2018(adgang 1 st maj 2020 )
  160. Stanley Fish , "  De 10 bedste amerikanske film  " [ arkiv af25. marts 2020] , på The New York Times ,4. januar 2009(adgang til 2. maj 2020 )
  161. "  AFIs 100 år ... 100 griner  " [ arkiv af8. november 2018] , om American Film Institute ,2002(adgang 15. januar 2019 )
  162. "  101 Greatest Filmmanuskripter  " [ arkiv af2. maj 2020] , på WGA.org ,2005(adgang til 2. maj 2020 )
  163. "  101 Greatest Filmmanuskripter  " [ arkiv af30. november 2019] , på WGA.org ,2005(adgang til 2. maj 2020 )
  164. "  AFI Kroner Top 10 film i 10 klassiske genrer  " [ arkiv af28. april 2020] , på ComingSoon.net ,18. juni 2008(adgang til 2. maj 2020 )
  165. "  AFI's 10 Top 10  " [ arkiv af10. april 2020] , på afi.com ,2008(adgang til 2. maj 2020 )
  166. "  101 Sjoveste manuskriptliste  " [ arkiv af2. februar 2016] , på WGA.org ,11. november 2015(adgang til 2. maj 2020 )
  167. "  Forfattere vælger 101 sjoveste manuskripter  " [ arkiv af2. maj 2020] , på WGA.org ,11. november 2015(adgang til 2. maj 2020 )
  168. "  De 100 største komedier nogensinde  " [ arkiv23. august 2017] , på BBC ,22. august 2017(adgang til 3. maj 2020 )
  169. "  De 50 største komedier  " [ arkiv af4. april 2020] , om Empire ,31. juli 2019(adgang til 2. maj 2020 )
  170. Dave Calhoun , Cath Clarke , Phil de Semlyen , Alim Kheraj , Tom Huddleston , Trevor Johnston , David Jenkins , Kate Lloyd , Tom Seymour , Anna Smith , Ben Walters , Adam Lee Davies , Phil Harrison , Derek Adams , Wally Hammond , Edward Lawrenson og Gabriel Tate , "  De 100 bedste komediefilm: de sjoveste film nogensinde  " , på Time Out ,23. marts 2020(adgang til 2. maj 2020 )
  171. "  150 Essential Komedier  " [ arkiv af2. maj 2020] , om Rotten Tomatoes (adgang til 2. maj 2020 )
  172. "  De 25 bedste komedier  " [ arkiv af8. maj 2020] , på IGN ,28. november 2018(adgang til 8. maj 2020 )
  173. Michael Burgin , "  De 100 bedste komedier nogensinde  " [ arkiv af8. maj 2020] , på Indsæt ,5. november 2012(adgang til 8. maj 2020 )
  174. "  Bedste komediefilm: de 40 sjoveste film nogensinde  " [ arkiv du30. juli 2018] , på The Daily Telegraph ,24. marts 2017(adgang til 2. maj 2020 )
  175. "  De 50 bedste komediefilm nogensinde  " [ arkiv af8. maj 2020] , om Film School Rejects ,12. juni 2019(adgang til 8. maj 2020 )
  176. "  De 65 bedste romantiske komedier nogensinde  " [ arkiv af8. maj 2020] , på Vogue ,28. november 2018(adgang til 8. maj 2020 )
  177. "  200 vigtige film, du kan se nu  " [ arkiv af16. december 2019] , om Rotten Tomatoes (adgang til 2. maj 2020 )
  178. Chris O'Falt , Zack Sharf , Michael Nordine , Kate Erbland , Steve Greene , David Ehrlich , Jamie Righetti og Graham Winfrey , "  De 50 bedste film fra 90'erne, fra 'Pulp Fiction' til 'Groundhog Day'  " [ arkiv fra30. maj 2018] , på IndieWire ,14. juli 2017(adgang til 8. maj 2020 )
  179. "  De 10 bedste film fra 1993  " [ arkiv af7. maj 2020] , på skifer ,18. december 2019(adgang til 6. april 2017 )
  180. Daniel Kreps , Scott Tobias , Alex Suskind , Joshua Rothkopf , Noel Murray , Stephen Garrett , Jenna Scherer , Phoebe Reilly , Tim Grierson , Eric Hynes , Bilge Ebiri , David Fear , Jason Newman , Kory Grow , Sean T. Collins , Dan Epstein Rob Sheffield , Kristen Yonsoo Kim , Gina McIntyre , Brian Tallerico Abbey Bender , Judy Berma , Steven Boone og Vikram Murthi , "  De 100 største film fra 1990'erne  " [ arkiv8. maj 2020] , på rullende sten ,12. juli 2017(adgang til 8. maj 2020 )
  181. Marc Chacksfield , "  Bedste 90'ers film: de bedste 90'ers film - fra Fight Club til The Matrix  " [ arkiv8. maj 2020] , på ShortList ,26. februar 2020(adgang til 8. maj 2020 )
  182. Mike D'Angelo , Noel Murray , Tasha Robinson , Keith Phipps , Nathan Rabin , Scott Tobias , Sam Adams og Alison Willmore , "  De 50 bedste film af 90'erne (2 af 3)  " [ arkiv3. marts 2020] , på AV-klubben ,9. oktober 2012(adgang til 8. maj 2020 )
  183. "  140 Essential 90s Movies  " [ arkiv af8. maj 2020] , om Rotten Tomatoes (adgang til 8. maj 2020 )
  184. "  De 100 bedste film i 1990'erne  " [ arkiv af8. maj 2020] , på Slant Magazine ,5. november 2012(adgang til 8. maj 2020 )
  185. Peter Hill , David Jenkins , Georgia Korossi Elena Lazic , Manuela Lazic , Brogan Morris , David Morrison , Andrew Simpson , Lou Thomas , Matthew Thrift og Samuel Wrigley , "  90 store film fra 1990'erne  " [ arkiv7. maj 2020] , på bfi.org.uk ,18. december 2019(adgang til 7. maj 2020 )
  186. Cath Clarke , Dave Calhoun , Tom Huddleston , Kate Lloyd , James Manning , Gail Tolley og Chris Waywell , "  De 50 bedste 90'ers film  " [ arkiv8. maj 2020] , på Time Out ,26. februar 2019(adgang til 8. maj 2020 )
  187. (in) "  Groundhog Day  "Rotten Tomatoes .com (adgang til 18. oktober 2012 )
  188. (i) "  Groundhog Day  " , på Metacritic .com (adgang til 18. oktober 2012 ) .
  189. "  Groundhog Day (1993)  " , på IMDb .com (adgang 15. oktober 2020 )
  190. "  Un jour sans fin (1993)  " , på SensCritique .com (adgang 15. oktober 2020 )
  191. "  Un jour sans fin (1993)  " , på Allociné .fr (adgang 15. oktober 2020 )
  192. "  Librarian of Congress føjer hjemmefilm, lydløse film og Hollywood-klassikere til filmbevaringslisten  " [ arkiv19. maj 2019] , på loc.gov ,27. december 2006(adgang 1 st maj 2020 )
  193. (i) '  Hurricane Træthed  " , USA i dag (adgang 29 November 2009 ) .
  194. "  Groundhog Day  " [ arkiv af2. maj 2020] , på Collins English Dictionary (adgang til 2. maj 2020 )
  195. Michael Miller , "  City Lights: The Spiritual Side of 'Groundhog Day'  " [ arkiv1 st maj 2020] , på Los Angeles Times ,31. januar 2013(adgang 1 st maj 2020 )
  196. Jim Pagels og David Haglund , "  For journalister, der elsker klichéer, er hver dag Groundhog Day  " [ arkiv2. maj 2020] , på skifer ,2. februar 2012(adgang til 2. maj 2020 )
  197. Nick Assinder , "  Premierministerens spørgsmål  " [ arkiv af10. juli 2012] , på BBC News Online ,4. februar 2004(adgang til 2. maj 2020 )
  198. Slahi 2015 , s.  237, 311.
  199. Dean E. Murphy , "  GI Blues Dull Response to the President  " [ arkiv2. maj 2020] , på Los Angeles Times ,14. januar 1996(adgang til 2. maj 2020 )
  200. David Vinjamuri , "  Det er Groundhog-dagen for alle  " [ arkiv af7. maj 2020] , på Forbes ,14. april 2020(adgang til 7. maj 2020 )
  201. Megan Garber , "  Groundhog Day var en gyserfilm hele tiden  " [ arkiv1 st maj 2020] , på Atlanterhavet ,30. april 2020(adgang til 7. maj 2020 )
  202. Zach Vasquez , ”igen  og igen: hvorfor er Hollywood stadig besat af Groundhog Day?  " [ Arkiv af2. december 2019] , på The Guardian ,13. februar 2019(adgang til 2. maj 2020 )
  203. Jake Kring-Schreifels , "  Hvordan 'Palm Springs' teamet fandt en ny rynke i Time-Loop-filmen,  "The Ringer ,9. juli 2020(adgang til 12. juli 2020 )
  204. Pilot Viruet , "  Popkulturarven fra 'Groundhog Day'  " [ arkiv du2. maj 2020] , om vice ,2. februar 2017(adgang til 2. maj 2020 )
  205. Gilbey 2004 , s.  85.
  206. "  Groundhog Day for hardcore filmfans i Liverpool  " [ arkiv2. maj 2020] , på BBC News Online ,2. februar 2016(adgang til 2. maj 2020 )
  207. Jacob Stolworthy , "  Groundhog Day: Sky viser en 24-timers maraton med film for at fejre  " [ arkiv7. maj 2020] , om The Independent ,2. februar 2020(adgang til 5. maj 2020 )
  208. Rachel Babbage og Megan Davies , "  Sky Cinema Comedy fejrer Groundhog Day med kontinuerlige visninger af Groundhog Day ... igen  " [ arkiv7. maj 2020] , om Digital Spy ,2. februar 2019(adgang til 7. maj 2020 )
  209. Ciara McVey , "  Andie MacDowell: Bill Murray" Never Going to Do "'Groundhog Day' Reboot - In Studio  " [ arkiv3. april 2018] , om The Hollywood Reporter ,3. april 2018(adgang til 5. maj 2020 )
  210. Ryan Barwick , "  Jeep Teases Groundhog Day-Themed Super Bowl Ad  " [ arkiv af3. marts 2020] , på Annonceuge ,31. januar 2020(adgang til 2. februar 2020 )
  211. Eric Lawrence , "  Se Bill Murray tage en groundhog for et spin i en Jeep Gladiator  " [ arkiv7. maj 2020] , på Detroit Free Press ,2. februar 2020(adgang til 2. februar 2020 )
  212. Lisa Respers Frankrig , "  Bill Murrays 'Groundhog Day' Super Bowl-annonce gjorde os nostalgiske  " [ arkiv7. maj 2020] , på CNN ,3. februar 2020(adgang til 7. maj 2020 )
  213. Dale Buss , "  'Groundhog Day' - Og Bill Murray - kom naturligt til nye jeepannoncer  " [ arkiv af7. maj 2020] , på Forbes ,12. april 2020(adgang til 7. maj 2020 )
  214. Robert Simonson , ”  Sondheim taler om Bounce; Revisions in Works  ” [ arkiv af1 st april 2019] , på Playbill ,26. august 2003(adgang til 5. maj 2020 )
  215. "  Groundhog Day musical til premiere på Old Vic teaterdirektør fra Matilda  " [ arkiv31. marts, 2019] , om The Independent ,20. april 2015(adgang til 5. maj 2020 )
  216. “  Photo Flash: Velkommen til Smalltown, USA! Første kig på Groundhog Day på Broadway  ” [ arkiv af13. oktober 2018] , på BroadwayWorld ,28. marts 2017(adgang til 5. maj 2020 )
  217. "  Olivier Awards 2017: Vindere fuldt ud  " [ arkiv af24. maj 2019] , på BBC News Online ,10. april 2017(adgang til 5. maj 2020 )
  218. Sopan Deb , "  Bill Murray genopliver en rolle, ser Broadways 'Groundhog Day'  " [ arkiv15. januar 2019] , på The New York Times ,13. december 1993(adgang til 25. april 2020 )
  219. Kyle Orland , “  26 år senere genoplives Groundhog Day som ... et VR-spil?  " [ Arkiv af5. februar 2019] , om Ars Technica ,2. februar 2019(adgang til 2. februar 2019 )
  220. Zack Zweiden , "  Groundhog Day: Like Father Like Son Is A Game PSVR And A Sequel To the Bill Murray movie  " [ arkiv3. februar 2019] , på Kotaku ,2. februar 2019(adgang til 2. februar 2019 )
  221. Hunter Wolfe , "  Groundhog Day: Like Father Like Son  " [ arkiv af21. august 2019] , på Game Informer ,28. februar 2019(adgang til 5. maj 2020 )
  222. "Har du bemærket - Un jour sans fin" på Allociné .

Se også

Bibliografi

Relaterede artikler

eksterne links