Komplet værker Volumen IV Le Mort | |
Forfatter | Georges Bataille |
---|---|
Land | Frankrig |
Venlig | Erotisk historie |
Oprindelig version | |
Sprog | fransk |
Redaktør | Au Vent d'Arles udgaver |
Udgivelses dato | 1964 |
Fransk version | |
Redaktør | Gallimard |
Udgivelsessted | Paris |
Udgivelses dato | 1971 |
Le Mort er en konto af Georges Bataille (1897-1962), der først blev offentliggjort posthumt i 1964 med graveringer af André Masson , maleren og ven af Bataille. Det blev skrevet mellem slutningen af 1942 og begyndelsen af 1944 (Bataille selv er upræcis med hensyn til de nøjagtige datoer), men forblev upubliceret i forfatterens levetid.
Hvis der er flere manuskripter af teksten, hvoraf nogle blev kopieret af Bataille for at blive solgt, som han gjorde, da han var i nød, vil ingen udgaver se dagens lys i løbet af hans levetid. I årene 1945-1947 havde Bataille imidlertid et udgivelsesprojekt under et pseudonym med Robert Chatté, en underjordisk udgiver af erotiske bøger, som det fremgår af et brev fra 1947 til Henri Parisot : ”Chatté forberedte to bøger af mig, Le Mort. og Tomb af en meget dårlig genre ... ”Efterfølgende kort før sin død, Bataille også planlagt en publikation med Jean-Jacques Pauvert , utvivlsomt under pseudonymet Pierre Angélique, anvendes til Madame Edwarda , i en meget bestemt layout, som Pauvert vil respektere i 1967, hvor hvert kapitel indtager en hel side med titlen i en cartouche i bunden, en måde at fremhæve den visuelle belastning af teksten på som en række tabeller.
På grund af de mange manuskripter og dactylogrammer, der cirkulerer i denne historie, er der forskelle i teksten fra en udgave til en anden, variationer vedrørende fornavnene på tegnene (i det ældste manuskript er de tegn, der til sidst bliver suite Marie og Édouard, hedder Julie og Henri). Således adskiller den udgave, der blev oprettet af Thadée Klossowski (1971) i Complete Works (den samme som Pléiade, bortset fra nogle få små rettelser) markant fra Pauvert-udgaven (1967), og teksten til Gallimard-udgaverne ser ud til at være mere beskåret., med en mere markant diskontinuitet og mindre overskydende veltalenhed. Bare sammenlign f.eks. Den første sætning i historien. I udgaven fra Pauvert begynder teksten som følger: ”Da Edouard faldt død igen, blev der skabt et tomrum i hende, en lang rystelse løb igennem hende, som rejste hende som en engel. "I Thadée Klossowskis udgave:" Edward faldt død. Der opstod et tomrum i hende, som løftede hende op som en engel. "Eller i slutningen af bogen:" Dværgen hvæsede mellem tænderne: - Hun havde mig ... Han så ikke kanalen og lod sig glide. En tung støj forstyrrede et øjeblik et stille vand. Der var stadig solen. ", Som således vises i udgaven af Gallimard:" Han hviskede mellem tænderne: - Hun havde mig ... Han lod sig glide. Den kedelige lyd forstyrrede et øjeblik vandet i kanalen. "Forrang, der tildeles det diskontinuerlige i" anden version ", svarer ifølge Emmanuel Tibloux bedre til" princippet om sidestilling, der styrer historiens sammensætning, opfattet som en række af korte klart adskilte sekvenser. "
Vi skal også tilføje, at der er fire skitser til Le Mort (to kinesiske blæk og to blyminer) produceret i 1957 af Pierre Klossowski (gengivet i udgaven af La Pléiade).
Under titlen Un si katastrofalt ønske tilpassede instruktøren Cédric Orain denne historie om Battle for teatret blandet med dramatikeren Jean-Michel Rabeuxs bog , Les Charmilles et les morte (2002), en tilpasning oprettet med hans selskab La Traversée, i 2008 og 2009 i Théâtre de la Bastille i Paris .
Bataille skrev en del af denne historie i Normandiet i Panilleuse, hvor han blev mens han led af tuberkulose. Historiens kro, kendt som Quilly, henviser til Tilly , nær landsbyen, hvor han selv har været. Som han selv skriver i manuskriptet til et udkast til forord med titlen Aristide the blind. Le Mort : ”Der er under alle omstændigheder den nærmeste forbindelse mellem Le Mort og opholdet i Normandiet af den tuberkulosepatient, som jeg var. "Derudover er dette fornavn Aristide det til faren til Bataille, lammet og blind, hvis hukommelse er forbundet med forfærdelige barndomsvisioner fremkaldt i" Reminiscences "i slutningen af Eye of History . Således vises denne figur af faren som en mulig inkarnation af de døde, hvor alle forfatterens historier har en selvbiografisk del. Bataille specificerer også under hvilke ekstreme følelsesmæssige forhold og hvilken sindstilstand han skrev denne tekst: "Resten er knyttet til den vildfarne seksuelle ophidselse, hvor jeg var i ekstravagansen i november, i min næsten hele ensomhed, jeg boede så ikke langt fra Tilly, men vi boede adskilt en kilometer fra hinanden, en smuk pige, min elskerinde og mig; Jeg var syg i en mørk tilstand af depression, rædsel og spænding. "
Historien, der finder sted på baggrund af en storm ("Vinden, vindstødene, udenfor, rasede") og det mudrede landskab åbner sig således i et maleri med titlen "Marie forbliver alene med Edouard død": "Edward faldt død igen. Der blev dannet et tomrum i hende, som løftede hende op som en engel. [...] Rædsel disponerede hende absolut som morderen på den mørke nat ”, som om dødens rædsel også var en form for hellig belysning. Faktisk er Edward lige død ved siden af Marie, der river tåren af og straks flygtede nøgen på gaden, "ud af nattestødet", befinder sig i en kro, fyldt med piger og berusede. Der, i løbet af en nat med utroskab, forkæler hun sig med lyst, bliver fuld i selskab med bondedrenge og giver efter for erotiske overdrivelser med flere mænd (betjent Pierrot, en dværg med "silhuet af en rotte", der bærer tællerens titel og i hvem Marie ser Edward's spøgelse) inden hun dør igen i den afdødes hus.
Hvis fiktionerne fra Georges Bataille udgør "den forbandede del" af hans arbejde, er Le Mort den korteste og utvivlsomt den mørkeste, den mest skandaløse og uanstændige ("af en meget dårlig art", med Bataille's ord) af hans historier. Dets kortfattethed (28 kapitler på hver side) fremhæver kun dens intensitet og dens skandaløse magt, overskydende lyst blandet med fascinationen af rædsel, i en magtbalance mellem lidenskab og animation. Uovertruffen tekst, undtagelsesvis skrevet i tredje person (mens alle de andre Bataille-historier og romaner præsenterer en karakterfortæller, undtagen Julie , en tekst, som han planlagde at linke til Døden ), bestilt i tabeller, tager det "til begge begravelsesvagt og af korsstationer ”. Faktisk åbner teksten med en hentydning til antagelsen og præsenteres som en parodi på Kristi lidenskab. Fra dette første kapitel er religionens perversion eller overtrædelse eksplicit: ”Der opstod et tomrum i hende, som løftede hende op som en engel. Hendes bare bryster rejste sig: et trist rystelse førte hende til drømmekirken, hvor udmattelse, stilhed og følelsen af det uoprettelige sluttede hende. »Beskriver en nat med tilintetgørelse, udfælder Bataille ligene og især hans" heltindes ", ved navn Marie (hvis religiøse resonanser er åbenlyse), i en erotisk og scatologisk delirium, en vanvittig lidelse til smerte, en slags "Amorøs og seksuel umenneskelighed", med ordene fra Michel Surya , der kommenterer denne paroxysmal bog på denne måde: "Bataille går derhen længere, end den nogensinde har været, det er ikke længere døden, der åbner døren til erotik, men erotik, men uanstændighed, der forbereder sig på døden. Samtidig tager denne orgiastiske forstyrrelse, som ofte med Bataille, i det mindste siden L'Anus Solaire (1931), kosmiske lokker, udgifterne og det overskydende har korrespondancer eller resonanser med elementerne og stjernerne og især solen : ”Marie vidste i sin vrede, at hun var enig med solen. Denne uhyrlige fortælling, ”oplevelse af grænser”, stadierer, ligesom de fleste af Bataille's fiktive tekster, hvad Maurice Blanchot kaldte “dette overskud, der følger med det feminine”.
Historiens intensitet og skandale skyldes først og fremmest dens besmittelsesbyrde - selvom dette også er til stede i alle de andre Bataille-historier - og dets helligprægede foragt for moral, som Emmanuel opsummerer det. Tibloux: " vi finder intet mindre end tre lig, fire orgasmer, to vandladningsscener, en turd og en "opkastpøl". Sjældent er vi enige om, at der på dette tidspunkt er blevet oprettet en konto under tegn på urenhed og slaphed. Sjældent har sorg været så lystig og lystighed så sorg. Denne nærhed af sex og død, tydeligt fremkaldt i forordet til Madame Edwarda , vil være hovedafhandlingen i hans essay om erotisme (1957), som Bataille ser som "godkendelse af livet selv i døden". Historien er faktisk indrammet af tre lig, Edward i begyndelsen og greven og Mary i slutningen (sidste kapitel har titlen "De døde"), idet Marie har taget beslutningen om at "dø ved daggry." . Død og sex, hidsig fornøjelse, rædsel og det sublime ender sammen med hinanden: ”Bare røv og bare mave: lugten af røv og mave, der er ensalineret, var selve lugt af døden. "
Denne moralske skandale fordobles af en æstetisk skandale, der vedrører selve repræsentationen af uanstændighed, lig og udskillelser svarende til et teoretisk arrangement, som Bataille oprettede i 1930'erne omkring begrebet "heterogen", kategori, hvorfra han udtænkte arbejdet med Sade . Grevens karakter, ved hans titel, hans uhyrlighed, hans "djævelens misdannelse" og hans sprog i svindel henviser eksplicit til fortællingens fantastiske univers, noirromanen og Sades arbejde. Derudover er det leksikon, der anvendes af Bataille, meget beskidt, uden tvivl som i andre af hans konti, bortset fra Histoire de l'œil . Leksikonets grovhed ("Hun krøb og chia på opkastet"), sætningenes korthed, overbud i uanstændige beskrivelser, den narrative og syntaktiske enkelhed, alle disse elementer placerer historien inden for pornografi. Højden af det uanstændige siges i et påbud om at se på ("Se," sagde hun, "jeg er smuk." Crouching, con på niveauet med monsterets hoved, hun åbnede uhensigtsmæssigt spalten. "), Som minder om Madame Edwardas: “du skal se: se! ". Til denne skandale føjes blasfemi og helligbrøds dimension, karakteristisk med nærhed af sex og død, af overtrædelse ifølge Bataille. Også her minder denne lovovertrædelse, der er til stede i andre af hans tekster, Sade og bringes til sin højde i Le Mort . Emmanuel Tibloux skriver om dette emne: ”Skandalen her ligger i modellen, ifølge hvilken teksten konfigurerer heltindens pornografiske rejse, som berører et af grundlaget for katolicismen: Korsstationer, kanonisk repræsentation af lidenskaben af Kristus. "Bataille's historie her ligner en pastiche, eller rettere en travesty, der fordobler antallet af malerier, der beskriver den uanstændige rejse af Mary, som befinder sig, som i ekstase," armene strakt ud ", symbolsk" Entombment ".
Vi kan også bemærke i denne historie elementer, der henviser til visse arketyper af fortællingen : skoven, kroen, den onde dværg, polære modsætninger mellem dag og nat, stormen og solen. Men ud over det er Le Mort med sin dramatiske intensitet og den slående opsummering af sine billeder, blanding af uanstændighed, vold og religion, rædsel og skønhed, også knyttet til det, som Bataille kalder "indre oplevelse" eller endda "l 'heterodox mystisk oplevelse" ”, Og som han fremkalder mellem beskrivelser af ekstatiske tilstande og teoretiske refleksioner i mange af hans tekster:“ The Practice of Joy in the Face of Death ”(1939, offentliggjort i sidste nummer af Acephale ), The Inner Experience (1943 ), The Guilty (1944), On Nietzsche (1945), Method of Meditation (1947). I sit upublicerede forord til Le Mort skrev han: ”En knæk gennemtrænger himlen, men han er homoseksuel. Jeg dør, men jeg griner af at dø. Jeg trækker min fortryllelse fra hvilke lande. Har ingen før mig målt hele døden? "