Quilisma

Den quilisma (fra det græske Κύλισμα, at rulle, til at vende) er en specialiseret anvendt tegn notation af neumes , for almindelig sang og især den gregorianske sang . I firkantet notation er det repræsenteret af en "tagget" note.

Quilisma danner altid en stigende bevægelse og forener altid en lavere tone med en højere tone (og altid på samme stavelse). I næsten alle tilfælde er de således forenede noter med et tredjedels interval. Oftest er denne tredje mindre, og quilisma finder sted på den nederste halvtone: E (i overgang fra D til F) eller B (overgang fra A til C).

Det er lav kvalitet, hvilket vises ved, at det let forsvinder under mønternes historiske udvikling. Quilisma af Solesmes oversættes ofte som simpel podatus uden en mellemnote i den dominikanske gradvise; og benediktinernes restitution i sig selv afslører sådanne udviklinger, når vi sammenligner Vatikanudgaven og de kursive nyheder fra Graduale Triplex .

I kursiv notation er dets repræsentation meget individualiseret, hvad enten det er i cursive af St Gall, hvor det tager form af en lille "omega" eller i Laon, hvor det svarer til "tanden" på basis af den overlegne virga ( eller af den efterfølgende neume).

Historisk

Denne neume forblev gådefuld og problematisk i lang tid, indtil Dom Jean Claire opdagede den arkaiske modalitet, der styrer sammensætningen af ​​gregoriansk sang. Som et resultat af denne opdagelse, sangens musikalske grammatik, blev disse gamle analyser og fortolkninger enten falske eller utilstrækkelige.

Overgangsnote

Quilisma er ikke strengt taget en neume. Dens enkleste og hyppigste form (som også kaldes quilisma i forlængelse og forkert) er den, der forener en punctum til en virga . Selve quilisma er kun den "pigtrådede" overgangsnote, som altid findes mellem to neumes, og som kan kombinere enhver form for neumes. Man møder dog næsten aldrig en enkelt quilisma pr. Sammensat neume (kommunion unam petii -V post Pen. - præsenterer en ekstraordinær gruppe bestående af to quilisma på neume af requiram , hvor det samme motiv gentages på vitae meae ).

Billedet giver et eksempel på Quilisma i en kompleks position ( Alléluia Ostende nobis den første søndag i advent): bag en podatus og foran en porrectus subpunctis resupinus (transkriptionen af ​​Solesmes taget af Vatikanet er fejlbehæftet her, og nedbryder porrectus i en clivis efterfulgt af en virga ).

Fortolkning af musikalsk ornament

Den "klassiske" musikalske fortolkning af quilisma afspejles i kommentaren til Vatikanudgaven, som i sit forord siger " Der er en anden skælvende note, det er quilisma; den forekommer i sangen som en" melodisk blomst ", og den kaldes en “afrundet og progressiv tone.” Enhver, der ikke har lært at frembringe disse skælvende og afrundede lyde, eller som, når de praktiseres i dem, ikke synger alene, lad ham blot slå tonen, der går foran quilisma med mere bid, så lyden af ​​denne quilisma kommer mere subtil ud end hurtigere. "

Formen af quilisma er så misvisende, at XIX th  århundrede, selv specialister i St. Gall neumes anset det ville være den score for vivrante stemme [ Dom Anselm Schubiger (1858) ] .

Det er idéen om at ryste og vinde (til stede i middelalderlige tekster), der førte til mange fortolkninger, der findes i klassiske musikbøger, hvor quilisma svarede til en lille trille , mere eller mindre markant. (" En lille rystelse af stemmen "), en tremolo eller en appoggiature . Moderne forskning i denne retning er meget marginal og viser under alle omstændigheder, at denne fortolkning, teknisk vanskelig for en ikke-specialist, ikke kan bibeholdes med henblik på kollektiv sang.

"Klassisk" rytmisk fortolkning

Indikationerne fra "800" er lidt modstridende og har ofte ført til fejlagtige fortolkninger. Denne Solesmes-klassiker angiver rigtigt korrekt (s. Ix), at " dens optræden altid er forberedt af et markeret ritardando af noten eller gruppen, der går forud; når en gruppe går forud for quilisma, er det den første note af denne gruppe, der er mest forsinket ". På den anden side angiver han et par sider senere (s. Xii), at " påvirkes af den rytmiske ictus [...] alle de virkelig lange toner, nemlig [...] den tone, der går forud for quilisma. " .

Mange sognebørn har kun bevaret indikationen vedrørende ictus , især da udgaverne af Solesmes næsten altid går foran quilisma med et punkt mora i de komplekse grupper. Den resulterende fortolkning koger ned til en fordobling af den tone, der går forud for quilisma (de to foregående noter, hvis den næstsidste er markeret med et morapunkt).

Denne fortolkning (som har den ubestridelige fortjeneste at være let at øve i samling) er imidlertid defekt, for så vidt som den indfører et mekanisk brud i, hvad der skal være en flydende sekvens (princip om rytmisk legato ). Det er også en fejl med hensyn til kursiv rytmisk notation. Fra tid til anden finder vi quilisma forud for en sammensat neume af subpunctis- typen , hvor vi kan se, at overgangsnoterne forud for quilisma ikke er traktuli, som en opbremsning ville kræve, men snarere punktum af lysværdi. En sådan notation er ikke kompatibel med en for markant opbremsning eller med indsættelse af en ictus før quilisma .

Udførelse af den rytmiske sekvens

For at opnå en "flydende" udførelse af quilisma, en rytmisk legato, er det bedre at fortolke det som en genstartnote :

• Den neume, der går forud for den (selv den foregående snit), sænkes gradvist, som om det var nødvendigt at forberede sig på et stop (sidste rytme) på den sidste tone i den første neume; alt sker som om quilisma blev erstattet af de to stænger i endestykket.
• Quilisma vækker den generelle opbremsning og starter på gruppens sidste tone uden at give den den varighed, der ville have været naturlig for en finale. Det er en angrebsnote og en gentagelse uden for rytmen, men ikke forstærket (hvad enten det er i styrke eller i varighed).
• Dette vækkeur genstarter rytmen og tillader tilføjelse af et eller flere ekstra numre.

Det er denne "whiplash" af opvågnen, givet af kormesterens hånd, udtrykkes grafisk ved viklingen af ​​St. Gall eller ved impulsen på Laon 's virga . Den rytmiske ubalance, som quilisma forårsager ved denne genstart på et svagt slag, skal føre til accent fra den næste neume, hvor den løses. Når quilisma er i begyndelsen af ​​incisionen, som i "Sursum corda" (introduktion af forordet ), er den gruppe, der går forud for den, begrænset til en enkelt tone, som naturligvis ikke i sig selv kan give ideen om "en afmatning. I det tilfælde:

• Den den oprindelige modtager angrebet, og en accent af varighed og intensitet. Dette er gruppens hovednote, som skal blomstre og fylde hele lydstyrken for at bevare sit ekko.
• Den Si af Quilisma er kort og svag, og det efterlader kun en plads til at introducere den næste note.
• Den Do indser banen accent af ordet Sursum og modtager en sekundær stress intensitet, men forbliver kort og forholdsvis diskret, ikke at slette ekkoet af den oprindelige.
• Den Hvis næste er lavere og afslappet (den svage stavelse af ordet).

Hvis der er en gunstig efterklang (som er hyppig i kirker), vil det auditive indtryk endelig blive domineret af den tredje AC , som om de to toner i slutningen af ​​neume var blevet udsendt samtidigt i polyfoni for at markere den toniske accent af det latinske ord.

I de seneste publikationer

I dag er den korrekte fortolkning af quilisma blevet meget vigtig, når man udfører gregoriansk sang. Faktisk er de seneste resultater musikologer sådan Dom Eugene Cardine og Dom Jean Claire , i henhold til den gregorianske semiologi i anden halvdel af det XX th  århundrede, bekræfter, at det er et væsentligt element for sammensætningen af gregorianske sang. Dom Cardine fandt især, at quilisma-tegnets oprindelse var ingen ringere end grammatik, forhørstegn i litterære dokumenter. Således at den manuskriptet Laon 239 , der ligner tegnet på spansk (¿), er fundet i de gamle dokumenter af Tours , som en nøjagtig tegn på forhør. Og det også for Neume sangallian. Hvis disse to helt forskellige systemer på samme måde anvendte disse forhørstegn til fordel for de samme noter, er det fordi disse quilismæ har en vigtig funktion til artikulationen.

1. Dette spørgsmålstegn angiver i det væsentlige trihemitonen (tredje, 3 x ½) med den forrige og næste note i opsvinget. Denne trihemiton er hovedgraden af ​​gregoriansk sang, især i de tre moderkoder, der findes af Dom Claire, mens nutidige koder er karakteriseret ved halvtoner ( E og B ) i oktaven.
   
2. Denne trihemiton deler sig med en tredje tone, nemlig quilisma, som uundgåeligt skaber en halvtone. Quilisma danner derfor og normalt momentumet re - E ½ F (eller det for - B ½ C ). Imidlertid er tilstanden af ​​gregoriansk sang stærkt antihemitonisk , nemlig denne monodiske sang altid undgår halvtonen. Da komponisterne af denne sang spontant introducerede disse halvtoner, var der et specielt formål: at pryde og skelne momentum med en let halvtonepassage. Så vi kan sige, at quilisma markerer en trihemiton prydet af en halvtone.
3. Som allerede nævnt er quilisma også præget af dets opadgående momentum. Det vil sige, dette momentum er en melodisk top eller en af ​​toppe i det melodiske momentum. Sammenfattende dette tegn indikerer fremdriften sådan re - mi ½ FA (eller la - si ½ DO ).
4. Dette er grundene til, at quilisma meget ofte tilskrives vigtige ord eller stressede stavelser, melodiske toppe af gregoriansk sang.
5. Ligeledes, uanset neume- systemet , brugte kopisterne dette tegn for at skelne mellem den særlige værdi af momentum. Ligesom andre særlige neumes såsom trigonet (∴) angav spørgsmålstegnet til kantorerne i gregoriansk notation flere informationer med god effektivitet. Moderne notation er ikke i stand til, tværtimod, at præsentere disse adskillige karakteristika.

Dette aspekt findes især i ældre melodier.

• Eksempel I: Sursum corda
  Introduktionen til forordet informerer os tilstrækkeligt om karakteristikken ved quilisma såvel som for den antikke gregorianske sang. Den er kendetegnet ved sin meget begrænset omfang, jord - det - hvis ½ gøre ved scoring fire linjer opfylder læsbarheden. Men sangen er sammensat uden notation, tanken om komponisten var uden tvivl gøre - re - mi ½ fa . Vi er forbløffede over, at denne passage til trods for en fremragende musikalitet kun er sammensat af sin natur af grader C 2½ D 2½ mi (moderkode Mi ), ganske enkelt. Og hvis denne introduktion har en god raffinement og en behagelig farve, er det takket være trihemitonen ledsaget af en halvtone ( D - E ½ FA ), der danner toppe. Med sit opadgående momentum og den fjerde højeste lyd forbliver den sungne dialog ret dynamisk. Det er stadig nødvendigt at analysere teksten. Teoretisk og teologisk er udtrykkene Dominum , Domino og Deo de vigtigste. Imidlertid tilskrev komponisten disse fire quilismæ til de stressede stavelser med ordene Súr sum , Ha bé mus , a gá mus og Dí gnum.. I denne introduktion til forordet inviterer fejderen faktisk hele forsamlingen til taksigelse . Hvorfra udførte komponisten med omhu denne tilskrivning af quilismæ til handlingens verb ( hæve og resten), teologisk. I autentisk gregoriansk sang er melodien tæt knyttet til teksten.
  
• Eksempel II: Mysterium fidei
  Et godt eksempel på udtrykket Lord findes i Mysterium fidei ( han er stor, troens mysterium ) efter indvielsen. Den reaktion af samlingen begynder med de svage og lav noter E - G - A - A: Mortem tuam annuntiamus, Domine, ET Tuam resurrectionem confitemur, donec venias. Den melodiske impuls ankommer med toppen, der er - hvis ½ DO (engangsbrug gør oktav), tilskrevet den understregede stavelse i det vigtigste ord Dó mine. Desuden er dette udtryks funktion udtryksfuld (nemlig Herre  !). Derfor er komponistens anvendelse af quilisma passende og rimelig. Desuden er denne sammensætningsformel sandsynligvis afledt af Te Deum .
• Eksempel III: Te Deum
  Denne salme består af tre dele, successivt etableret. Fire quilismæ er i den første del, den ældste del og bygget på mor-kode Re (melodi baseret på den 3½ gøre 2½ D ). Den gregorianske version er stadig tæt på en arkaisk modalitet. Den første quilisma bruges i begyndelsen, Te Deum laud á mus ( la - si ½ DO ). Ligesom forordet introduktion Sursum corda understreges handlingen, og dette er den første melodiske top. Efter adskillige psalmodiske vers benyttede komponisten igen quilisma til de to første helligdomme , men en udviklet quilisma forud for en svag og lavere tone for at udvikle det opadgående momentum: Sanc tus ( sol - la - si ½ DO (+) ) ½ si - la ). Denne melodi gentages igen til fordel for udtrykket Pa trem. Sammenfattende er den første del af Te Deum godt struktureret af disse quilismæ efterfulgt af psalmodier. Og disse udsmykkede trihemitoner skelner mellem dens melodiske højder og selvfølgelig vigtige ord.

På grund af denne vigtige funktion bevarer udgivelserne af Éditions de Solesmes , som besluttede at fjerne alle rytmiske tegn (såsom •, -) fra Antiphonale monasticum (2005), quilisma med andre tegn, der indikerer svage toner.

Vi finder dog, at brugen af ​​dette tegn ikke nødvendigvis var streng.

• Andre grader
  Hvis trihemitonen med en halvtone forblev hovedgraden, var der andre grader, selv i de ældste og korrekte manuskripter. Faktisk adskiller kantatoriet i St. Gall (ca. 922), det ældste og mest pålidelige manuskript, quilisma af to sløjfer forbeholdt en hel tone fra tre halve cirkler, der angiver andre intervaller, især halvdelen af ​​din. Imidlertid fortsatte ingen kopikere med at skelne mellem dem, og der var ikke længere nogen differentiering mellem to former i de sene manuskripter. Disse forskellige grader forbliver sædvanlige i stykker, der er sammensat sent og tæt på hovedtilstanden eller den mindre tilstand , for eksempel to marianantifoner .
  
  • Ave Regina cælorum  : Vale, o valde de có ra ( do - re - MI ).
  • Salve Regina  : O ( mi ½ fa - SOL ) clemens, O ( sol - la - Si (+) ½ DO ½ SI ) pia,
• Ekstraordinært eksempel: Gloria, laus et honor
  Denne salme , fremført frem for alt på Palmesøndag i henhold til dens tekst, bruger bestemt den normale quilisma med en halvtone. Dette tilskrives imidlertid i koret enten det mindre vigtige udtryk es ( Israel es tu rex ) eller ubelastede stavelser. Kun en undtagelse findes i det femte rex- kor . Denne underlige anomali kan forklares. På den ene side er det en korsalme, der adskiller sig fra den gregorianske sang, der er helt i prosa . På den anden side findes det i et manuskript af den gamle romerske sang ( Graduel de Sainte-Cécile de Transtevere , folio 69v) [1] . Salmen kan påvirkes af denne ældre liturgiske sang , men som har mindre forbindelse mellem teksten og melodien.

Bibliografiske referencer

• Latinsk liturgi - gregorianske melodier , Saint-Pierre de Solesmes Abbey , 2005 ( ISBN  978-2-85274-252-9 ) 136 s.

1. s.   25
2. s.   26
3. s.   111
4. s.   112
5. s. 78; de fleste notationer bruger ikke denne quilisma; men værkstedet for Solesmes etablerer denne i henhold til de ældre manuskripter.
6. s.   108
7. s.   90 og 91

Se også

• Gregoriansk musikalsk notation
• Gregoriansk sang

Referencer

1. School History sang af St. Gallen VIII th til XII th århundrede (1858 oversættelse 1866); præst og musikolog ved Territorial Abbey of Einsiedeln († 1888)
2. Eugène Cardine, gregoriansk semiologi , s. 123, 1978
3. Husk på, at gregorianske sang var sammensat uden nogen notation support eller den gør - re - mi - fa systemet . Derfor var interval og rytme dens elementer i kompositionen (af denne grund opfandt Hermann Contract sin egen notation, der angav intervaller). På grund af vokalområdet meget begrænset, vurderingen, hvis det ikke var nødvendigt, bortset fra melodien udviklet til mere oktav. Det si syntes derfor i slutningen af manuskripter.
4. https://hal.archives-ouvertes.fr/tel-01277210/document s. 51 (2015)
5. Eugène Cardine, oversigt over Gregorian Chant , Saint-Pierre de Solesmes Abbey, 2002
6. "  Forord / Liturgie & Sacrements  " , om Liturgie & Sacrements (adgang 20. september 2020 ) .
7. Daniel Saulnier, Le chant gégorien , s. 103 - 107, Saint-Pierre de Solesmes Abbey, 2003
8. http://palmus.free.fr/Article.pdf  ; en anden redaktionel ændring blev foretaget: Solesmes-værkstedet offentliggør nu sine notationer baseret på de mest korrekte manuskripter (nemlig dem, som de karolingiske munke sang nøjagtigt) og undgik synteser, der aldrig blev sunget.
9. Helen Beguermont, den første musikalske sammensætning af den vestlige verden - Den neumatic notation i manuskripterne af gregoriansk sang fra XI th i XIII th århundrede , s. 53, udgave Zurfluh 2003
10. Melodien forbliver ikke længere gregoriansk; den karolingiske komponist ville have skrevet med sine nummre sol - la - si ½ DO ½ si (eller si )