| Fødsel |
13. maj 1898 Kharkiv |
|---|---|
| Død |
3. november 1986(88 år) Rosendale ( in ) |
| Nationalitet | amerikansk |
| Aktiviteter | Komponist , klassisk guitarist, journalist , illustrator |
| Mark | Tegning |
|---|---|
| Instrument | Guitar |
Vladimir Bobri (Bobritsky) ( ukrainsk : Володимир Бобрі [Бобрицький] , Kharkiv ,13. maj 1898- Rosendale (New York) (i) ,3. november 1986) er en amerikansk illustratør, forfatter, komponist, lærer og guitarhistoriker af ukrainsk herkomst. Berømt for sit produktive og innovative grafiske arbejde i New York City fra midten af 1920'erne var han også en af grundlæggerne af New York Society of The Classic Guitar i 1936 og redaktør og kunstnerisk leder af magasinet Guitar Review , i næsten 40 år.
Vladimir Bobritsky studerede på den strenge Imperial Art School i Kharkiv. Allerede i 1915 begyndte han at skabe scener til Great Dramatic Theatre i Kharkiv, hvor han introducerede metoderne fra den britiske dekoratør Gordon Craig . Ballooned af den russiske revolution kæmpede Bobritsky i rækken af mange borgerkrigsfraktioner, før han formåede at forlade landet i 1917.
"Efter revolutionen kom en lang tvunget periode med rejser og aktiviteter af enhver art," skrev sin venskunstner Saul Yalkert i et portræt, der blev offentliggjort i samlingen Forty Illustrators and How They Work i 1946:
”Som flygtning rejste han med et håndlavet pas, otte sider med fint tryk på polsk, så dygtigt udført, at de ikke efterlod nogen tvivl om hans talent og sans for kalligrafi, da de bestod med succes. Undersøgelse af de konsulære myndigheder i England , Frankrig, Italien og Grækenland. [...] På den bjergrige halvø Krim arbejdede han som en presserende arbejder for de tatariske vindyrkere. Senere kom han i kontakt med russiske, ungarske og spanske sigøjnere, studerede deres traditioner, de forskellige stammers egenart. Efter at have mødt en gruppe sigøjnere på Krim blev han engageret som guitarist i deres orkester. "
Bobritsky malede ikoner på de græske øer, spillede klaver i en nickelodeon i Pera , malede vejskilte i Konstantinopel (nu Istanbul ), opdagede en vigtig byzantinsk fresco i en forladt tyrkisk moske og betalte for sin passage til Amerika i design af sæt og kostumer til den russiske ballet i Konstantinopel.
"I alle disse peregrineringer indeholdt hans rygsæk altid en kasse med akvareller, en tegneblok, " skriver Yalkert. ”Han holdt styr på det ved konstant at skitsere mennesker, historier, folklore, musik og populær kunst. "
Bobritsky emigrerede til USA i 1921.
I sin kunstneriske profil i Forty Illustrators and How They Work siger Ernest W. Watson, at Bobritsky startede sit eget tekstiltrykværksted kort efter ankomsten til New York. "I 1925 blev han kaldet af den kunstneriske leder af butikkerne Wanamaker (in) til en moderne reklametest" skriver Watson. ”Hans radikalt forskellige avislayout overskred, hvad virksomheden kunne håndtere, og både kunstneren og art director blev fyret. Men Saks Fifth Avenue så dem, beundrede dem og vinkede til ham. " Saks Bobri tilbød stillingen som kunstnerisk leder.
"Hans avis- og magasinlayouter var en ægte nyhed", skriver historikeren Walt Reed, en ekspert inden for illustrationskunsten. ”Bobri fandt sig hurtigt med nok klienter til at gå i gang med en freelance karriere, primært til reklameillustrationer, og stærkt påvirket af hans baggrund for klassisk træning og arbejde for teatret. "
Den første af Bobritskys syv omslag til magasinet The New Yorker stammer fra6. februar 1926. I 1930'erne var Bobritsky - eller Bobri, som han i stigende grad underskrev - blevet en stor illustrator i den blomstrende verden af reklame. Hanes , Koret (in) og Avon var blandt sine kunder; hans arbejde bredt omtalt i den årlige reklamekunst , en årlig opsamlingssamling udgivet af New York City Art Directors Club. Han blev også kendt som en illustrator af børnebøger.
Bobri bidrog ofte til Vogue , Harper's Bazaar , McCalls (in) og mange andre magasiner. Først optrådte i udgaven afMarts 1938af The American Magazine , hans coverillustration til Too Many Cooks (en detektivhistorie med Nero Wolfe og oversat til fransk under titlen La Sauce zingara ) pryder også en opskriftsbog, der er en af de mest efterspurgte biprodukter, der brænder for værker af Rex Stout .
Bobri fortsatte med at studere guitar. I 1936 begyndte han at møde en lille, uformel gruppe, som han dannede den første klassiske guitarforening med i New York City, New York Society of the Classic Guitar .
"Begyndelsen af samfundet var ret beskeden, men Bobri sikrede ved denne tilsyneladende lille handling samfundets fremherskende i årtier fremover," skriver Lester S. Long i NYlon Review , den officielle tidsskrift for New York City Classical. Guitar Society :
”Bobri foreslog en fagmand og foreslog, at Andrés Segovia skulle male sit portræt. Segovia accepteret. I processen dannede duoen et årtier langt venskab, og Segovia accepterede stillingen som selskabs ærespræsident. Allerede en stjerne i Europa, og med sin amerikanske karriere lige begyndt, ville Segovia ikke være en simpel ekstra; tværtimod ville han påvirke Selskabets kunstneriske ledelse i næsten 50 år som leder af dets rådgivende udvalg. "
I 1946 begyndte virksomheden at udgive The Guitar Review . Bobri var redaktør og kunstnerisk leder af dette kvartalsvis indtil 1985.
Ud over at tegne mange omslag til Andrés Segovia- plader , skrev og illustrerede Bobri den vigtige bog The Segovia Technique (1972).
I 1972 blev Bobri dekoreret med korset af Isabella den katolske orden med rang af ridderkommandant for alt hans arbejde som designer, maler, kunstnerisk leder, komponist og forfatter og hans brug af disse talenter til tjeneste for formidling af spansk kultur. Denne pris blev overrakt ham af Spaniens generalkonsul i New York under en ceremoni, hvor Andrés Segovia og andre spanske dignitarier deltog .
Det 3. november 1986, Vladimir Bobri forsvandt i ilden i det hus, han havde designet og bygget, og hvor han havde boet i næsten 50 år med sin kone Margaret, med sine tegninger, hans korrespondance og hans samling af guitarer. I sit mindeseddel om vinteren 1987 skriver The Guitar Review : ”Midt i vores manglende evne til at acceptere et så stort tab, forføres vi af den mulige gyldighed af den gamle vikingefilosofi: troen på, at styrmanden og hans bål sendes genoplive i det ukendte, at sejle på evighedens hav. Forhåbentlig er det sandt, at vores kære ven Bobri virkelig er gået ud på denne mytiske rejse, stadig i besiddelse af alt, hvad han tog med sig. "