Berlin Skulpturskole

Den Berlin skole af skulptur ( Berliner Bildhauerschule ) er en kunstnerisk bevægelse af billedhuggere Monumental trend realistiske og naturalist , der var aktiv i BerlinXIX th  århundrede før efter første verdenskrig . Kunsthistorikere placerer starten på denne skole omkring 1785 omkring Schadow . Det slutter med generationen af ​​billedhuggere, der er uddannet af Reinhold Begas . Christian Daniel Rauch , elev fra Schadow, er en bemærkelsesværdig repræsentant for denne skole, der fornyede sin stil. Ved slutningen af det XIX th  århundrede, en del af Begas studerende går til modernismen . Forkæmperne for klassicisme samles omkring Georg Kolbe og Richard Scheibe .

Berlin Skulpturskole består af omkring fire hundrede billedhuggere.

Schadows realisme

Johann Gottfried Schadow, discipel af Andreas Schlüter , modsatte sig romantikken med en ofte troet realisme. Statuen af ​​kavaleri-general Hans Joachim von Zieten i fuld længde (1799) er ifølge Uta Lehnert typisk for Schadows realistiske monumentalitet. I kontroversen med Goethe , som den prosaiske realisme fra berlinerne afviste, og som afviste Schadows byste af sig selv (1823), skrev Schadow, at "  Sand kunst ligger netop i gengivelsen af ​​sandheden, ikke i den imiterede efterligning af udenlandske idealer ... ' Med denne buste repræsenterede Schadow ikke så meget digterprinsen som hertugministeren indpakket i sin afklædte retsuniform.

Rauch-skolen

Tre år før hans herre, en discipel af Schadow, Christian Daniel Rauch, havde produceret en buste af Goethe “  som viser emnet i total realisme som besluttet og fredelig, som en tidløs gud fra Olympus . " Klassicisme Rauch og hans skole havde ringe hensyn til anatomiske detaljer og tøjdetaljer. Han udtrykte emnets singulariteter ved kontinuiteten i linierne, overfladespændingen og det formelle krav. Hans værker er gennemsyret af det tyske klassiske ideal.

Studiet, som Rauch havde oprettet i Berlin, da han vendte tilbage fra Carrara , kaldet Lagerhaus , gik til laboratoriet for Berlinskulpturskolen. Hans disciple eksporterede hans udtryksform til Europa og USA og uddannede sig selv. Albert Wolff , Gustav Blaeser , Friedrich Drake , Fritz Schaper , Rudolf Siemering , Melchior Zur Strassen , Elisabet Ney og Albert Manthe er alle repræsentanter for Rauch-skolen.

Begas og det neo-barokke vendepunkt

Fra Rauchs etos til Begass patos

I det klima af eufori, der ledsagede den tyske enhed i 1871 og fremdriften i de grundlæggerne ' æra , den afisolerede enkelhed Rauch disciple var ikke længere rigtig i rækkefølge: den neo-barok stil af Reinhold Begas tilladt, tværtimod udtryk for ambitioner om udseende og materielt velbefindende. Fremkomsten af ​​monumentale begravelser dækket af statuer som det kan ses på Dorotheenstadt kirkegård sætter en stopper for sværhedsgraden af ​​former til fordel for en udtryksfuld naturalisme, undertiden sprudlende, med sprudlende dekorative tendenser. Til udstillingen, som Peter Bloch viet i 1990 til "Berlin School of Sculpture 1786-1914", modsætter plakaten tydeligt skolens to strømme: Ethos und Pathos - nemlig Rauch-skolens etos og Begas 'neo-barokke patos . Udover Begas er de vigtigste repræsentanter for den nybarokke strøm hans yngre bror Karl Begas , Norbert Pfretzschner , Cuno von Uechtritz-Steinkirch og Gustav Eberlein .

Et mesterværk: Siegesallee i Berlin

Den nationale monument over kejser Wilhelm I st af Begas, bygget mellem 1889 og 1897 på slotspladsen i Berlin, er symbolet på den Wilhelmine monumentalitet. Den arkitektoniske overdrivelse kulminerer med Siegesallee , sponsorens triumfvej, William II , der ved nogle berliner blev omdøbt dukkenes gyde . 27 billedhuggere, koordineret af Reinhold Begas, gik i gang med at bygge disse 32 byster eller fulde længder af Brandenburg og preussiske monarker .

Den Siegesallee var ifølge U. Lehnert, ”prøvestenen Berlin School” , der vises alle facetter af sit talent i mange forskellige af sine udtryksformer. Blandt de involverede kunstnere var der blandt andre August Kraus , der sammen med Tuaillon , Heising og Gaul tog det modsatte af neo-barokken Begas, før de blandede sig med Berliner Secession , og som tæller blandt modernismens pionerer . Strømmen fra Berliner Secession “fandt imidlertid mindre ekko i skulptur end i maleri. "

Modernistiske tendenser

Hvis Begas havde kæmpet mod Rauch-skolen som en fortropp, gik han ind for en konservativ i polemikken, som derefter modsatte ham mod Jugendstils tilhængere . Under drivkraften fra Adolf von Hildebrands manifest , "Spørgsmålet om form i billedkunst" (1893), moderaturens monumentale statuer mod neo-barok dekor med en avanceret stilisering af former.

Resuméet behandling af overfladerne og symbolization af formularer specifikke for Jugendstil kan ses selv i statuen af Margrave John II skåret af Reinhold Felderhoff for Siegesallee . Felderhoff var den eneste billedhugger af Triumphal Avenue, der søgte et upersonligt monument for sin karakter. Han producerede en markant, ædru og tankevækkende krigerfigur, der stirrede på jorden, "  hvilket antyder temaet for mindesmærket." ” Sponsoren Wilhelm II, der i en officiel tale om moderne kunst havde fordømt en tagrendelugt, værdsatte ikke værket. Udover Felderhoff og Kraus er Breuer , Brütt og Cauer knyttet til den modernistiske bevægelse. Mod slutningen af XIX th  århundrede den kunstneriske palet af Berlin-skole var "dyrkelsen af traditionen i stil med Rauch til Art Nouveau gennem neo-barok Begas. " .

Evolution indtil 1914

De første repræsentanter for Berlins skulptur af Belle-Époque var især August Gallien eller indehaveren af Jugendstil Hugo Lederer, der sammen med arkitekten Johann Emil Schaudt tegnede den monumentale statue af Bismarck i Hamborg og skulpturelle den i 1902. Hverken Gallien eller Lederer bukkede under for modet for symbolisme , som straks modsatte sig naturalismen ved at forsøge at genoprette forbindelse til visse kanoner i romantikken, og som udgjorde en ny udfordring for Berlinskolen.

I det store og hele betragter Ursel Berger Berlinskolen før krigen som "  temmelig sammenhængende (...) Berlins billedhuggere forblev praktisk talt fremmed for den ægte symbolik i andre europæiske byer (...) Rodin ser ikke ud. Er ikke taget virkelig alvorligt i Berlin, skønt det er blevet udsat for flere gange inden for rammerne af den secessionistiske bevægelse . ” Selv den raffinerede kunst fra Wien-løsrivelsen fandt ikke noget ekko i Berlin; det er kun i Georg Kolbes tidlige værker eller i Arthur Lewin-Funcke , Fritz Klimsch og Carl Otto , der døde for tidligt, at vi lejlighedsvis finder visse temaer inden for symbolisme og jugendstil .

Ernst Barlach lykkedes at forny udtryk ved hjælp af rå former, som han havde fundet inspiration i Rusland . Hans upersonlige kompositioner af tiggere og bønder “  må have ramt Wilhelmine Berlin. [...] han opdager en ny plastisk måde, der gør ham til en af ekspressionismens pionerer . " Det skal erkendes, at Barlachs indflydelse forblev sekundær i Skulpturskolen i Berlin.

Eftertiden siden 1945

Klassicismen i Berlins skulpturskole afspejles frem for alt i statuerne af Georg Kolbe og indtil 1950'erne i kompositionerne og portrætterne af Richard Scheibe såvel som i rollebesætningerne fra Renée Sintenis . Sintenis og Scheibe blev uddannet på Berlin School of Fine Arts efter 1945, som i midten af ​​1950'erne så to modsatte synspunkter. Richard Scheibe har taget et bagsæde, mens en Hans Uhlmann og hans abstrakte metalkompositioner, bespottet af nazisterne som en degenereret kunstner , står i centrum. En discipel af Scheibe, Katharina Szelinski-Singer , nægtede at slutte sig til moderne kunstneriske tendenser og fortsatte i sin masters figurative vene, i det mindste med sit første offentlige arbejde, monumentet dedikeret til Ruinerne (Berlin-Neukölln, 1955) . Dette er grunden til, at kunsthistorikere fortsætter med at placere Szelinski-Singers som en fortsættelse af Wilhelm Lehmbrucks Berlin-periode i slægten til Georg Kolbe, Käthe Kollwitz , Ernst Barlach, Gerhard Marcks og Renée Sintenis og endelig hans egen mester Richard Scheibe. . Ifølge Helmut Börsch-Supan er Berlins skole ud over mangfoldigheden af ​​dens forgreninger først og fremmest karakteriseret ved bekymring for billedet af menneskekroppen.

Nogle personligheder fra Berlins skole

Omkring Schadow

Rauch værksted

Begas workshop (neo-barok strøm)

Moderne strøm

Noter og referencer

  1. Citeret af Uta Lehnert, Der Kaiser und die Siegesallee .... , s. 93: gerade in der Wiedergabe der Wirklichkeit liege die wahre Kunst, ikke in der Nachahmung fremder Ideale.
  2. Uta Lehnert, Der Kaiser und die Siegesallee .... , s. 94: ... die den Porträtierten bei Allem Realismus als abgeklärten, durchgeistigten und dadurch ins Zeitlos-Gültige erhobenen Olympier zeigt.
  3. Uta Lehnert, Der Kaiser und die Siegesallee .... , s. 95
  4. Ifølge Uta Lehnert, Der Kaiser und die Siegesallee ....  : Kraftprobe für die Berliner Bildhauerschule ( s.92 )
  5. Ifølge Ursel Berger: Von Begas bis Barlach. Bildhauerei  : ... für die Bildhauer eine viel geringere Bedeutung als für die malenden Kollegen. (s.12)
  6. (de) Das Problem der Form in der bildenden Kunst
  7. Citeret af Uta Lehnert: Der Kaiser und die ... , s. 224: die den Typ des Mahnmals vorwegnimmt .
  8. Citeret af Uta Lehnert: Der Kaiser und die ... , s. 97: von der Pflege der Rauchtradition über den Begasschen Neubarock bis hin zur Modern
  9. Ursel Berger: Von Begas bis Barlach. Bildhauerei im ... , s. 24: Der in verschiedenen Städten Europas aktuelle Symbolismus berührte die Berliner Bildhauer fast nicht. [...] Rodin scheint i Berlin kaum wahrgenommen wurde zu sein, obwohl er mehrmals auf Secessionsausstellungen vertreten war.
  10. Ursel Berger: Von Begas bis Barlach. Bildhauerei im ... , pp. 25-26: müssen im wilhelminischen Berlin schockierend gewirkt haben. [...] Er findet eine neue, eigene plastische Sprache, die ihn als Expressionisten ausweist.
  11. Wolfgang Schulz, Annäherung an ein Lebenswerk . I: Katharina Szelinski-Singer: Stein und Bronze (udstillingskatalog). En publikation fra Deutschlandhaus Foundation, Berlin. 1997, katalog over Deutschlandhaus-udstillingen, 19. oktober - 14. december 1997; Meissen, Albrechtsburg 8. februar - 13. april 1998. s. 5
  12. Helmut Börsch-Supan , Zur Künstlerin und ihrem Werk . I: Stein und Bronze op. cit. s. 11

Bibliografi

Se også

Kilde