Sidste figur af kvadrille , den cancan , eller coincoin er en dans fransk, en galop , løb par, i dans og kabareter , opfundet i begyndelsen af XIX th århundrede, først dukkede op under navnet "pjattes" eller " Tilråb-cancan " . Det var en af de danser, som myndighederne og forsvarerne af den traditionelle moral var meget utilfredse med. På det tidspunkt havde kvinder slids trusser under deres underkjoler. Derefter stammer vi fra cancan en turistisk og meget udvandet form, kaldet fransk cancan , som kvinder danser i træk, vendt mod offentligheden, iført lukkede trusser.
Ligesom mange populære danse er dens oprindelse uklar. Flere er derfor mulige:
I Paris i 1850 , Céleste Mogador , stjerne danser af Bal Mabille , opfundet en ny dans, den naturalistiske kvadrille . Omkring 1885 åbnede danser-koreografen Grille d'Égout sit første cancan-kursus i Montmartre.
La Goulue skaber det i sine moderniserede regler. Nini Patte-en-l'air, efter 1894 , banner. Blandt de mest berømte cancan-dansere er Jane Avril og La Goulue gået i eftertiden takket være maleren Henri de Toulouse-Lautrec .
For mænd kan vi kun citere: Valentin le Désossé , berømt fransk danser og forvrænger (også udødeliggjort af Toulouse-Lautrec). Han optrådte i Tivoli-Vauxhall i Paris, før han blev balletmester på Valentino, på Bal Mabille og derefter på Élysée-Montmartre . Han gik til Bal de la Reine blanche, derefter til Moulin Rouge, hvor han var La Goulues partner fra 1890 til 1895 .
Udover Franz Lehar senere , hvis komponisten Jacques Offenbach skrev sine værker (med et livligt og let omdømme) på samme tid, er sladderen, som vi vil tilskrive ham, kun omdirigeringer af hans stykker. Det mest berømte tilfælde er den infernale galop, der stammer fra hans Orphée aux Enfers , som arrangørerne ofte tillader sig at omdøbe fransk cancan . De gør det på en voldelig måde, fordi den franske cancan (turistfremstilling af engelsk oprindelse, sammensat af den originale cancan) ikke eksisterede, da Offenbach komponerede. Han er også forfatter til bolden dansemusik , som ikke er blevet spillet i meget lang tid. Nogle airs uddrag af hans værker har også tjent som temaer til at skrive Kvadrillerne , med festlige musik komponister danser af Paris i det XIX th århundrede , som var en praksis så almindelig og accepteret.
Reglerne for cancan, fordi det kommer fra populærkulturen, er ret fleksible afhængigt af danserne. Derudover er der ingen skole, der underviser i det bortset fra dem fra Grille d'Égout og Nini Patte-en-l'air: det deltager kun i spredningen af stilarter og intentioner.
Imidlertid afregner hovedtallene sig i lang tid. Vi kan citere dem, hvis navn stammer fra det militære ordforråd: bærer våben , maskinpistolen , overfaldet , pas de charge eller barnslige spil: sprang , små hunde osv.
Ensemblet forbliver ensartet: en udelukkende feminin dans, baseret på det berømte trin, lår op og ben ned, tegnet på plakaten overfor.
Alle kan øve cancan, så længe de har en vis fleksibilitet.
Cancan krystalliserer billedet af et useriøst og skurk parisisk samfund tæt på det, der er beskrevet karikaturligt i La Vie parisienne d ' Offenbach . På en scene viser kvinder deres undertøj, løfter deres blonder: provokation blandet med medvirken er al vrede.
Sorte strømper, strømpebånd og frou-frou får kælenavne meget farverige og stort set seksuelt knyttet. Cancan kan af nogle ses som et symbol på et første udkast til seksuel frigørelse og frigørelse af kvinden, som denne gang er den, der forfører. Det kan også ses af andre som blot en side og et spektakulært aspekt af prostitution. Mængde karikaturer og tekster til XIX th århundrede ofte peger således støttet bestikkelig karakter af kvinder, der deltager i danse af Karneval i Paris . Bestemt, de, der blev frigjort, kunne betragtes med nedsættende som prostituerede, men prostitution var bestemt også til stede i bolde.
Den Paris fornøjelser Guide af 1898 , i mellemtiden, giver denne beskrivelse af danserne:
”En hær af unge piger, der er der for at danse denne guddommelige parisiske heckling, da dens omdømme kræver [...] med en elasticitet, når de kaster benene i luften, hvilket lader os forudsige mindst lige moralsk fleksibilitet. "
Den franske kunstner Henri de Toulouse-Lautrec malede adskillige malerier og et stort antal cancan- og danserplakater. Andre malere har behandlet cancan, såsom Georges Seurat , Georges Rouault og Pablo Picasso .
Siden dens dans er populariteten ikke faldet fra Rusland til Amerika. I Nordamerika udføres det hovedsageligt af cirkuskunstnere eller som en del af karnevaler. Det spilles også ofte på fødselsdage og afgangsfester , ikke i sin oprindelige form, men i en meget beskeden form.
I Sydamerika er det meget populært i Brasilien , hvor det udviklede sig i form af street dance .