Sheikh Hamada
Sheikh Hamada
Sheikh Hamada
| Fødsel |
1889 Blad Touahria Algeriet |
|---|---|
| Død |
9. april 1968(i alderen 78-79 år) Mostaganem , Algeriet |
| Primær aktivitet | Sanger |
| Musikalsk genre | Oran Bedoui |
| Instrumenter | Sang , gasba |
| Indflydelser | Hajj El Anka |
Cheikh Hamada, hvis rigtige navn er Mohamed Gouaich, er en algerisk sanger , født i 1889 i Blad Touahria , nær Mostaganem ( Algeriet ) og døde den9. april 1968i Mostaganem .
Biografi
Cheikh Hamada er den evige kantor ved Oran Bedoui- sang . Han var en del af den musikalske gæring i mellemkrigstiden. Denne fremragende sanger udløste urbaniseringen af traditionel bedoui, et stort fænomen i nordafrikansk musik.
I løbet af sin levetid revolutionerede han alene den musikalske tradition i beduingenren , og dette lykkedes mesterligt at børste urban poesi mellem hadri , hawzi og aroubi, og på det musikalske niveau bragte han præcisionen i spillet ved kun at bruge to flutister i stedet for tre.
I hans kompositioner vil gasba blive omarbejdet, og hvortil han vil bringe et strejf specifikt til regionen Medjahers (Algeriet) |] og således påvirke Chaâbi- repertoiret, der kommer under hans styre, i beduinstil .
Nær ven af Hadj Mhamed El Anka og også Hadj boudissa, en anden benchmark algeriske kunstner, de bruges til, i løbet af filosofiske middage med digtere, musikere som Hadj Lazoughli , Hachemi Bensmir , Abdelkader El Khaldi , til at udveksle synspunkter , for at arbejde sæt qaçayds (digte ).
Sheikh Hamada vil også være lærer for de yngre generationer. Han modtager i sit hus adskillige kunstnere som Maâzouz Bouadjadj og forklarer dem undertiden i lange timer en tone, en strofe, den skjulte betydning af et ord, et vers, en qasida . Han kendte denne musik baseret på forfædre beduin-digte og en harmonisk arabisk indflydelse ved at samle landskabet og byen. Han udvidede således bevægelsen i hele Algeriet og ud over grænserne.
I modsætning til mange europæere på det tidspunkt, der åbent lo af denne musikalske type, fordi den var modal og ikke tonal , blev Béla Bartók yderst rørt under en to-årig rejse til Algeriet (1913-1915). Dette vil inspirere et par stykker.
Han lavede sin første optagelse i 1920 og fortsatte derefter med at lave plader i Algeriet, Paris og Berlin indtil sin død. Denne musiker og sanger er også far til to sønner, der modsætter sig den koloniale orden, der blev dræbt under den algeriske nationale befrielseskrig 1954-1962.
Denne store pioner i Mostaganemois vidste, hvordan man hævede Mostaganems kulturelle og kunstneriske banner og vidste, hvordan man bar det meget højt på himlen ved hjælp af hans håndled. Vinylplader er det eneste fragmentariske bevis for hans værker. det skal bemærkes hans deltagelse i en festival for folkemusik i Bruxelles i 1936. Som hans deltagelse i Olympia i Paris.
Denne kunstner, hvis rigtige navn er Gouaich Mohamed, en stor familie af Medjahers-stammen, er af en enorm kultur interesseret i alle musikalske genrer over hele landet og endda teatret. Derudover er hans instrumentale fortolkning ikke begrænset til den symbolske Gallal, som man skulle tro. Denne særegenhed og genialitet hos denne fremtrædende beduinsanger ligger i det faktum, at han har følt og har været oprindelsen til dette behov for at renovere og modernisere denne genre ved at lade den reagere på tidens publikums forhåbninger. Mennesket udstyret med et ønske om avanceret musikforskning for at have forvandlet den gamle genre "Aroubi" til en moderniseret genre, der er meget mere attraktiv og overkommelig for befolkninger i alle striber, byboere og beduiner.
Dette under indflydelse af store strømme, hvis trone var sangen boussalef Meriem (Ma Chayli) efterfulgt af så mange andre Ya Dhalma , El Youechem , hjælp el kebir , Ya bouya osv. Tilbøjelige til at rejse store områder for at opdrætte så meget i Algeriet som i udlandet. Især fra Marokko, hvorfra han hjemsendte store succeser, som han efterfølgende arbejdede på på sin måde, hvor den berømte sang "Hajou lefkar sidi" overtaget af el Anka. Dette bidrog til en ny genre, der forbedrede de andre aktuelle musikgenrer i vores kunstneriske arv og etymologiske forskning i denne store og overflod af Malhoun-jord. En uvurderlig vene af værdier, der blev brændt fra umindelige tider af vores rosende digtere. Bemærk Benkheira, Benguenoun, Bouterfa, Benhaou osv.
En anden meget populær sang til aktiverne for HAMADA, dækket af sangeren fra Constantine Ali Fergani, som fremdrev den Ya dhalma af digteren Benguenoun. Han bukkede ud i 1968 efter sin tilbagevenden fra Mekka for at sige, at medierne på det tidspunkt næppe var udviklede. Hvilket efterlader os at sige, at den sene Sheikh Hamada sad og konsoliderede sin kunstneriske berømmelse med håndledets kraft.
Denne store klassiker blev også anerkendt for sine kvaliteter som en reference fra talentfulde kunstnere som El Anka og Mazouz Bouadjaj og andre inden for Chaabi-området og forløberen for en bølge af nostalgiske beduin-sangere af Aroubi-genren under dens nye form.
Bemærk, at ifølge professor Ahmed Benmaghrouzi havde hans musikalitet inspireret den østrig-ungarske etnomusikolog Béla Bertok (1880-1945). Han optrådte på det legendariske sted for Olympia i Paris og også i Berlin. Han deltog også i vindertrioen, vidunderbarnet fra Mostaganem og Algier Kaki Ould Abderahmane, Cheikh Djillali Aïn Tédelès, Cheikh Khaldi, en stor skikkelse af algerisk musik, der vidste, hvordan man blandede haouzi, Andalou, aroubi og bedoui.
Der er en anden menneskelig dimension i sheiken, nemlig hans had mod kolonialisme og den algeriske nedgradering af det algeriske folk til andenklasses borgere. Denne kultur af jord med besværlig ære fik ham til at miste 2 sønner, der var modstandskæmpere under krigen om national befrielse.