Cobra ( CoBrA stavning ) eller International of Experimental Artists ( IAE ) er en kunstnerisk bevægelse valideret i Paris i 1948 af digterne Christian Dotremont og Joseph Noiret og af malerne Karel Appel , Constant , Corneille og Asger Jorn som reaktion på striden mellem abstraktion og figuration . Denne bevægelse offentliggør anmeldelsen Cobra (1948-1951). Den fortrængte delvist fra 1949 efter den internationale udstilling på Stedelijk Museum Amsterdam og definitivt efter erklæring i 1951 . Dette betyder ikke afslutningen på produktionen af værker i forlængelse af Cobra, som tværtimod vil være meget rigere og friere efter Cobra for de fleste af de kunstnere, som denne bevægelse har aktiveret.
Kort før den officielle grundlæggelse af Cobra eller praktisk talt samtidig blev den hollandske eksperimentgruppe Experimentele Groep i Holland grundlagt i Amsterdam i Juli 1948af Karel Appel , Constant , Corneille , Theo Wolvecamp og mange hollandske kunstnere, i oprør mod kulturel kunst . Denne gruppe offentliggjorde i september-oktober 1948 anmeldelsen Reflex, hvor CoBrA-bevægelsen allerede var annonceret, og som markerede forfatningen for den hollandske eksperimentgruppe.
Således dannedes begyndelsen af Cobra, som kunstnerne fra den hollandske eksperimentelle gruppe vil slutte sig til og medstifte. Jean-Michel Place , udgiver en tekst af Christian Dotremont skrevet på8. november 1978, som en introduktion til hyldestebogen Cobra 1948-1951 :
”I begyndelsen af CoBrA, marts 1948, maler jeg det første ordmaleri med Jorn. Og jeg forestiller mig, at Constant, der stiftede sammen med Appel og Corneille, i Amsterdam, i juli 1948, den hollandske eksperimentelle gruppe. Og jeg tillader mig at huske, at jeg pludselig i disse modsætninger og i disse tilhørsforhold så muligheden for en ny virkelig levende international eksperimentel bevægelse: Jeg har en god idé, ideen om at grundlægge CoBrA. "
Navnet er akronymet for Co penhague, Br uxelles, A msterdam ”, opkaldt efter de fleste grundlæggende medlemmers opholdsbyer: Christian Dotremont , Jacques Calonne , Joseph Noiret , Asger Jorn , Karel Appel , Pierre Alechinsky , Carl - Henning Pedersen , Constant , Corneille , Jan Nieuwenhuys , Pol Bury , Georges Collignon , Henry Heerup , Egill Jacobsen , Ejler Bille , Jacques Doucet og Jean-Michel Atlan .
Cobra blev valideret den 8. november 1948 med en tekst med titlen La Cause Was Heard , skrevet af Christian Dotremont på et hjørne af bordet i Café Notre-Dame i Paris. Den indeholder de få grundlæggende data, der er Cobra
”Et eksperimentelt organisk samarbejde, der undgår enhver steril og dogmatisk teori ... Vi har observeret, at vores måder at leve, arbejde, føle på var fælles; vi kommer sammen på et praktisk niveau, og vi nægter at omfavne en kunstig teori. Vi arbejder sammen, og vi vil arbejde sammen. "
Det er ikke et spørgsmål om at skabe en gruppe eller en eksklusiv elite med et præcist program, men at invitere til et kollektivt eventyr, et projekt der kun kan udvikles, hvis hver enkelt bærer inden i sig selv, ifølge Jorn, hans arbejdsstyrke. Allerede før denne skriftlige erklæring havde Jorn og Dotremont allerede mødtes for at skabe et halvt dusin ordmalerier, små eksperimentelle lærreder om samtidig fremkomst af maleri og skrivning.
Willem Sandberg, daværende direktør for Stedelijk Museum Amsterdam , var en af de første til at mærke vigtigheden af Cobra. Han hilste det velkommen som en gruppe på sit museum allerede i november 1949, hvilket forklarer det store antal Cobra-værker, som museet opbevarer. Der er mere end tres malerier af Eugène Brands fra 1948 til 1951 og indtil 1999 synlige på online-samlingen, og det har foretrukket den videre udvikling af kunstnere. I en kort prolog til 1949-udstillingen minder han om, at Cobra både var født fra og imod en bestemt historisk kontekst: efterkrigstidens periode , hvilket giver værkerne en vidnesbyrdværdi.
Den hollandske arkitekt Aldo van Eyck . var en af scenograferne for gruppens udstillinger.
Bevægelsen begyndte at falde fra den første ”store internationale udstilling af eksperimentel kunst” i 1949 på Stedelijk Museum Amsterdam , som nogle af pressen beskrev som en skandale.
”De [kunstnerne] vil søge deres modeller fra kunstneriske former, der endnu ikke er forurenet med Vests standarder og konventioner: totems og magiske tegn på primitive kulturer, orientalsk kalligrafi, forhistorisk og middelalderlig kunst. Imidlertid opdager de intakte dele selv af deres egen kultur, herunder sådanne former, stadig energiske, den nordiske folkekunst, den primitive kunst af den naive kunst og kreationer på grund af børn eller mentalt handicappede. "
Cobra er mere en gruppe end en bevægelse, kunstnere, der ønsker at arbejde kollektivt som defineret af Christian Dotremont på den ene side og Constant i det manifest, han offentliggjorde i oktober-november 1948 i tidsskriftet Reflex : kunst skal praktiseres af alle, og ikke kun af anerkendte kunstnere.
I det første nummer af Reflex offentliggøres Constants manifest som svar på Jorns appel i Helhesten . Opfordring til en revolution inden for kunst, for kunstneres kollektive arbejde, for befrielse af kunst, for manglende overensstemmelse. Constant annoncerer afslutningen på den individualistiske kultur, der er knyttet til det borgerlige samfund, og stiller som et resultat behovet for at opdage nye love for en ny æstetik, som vil være den for populærkunst.
Ifølge Constant, hvis ideer vil blive taget op i Cobra-baserne,
”Den eneste løsning er at kaste al kulturarv overbord: modernistisk negativism såvel som surrealisme, eksistentialisme og alle de andre anakronistiske“ ismer ”. Under denne frigørelsesproces forstod de [kunstnerne], at kultur i sin natur ikke muliggør kunstnerisk udtryk, men tværtimod gør det umuligt. "
Cobra er fjendtlig over for André Breton . Med stemmen fra Asger Jorn og hans tale til pingvinerne, der opsummerer Cobras mål: ”Formålet med kunsten er frem for alt moralsk og efterfølgende æstetisk. ” Jorn angriber den rene psykiske automatisme, som André Breton fortaler.
”Vores eksperimenter søger at lade os udtrykke tanker spontant uden for enhver kontrol, der udøves af fornuft. Ved hjælp af denne irrationelle spontanitet når vi den vitale kilde til at være. Vores mål er at undslippe fornuftens regeringstid, som ikke har været, hvilket stadig ikke er andet end bourgeoisiets idealiserede regeringstid, for at ende med livets regeringstid. Men i modsætning til bretonsk tror vi, at der findes ægte moral og ægte materialistisk æstetik bag de falske moralske eller æstetiske, metafysiske opfattelser, der ikke svarer til menneskets vitale interesser . Den ene er instinktet for vores behov, den anden udtryk for vores sensoriske ønsker. "
Kunstnere går ind for spontanitet i kunsten. Cobra har en gæring af kreativ aktivitet med interesse for primitiv kunst ( vikingekunst , kalligrafi østlig, ekspressionisme , forhistorisk kunst , middelalderkunst ), naive og populære kreationer inkluderer børn eller mentalt handicappede og tilslutter sig således dynamikken i kunstbrut, der synes tydeligt i nummer 6 i anmeldelsen Cobra, hvor breve fra Jean Dubuffet og Gaston Chaissac offentliggøres , og hvis centrale tema er: populær kunst.
Nogle Cobra-kunstnere kommer fra revolutionær surrealisme som angivet i underteksten i nummer 1 i Cobra- magasinet fraMarts 1949bærer undertitlen "Bulletin for koordinering af kunstneriske undersøgelser" og "Fleksibel forbindelse mellem de danske ( Høst ), belgiske (surrealisme-revolutionære), hollandske refleks eksperimentelle grupper ", fordi det faktisk er fusionen mellem disse tre grupper, som Cobra vil være Født. De vil ende med at bryde med kommunisterne og den socialistiske realisme .
Fordi Cobra også er en politiseret bevægelse, i det mindste af nogle af dens medlemmer. Den mest aktive er den belgiske brøkdel, som Christian Dotremont er en del af. Det er ham selv, der arbejder for at "afpolitisere" International of Experimental Artists . Han “beskæftiger sig med spørgsmålet om socialistisk realisme , der dækker spørgsmålet om forholdet mellem eksperimentel kunst og revolutionær surrealisme med marxismen som praktiseret af kommunistpartiet, i en pjece med titlen Le Réalisme-socialiste contre la Révolution . Teksten blev offentliggjort af Cobra i midten af 1950'erne. ” Denne pjece markerer Dotremonts sidste pause med de kommunistiske organisationer. Han siger, at han bliver mere og mere antipolitisk, og samtidig skriver han til Alechinsky, der personligt er blevet angrebet af Les Lettres Françaises : "Selvom jeg selvfølgelig er meget bekymret over politik"
Cobra offentliggør regelmæssigt og stoler hver gang på en konkret manifestation, en anmeldelse kaldet Cobra , hvis undertekst varierer alt efter antallet. Den første er undertitlet BULLETIN FOR KOORDINERINGEN AF KUNSTLIGE UNDERSØGELSER, SOFT LINK OF THE DANISH (HOST), BELGIAN (REVOLUTIONARY SURREALIST), DUTCH (REFLEX) EXPERIMENTAL GROUPS
Det første nummer udgives i København efter Høst- udstillingen , som Experimentale Goep i Holland deltager i. Chefredaktøren er den danske Robert Dahlmann-Olsen. Det inkluderer et kollektivt litografi af Egill Jacobsen, Asger Jorn og Carl Henning Pedersen, farvelitografier af Bille, Jacobsen, Jorn, Pedersen, Jorns tale til pingvinerne, der opsummerer Cobras mål: "Målet med kunsten er frem for alt moralsk og efterfølgende æstetisk ”
I slutningen af 1950 blev Paris ”Cobra-byen”, skønt i begyndelsen ”kunstnere stødte på uforståelse fra kritikere og offentligheden. Det er rigtigt, at Dubuffet i 1950 stadig blev betragtet som ryger. " Den" Cobra Dutch 'Appel, Constant (der modtog opholdstilladelse og personlig assistance Sandberg), bosatte sig der, og Cornelius, som nysgerrigt ikke har modtaget et stipendium. Appel og Corneille boede først i det lille "danske kunstnerhus i Suresnes", før de genopbyggede lageret i Læderhallen , rue Santeuil . Karel Appel rapporterer, at dette arbejde ”kostede dem øjnene på hovedet. Dette sted, der var forbudt at bo, havde allerede huse Dalí og Buñuel på loftet . Appel og Corneille maler der og fejrer. Constant, for hvem de usikre levevilkår i rue Santeuil syntes uudholdelige, flyttede under tagene i Rue Jean-Baptiste-Pigalle . I efteråret 1950 søgte Jorn tilflugt i Bruxelles ved Ateliers du Marais, et samfundshus grundlagt af Pierre Alechinsky, dengang i det danske kunstnerhus i Suresnes , i den største fattigdom.
Fra begyndelsen af 1951 takket være den aktive støtte fra Michel Ragon og Charles Estienne udstillede Cobra på Librairie 73 . ”Faktisk har Cobra Delta ændret sig meget: Paris erstatter på en måde Amsterdam. Og hvis forankringspunktet for gruppeudstillinger forbliver i Bruxelles takket være Alechinsky, København, hvor Dotremont tilbringer sin tid, bliver et stagnationspunkt. "
Det 1 st marts 1951, udstillingen Librairie 73 præsenterer Stephen Gilbert, Alechinsky, Pol Bury, Hugo Claus, Collignon, Egill Jacobsen Asger Jorn Atlan, Doucet, Appel, Corneille, Österlin, Tajiri, Van Lint (med en squatter: Georges Mathieu ). Denne periode er også i skænderier: Jorn og Constant vil ikke længere samarbejde med Dotremont, som ikke desto mindre mener, at han kan offentliggøre et nyt nummer af Cobra-anmeldelsen i København takket være den unge digter Uffe Harers hjælp. Det skulle være det tosprogede danske franske nummer 8/9 , det forbliver bevis .
”I slutningen af Cobra, i november 1951, efter offentliggørelsen af tidsskrift nummer 10 i tidsskriftet, var Cobra ikke rigtig død. Fra denne drømmeø, der var en kobra i et og et halvt år (faktisk fra 1948 til 1949), kom til verden en uendelig række mytiske væsener (elementære børns spil, simpelt billedkunst af populær kunst), som ikke snart gik til at synke i den voldelige og dramatiske afgrund af materialemaleri [...] Men Cobra var ikke rigtig død [...] Den berømmelse, som medlemmerne erhvervede, fik hele verden til at interessere sig for Cobra. "
For mange malere af bevægelsen som Alechinsky “skete Cobra fuldstændigt og forsinket efter Cobra. "
I 1960'erne blev Cobra og hans råb om en tilbagevenden til naturlighed og spontanitet derefter videreført af andre bevægelser, gunstige for en tilbagevenden til naturlighed, af Provoserne i Amsterdam, som Constant havde haft betydelig betydning for.
Jurns frihedsskrig inspirerede også hippier ved at passere Flower Power .
Den betydning, som pressen giver Karel Appels udstillinger, er som en fornyet hyldest til Cobra. Ring i 2017 til Musée d'art moderne de la ville de Paris , når den samme maler allerede har været genstand for en retrospektiv udstilling i Centre Pompidou 21. oktober 2015 - 11. januar 2016.
Selvom Cobra's stilistiske oprindelse for det meste er dansk, er det kun Jorn, Pedersen og i mindre grad Balle, der kommer ud af den sædvanlige tilbagetrækning af danske kunstnere i deres lande. Den mest aktive er Jorn, der arbejder på alle fronter, indtil hans tiltrædelse af Situationist International og grundlæggelsen i 1962 af Scandinavian Institute of Comparative Vandalism.
Det er utvivlsomt i dette land, at Cobra havde den største betydning: den eksperimentelle bevægelse repræsenterede en ægte revolution.
Det var også i dette land, at det hurtigst blev modtaget på offentlige steder i Holland, på trods af de vanskelige første år. Karel Appel rapporterer, at han foran børns forhørskunstfresco, som han havde malet til kantinen i rådhuset i Amsterdam
”Meget ofte udbryder folk, når de ser mine værker: se på dette! Min tre år gamle lille pige kan gøre det samme. - På det svarer jeg: ja, det er sandt, men forskellen er, at jeg gør det, mens hun ikke gør det. "
I Frankrig var kritikerne, især Michel Ragon og Édouard Jaguer , gunstige for ham
”Et maleri er ikke længere en konstruktion af farver og linjer, men et dyr, en nat, et råb, et menneske, det danner en udelelig helhed. "
- underskrevet Karel Appel .
Cobra fortsatte længe efter Cobra ifølge Jean Raine. Især for kunstnere som Pierre Alechinsky: Cobra skete fuldstændigt efter Cobra, hans første parisiske udstilling fandt sted på Ranelagh-galleriet i 1964. Dette er også tilfældet for Mogens Balle. I løbet af de følgende år spredte sprog fra Cobra-kunstnere, der blev anerkendt som initiativtagerne til en figurativ mytologi, som et løbeild rundt om i verden.
Med hensyn til kobra er en liste over kunstværker ikke altid relevant, da bevægelsen har set fødslen af en række kollektive værker.
Listerne skal udfyldes
Rul ved at klikke på "se mere"
33 værker: malerier, tegninger, skulpturer på Statens Museum for Kunst i København :
Den ødelagte by , 1952 olie på panel 160 × 128 cm .
Del, der skal henvises til og udfyldes