Type | Kunstmuseum , nationalt museum ( d ) |
---|---|
Åbning | 31. januar 1977 |
Administrator | Department of Museums of France |
Areal |
103.305 m 2 inklusive 45.000 m 2 tilgængelig for offentligheden |
Besøgende pr. År | 3 273 867 ( 2019 ) Mnam og Bpi alene |
Internet side | www.centrepompidou.fr |
Samlinger | Moderne kunstModerne kunstSkulpturerMalerierGrafisk kunstFotograferingNye medierBiografArkitekturDesign |
---|---|
Antal objekter | Mnam: 113,675 i 2019 |
Arkitekt | Renzo Piano , Richard Rogers og Gianfranco Franchini |
---|---|
Beskyttelse |
Land | Frankrig |
---|---|
Område | Ile-de-France |
Kommunen | Paris |
Adresse |
Place Georges-Pompidou 75004 Paris |
Kontaktoplysninger | 48 ° 51 '38' N, 2 ° 21 '09' Ø |
Den Georges-Pompidou Nationale Center for Kunst og Kultur ( CNAC ) - almindeligvis kendt som ” Centre Pompidou ”, eller mere daglig tale ” Beaubourg ” - er en tværfaglig etablering født af vilje præsident Georges Pompidou , en stor elsker af moderne kunst, at skabe i hjertet af Paris en original kulturinstitution, der er helt dedikeret til moderne og moderne skabelse, hvor billedkunst ville være forbundet med bøger , tegning , musik , live forestillinger , aktiviteter for unge publikum samt biograf .
Det er beliggende i Saint-Merri i 4 th kvarter i Paris , mellem Halles distriktet , vest og Marais , i øst.
Det beskæftiger tusind ansatte (1.075,8 "fuldtidsækvivalenter" inklusive 1.009,8 "under beskæftigelsesloft" og 66 "uden for beskæftigelsesloftet" i 2019) og har et indtægtsbudget på 119,7 mio. EUR, der hovedsageligt består af 78,5 mio. EUR af statsstøtte og 41,2 mio. € af egne indtægter.
Pompidou Center blev indviet den 31. januar 1977 og bød 3.273.867 besøgende velkommen i 2019, et gennemsnit på 10.595 besøg om dagen. Inden for National Museum of Modern Art / Industrial Creation Center (Mnam / Cci) bevarer det en af de to vigtigste samlinger af moderne og moderne kunst i verden og den første i Europa med 113.675 værker af seks tusind kunstnere på1 st januar 2019 .
Det huser også vigtige midlertidige udstillingsgallerier, teatre og biografer og Public Information Library (Bpi), det første offentlige læsebibliotek i Europa. På hver side af Piazza huser to anneksbygninger Institute for Acoustic / Music Research and Coordination (IRCAM) og Brancusi-værkstedet .
I præsident Georges Pompidous sind stod etableringen i centrum af Paris af en ny kulturel facilitet, dedikeret til alle former for nutidig skabelse, på tværs af flere bekymringer:
Denne ambition blev, især på det tidspunkt, fremsat for at fremkalde livlige debatter, hvad enten det drejede sig om den nuværende modstand mellem massekultur og elitistisk kultur, om problemet med kulturel decentralisering - kunne centrum være et stort ekstra parisisk udstyr eller ifølge til Michel Guy's sætning , ville det lykkes at etablere sig selv som ”det centrale punkt for decentralisering”? - og forholdet mellem magt og skabelse - mange kunstnere frygtede derefter forsøg på genopretning eller instrumentalisering, som det blev vist i 1972 af kontroversen skabt af udstillingen i Grand Palais "60-72: 12 ans d 'samtidskunst i Frankrig".
I 1969 besluttede Georges Pompidou, der blev præsident for republikken, at opføre et nyt museum for moderne kunst og valgte Beaubourg-plateauet som det eneste sted, der var tilgængeligt efter nedrivningen af uærlig holme nr . 1 . Men da dette land også var det eneste, der kunne rumme det store offentlige bibliotek, blev det besluttet i februar 1970 at kombinere de to projekter inden for det samme kulturelle anlæg. I præsident Pompidous opfattelse skulle biblioteket tiltrække besøgende, som derefter kunne opdage de andre aktiviteter, der blev tilbudt. "Jeg vil lidenskabeligt," forklarede han, "at Paris havde et kulturcenter, som vi har forsøgt at skabe i USA med hidtil uovertruffen succes, som både er et museum og et center for skabelse, hvor billedkunst ville være forbundet med musik, biograf, bøger, audiovisuel forskning osv. Museet kan kun være moderne kunst, da vi har Louvre. Skabelse ville naturligvis være moderne og ville konstant udvikle sig. Biblioteket ville tiltrække tusinder af læsere, som på samme tid ville blive sat i kontakt med kunsten. "
Beslutningen om at bygge "et monumentalt kompleks viet til samtidskunst på stedet for Beaubourg-plateauet" i Paris blev officielt truffet af republikkens præsident Georges Pompidou under et lille råd holdt den 11. december 1969på grundlag af et programmatisk dokument, der var udarbejdet af Sébastien Loste, der derefter varetager missionen under republikkens præsidentskab. Pariserådet vedtog den 23. december .
Oprindeligt skulle centret omfatte et museum for moderne kunst, et offentligt bibliotek og Industrial Creation Center (Cci) oprettet af François Mathey , chefkurator for Musée des Arts décoratifs. Men i 1971 blev det under Georges Pompidous direkte fremdrift besluttet at medtage et center for musikalsk skabelse, der var betroet Pierre Boulez , der gik med på at vende tilbage til Frankrig, hvor han havde ophørt med alle sine aktiviteter siden 1966 , og som skulle blive IRCAM ( Institut for forskning og akustisk / musik koordination ).
Fra starten blev projektet ekstremt dårligt modtaget af administrationen. Det samlede udstyr, der kom under ministeriet for kulturelle anliggender (museet), et andet under ansvaret for ministeriet for national uddannelse (biblioteket) på det tidspunkt og et tredje (IRCAM), der bekræftede sig selv som uafhængig, endda rival af musik, lyrisk kunst og dans, hvis direktør udnævnt af André Malraux , komponisten Marcel Landowski , var i åben krig med Pierre Boulez . I designernes hoveder var centret beregnet som et svar på en række konkurser i den franske kulturpolitik: manglende evne til at skabe et museum for moderne kunst, der er værdig til navnet, forsinkelsen i offentlig læsning sammenlignet med især i Nordeuropa, den foragt, hvor myndighederne havde haft nutidig musik. Dagen efter maj 1968 så grundlæggelsen af Pompidou-centret således ud til at være en ny udfordring for akademien mellem statens kulturinstitutioner.
det 26. august 1970, Robert Bordaz , statsråd , blev udnævnt i Ministerrådet til "delegeret til realisering af centrum af Beaubourg-plateauet". Han dannede et team på ti personer, der var ansvarlige for at forberede den internationale arkitektkonkurrence, der blev lanceret i december 1970, og for at oprette det offentlige etablissement, der skulle stå for opførelsen og prefigureringen af centret.
det 15. juli 1971, besluttede juryen for den internationale arkitektkonkurrence med Jean Prouvé som formand at bevare arkitekterne Renzo Piano , Richard Rogers og Gianfranco Franchini blandt de 681 projekter, der blev præsenteret . Blandt de andre projekter kan vi nævne den fra André Bruyère, der foreslog en bygning i form af et æg på 38 etager, over 80.000 m 2 , som ville have brudt drastisk med den retlinede parisiske vej. Arkitekterne, hvortil blev tilføjet ingeniørkontoret Ove Arup & Partners ledet af Peter Rice , bosatte sig i umiddelbar nærhed af lokaliteterne til Bordaz-missionen og derefter i sidstnævnte egne lokaler i 1973.
I januar 1972 blev Robert Bordaz udnævnt til præsident for den offentlige etablering af Beaubourg-centret (EPCB), der var ansvarlig for opførelsen af centret. Den samler de fremtidige ledere af centrumets kulturelle aktiviteter, "brugerne", som det udgjorde i 1971, i et "brugerråd", der, når centret var færdiggjort, blev "bestyrelsen":
det 20. marts 1973besluttede Ministerrådet byggeprogrammet og de nødvendige økonomiske midler, programmeret over flere år og tildelt i form af ekstraordinære bevillinger ud af de almindelige bevillinger fra kulturministeriet.
Den nye institutions endelige status blev fastlagt i loven om 3. januar 1975etablering af det nationale centrum for kunst og kultur Georges-Pompidou. I mellemtiden måtte premierminister Jacques Chirac kæmpe hårdt mod den nye præsident for republikken, Valéry Giscard d'Estaing , som overvejede at stoppe projektet. På hans anmodning besluttede et lille råd i august 1974 at fortsætte arbejdet.
Opførelsen af bygningen fjernede hele eller en del af gaderne i Vieilles-Étuves-Saint-Martin , de la Corroierie , Maubués , Neuve-Saint-Médéric , Simon-le-Franc , Brisemiche ... Derudover blev moderniseringen af distrikt Beaubourg fjernede også rue Brantôme , rue de la Cour-du-Mort og blindvejen Bertaud .
det 31. januar 1977, Det Nationale Center for Kunst og Kultur Georges Pompidou blev indviet af Valéry Giscard d'Estaing i tilstedeværelse af premierminister Raymond Barre , af M mig Claude Pompidou og mange personligheder. Den 2. februar er den åben for offentligheden.
Centrets arkitektur vækker en livlig kontrovers: rør, elektriske trapper, metalbroer, alt, hvad der traditionelt er skjult, vises her iøjnefaldende for alle at se. Vi har kaldet centrum "Notre-Dame de la Tuyauterie" eller "Pompidolium". Vi gør grin med en ”kunsthangar”, en ”gasfabrik”, et “olieraffinaderi”, en “kulturel fangst” eller en “avantgarde vorte”. Dyrt udstyr er stigmatiseret, som i året for dets indvielse absorberer hundrede og tyve millioner franc eller en syvendedel af kulturbudgettet.
Men centret og dets kontroversielle arkitektur har vundet bred offentlig anerkendelse. Renzo Piano erklærede ”at have ønsket at nedbryde billedet af en kulturhistorisk bygning, der er skræmmende. Det er drømmen om et ekstraordinært frit forhold mellem kunst og mennesker, hvor man kan trække vejret byen på samme tid ”. Centret, der er planlagt til fem tusinde daglige besøgende, vil endelig byde velkommen fem gange så mange. De fleste besøgende kommer for at se de store kunstudstillinger, men Public Information Library og dets mediebibliotek bryder også fremmøde.
I 1992 fusionerede CCI med Mnam. De successive direktører på museet fornyer dybt hængningen og udfører vigtige værker.
I slutningen af 1997, efter at have fejret tyveårsdagen, lukkede centret sine døre for at blive grundigt renoveret. Projektet varer syvogtyve måneder og koster næsten 576 millioner francs (88 millioner euro) finansieret med en størrelse på 482 millioner af staten. Ledet af Renzo Piano giver det mulighed for at øge det samlede areal med 8.000 m 2 og omkonfiguration af overflader og volumener. Under lukningen bliver centret decentraliseret ved at arrangere 34 udstillinger uden for væggene i provinserne, som er meget succesrige og tiltrækker mere end 2.500.000 besøgende.
Indtil 1997 blev der monteret et stort årtusindur kaldet "Le Génitron" ved Pompidou Center, som mindskede sekunder indtil år 2000.
Så snart det åbner igen, 1 st januar 2000, succes er der med 80.000 besøgende i løbet af den første weekend. Besøgende opdager nye tjenester, en ny organisering af værelser, større værelser. Disse ændringer gør det især muligt at udstille flere værker og tilbyde mere dans, teater og musik. Rummet dedikeret til unge er også udviklet med det nye børnegalleri, hvor der hvert år præsenteres to udstillinger.
21 år efter denne første renovering planlægges en anden restaurering, der fører til fuldstændig lukning af virksomheden, i en periode på tre år mellem 2023 og 2027. Restaureringen er blevet afgørende på grund af korrosion og slid, der påvirker bygningen. De forventede omkostninger er 200 millioner euro: det skal tillade "at fortsætte med den samlede asbestfjernelse af bygningen og renovere den fuldstændigt for at opfylde sikkerhedsstandarderne, de tekniske og energistandarder, der er gældende samt tilgængelighedsforpligtelserne for mennesker med handicap ”, ifølge oplysninger fra det offentlige organ.
Pompidou-centret ligger på stedet for den tidligere ulydige holm nr . 1. Dens konstruktion var genstand for en international arkitektkonkurrence i overensstemmelse med Georges Pompidous ønsker, som havde ønsket "at denne konkurrence var fleksibel mulig". Dette betyder, at konkurrencebetingelserne kun skal omfatte et minimum af servitutter i forbindelse med den påtænkte brug af lokalerne, og at det vil være op til arkitekterne i henhold til disse servitutter at etablere deres projekter uden at skulle bekymre sig om reglerne som f.eks. dem, der vedrører højdebegrænsning. Det er kun i en anden fase og på et af de projekter, der er valgt for deres æstetiske kvalitet og deres tilpasning til behovene i et moderne kunstcenter, at vi kan blive ført til at tage stilling til dette højdeproblem. Konkurrencen skal også være tilgængelig for enhver talentfuld arkitekt, selvom han er ung og ikke har nogen økonomiske midler. Betingelserne for tilrettelæggelse af konkurrencen skal derfor indeholde i formularer til at definere midlerne til, at enhver arkitekt, hvis projekt er blevet bemærket, kan godtgøres for sit arbejde og de afholdte omkostninger. Museet blev oprettet under stigningen af arbejdskraft. Georges Pompidou ønskede at huske denne gang takket være centrumets "industrielle" arkitektur.
det 19. marts 1971, en jury under ledelse af Robert Bordaz valgte arkitekterne Renzo Piano , Richard Rogers og Gianfranco Franchini i samarbejde med den britiske ingeniør Edmund Happold . Byggeriet varede fra 1971 til 1977.
Piano, Rogers og Franchini-projektet var den eneste blandt alle de foreslåede projekter, der implanterede bygningen langs en nord-syd-akse under hensyntagen til byens struktur i distriktet (med akserne fra Boulevard de Sébastopol og Rue Saint-Martin et. du Renard ). Denne mulighed gjorde det også muligt at besætte kun halvdelen af jorden ved at rydde en stor esplanade, piazzaen , hvilket muliggør modtagelse af offentligheden og en mere flydende forbindelse mellem bygningen og byen.
Hovedbygningen, 166 m lang, 45 m bred (60 inklusive eksterne rulletrappe ) og 42 m højt (52 m på piazza side), består af otte niveauer tilgængelige for offentligheden af 7.500 m 2 hver., Herunder to kælder niveauer (-1 og 0), gadeplan bliver på niveau 1 i mezzanin, dvs. et nyttigt område på ca. 45.000 m 2 under hensyntagen hulrummene i de første niveauer af forummet og gårde placeret på 5 th og 6 tH niveauer, som svarer omtrent til det område af en etage. Imidlertid har bygningen faktisk et samlet overfladeareal på 103.305 m 2 over ti niveauer under hensyntagen til de tekniske og parkeringspladser, der strækker sig til under piazzaen, og inkluderer ikke Brancusi-værkstedet på 600 m 2 og IRCAM. Højden mellem hvert plateau er syv meter under loftet bortset fra Forum, som er ti meter.
BPI, hvis indgang er nu uafhængig af Forum og som har sin egen cafeteria, indtager en tredjedel af niveau 1 i mezzanin og niveau 2 og 3, dvs. ca. 17.000 m 2 , herunder 10.400 m 2 af værelser. Læsning. Resten af bygningen, ca. 28.000 m 2 , er faktisk afsat til Nationalmuseet for moderne kunst, som har 18.710 m 2 udstillingsrum, herunder 12.210 m 2 til de nationale samlinger, og dets bilag (Kandinsky-biblioteket, boghandlere , boutique, pædagogiske workshops, konference- og forestillingshaller, da sidstnævnte hovedsagelig er knyttet til museets programmering og dets samlinger) eller direkte gavner museet, såsom cateringområder mezzaniniveauer og sjette sal, beregnet til midlertidige udstillinger. Hvert niveau danner et stort plateau, fuldt modulært, hele understøtningsstrukturen såvel som de forskellige tekniske kanaler, afvist i periferien af bygningen, hvilket giver det et meget karakteristisk udseende, sammenlignet af nogle kritikere med et olieraffinaderi i centrum af byen. Al lodret cirkulation, mennesker og væsker er begrænset til facaden: de farvede udvendige rør udgør bygningens særpræg. De klimaanlæg linjer er blå, vandrørene er grønne, og elkabler er gule. De elevatorer er røde. De hvide rør er ventilationskanaler til de underjordiske dele. Selv metalbjælker, der udgør strukturen, er synlige.
Arkitektenes hensigt var at placere logistiktjenesterne uden for bygningens krop for at vie hele interiøret til dets museumskald. En af ulemperne er den høje vedligeholdelse mod korrosion. Hyldest noget flyttet til den metalliske arkitektur XX th århundrede arkitektoniske modernisme, multiplicere referencer og citationer, bygningen er blevet beskrevet som den sidste store moderne bygning og første store postmoderne bygning: "Det er en bygning, der foregive, det er en parodi på teknologi” (Renzo klaver).
De øverste etager har bred udsigt over Paris. Der er adgang til den diagonale af de udvendige rulletrapper, der krydser hele zigzagfacaden og giver bygningen sin visuelle signatur.
Gadekunstnere animerer Place Georges-Pompidou (også kaldet Piazza Beaubourg ), som vender ud mod museet. En pool i nærheden udviser springvand bestående af bevægelige statuer af Tinguely (metalstrukturer) og Niki de Saint Phalle (farvede former). Denne springvand ( Stravinsky-fontænen ) er et såkaldt in situ-arbejde , for så vidt kunstnerne skabte det til dette præcise sted. Det symboliserer musik (lyde af strømmende vand eller mekanismer) og er placeret ved siden af Institut for Akustisk / Musikforskning og -koordinering (IRCAM).
Pompidou-centret set fra esplanaden i 2009.
Rørene er farvet for at indikere deres funktion. De afvises også udenfor for ikke at gå i indgreb med gulvenes layout.
Udsigt over centrum af Rue Beaubourg .
Udvendig trappe.
Detalje af strukturen.
I 2018 og 2019 vil der blive udført større arbejde med bygningen, hovedsageligt for at forbedre varmeisolering og udvide offentlige modtagelsesområder. Chenille vil således blive klimatiseret i slutningen af arbejdet. Under arbejdet fortsætter aktiviteten, offentligheden omdirigeres til elevatorerne.
det 26. januar 2021, annoncerede kulturminister Roselyne Bachelot større restaureringsarbejder, der vil finde sted fra 2023 til 2027.
I henhold til lov nr . 75-1 af3. januar 1975etablering af Georges-Pompidou nationale kunst- og kulturcenter, centret er en " national offentlig kulturel etablering ". Dens formål er at "fremme [r] skabelsen af kunstværker og ånden, [at] bidrage [r] til berigelsen af nationens kulturarv, til information og til uddannelse af offentligheden, formidlingen af kunstnerisk skabelse. og social kommunikation [...] [og] sikrer [r] funktion og animation i samarbejde med de offentlige eller private organisationer, der er tilknyttet det, af et kulturelt ensemble, der er dedikeret til alle former for kunstnerisk skabelse, især inden for plastik , akustisk og musikalsk forskning, industriel æstetik, filmkunst samt offentlig læsning ”(artikel 1 er ).
Pompidou-centret har det særlige at være et offentligt etablissement, som flere organer med juridisk personlighed er tilknyttet:
Det Nationale Museum for Moderne Kunst / Center for Industriel Creation er en del af Pompidou-centret, som den er en afdeling, men det behøver ikke være en juridisk person.
Centret ledes af en præsident, der er udnævnt til fem år i Ministerrådet og kan fornyes i perioder på tre år. Han bistås til administration og ledelse af en generaldirektør, der på hans forslag udnævnes af kulturministeren.
I 2015 gav udnævnelsen af Serge Lasvignes , en højtstående embedsmand, der ikke havde haft nogen stilling inden for det kulturelle felt, "ukendt for kunstneriske kredsløb" ifølge Le Monde , anledning til mange kommentarer i medierne. Mens denne udnævnelse synes at være pålagt kulturministeren af Elysee, fordømmer Aurélie Filippetti "en tilbagevenden til praksis, som vi kritiserede".
I 2019 modtog Pompidou Center 3.273.867 besøgende, et gennemsnit på 10.595 besøg pr. Åbningsdag, inklusive 4.547 for samlingerne (niveau 4 og 5 på museet), 6.048 til udstillingerne og 4.427 på Bpi . Webstedet registrerede 5.685.302 besøg i 2019 sammenlignet med 2.403.407 i 2005.
Arbejdstagere og ansatte repræsenterer kun 10% af dets indenlandske deltagelse ifølge en undersøgelse offentliggjort i marts 2017.
Udvikling af det samlede antal besøgende i centret1977 | 1978 | 1979 | 1980 | nitten og firs | 1982 | 1983 |
---|---|---|---|---|---|---|
6.000.000 | 6.756.702 | 7.122.446 | 7 775 890 | 8.064.308 | 7 408 320 | 7 727 090 |
1984 | 1985 | 1986 | 1987 | 1988 | 1989 | 1990 |
---|---|---|---|---|---|---|
8.413.500 | 7 366 535 | 6 702 731 | 7 226 317 | 8.129.528 | 7 111 981 | 8 262 513 |
1991 | 1992 | 1993 | 1994 | 1995 | 1996 | 1997 |
---|---|---|---|---|---|---|
7 449 656 | 7 658 151 | 7.995.812 | 6,927,133 | 6 311 526 | 5 886 139 | 4.718.724 |
1998 | 1999 | 2000 | 2001 | 2002 | 2003 | 2004 |
---|---|---|---|---|---|---|
Lukker | Lukker | 5.122.399 | 5 336 358 | 5,502,699 | 5 320 857 | 5.368.548 |
2005 | 2006 | 2007 | 2008 | 2009 | 2010 | 2011 |
---|---|---|---|---|---|---|
5.361.064 | 5.133.506 4.047.521 (a) |
? 4 199 719 (a) |
5.511.942 4.351.942 (a) |
? 4.966.831 (a) |
? 4.612.040 (a) |
? 5 121 696 (a) |
2012 | 2013 | 2014 | 2015 | 2016 | 2017 | 2018 |
---|---|---|---|---|---|---|
? 5 367 514 (a) |
? 5.209.678 (a) |
3.456.905 | 3.059.343 | 3.335.509 | 3 370 872 | 3.551.544 |
2019 | - | - | - | - | - | - |
---|---|---|---|---|---|---|
3.273.867 | - | - | - | - | - | - |
(a) Uden fri adgang til forummet og restauranter alene, uddannelsesmæssige aktiviteter og "panoramabilletter" til forestillinger og begivenheder svarende til 929.431 besøgende i 2004, men som ikke længere er inkluderet i "årsrapporterne om" "aktiviteter" siden 2006 1.085.985 yderligere besøgende i 2006 eller 1.150.000 i 2008. Strengt taget forventes centrets samlede årlige deltagelse således at overstige seks millioner besøgende i 2013, hvoraf 3,75 millioner til Nationalmuseet for moderne kunst.
Efter det arbejde, der er udført siden 2000 , rummer centrets hovedbygning følgende rum og aktiviteter:
Den Mnam, hvis samling har 18.710 m 2 udstillingsareal, præsenteret permanent 1.699 værker i 2019 ud af i alt 113.675 (1,5%); 5.843 værker blev lånt til udstillinger i Frankrig og i udlandet (2.224 værker i Frankrig og 3.619 i udlandet), og 5.339 blev deponeret på museer i regionen;
BPI tilbyder 2.200 sæder mere end 10.400 m 2 med en samling af 380.000 dokumenter i fri adgang, et sprog mediebibliotek og et diskotek;
Centret tilbyder også en specialiseret boghandel (kunst, arkitektur, kunstværker, plakater, fotos osv.) Og en designbutik på Forum-niveau, en mezzaninecafé, Central og på sjette sal en licenseret restaurant. ( Georges ) samt en anden boghandel.
Uden for hovedbygningen finder vi i umiddelbar nærhed:
Den 600 m 2 Brancusi værksted er en tro rekonstruktion af workshoppen af billedhuggeren Constantin Brâncuşi , placeret successivt ved 8 derefter ved 11 impasse Ronsin (75015), og bequeathed af kunstneren til staten i 1956 (ved vilje).. Delvis rekonstrueret i 1962 i Mnam-samlingerne, der derefter ligger i Palais de Tokyo , vil værkstedet derefter blive fuldstændigt genopbygget i 1977 overfor Pompidou-centret. Men oversvømmelser i 1990 tvang den til at blive lukket for offentligheden. Det var i 1997, at arkitekten Renzo Piano begyndte at arbejde på genopbygningen, som vi kan se den i dag;
En bestemt bygning huser Institut for Akustisk / Musikforskning og -koordinering , herunder et rum med variable målere og akustik, studier, et anekoisk kammer og et mediebibliotek.
I 2019 planlagde centret 25 udstillinger, heraf 21 indviet i løbet af året, som modtog 1.868.705 besøgende (6.048 besøg pr. Dag i gennemsnit). I 2006 modtog de 24 midlertidige udstillinger 1.623.000 besøgende.
Vigtigste midlertidige udstillinger siden 1976Ud over midlertidige udstillinger og retrospektiver tilbyder Pompidou-centret begivenheder hele året (biograf, forestillinger, dans, teater, koncerter, debatter, konferencer, seminarer) i forbindelse med Mnam / Cci, IRCAM og Bpi.
Festivaler og cyklerProgrammeringen af live shows berører et bredt spektrum af kunstneriske områder, lige fra performance , dans , teater og musik .
Centret bød 19.056 besøgende velkommen til 85 forestillinger i 2019.
BiografSiden etableringen af etableringen har biografen indtaget et overvældende sted. Præsentation biograf i flere former, det program dedikeret til det suppleanter møder med de store kunstnere i 20 th og 21 st århundreder og opdagelser, mindre kendte kunstner-filmskabere.
12.666 tilskuere deltog i de 164 sessioner, der var planlagt i centret i 2019.
Konferencer, debatter, kollokvier, møderPompidou-centret arrangerer også konferencer, debatter, kollokvier og møder, der sigter mod at forstå sociale spørgsmål og aktuelle forhold gennem et kunstnerisk prisme, men også en mere akademisk vinkel.
Disse forskellige begivenheder bragte 10.102 lyttere til de 131 sessioner, der blev arrangeret i 2019.
UddannelsesaktiviteterPompidou-centret byder forskellige publikum velkommen og især et ungt publikum. Rundture i bygningen eller samlinger, udstillinger og installationer samt workshops arrangeres til en skole eller individuelle rammer hele året rundt i forskellige rum på museet (i museet og udstillingsrummene, på børnenes galleri, kl. Børnenes værksted, på Fabrique eller endda i Studio 13/16).
I 2019 blev 7.257 grupper budt velkommen på museet, i udstillingerne, i undervisningsaktiviteter og tematiske vandreture.
Udgaver af Centre PompidouDe udgaver af Pompidou-centret , skabt i 1977, redigere, producere og markedsføre bøger (udstillingskataloger, fine illustrerede bøger, monografier, album, børnebøger, aktivitet bøger for børn og voksne, essays og kunst antologier, journal videnskabelige notesbøger fra National Museum for Moderne kunst , etc.) og samlinger af afledte produkter (brevpapir, kortlavning, tilbehør, smykker, etc.). Dets mission er at støtte aktiviteterne i centret ved at promovere dets samlinger, dets programmering gennem redaktionelle forslag rettet mod alle publikum.
Med mere end 300 titler i kataloget lancerer udgaverne omkring halvtreds titler om året. I 2019 blev der udgivet 37 titler, hvoraf 13 blev udgivet sammen. Salget fordeles mellem de forskellige kanaler: distribution i boghandlernetværket, salg i Museumshop, onlinesalg, især i Pompidou Center onlinebutik og direkte salg.
Siden 12. maj 2010, byen Metz har en decentral gren af centrum, Pompidou-Metz-centret . Grundlæggende element i det nye amfiteaterkvarter blev bygget af arkitekterne Shigeru Ban , Jean de Gastines og Philip Gumuchdjian . Pompidou-Metz center er en del af den oprindelige kald af den parisiske centrum: til nuværende og få folk til at opdage alle former for kunstneriske udtryk, at øge offentlighedens bevidsthed om de store værker af 20 th og 21 st århundrede.
Siden åbningen har Pompidou-Metz-centret budt næsten 4 millioner besøg (303.608 besøgende til et dagligt gennemsnit på 976 for året 2019), hvilket gør det ikke kun til en af de mest besøgte kulturinstitutioner i regionen, men også til den mest besøgte etablering, der præsenterer moderne og samtidskunst i Frankrig (uden for Île-de-France ).
I marts 2015 var Centre Pompidou Málaga , det første "midlertidige Pompidou-center" beliggende i udlandet, vært i fem fornyelige år i bygningen "El Cubo" (Le Cube), designet af kunstneren Daniel Buren og beliggende i Malaga i Andalusien. . Over 6.300 m 2 præsenteres 70 værker fra museet for et beløb på en million euro om året. På baggrund af dets succes blev partnerskabet, der blev underskrevet med byen Málaga, som i princippet sluttede i marts 2020, fornyet i april 2019 til fem nye år indtil marts 2025.
Siden indvielsen i 2015 har Pompidou Málaga-centret modtaget 845.148 besøg med et gennemsnitligt besøg på 562 besøg om dagen.
I december 2017 sluttede Pompidou-centret sig sammen med hovedstadsregionen Bruxelles , som derefter ikke havde et symbolsk kulturcenter dedikeret til samtidskunst og Kanal-fonden for at skabe i den belgiske hovedstad, Bruxelles, i horisonten 2020 et museum dedikeret til moderne og samtidskunst samt moderne og moderne arkitektur, KANAL-Centre Pompidou . Dette rum på 30.000 m 2 indtager en stor og lys 4-etagers Art Deco-bygning, der ligger på Place de l'Yser , der har været i en Citroën- garage siden 1930'erne , købt af Bruxelles-regionen for 20,5 millioner euro hos den franske bilproducent. Pompidou-centret udgør en del af sine samlinger på omkring 120.000 værker, hvoraf kun 10% vises til offentligheden til rådighed for det fremtidige museum. I afventning af åbningen er der imidlertid udtænkt et prefiguring-kulturprogram og overdraget det til Bernard Blistène , direktør for Mnam, så offentligheden kan opdage denne ekstraordinære arkitektoniske arv og kan drage fordel af de partnerskaber, der er indledt med visse belgiske kulturaktører. Succesen med denne åbning (mere end 400.000 besøg) førte til, at Kanal-fonden og Pompidou-centret overvejede den delvise åbning af bygningen i den første fase af konverteringsarbejdet. Kunstneren og billedkunstneren John M. Armleder blev inviteret til at investere lokalerne i 2020.
Et museum for moderne kunst, West Bund Museum , åbnede i Shanghai , Kina , i 2019 efter en femårig intermuseums kulturel og kunstnerisk udvekslingsaftale mellem Frankrig og Kina den 5. november 2019. I overensstemmelse med denne aftale West Bund Museum arrangerer i partnerskab med Pompidou Center et stort tværfagligt program gennem de fem år, mellem 2019 og 2024. Flere akser formulerer dette partnerskab: ”udlån af værker fra centrets samlinger Pompidou; design af eksklusive udstillinger i overensstemmelse med den lokale kulturelle kontekst; gennemførelse af kulturel programmering og mæglingsaktiviteter uddannelse af museumsprofessionelle samt præsentationen i Pompidou Centre i Paris af projekter og udstillinger af kinesiske kunstnere. Bygningen, designet af den britiske arkitekt David Chipperfield , ligger ved bredden af Huangpu- floden i hjertet af "Xuhui Waterfront" -kvarteret.
En "stor affære" af præsidentmandatet for Georges Pompidou, Pompidou-centret, er det første af de store præsidentkulturelle projekter: det vil tjene som en præcedens, inspiration og model for dem af Valéry Giscard d'Estaing ( Musée d'Orsay , l ' Institut du monde arabe , Byen for videnskab og industri ), François Mitterrand ( Grand Louvre , Frankrigs Nationalbibliotek , Opera Bastille , Arche de la Défense ) og Jacques Chirac ( quai-museet Branly ).
Ud over kontroverserne, der blev fremkaldt af en arkitektur, der syntes at være dristig, inden den fandt sin plads i landskabet og i det parisiske bymiljø, etablerede centret sig hurtigt som en stor succes med hensyn til fremmøde (to hundrede millioner kumulative besøgende). i slutningen af 2006) takket være et attraktivt og diversificeret program og forskudte åbningstider.
Pompidou-centret rehabiliterede i Frankrig begrebet museum, som var i fuld nedgang på tidspunktet for dets oprettelse, og dets succes var oprindelsen til spredning af museumsinstitutioner i 1980'erne og 1990'erne.