Tilgivelse fra Ploërmel

En øde hede, der strækker sig ud til havet. I bunden en kløft, hvoraf et væltet træ forbinder de to kanter .

• Nr .  12: Corentins sang “Ah! Hvor kold er jeg! Ah! Hvor bange jeg er! »: Hoël og Corentin afventer udseendet af et lysende kors, der skal angive placeringen af ​​skatten. Efterladt alene af Hoël, der ønsker at udforske omgivelserne, begynder Corentin at synge for at give sig selv mod.
• N o  13: Legend of Dinorah "Mørk skæbne, fordømte sjæl": Dinorah vises, og taler med Corentin, der opdager, at hun ikke er dronningen af Korrigans. Den unge pige ser ud til at genkende det sted, hvor hun er, og fortæller legenden om skatten, der er skjult der, og advarer Corentin om, at den første, der rører ved den, vil dø. Dinorah forsvinder snart.
• Nr .  14: Duo af Hoël og Corentin "Når timen rammer": Hoël vender tilbage for at bestemme, hvordan de vil gribe skatten. Han foreslår, at Corentin er den første til at røre ved skatten. Sidstnævnte nægter, og de to mænd argumenterer.
• Nr .  15: Grand final trio "Hold kæft!" - Stakkels offer ”: Dinorah dukker op igen, og Corentin forsøger at overbevise hende om at røre ved den forbandede skat. I mørket genkender Hoël ikke sin forlovede, men er tilbageholdende med at ofre en uskyldig kvinde. Dinorah ser pludselig Bellah krydse broen og tager af sted efter hende. Lyn rammer broen, da den unge pige krydser den. Hun falder i kløften. Hoël genkender sin brud og skynder hendes hjælp.

Akt III

Et sted på landet ved solopgang .

• Pause
• Nr .  16a: Recitativ “På jagt, dygtige bitere”: en jæger kalder sine kammerater med sit horn.
• Nr .  16b: Jægerens sang "Dagen er steget": jægeren beundrer skønheden i det omkringliggende landskab efter den forfærdelige storm om natten.
• N o  17: Song of the Reaper "Hveden er god til at klippe": efter jæger blade, en slåmaskine går til markerne skarphed sin le.
• Nr .  18: Villanelle des deux hyrder ”Under enebærerne”: to hyrder nærmer sig sang og spiller på fløjte.
• N o  19a: Scene ”Hej, hyrder”: jægeren og Reaper kommer tilbage på scenen og tale med hyrderne om skaderne efter stormen.
• N o  19b: Pater Noster i fire stemmer ”Min Gud, vor fader”: alle begynder at bede for at udtrykke deres taknemmelighed til Gud for at have sparet dem.
• N o  20a: Melodrama ”Hvordan, stadig i live! »: Corentin dukker op og sværger på ikke at begynde at lede efter skatte. Hoël ankommer også og bærer Dinorah livløs i sine arme. Corentin finder et middel i sit hus.
• N o  20b: Kærlighed d'Hoel ”Ah! min anger hævner dig ”: Hoël beder om tilgivelse fra Dinorah, stadig bevidstløs, for al den skade, han har forvoldt hende. Lidt efter lidt kommer den unge pige til sig selv.
• N o  21a: Recitativ og duet af Dinorah og Hoel ”En drøm, o Gud! »: Dinorah, glad for at se Hoël ved hendes side, tror, ​​at hun vågner op af et langt mareridt. Ved første overraskelse bekræfter Hoël over for ham, at alle begivenhederne, der fandt sted i løbet af det forløbne år, kun er en drøm, og at de vil blive gift samme dag.
• Nr .  21b: Tilgivelsens kor "Sainte Marie": Corentin vender tilbage, mens landsbyboerne i procession synger en religiøs sang. Hoël forklarer situationen for alle og beder dem om at bekræfte over for Dinorah, at hun faktisk er på hendes bryllupsmorgen.
• N o  21c: Piece of ensemble: overbevist, Dinorah tager hendes plads ved siden Hoel i processionen, der fører dem til kapellet, omgivet af knælende trofaste.

Første Mosebog

Som sædvanlig arbejder Meyerbeer på et nyt projekt, der næsten ikke er færdigt med det forrige. Efter L'Étoile du Nords succes besluttede han at komponere en ny opéra-comique om et emne, der blandede landlige og fantastiske elementer. Af en ukendt årsag beder han ikke om librettoen fra sin sædvanlige medarbejder, Eugène Scribe , men fra to forfattere, der har haft en vis succes med at tilpasse litterære klassikere til lyrikscenen, Jules Barbier og Michel Carré .

Kilderne til librettoen findes i to historier i Bretagne skrevet af Émile Souvestre  : "Skattejaget" og "Kærlighedens Kacouss", begge udgivet i Revue des deux mondes i januar ogAugust 1850. Den første handler om en forbandet skat og planerne for de to helte, Claude og Jean-Marie, til at gribe den. Den, der først rører ved skatten, skal dø, Claude overtaler Jean-Marie til at bruge sin søster, Marthe, der falder til sin død i slutningen af ​​historien. I "Kacouss of love" er en ung Breton ved navn Dinorah forelsket i en ung mand, der viser sig at være en brandstifter og en tyv. Sidstnævnte arresteres foran Dinorah, da hun deltager i en religiøs procession.

Meyerbeer var ikke rigtig tilfreds med den oprindelige version af librettoen, hvilket fremgår af alle de ændringer, han foretog bagefter. Han beder sin veninde Charlotte Birch-Pfeiffer om hjælp syv gange i april ogMaj 1855. Hun havde deltaget i komponisten til tilpasningen af ​​operaen Ein Feldlager i Schlesien til den wienske scene i 1847. Hun måtte selv tilpasse sig teatret og med stor succes La Petite Fadette af George Sand med titlen Die Grid , roman hvis temaer ikke er uden relation til dem fra Ploërmels benådning . I maj og juni er det komponistens egen sekretær, der kaldes Georges-Frédéric Burguis (1823-1866) uden tvivl at oversætte teksten skrevet af Birch-Pfeiffer til fransk.

Meyerbeer skrev selv rettelser på tysk i august og September 1855som er oversat af Joseph Duesberg i september og oktober. Birch-Pfeiffer bliver igen spurgt om finalen iMaj 1857. Komponisten angiver i sin dagbog, at operaen næsten er afsluttet den6. maj, mens man specificerer, at vanvidsscenen skal udvikles. Han gennemgik Carré om dette emne den12. augustfølgende: fra dette møde resultater, hvad der forbliver den mest berømte luft af hele partituret, den berømte Light Shadow, hvor Dinorah danser med sin skygge i skoven oplyst af månen. Meyerbeer komponerer musikken i slutningen af ​​oktober og begyndelsen af ​​november og sætter en stopper for partituret18. november 1857. Efter et familieophold i Nice fraDecember 1857 på April 1858, fik han kontrakten oprettet med Opéra-Comique i oktober ogNovember 1858. Gentagelserne begynder og fortsætter indtil skabelsen, der finder sted den4. april 1859, i nærværelse af Napoleon III og kejserinde Eugenie .

Til premieren i London den 26. juli 1859, komponerer han for Constance Nantier-Didiée, der spiller gedekindens transvestitrolle en ekstra arie i begyndelsen af ​​anden akt. Det erstatter også de talte dialoger om den parisiske skabelse med recitativer .

Skabelse

Meyerbeers anden opéra-comique mødtes med stor succes og blev udført mere end 200 gange i Paris indtil 1900.

Selvom den ikke når populariteten af komponistens store operaer , vil den alligevel blive opført i hele Europa og hurtigt nå ud til verdenen (forestillinger i Havana i 1872, Buenos Aires i 1872 eller Santiago i 1883).

Det er især værdsat i London, hvor det udføres 121 gange i Covent Garden indtil 1869: det udføres 77 gange i Wien indtil 1875, 28 gange i Parma (indtil 1900) og i Bruxelles (indtil 1953).

Det er et af yndlingsværkerne af sangere som Patti (som deltog i den amerikanske premiere ved at synge titelrollen i en alder af sytten i løbet af 1860-1861 sæsonen i New Orleans opera) eller Galli-Curci. Som fortolker det mange gange i det tidlige XX th århundrede (Milano i 1904, Chicago i 1917 og New York i 1918 og 1925).

• Adelina Patti, mellem 1855 og 1865.

• Galli-Curci i Dinorah.

For nylig var han repræsenteret i Bruxelles i 1953, Trieste i 1983, Dortmund og Parma i 2000, Compiègne i 2002.

Fortolkere af skabelsen

• Jean-Baptiste Faure

• Marie Cabel

• Sainte-Foy

Analyse

Le Pardon de Ploërmel er produktionen af ​​en Meyerbeer, der har nået sin musikalske modenhed. Hans vilje til at komponere operaen, temaerne og den tekniske perfektion antyder en nærhed af hjertet, som om komponisten havde besvaret et vitalt behov. Mens det på overfladen kunne være en gammel mands indfald, en naiv historie med en ung bondepige, en gedekind og en forbandet skat, skjuler enkelheden en langt mere kompleks undertekst.

Arbejdet er også for Meyerbeer et ønske om at forny sig. Således er et af de vigtigste kendetegn ved opera at genbruge tidligere musikalske former for at få nye effekter. Det pastorale tema, som så ofte har været en afgørende ingrediens i bibliotekarerne i hans tidligere operaer, er centralt her: hver handling begynder med et rustikt kor, der skaber en landlig atmosfære, den tredje handling, der endda involverer jæger, klipper og hyrder, figurer traditionel pastoral pleje . I sin anmeldelse offentliggjort i "Feuilleton du journal des debates" bemærker Berlioz , at nogle gerne ville have:

”Ved at skrive musikken fra denne legende, at han ville have efterlignet Grétrys stil mere eller mindre, omgjorde han hans fattige forfaldne, ormspisede orkester i stedet for at bruge så mange former til så mange nye nuancer. "

Tilsvarende besøger Meyerbeer konventionen om galskabens aria fortolket af en coloratura sopran, specifik for romantisk opera. Brugen af ​​et kor i ouverturen er ikke ny ( Gluck brugte det i Iphigénie en Tauride , ligesom Rossini gjorde i Ermione ), men brugen af ​​Meyerbeer til et rent billedligt formål er helt original.

Arbejdets største fejl er manglen på indhold af librettoen, hvilket sandsynligvis ikke berettiger til at blive strakt over tre akter. Meyerbeer er forpligtet til at skabe "musikalske sekvenser, der strækker sig langt ud over deres dramatiske begrundelse". Helt fra starten bestred musikkritik valget af en forenklet ”fortælling”, begrænset til tre karakterer.

De forskellige tidspunkter på dagen og vejrforholdene bruges, som i nogle af hans tidligere operaer, til at illustrere personernes psykologi: den første handling finder sted om eftermiddagen med præsentation af de tre hovedpersoner, der alle er mere eller mindre ubalancerede (Dinorah har mistet sindet, Hoël er besat af skatten og er klar til at gøre alt for at gribe den, Corentin er bange for den mindste støj), mens himlen mørkner af skyer, der annoncerer et tordenvejr. Anden handling finder sted om natten: hver tegns vildfarelser ser ud til at intensiveres med stormen. I tredje akt vender dagslys tilbage, stormen er ophørt, og tegnene genvinder deres balance (Dinorah genopretter grunden og Hoël glemmer den forbandede skat).

Meyerbeer illustrerer musikalsk modsætningen mellem religiøse elementer og overtro ved rytmiske modsætninger: til den tidligere svarer rytmerne til marcher, der kulminerer i optoget i slutningen af ​​operaen; Dansrytmer tildeles sekunder (galop, tarantella, bolero og vals).

For Letellier afspejler partituret komponistens mest virtuose præstation med hensyn til orkestrering: den højtudviklede åbning, næsten et symfonisk digt, de atmosfæriske mellemrum og instrumentets stadigt fornyede fantasi udgør et ekstraordinært lydtapet.

Så bogen er ikke et mesterværk, men den indeholder en masse frisk og charmerende musik og maleriske effekter. Det vidner også om et dygtigt erhverv, som kun få operaer komponeret på samme tid kan gøre krav på.

Airs

• Lys skygge ( coloratura sopran ). Denne aria er en af ​​de mest formidable i repertoiret af fransk musik. Lily Pons , Mado Robin , Maria Callas , Anna Moffo , Joan Sutherland , Beverly Sills , June Anderson indspillede det, samt for nylig Natalie Dessay og Diana Damrau .

Eftertiden

• Komponisten og pianisten Auguste Vincent lavede en transskription til klaver.

Diskografi

• 1979 - Deborah Cook , Christian du Plessis , Alexander Oliver - Geoffrey Mitchell Choir og Philharmonia Orchestra - James Judd (dir.) - Opera Rara ORC 5 (3CD) - sunget på fransk
• 1983 - Luciana Serra , Angelo Romero , Max René Cosotti - Kor og orkester fra Teatro Verdi i Trieste - Baldo Podic (dir.) - Living Stage LS 1127 (2CD) - sunget på italiensk
• 2016 - Patrizia Ciofi , Étienne Dupuis , Philippe Talbot - Kor og orkester fra Deutsche Oper Berlin - Enrique Mazzola (dir.) - CPO 555014-2 (2CD) - sunget på fransk

Videografi

• 2002 - instrueret af Pierre Jourdan - Isabelle Philippe , Armand Arapian , Frédéric Mazotta , kor Cori Spezzatti, orkester for den ungarske statsopera Failoni, Olivier Opdebeeck - Cascavelle VELD 7000 (1 DVD) - sunget på fransk

Bibliografi

• (en) Richard Arsenty og Robert Ignatius Letellier, The Meyerbeer libretto: Opéra Comique 2 , Cambridge Scholars Publishing, 2 nd edition, 2008, 229 s. ( ISBN  978-1-8471-8969-1 )
• (fr) Marie-Hélène Coudroy-Saghai, ”Le pardon de Ploërmel”, ordbog over musik i Frankrig i det 19. århundrede under ledelse af Joël-Marie Fauquet, Fayard, Paris, 2003, 1406 s. ( ISBN  2-213-59316-7 )
• (fr) Piotr Kaminski , Tusind og en opera , Paris: Fayard, Les Indispensables de la Musique-samlingen, 2005, ( ISBN  2-213-60017-1 )
• (en) Robert Ignatius Letellier, Opererne fra Giacomo Meyerbeer , Fairleigh Dickinson University Press, 2006, 363 s. ( ISBN  978-0-8386-4093-7 )
• (in) Michael Scott, libretto til den fonografiske optagelse af Dinorah , London: Opera Rara , 1980
• (da) Sergio Segalini, Meyerbeer, djævel eller profet? , udgaver Beba, Paris, 1985, 157p. ( ISBN  2-865-97029-9 )

Referencer

1. Piotr Kaminski , Thousand and one operaer , Fayard , koll.  "Det væsentlige ved musik",2003, 1819  s. ( ISBN  978-2-213-60017-8 ) , s.  957
2. (en) Robert Ignatius Letellier, Opererne fra Giacomo Meyerbeer , Fairleigh Dickinson University Press, 2006, 363 s. ( ISBN  978-0-8386-4093-7 )
3. (en) Michael Scott, libretto til den fonografiske optagelse af Dinorah , London: Opera Rara , 1980
4. (fr) Marie-Hélène Coudroy-Saghai, "Le Pardon de Ploërmel", ordbog over musik i Frankrig i det nittende århundrede under ledelse af Joël-Marie Fauquet, Fayard, Paris, 2003, 1406 s. ( ISBN  2-213-59316-7 )

eksterne links

• Myndighedsposter  :
  • Virtuel international myndighedsfil
  • Frankrigs Nationalbibliotek ( data )
  • Gemeinsame Normdatei
  • Nationalbiblioteket i Spanien
• Musikrelaterede ressourcer  :
  • (en)  International Music Score Library Project
  • (in)  MusicBrainz (værker)
  • (fra)  Operone