Kunstner | Peter Paul Rubens |
---|---|
Dateret | 1605 |
Type | Hellig kunst |
Materiale | olie på lærred |
Dimensioner (H × B) | 407 × 670 cm |
Kollektion | Nancy Museum of Fine Arts |
Beholdningsnummer | Inv. 71 |
Beliggenhed | Nancy Museum of Fine Arts |
Transfigurationen er et oliemaleri på lærred malet af Pierre Paul Rubens i 1604-1605 i Musée des Beaux-Arts i Nancy .
Transfigurationen blev bestilt i slutningen af 1604 fra Vincent I, hertug af Gonzaga til Rubens til udsmykning af kapellet i Jesuit Church of the Most Holy Trinity i Mantua . Det viste sig således til højre for alteret, familien Gonzaga i tilbedelse før treenigheden var på toppen og Kristi dåb til venstre. Det udføres uden forberedende tegning. Kirkens udsmykning blev indviet iJuni 1605 og betragtes som Rubens 'første mesterværk.
I 1798 gik Bonapartes tropper ind i byen, og der blev beslaglagt maleri for at slutte sig til Muséum central des arts . Det blev sendt af staten til Musée des Beaux-Arts i Nancy i 1803; overdragelse af ejerskab finder sted i 2008.
Beskadiget under Anden Verdenskrig, hvor den blev foldet, blev den restaureret i to måneder i slutningen af 1980'erne (rengøring med destilleret vand, skrabning af maling, fjernelse af gamle fugemasser, fjernelse af lim) og afslørede flere anger . Denne restaurering, udført på Musée des Beaux-Arts i Nancy og ikke på Louvre-museet på grund af dens størrelse og samfinansieret af Nancy og Frankrig, har forbedret offentlighedens opmærksomhed på dette arbejde.
Rubens blev inspireret af Raphaels transfiguration til at realisere sit maleri, især i valget om at repræsentere både transformationen og helbredelsen af et besat barn på det samme værk. I sin Voyage en Italie , Joseph Jérôme Lefrançois de Lalande bemærker, at Rubens forbinder de to episoder meget bedre i sit maleri end Raphaël. Hans innovation ud over det vandrette format består i at anvende en barokstil . Dette udtrykkes især af figurernes kraft, de kvindelige personers sensualitet og de mandlige personers voldsomhed. Dette valg af præparat, såsom varmt og energisk kolorisme, inspireret af teknikken af Venedig fra XVI th århundrede, mere particulièreent Tizian , Tintoretto og Veronese .
Lærredets farver er meget kontrasterede; lyset, der belyser scenen, ser ud til at dukke op fra Kristus, hvilket letter læsningen af maleriet, der således passerer mod det besatte barn. Jesus er omgivet af Moses og Elias , og apostlene Johannes , Jakob og Peter bøjer sig ned for hans fødder. Scenens teatralitet kommer især fra barnets overdrevne kropshold samt apostlenes gigantisme på venstre side af værket.
Ungdomsarbejde, som det fremgår af omvendelse, er dets udførelse ikke desto mindre hurtig med få tøven. For Édouard Michel , der kraftigt roser den billedlige rigdom ved Transfigurationen , især lysets leg på Marie-Madeleine eller træernes skygger, er det et spørgsmål om både en logisk og blændende udvikling af malers stil siden hans malerier fra 1602, Sankt Helena og kroningen .
Denne kontrast mellem skygger og lys fortolkes af E Chamonard-Etienne som en repræsentation af guddommelig natur, hvor lyset bliver så blændende, at det bliver mørkt. For François Robert blev Rubens inspireret af meteoritfald til at repræsentere forstyrrelsen af den guddommelige natur på Jorden.