La passione di Gesù Cristo eller La Passione di Nostro Signore Gesù Cristo (på fransk Jesu Kristi lidenskab ) er en libretto for en "azione sacra" (for et " oratorium ") i to dele af Pietro Metastasio . Det er den første af hans syv oratorie-pjecer skrevet i Wien . Det blev sat til musik af omkring 70 komponister. Dette er en af Oratorio tekster sat i musik det meste af XVIII th og begyndelsen af det XIX th århundrede. Den første komponist, der brugte den, var Antonio Caldara, der fik oratoriet udført4. april 1730ved Hofburg- kapellet i Wien.
Oratoriet fortæller historien om Kristi lidenskab fortalt af fire mennesker, der deltog i begivenhederne: Simon Peter , Maria Magdalena , Johannes og Josef af Arimathea . Peter benægtede Kristus efter sin anholdelse og flygtede. Derfor kunne han ikke deltage i udfoldelsen af dommen og korsfæstelsen. Efter hans tilbagevenden forlader han Marie-Madeleine, Jean og Joseph fra Arimathea for at rapportere detaljerne.
Pierre vender tilbage til sine venner, hans samvittighed bekymret og føler sig skyldig. Han frygter at Jesus allerede ikke længere lever. Disciples kor beklager begivenhederne og opfordrer hele menneskeheden til at sørge. Pierre beder Marie-Madeleine , Jean og Joseph d'Arimathie om flere detaljer. John misundte ham, fordi han ikke behøvede at være vidne til, hvordan Jesus blev ført til dommeren, blev pisket og blev hånet. For det første minder Joseph om sit forgæves forsøg på at hjælpe Jesus med at bære korset. Derefter beskriver han de tre øjeblikke af Jesu lidelse, da han blev spikret på korset. Hendes mor Marie formåede at kysse hende en sidste gang, før hun blev tvunget taget af soldaterne. Endelig inviterede Jesus sin mor Maria og Johannes til at blive sammen. Jesus modtog eddike som sin sidste drink og døde til sidst. Pierre og Marie Madeleine bebrejder hinanden. Koret afslutter den første del og opfordrer dødelige til at være taknemmelige overfor Jesus, fordi Forløserens lidelse bringer frelse for de retfærdige og død for synderen.
Peter kan fortælle begivenhederne efter korsfæstelsen. Joseph fandt en grav og lukkede den med en marmorsten. På grund af sabbaten var det ikke muligt at besøge ham. Derudover kunne graven overvåges, fordi hebræerne frygter tyveriet af liget. Når Joseph minder os om profetien om den forestående ødelæggelse af Jerusalem og templet, ser Peter dette som en forsoning, fordi Jesus ikke blev anerkendt som Guds søn, og han fortæller sine forskellige mirakler. Maria Magdalena tror, at nu vil hvert hjerte, der stadig ikke er tro, komme til tro, og Johannes lærer os, hvordan hendes død afslører os betydningen af gamle profetier. Maria Magdalene klager over, at Gud ikke længere er synlig for dem nu, og at de efterlades uden vejledning. Peter beroliger hende, fordi lignelserne og mindet om Jesu død vil blive videreført og kan tjene som forbillede. Han er overbevist om, at Jesus vil vende tilbage, når han ser troen svække. Selv Maria Magdalena og Johannes venter på opstandelsen. Graven vil være et pilgrimssted og korset et tegn på sejr. Anden del slutter med et kor. Han opfordrer til håb for at styrke kærlighed og tro for at udrydde frygt.
De syv wienske oratorier i Metastasius følger dem fra hans forgænger Apostolo Zeno . Enkelhed og klarhed i strukturen er dominerende. Metastasius frasiger sig introduktionen af guddommelige og allegoriske karakterer og respekterer de tre aristoteliske enheder af rum, tid og handling. Derfor fortælles mange handlinger kun bagud. Dens teologiske fortolkninger respekterer strengt Kirkens eksegetiske krav. Mange steder har han afgivet vidnesbyrd i form af skriftsteder og citater fra skrifterne fra bibelforskere. Som i hans opera-libretto er handlingen beskrevet i recitativerne, som fører til arias da capo. Ensemblescener og kor bruges sparsomt.
Metastase skrev denne tekst i 1730 i Wien. Det var meningen, at sættes til musik af Antonio Caldara , som sidstnævnte gjorde iMarts 1730 på mindre end to uger.
I historien om Passion Oratorio-pjecerne repræsenterer teksten i Metastasius et totalt brud med en ny æstetik og en sentimental beskrivelse af lidelse. Pjecen følger fuldstændig troskab ordene i Bibelen ved at skildre personen Jesus. Han blev den XVIII th århundrede teksten med den højeste popularitet. Personerne i Marie Madeleine, Jean og Joseph fra Arimathea fremsættes; koret på sin side får kun nogle få passager.
Metastase, der undgår præsentation af Jesus som en person, der deltager i handlingen, følger reglerne i den aristoteliske poetik. De blodige aspekter registreres i recitativerne fra første del som beretninger om begivenheder. Arienes tekster bevæger sig relativt langt væk fra handlingen. De beskæftiger sig med centrale teologiske spørgsmål såsom det syndiges menneskes manglende evne til at få adgang til den sande kundskab om Gud (Peter i "Se la pupilla Inferma"). Kilderne til idéerne bag teksten er blevet bemærket af Metastasium nederst på siderne i brochuren.
Følgende komponister satte denne libretto på musik:
År | Komponist | Skabelse | Beliggenhed | Bemærkninger |
---|---|---|---|---|
1730 | Antonio Caldara | 4. april 1730, Hofburgkapelle | Wien | også repræsenteret i 1733 |
1733 | Charles Sodi (en) | 1733 | Montefiascone | |
1735 | Giovanni Lorenzo Gregori | 1735, Santa Maria Corteorlandini | Lucca | |
1735 | Giuseppe Venturelli (en) | 1735 | Modena | ifølge Grove Music Online i 1738 |
1736 | Michelangelo Magagni (en) | 1736 | Firenze | |
1737 | Domenico Sarro | 1737 | også i 1738 i Bologna ; i 1741 i Napoli | |
1742 | Davide Perez (in) | 1742 | Palermo | |
1743 | Nicola Conti | 1743, Oratorio di San Filippo Neri | Firenze | |
1743 | Domenico Valentini (en) | 1743, Oratorio della Congregazione di San Filippo Neri | Venedig | |
1743 | Andrea Basili (en) | 1743 | Recanati | |
1747 | Giovanni Cordicelli (en) | 1747 | Rom | |
1749 | Andrea Cornario (en) | 1749 | ||
1749 | Niccolò Jommelli | 1749 | Rom | også i 1772 i Firenze ; 1770 på King's Theatre am Haymarket i London |
1751 | Giovanni Battista Runcher (en) | 1751 | Tredive | |
1754 | Luigi Carlo Grua (en) | 1754 | under titlen Das Leyden Jesu Christi | |
1754 | Ignaz Holzbauer | 12. april 1754, Cappella elettorale Palatina | Mannheim | |
1755 | Johann Ernst Eberlin | 1755 | Salzburg | under navnet Das Leiden unsers Heilandt Jesu Christi |
1755 | Johann Georg Schurer (en) | 1755 | ||
1756 | Giuseppe Feroci (en) | 1756, Chiesa dei pp. Agostiniani | Castiglion Fiorentino | |
1759 | Giovanni Masi (i) | 1759, Ospizio del Melani | Firenze | |
1759 | Francesco Zannetti (en) | 17. september 1759, SS. Crocifisso di S. Pietro | Volterra | |
1762 | Domenico Francesco Vannucci (i) | 1762, Congregazione degli Angeli Custodi | Lucca | |
1762 | Johann Georg Albrechtsberger | 1762, Benediktinerkloster | Melk | |
1763 | Jakob Schuback (en) | 1763 | Tysk version af Schuback under navnet Betrachtungen der Leiden unseres Erlösers | |
1767 | Johann Gottlieb Naumann | 18. april 1767, Hofkapelle | Dresden | også i 1787 i Dresden |
1770 | Lorenz Kühl (en) | 22. marts 1770 | Hamborg | |
1772 | Pietro Pompeo Sales (en) | 1772, Hofkapelle des Kurfürsten | Ehrenbreitstein | |
1773 | Josef Mysliveček | 24. marts 1773 | Firenze | også i 1784 i Mainz |
1775 | Pietro Maria Crispi (en) | under navnet La passione del Redentore ; det12. april 1778i Oratorio di San Girolamo della Carita i Rom |
||
1776 | Antonio Salieri | 18. december 1777, Tonkünstlersozietät | Wien | også i 1793 i Konzertsaal der Musikliebhaber i Berlin |
1776 | Francesco Antonio Uttini | 24. marts 1776 | Stockholm | |
1776 | Andrea Luchesi | 1776–77 | ||
1778 | Josef starzer | 1778, Tonkünstlersozietät | Wien | |
1778 | Gian Francesco de Majo | 1778 | Milano | også i 1780 i Oratorio dell'antichissima Arciconfraternita di Santa Maria della Vita i Bologna |
1778 | Giuseppe Morosini (en) | 1778 | ||
1778 | Joseph Schuster (in) | 1778, Hofkapelle | Dresden | |
1779 | Giammaria Pavani (en) | 1779 | ||
1781 | Carlo Spontoni (en) | 1781, Accademici Armonici Uniti | under navnet A Paixat de Jesus Christo ; også i 1788 ved Accademici Armonici Uniti i Bologna |
|
1782 | Giovanni Paisiello | 1782 | Sankt Petersborg | ifølge Grove Music Online, først i 1783; også2. april 1784i Hoftheater i Warszawa ; 1791 og 1809 i Dresden ; 1812 i Milano |
1783 | Johann Friedrich Reichardt | 14. august 1783 (uddrag), færdig den 8. april 1784 som en del af de åndelige koncerter. | Berlin | også i 1785 i London og Paris; score blev båret i meget lang tid, men blev fundet i 1998 |
1783 | Luciano Xavier Santos (i) | 19. marts 1783, Palácio de Ajuda | Lissabon | |
1785 | Carlo Commandini (en) | 1785 | ||
1786 | Alessio Prati (en) | 1786, Congregazione dell'oratorio di S. Filippo Neri. | Firenze | med musik fra andre komponister |
1787 | Federico Torelli (en) | 1787, Casino Nobile. | Bologna | |
1787 | Niccolò Antonio Zingarelli | 1787 | Milano | |
1789 | Vincenzo Fiocchi (en) | 1789, Oratorio di S. Filippo Neri | Rom | |
1790 | Pietro Alessandro Guglielmi | 1790, Teatro de los Caños de Peral | Madrid | |
1790 | Anton Teyber | 15. april 1805, Tonkünstlersozietät | Wien | sandsynligvis baseret på en anden pjece |
1791 | Gianfrancesco Almerici (en) | 1791 | ||
1792 | Stanislao Mattei | 6. april 1792, Arciconfraternita di S. Maria della Morte | Bologna | anden version 1806 |
1794 | Michele Mortellari (en) | 1794, Privat forestilling | London | |
1799 | Gaetano Andreozzi | 1799, Teatro San Carlo | Napoli | |
1799 | Giuseppe Nicolini | 1799 | Napoli | |
1802 | Francesco Azopardi (en) | 1802 | ||
1812 | Francesco Morlacchi | 1812, Hofkapelle | Dresden | også i 1816 i Perugia |
1813 | Franz Xaver Kleinheinz (en) | 1813 | Budapest eller Bratislava | |
ukendt | João Pedro de Almeida Mota (en) (Motta) | ukendt | ||
ukendt | Antonio Calegari (en) | ukendt | ||
ukendt | Zuane Cornaro (en) | ukendt | ||
ukendt | Santo Gemmine (en) | ukendt | ||
ukendt | Johann gottlieb graun | ukendt | ||
ukendt | Gottlob Harrer (en) | ukendt | Leipzig | HarWV 51; als Ich weiss nicht, weich bin bin |
ukendt | Diego Naselli (en) | ukendt | Repræsenteret i 1772 i London; muligvis identisk med Davide Perezs oratorium fra 1742 | |
ukendt | Gaetano Maria Schiassi | ukendt | Lissabon | |
ukendt | Tommaso Sogner (en) | ukendt |
Antonio Salieri skrev sin version af den berømte libretto i 1776 til Wiener Tonkünstlersozietät , hvor oratoriet havde premiere den 18. og23. december 1777. Den vanskelige sopranrolle af Mary Magdalene blev udtænkt af Salieri for sin elev Catarina Cavalieri , tenordelen af Peter for Vincenzo Righini . I dette arbejde følger Salieri råd fra sin mentor Christoph Willibald Gluck , og glanseffekterne af en coloratura-stemme er helt udelukket. De mange "akkompagnat" -recitativer er slående, og i flere komplekse store scener forsøgte Salieri at modveje librettoskematismen. Også værd at bemærke er mange mindre toner, der bruges til at introducere dramatiske accenter. Åbningen oversætter - ifølge Salieri - Peters bekymringer og smerter.
Gamle Metastasius ser ud til at have haft Salieris Passione meget , som blev udført i nærværelse af kejser Joseph II . Han siges at have erklæret "denne musik er den mest udtryksfulde af alt, hvad der er lavet i dette digt", som Salieris første biograf, Ignaz Franz von Mosel, rapporterede til os - hvilket var en stor ros for en ung komponist. år gammel. Johann Adolf Hasse roste også værket, især en af de store korfuger, som afslutter hver del.
Arbejdet var yderst populært blandt hans samtidige. Det blev udført i Leipzig (1786), København (1790), Leipzig (1791) og Berlin (1793). Carl Philipp Emanuel Bach dirigerede oratoriet i Hamborg .
I vores tid er arbejdet ofte udført takket være to tilgængelige udgaver. Det blev især givet i 1995 i Verona , i 1999 og 2002 i Heidelberg , i 2000 i Wien , i 2002 i Brno, i 2003 i Köln , i 2006 i Düsseldorf , Köln og Leverkusen såvel som i Bitonto , Brindisi og kl. La Fenice Theatre i Venedig og i Salieris hjemby, Legnago , i 2007, som en del af Valle d'Itria Festival i Martina Franca, Brindisi og Cerignola samt i Caen , Frankrig, i 2008 i Frauenkirche fra Dresden . Stykket er nu tilgængeligt i en række optagelser på markedet, inklusive Hanno Müller-Brachmann .
Første sider af brochuren:
Musik af Davide Perez, Palermo, 1742
Musik af Giovanni Cordicelli, Rom, 1747
Musik af Niccolò Jommelli, Firenze, 1765
Musik af Josef Mysliveček, Mainz, 1784
Musik af Johann Gottlieb Naumann, Dresden, 1787
Musik af Carlo Spontoni, Bologna, 1788