René Izaure

René Izaure Biografi
Fødsel 9. april 1929
Vicdessos
Død 30. januar 2014(ved 84)
Pau
Begravelse Vicdessos
Nationalitet fransk
Uddannelse Toulouse Higher Institute of the Arts
Aktiviteter Ordfører , graverer , maler
Andre oplysninger
Arbejdede for Toulouse Higher Institute of the Arts
Mestre Michel goedgebuer

René Izaure (født den9. april 1929i Vicdessos ( Ariège ) og døde den30. januar 2014til Pau ( Pyrénées-Atlantiques )) er en brænder , designer , maler fransk .

Hans foretrukne udtryk er sort og hvid tegning, påvirket af graveringspraksis. Han udforskede forskellige aspekter af det med pen, trækul, blyant, altid billedligt og ekstremt præcist. Det blev sent inspireret af traditionelt kinesisk design.

Biografi

Oprindeligt fra Vicdessos, i Ariège-Pyrenæerne, tilbragte René Izaure sin barndom mellem Vicdessos og Rabat-les-Trois-Seigneurs , ved foden af ​​bjergene, som var en af ​​de privilegerede inspirationskilder til hans værker .

I 1951 trådte han ind i École supérieure des beaux-arts de Toulouse , hvor han studerede tegning hos Maurice Mélat . Samtidig lærte han i de private Toulouse-workshops for maleren Michel Goedgebuer  og Christian Schmidt . At komme ind i Louis Louvrier's graveringsstudie i 1953 havde en afgørende indflydelse på opfattelsen af ​​hans kunst.

Allerede i 1954 udstillede René Izaure på Salon des Artistes Southerners , Toulouses kunstneriske yngleplads siden dets oprettelse i 1905. Det var mod landskabet, han vendte sig om i maleri, tegning eller gravering. Han vender således tilbage fra sin militærtjeneste i Marokko, udført i årene 1955-1956, med adskillige tegninger fra Boured- dalen i det marokkanske Rif.

I 1958 modtog han graveringsprisen fra byen Toulouse og opnåede tegningsprofessurskonkurrencen. Han begyndte sin undervisning i gymnasiet i Toulouse og Foix, før han kom til 1964 i lærerstaben på School of Fine Arts i Toulouse. I 1965 opnåede han det nationale diplom for kunst, for hvilket han havde præsenteret en monografi af duvecotes i Toulouse-regionen, der består af 35 penplader.

Fra 1960'erne delte han sit liv mellem Toulouse, Ariège, som han ville tegne hele sit liv, og en hytte i La Franqui , i Corbières, omgivet af vinstokke og cypresser. At oversætte lys, vind, atmosfære, årstider, død, menneskelige konstruktioner, hans vision om mænd i skarpe linjer, blyant eller med blæk, i en række sorte, grå og hvide, bliver Izaures konstant bekymring.

I 1966 vandt han prisen fra byen Foix for sit arbejde, den første anerkendelse af sit hjemland. Flere priser vil markere hans karriere.

Chappe-Lautier-galleriet, et af de få gallerier, der er aktive i anerkendelsen af ​​unge Toulouse-kunstnere uden for institutionel akademisme, var vært for sin første personlige udstilling i 1971.

Efter at være blevet ansvarlig for graveringsværkstedet, der erstattede Louis Louvrier i 1976, hvoraf han havde været elev og ven, underviste René Izaure i gravering indtil 1988 samt tegning ved Beaux-Arts i Toulouse. I samme år stopper hans indgraverede produktion. Han genoptog ikke graveringsværktøjerne før omkring tredive år senere i anledning af den retrospektiv, der blev afsat til ham på Goya-museet i Castres, i 2009. Emnerne, der kommer tilbage under hans burin, er emner fra altid, ironisk og mystisk menneske. fugle, landskaber i Ariège, skelet af både under opførelse.

Byerne Auch og Toulouse tildelte ham begge Grand Prix de la ville i 1982 og Salon des Artistes Français en sølvmedalje i 1983 for hans tegning  Les Écologistes . Denne pris forsikrer ham om hans valg til en udstilling i Kina, hvor han tager turen. Denne tur til Kina i 1983, og derefter en anden i 1988, til Chongqing, under en udveksling mellem kunstnere, er en åbenbaring for ham: han uddyber sin viden om kinesisk landskab kunst, og er især interesserede malerier af XI th og XII th århundrede , specielt Xia Gui, der repræsenterer naturen i sin kosmiske dimension, hvilket bringer manden til størrelsen på et insekt.

Hans første kone, Françoise Galy-Izaure, kendt som Fazou, tegnelærer ved Saint-Sernin gymnasiet, selv kunstner, døde i 1985. Han giftede sig igen nogle år senere med Danielle Freiss, gik på pension i 1989 og slog sig ned. nye kones hus i Gan, nær Pau. Han fortsætter sin kunstneriske aktivitet i denne stil, der blev indledt i begyndelsen af ​​1980'erne og i stigende grad påvirket af traditionel kinesisk tegning.

I 2000 blev "René Izaure" -rummet indviet i Maison des Consuls de Vicdessos; kunstneren donerer 22 værker.

I 2009 lavede han en udstilling på Goya-museet i Castres , hvor der udstilles mange graveringer af Goya .

René Izaure døde i Pau i januar 2014  ; hans aske hviler på kirkegården i Vicdessos. Kort efter organiserede samtidskunstcentret Les Olivétains i Saint-Bertrand-de-Comminges en udstilling i hans hyldest med et retrospektiv af hans tegninger og graveringer fra 1954 til hans død.

Kunstværk

René Izaure producerede i løbet af sin kunstneriske karriere 105 malerier, 72 graveringer, 750 tegninger. 

René Izaure er fast etableret i traditionen for kunst, hvor fuldt mestret teknik kan afsløre styrken af ​​inspiration. Hans virtuositet er fra de første år af hans studier ved Beaux-Arts erhvervet i tegning, som en af ​​hans lærere, maleren Maurice Mélat, havde bemærket. Maler og graver, det er i tegningen, at han afslører at være den mest succesrige, et udtryksmiddel, som han vil udvikle på forskellige måder gennem hele sit liv. 

Meget tidligt tegner han den natur, der omgiver ham, landskabet i Vicdessos og Rabat-les-Trois-Seigneurs , hvor han blandes intimt med etnografens blik af en døende bondeverden, sikkerheden ved linjen for den naturalistiske tegner, præcis og skarp, der gengiver den visne stamme af en vild angelica, den plagede bark af et gammelt træ, den gale ugle eller ravn hængende fra et træ som en fugleskræmsel, høskiver samlet i markerne. Alt er ægte, og alligevel opstår en poesi af det fantastiske nogle gange ved præcision.

Hans fugle tegnet med en skalpel minder uimodståeligt om værkerne fra Albrecht Dürer og Pisanello . Izaure skjuler det ikke, han lavede flere af sine tegninger til hyldest til mester Dürer. Han stiller sig som arving til renæssancekunstnere (se hans tegning som hyldest til Breughel) .

I 1970'erne indledte en periode for René Izaure, hvor hans plastiske styrke blev afsløret fuldt ud, både i tegning og gravering. Mødet med kinesiske malere og hans to ture til Kina i 1983 og 1988 nærede hans arbejde, som allerede havde bevæget sig i nye retninger i flere år. Fra 1980'erne fornyede han sin inspiration, skubbet sin teknik til det ekstreme med absolut præcision og udvidede sine formater. Han tilpasser sine formater til perfekt mestrede kompositioner: rektangulær, firkantet, langstrakt i Fjernøsten-stilen.

René Izaure kvalificerer selv sin kunst som ”et ubestemmeligt ønske om at genopleve ved at trække den sensoriske forbindelse til virkeligheden, som mennesket altid har følt, når han står over for en natur, der overgår ham. Denne oversættelse ved linjen, så realistisk som den måtte se ud, er ikke en kopi. Det handler om at genstarte ” .

Tegninger

Hans første tegninger sporer de fremtidige veje for hans arbejde: resolut figurativ, bred i deres sammensætning, præcis i repræsentationen af ​​naturen og dens landskaber, klippens form eller de vilde fordybninger af en vild plante. Han lavede mange skitser af landskaber og arbejdede oftest udendørs. For ham er tegning et spørgsmål om tålmodighed og tid. Hans øje, der er beskrevet som ”absolut”, ser ud til at se alt fra det uendeligt store til det uendeligt lille, og hånden trækker tålmodigt det, hans følsomhed ser: analysearbejdet foran motivet, men frem for alt arbejdet med hukommelsen for at genopfinde naturen.

Værktøjet får en væsentlig dimension i udarbejdelsen af ​​hans "sider med skrifter", således er der skrevet en af ​​hans tegninger, Flyvningen til Egypten, side med skrivning som hyldest til Pieter Bruegel den Ældre (1995) . René Izaure bruger mange traditionelle teknikker til sine tegninger, der hver især giver en bestemt karakter, afhængigt af det anvendte materiale: arbejde i Indien-blæk med Diénal-pennen; store, kraftige flade områder til Conté-pladsen; fine og modellerede linjer til grafit; lyse streger og ruge efter pennen. Med Wolff-blyanten, som blev hans yndlingsblyant fra 1973, fordi den giver dybden af ​​sort kul med præcision af grafit, udgør Izaure sig som en virtuos af materialet: han dykker ned i figurerne til det ekstreme, virkningerne af tåger og skyer, men analyserer også fint den stilkede snitkurve, en støvdragerens sarte skrøbelighed, en kronblades smidige form. Det inkluderer fantastiske elementer, ofte fugle, som i Les Observateurs (1986), hvor pansrede ugler, påfugle eller ørne observerer et bybillede med små mennesker.

Han tegner landskabet i Ariège og bruger forskellige teknikker, såsom Conté-pladsen i Jour de neige i Rabat-les-Trois-seigneurs (1953), men især pen og indisk blæk, under indflydelse af graveringer, der er lært fra 1953, som i Lessive à Vicdessos (1961) eller den majestætiske Pigeonnier ved Pompertuzat (1965). Mod slutningen af 1960'erne blev han interesseret i mere bylandskaber, såsom bygningerne i Alicante (1967) og Raffinerie i Lavera (1970), produceret på Conté-pladsen. Serien om rovfugle, der ofte bruges som fugleskræmsel i Ariège, og døde dyr begynder i 1970'erne.

Hans opdagelse af Wolff blyant i 1980'erne tillader ham en ekstrem raffinement i sit arbejde som kombinerer præcisionen af detalje linje, storhed landskabet masser af et bjerg panorama: Disse er meget detaljerede blomster i forgrunden ( End vinter i have af Mars , 1987), mod en bjergbaggrund ( vild angelica, lilla rævehandsker og bjergblomster i Vicdessos-dalen , 2003).

Indflydelsen af traditionelt kinesisk maleri mærkes i stigende grad i hans tegninger. han besøger bjergene i sit hjemland, forlænger dem uforholdsmæssigt og fylder dem med evige tåger: October Song (2004), Vicdessos eller det evige bjerg (2004) er blevet en imaginær Ariège.

Under en af ​​hans ture til Kina tilbød myndighederne ham frimærker med hans navn og mottoet "designer af de to dale" i gamle kinesiske tegn. Disse frimærker bliver hans anden underskrift, og de fleste af hans designs er stemplet med rødt blæk. I løbet af disse år spiller han mere og mere med den rene æstetik ved skrivningen og specificerer med omhu på hver af hans tegninger titel, teknik og dimension. Nogle gange fra 1990'erne vil der blive tilføjet digte, der er kendt, eller som han selv skrev.

Gravering

Som med tegning prøvede René Izaure sig med forskellige graveringsteknikker, inden han specialiserede sig i direkte udskæring - burin og drypoint på en metalplade - og ætsning . Han beskrev gravering som "en stor dame, der altid vidste, hvordan man kunne finde gratis mænd til at tjene hende, med et sikkert erhverv og med et hjerte fuld af drømme. "

Ved hjælp af gravering udtrykker han mere end ved at tegne sin fantastiske udsigt, som i Paysage au dragon (1960-1970, burin), hvor vi ser en drage med zany former og som har visse plante lemmer foran en bjerglandsby; eller Procession aux cypres (2007, ætsning og burin), hvor fugle - et tema, der allerede er meget brugt i tegning - udgør en religiøs procession.

Liste over værker

Tegninger
Titel Teknisk Dimensioner Dateret
Døden i denne sommerhave Wolff-blyant 56 × 76  mm
Vinterhave i Vicdessos, skildpadder i sneen og kølige fugle Wolff-blyant 56 × 76  cm
Oktober sang Wolff-blyant 50 × 90  cm
Vilde angelica, rævehandsker og bjergblomster i Vicdessos-dalen Wolff-blyant 66 × 103  cm 2003
Hibiscusblomstestudier Wolff-blyant 56 × 76  cm 2008
Lilje om aftentåge, hyldest til Charles Baudelaire Wolff-blyant 47,5 × 46,5  cm 2012
Vinranker à la Franqui i efterårs tåger Wolff-blyant 50,5 × 76  cm 2002
Buketten, hasselnød og insekter Wolff-blyant 56 × 76  cm
Ud over ødemarker og vinmarker Wolff-blyant 98 × 80  cm
Vicdessos eller det evige bjerg Wolff-blyant, sort bly 90 × 66  cm
Erobrerne Wolff-blyant 56 × 66  cm
Hejre og efterårsstorm nær Franqui Wolff-blyant 56 × 76  cm
Små kaniner under stokroser og vilde græs i Orus Wolff-blyant 91 × ​​44  cm
Fast ejendom i Alicante Conté-pladsen 39 × 63  cm 1967
Raffinaderi i Lavera Conté-pladsen 56 × 76  cm 1970
Passage af vilde gæs (rør fra raffinaderiet i Lavéra) Carré Conté, Wolff-blyant 56 × 76  cm 1970, afsluttet i 1990
Observatørerne Wolff-blyant 56 × 76  cm 1986
Roser og pæoner i den gamle junihave Wolff-blyant 32 × 32  cm
Jul i Rabat-les-Trois-Seigneurs Conté-pladsen 47 × 67,5  cm
Sne dag i Rabat-les-Trois-Seigneurs Conté-pladsen 46,5 × 62  cm 1953
Slutningen af ​​vinteren i Mars haven Wolff-blyant 56 × 76  cm 1987
Gå gennem dalen og ensomme bjerge tidligt om foråret Wolff-blyant 66 × 90  cm
Standsningen Wolff-blyant 56 × 71  cm
Efterår i dalen Wolff-blyant 42 × 44  cm
Hænder (studier) Wolff-blyant 64 × 85,5  cm
På efterårshimlen Wolff-blyant 56 × 76  cm 1980
Efterår morgen egern Wolff-blyant 31 × 50  cm
Marteret Wolff-blyant 26 × 56  cm
Båd under opførelse set forfra, Alicante Conté-pladsen 64 × 49  cm
Skole og landsby Rabat-les-Trois-Seigneurs Blæk med pen og Indien 41,5 × 55  cm 1959
Maremma (kysten af ​​Syrtes) Blæk med pen og Indien 44,5 × 59,5  cm
Tåger i bjerget Blæk med pen og Indien 39 × 55  cm
Vind og sne på Dréoula nær Vicdessos Wolff-blyant 50 × 46  cm
Det ensomme træ i det tomme bjerg Wolff-blyant 56 × 50  cm 1985
Tåger på Berquié-bjerget og på Vicdessos Wolff-blyant 50 × 46  cm
Stoptid i vinterhaven Wolff-blyant 56 × 76  cm
Roser fra september, Saint-Mathieu's Day i Vicdessos Wolff-blyant 28,5 × 55  cm
Under den klare måne Wolff-blyant 51 × 64  cm 1995
Hyldest til P'ou Yi, sidste kejser i Kina Wolff-blyant 36 × 53  cm
Passager af den rejsende under de sorte måner Carré Conté, Wolff-blyant 54 × 44  cm 1970, afsluttet i 1990
Undersøgelse af klipper, Vicdessos Blæk med pen og Indien 32 × 46  cm 1957
Skove af hvede i Vicdessos Blæk med pen og Indien 42 × 50  cm 1957
De gamle æbletræer i Vicdessos Blæk med pen og Indien 44 × 55  cm 1957
Dovecote i Pompertuzat, Haute-Garonne Blæk med pen og Indien 56 × 66  cm 1965
Dovecote i Merville, Haute-Garonne Blæk med pen og Indien 42 × 37  cm 1965
Vicdessos knuseren Diénal Pen 23 × 31,5  cm
Dovecote i Castelginest - Toulouse Blæk med pen og Indien 38 × 22  cm
Danielle portræt Wolff-blyant 21 × 29  cm
Selvportræt Conté-pladsen 49 × 33,5  cm
Sne nær Rabat eller La courbière under sneen i Rabat-les-Trois-Seigneurs Carré Conté, forhøjet med hvidt på mørkegråt tonet papir 64 × 48  cm
Holdet Conté-pladsen 48 × 64  cm
Mudderet Wolff-blyant 48 × 64  cm
Raffinaderi i Lavera Wolff-blyant 48 × 76  cm
Grusgraven Wolff-blyant 56 × 76  cm
Undersøgelse for Sainte Claire Bly mine 19 × 38  cm
Tøjvask i Vicdessos Blæk med pen og Indien 48 × 31,5  cm 1961
Undersøgelse af påskeliljer og påskeliljer Wolff-blyant 26 × 56  cm
Venter på Icarus Blæk med pen og Indien 45,5 × 29  cm
  Malerier
Titel Teknisk Dimensioner Dateret
Rabat-les-Trois-Seigneurs og skrubbeområdet set fra huset Olie på papir 74,5 × 95  cm
Firkant med lukkede brønde i Toulouse n ° 1 Olie på papir 62 × 67  cm
Sommer i Vicdessos Let gouache 77 × 68  cm
Bankerne i Garonne Olie på papir 77,5 × 64  cm
  Graveringer
Titel Teknisk Dimensioner Dateret
Bebudelsen 1 st  tilstand Mejsel, tørpunkt 24 × 29,5  cm
Forsvundet designer Mejsel, tørpunkt 26 × 35  cm
Fugleskræmsel Mejsel 14 × 22  cm
Vineyards in Leucate Drypoint, touch-up mejsel 19,5 × 27  cm
Fiskeren Mejsel 26 × 35  cm
Vandfald i Mounicou Ætsning, retouchering af mejsel 20 × 30  cm
Rehabilitering af Côte Pavée-broen i Toulouse Ætsning, retouchering af mejsel 20 × 25  cm
Hives Mejsel, tørpunkt 13 × 15  cm
Alicante nr. 1 Mejsel, tørpunkt 10,5 × 15  cm
Noah, eller efter ham, oversvømmelsen Ætsning, burin 26 × 23  cm 2009-2011
Efter regnen månen med 72 ben Blød lak 18 × 26  cm
Cypresser hos M. Serres Tør punkt 19 × 24  cm
Fuglene Tør punkt 143,5 × 150  cm 2007
Drage landskab Mejsel 26 × 35  cm 1960-1970
Trussel på den klare dag Ætsning, burin 15 × 21  cm
Cypressoptog Ætsning, burin 15 × 24  cm 2007
Loggere i et bjerglandskab Mejsel, tørpunkt 17 × 21,5  cm
Hvil i Labastide-Clermont Drypoint, touch-up mejsel 19 × 24  cm
Languedocien duveskind Mejsel 29,6 × 23,8  cm
Hangaren i Arconac Mejsel 19 × 25  cm
Makulering i Rabat-les-Trois-Seigneurs Ætsning, drypoint, retouchering af burin 30 × 40  cm
 

Udstillinger

PersonligKollektiver

Præmier og anerkendelse

Noter og referencer

Bemærkninger

  1. Da han fik at vide, at Wolff-blyanten ikke længere ville eksistere i Frankrig, gik Izaure til alle kunstbutikkerne i Toulouse for at opbevare dem. Wolff-blyanter, fremstillet på engelsk, er i syv graderinger.
  2. Disse er Wolff-blyanter med syv graderinger af engelsk fremstilling, der nu ikke findes i Frankrig.

Referencer

  1. Latanne-Bey Laure, René Izaure, tegninger og graveringer, udstillingskatalog over Olivétains , Saint-Bertrand-de-Comminges., Generalrådet i Haute-Garonne,2014, s. 9.
  2. SUDOC 041341473 Luce Nitte-Barlangue, Den kunstneriske liv i Toulouse kunstnere 1888-1939 , doktorafhandling, University of Toulouse-Le Mirail, 1989.
  3. Latanne-Bey, René Izaure, tegninger og graveringer, Olivétains udstillingskatalog , Saint-Bertrand-de-Comminges,2014, s. 10.
  4. Latanne-Bey, René Izaure, tegninger og graveringer, Olivétains udstillingskatalog , Saint-Bertrand-de-Comminges,2014, s. 10, 32.
  5. Nitte-Barlangue Luce, "Den kunstneriske liv Toulouse Kunstnere 1888-1939", State Doktorgrad afhandling, University of Toulouse-le-Mirail, 1989. s. 468-473.
  6. Augé Jean-Louis, René Izaure, tegninger og graveringer, Goya museum , Castres, 12. april 2009 - 14. juni 2009, 17 sider  s.
  7. "  2011 Udstilling i Lisle-sur-Tarn  " ,2011(adgang til 10. september 2014 )
  8. La Dépêche, "  René Izaure eller kunsten at tegne og gravere  ", La Dépêche, Dumas J.-P. ,29. november 1990
  9. Augé 2002
  10. Latanne-Bey 2014 , s.  33
  11. La Dépêche du Midi, “  Vicdessos. Hyldest til René Izaure  ” , på La Dépêche du Midi ,2014(adgang til 3. juli 2014 )
  12. Kunstnerens personlige notesbøger.
  13. Mélat Maurice, René Izaure, retrospektiv 1953-1987, portrætter og sjæl et land, tegninger, graveringer, pochades, Center for kulturelle udvikling i Foix og Ariège , Foix, den 4. August til September 27, 1987 15  s. , s.2-3
  14. Augé Jean-Louis, René Izaure, tegninger og graveringer , Castres,2009, 17  s. , s. 2
  15. Latanne-Bey 2014 , s.  12
  16. Michel Wiedemann, "  René Izaure kinesisk maler og fransk gravør  " , på estampeaquitaine.canalblog.com ,2014(adgang til 6. juli 2014 )
  17. Latanne-Bey og 2014 , s.  21
  18. Latanne-Bey 2014 , s.  17
  19. Latanne-Bey 2014 , s.  28-29
  20. Goya Museum 2009
  21. "  René Izaure, udstilling 2011  " , på musee.lislesurtarn.over-blog.fr ,2011(adgang til 3. juli 2014 )

Tillæg

Bibliografi

Dokument, der bruges til at skrive artiklen : dokument brugt som kilde til denne artikel.

eksterne links