Six Degrees of Inner Turbulence (sang)

Seks grader af indre turbulens

Tjekket ind	Marts - august 2001 BearTracks Studios, New York, USA
Varighed	42:04
Venlig	Progressivt metal
Forfatter	John Petrucci , Mike Portnoy (sangtekster) Dream Theater (musik)
Producent	Mike Portnoy John Petrucci
Etiket	Elektra Records

Six Degrees of Inner Turbulence er den sjette og sidste sang fra albummet med samme navn af det progressive metalband Dream Theater . Musikken blev komponeret af John Myung , John Petrucci , Mike Portnoy og Jordan Rudess, og teksterne blev skrevet af Mike Portnoy og John Petrucci . Det er Dream Theatres længste sang på 42 minutter, men den er opdelt i otte separate dele. I sig selv optager den den anden disk på albummet.

Udseende

For at gøre livet lettere for lyttere er sangen opdelt i otte dele med sin karakteristiske stil.

I. Overture
- Oprindeligt var det Jordan Rudess, der komponerede dette instrumentale stykke. Resten af gruppen hjalp derefter også med at skrive alle de andre dele baseret på de temaer, Rudess havde skrevet. På albummet minder keyboardet os meget om et kæmpe orkester, og brugen af guitar, bas og trommer øger styrken ved dette først. Sangen blev aldrig gentaget af bandet på grund af tastaturets kompleksitet, men på Score-albummet, når sangen er fuldt dækket, udføres den af et orkester.

II. Omkring at gå ned
- Anden del introducerer emnet for stykket: psykisk sygdom . I det ser det ud til, at en ung pige lider af bipolar lidelse, og sangerinden fortæller de problemer, hun oplever.

III. Krig inde i mit hoved
- Den tredje del introducerer os til en mørkere verden, denne gang er emnet en veteran i Vietnam, der lider af posttraumatisk stresslidelse . Dette er den korteste del af pladen 2:08, det er også det korteste spor på hele albummet.

IV. Testen, der stumpede dem alle
- Denne gang bombarderer Dream Theatre os bogstaveligt talt med noter. Den pågældende karakter lider af skizofreni . Sangen er opdelt i to: skizofrenen, der forklarer, hvad han går igennem, og lægerne, der prøver at finde en måde at redde ham på.

V. Goodnight Kiss
- I denne femte sats spiller LaBrie en mor, der oplever tabet af sit barn. I første halvdel sørger hun over hans død og ser ud til at lide af depression (muligvis postnatal). I anden halvdel ledsager en guitar solo, hvad der ser ud til at være en flashback til den dag, barnet døde.

VI. Ensom skal
- Denne blødere del fortæller os om en mand med autisme , der kun stoler på sig selv i sin "ensomme skal". Denne sang er præget af brugen af en 12-strenget guitar.

VII. About to Crash (Replay)
- Fortsættelsen af anden del, temaet er taget op med en mere elektrificerende guitar og et keyboard, der er mindre til stede end i det første tag. Denne gang har vi perspektivet for personen med bipolar lidelse . Det repræsenterer alle tegn på denne sygdom.

VIII. Taber tid / Grand Final
- Losing Time-delen af sangen handler primært om en person, der lider af flere personligheder, hvilket kan betyde, at alle de mennesker, vi taler om fra starten, er de samme. Derefter slutter det med en grand finale, der sporer alle delene af sangen, og som afsluttes med at forklare, at på trods af alle dens eventyr forbliver de virkelige svar indeni os.

Den gong, der høres i slutningen af sangen, er en hyldest fra Mike Portnoy til sin far, Howard, der selv ramte gongen under optagelsen. Sidstnævnte bidrog også til The Great Debate på introduktionen af sangen.
Solitary Shell minder meget om sangen Solsbury Hill af Peter Gabriel, både på instrumentalt niveau og i titlen. Imidlertid er intet link blevet bekræftet af bandmedlemmer mellem de to sange.
Den sidste Grand Finale-akkord, der afslutter albummet ved at forsvinde, vises igen på det næste album Train of Thought i den første sang As I Am.
Sangen blev kun dækket fra start til slut en gang på Live Score .