Inden for humaniora er " visuel sociologi " den del af sociologi, der bruger billedet eller et andet visuelt medium ( fotografering, video, tegneserie, tegneserie ) for bedre at forstå eller beskrive, hvad det viser (kultur og samfund afbildet i billedet) og / eller hvad billedet siger om den, der producerede det.
I kølvandet på udviklingen af fotografiske teknikker begyndte den amerikanske journalist, fotograf og reformator Jacob Riis fra 1890 at beskrive og vise gennem fotografering den sociale tilstand i underprivilegerede kvarterer i New York. I samme periode begyndte sociologen Lewis Hine (1874-1940), både dokumentarfilmskaber og fotograf, for første gang at bruge fotografering som et dokumentværktøj for at kaste lys over de arbejdsforhold, som børn var under. Al den sociale reformbevægelse i det tidlige XX - århundrede, De Forenede Stater, er på sin side stærkt afhængige af fotografering og sociologers arbejde. Desuden inkluderer de forskellige udgaver af American Journal of Sociology fra 1896 til 1916 et stort antal fotografier, der bruges til at understøtte de teoretiske fremskridt og de hypoteser, der blev formuleret på det tidspunkt. Det er også interessant at bemærke, at artiklen fra den amerikanske sociolog Frank Wilson Blackmar (1854-1931), The Smoky Pilgrims , der relaterer til livet for to fattige familier i Kansas gennem fotografering, efterfølgende vil blive taget op af Howard Becker ( fotografi og sociologi) ), Erwin Goffman ( Køn Annoncer - ritualiseringen af kvindelighed i reklamer) og Douglas Harper ( God Good Company , Working Viden ) og vil blive genstand for en konkret ansøgning med hensyn til billedanalyse og dens anvendelse i sociologi. Som Elizabeth Chaplin understreger , viser disse undersøgelser, at ”når sociologer, som også er fotografer, producerer billeder, der både har et dokumentformål og visse æstetiske kvaliteter, genererer disse, kombineret med en beskrivende tekst, en beriget sociologisk praksis. "I XX th århundrede, er det vigtigt at understrege de vigtige bidrag fra Gregory Bateson og Margaret Mead og deres berømte bog balinesisk Karakter: Et fotografisk Analysys (1942) og arbejdet i John Collier og Malcolm Collier (1986) med deres teknikker film produktion som en oversigt over materiel kultur. For ikke at glemme Tim Asch , der brugte filmen til at beskrive Cape Bretons sociale liv i 1950, og endelig Pierre Bourdieu, der understregede, at ”Undersøgelsen af fotografiets praksis og betydningen af det fotografiske billede er en privilegeret mulighed for at gennemføre en original metode, der har tendens til at udnytte en total forståelse af de objektive regelmæssigheder i adfærden og den levede oplevelse af denne adfærd. "(Uddrag fra bogen" Visuel sociologi - En introduktion "og godkendt af forfatteren).
Visuel sociologi, en af de metoder, der for nylig er produceret af samfundsvidenskaben, søger derfor at drage fordel af en verden, der producerer flere og flere billeder og er nedsænket i den til fordel for en visuel kultur, der vokser og udvikler sig hurtigt.
” Visuel sociologi ” analyserer dokumentar, erstatning, kunstnerisk, digital og arkivbillede.
Tidsserier af billeder eller genfotografering, der præsenterer kostumer, køretøjer, kørebaner, landbrugslandskaber, industri- eller strandlandskaber er også et middel til at visualisere sociale ændringer, især byændringer. Visuelle teknikker og især film eller fotografering kan understøtte den kvalitative feltundersøgelse, men dog juridiske krav til anonymisering af personen, som kan variere alt efter tidspunkter og lande.
Ifølge Elizabeth Chaplin og Pascal Moliner viser et billede ikke altid, hvad det betyder. Det har en symboliseringskraft på de mennesker, der observerer dette billede. Symbolisering er en proces med mental repræsentation af et objekt, af en situation, der giver os mulighed for at forestille os verden med en vis frihed. Denne frihed gives os af vores fantasi , som tillader denne symbolisering. Et billedes symbolik er specifik for den betragtede person, da de mentale repræsentationer er baseret på de tidligere oplevelser, som denne person har levet såvel som på hukommelsen . Betydningen af det samme billede kan derfor være forskelligt for flere mennesker, der tidligere har haft forskellige baggrunde. Dette forklarer, hvorfor billedet er i stand til at give anledning til følelser og følelser hos observatøren. Konteksten af skyderiet spiller også en rolle i denne symboliseringsproces (sted, dato, forfatter, motivationer, politisk kontekst af skyderiet).
Billedet præsenterer også en mangel på neutralitet. Som Michel Perrin viser , i ”Regards croisés. Fotografering, mellem data og emblemer ”, forskellig indramning til den samme fotograferede situation vidner om forfatterens forskellige synspunkt på situationen og om et andet budskab, der formidles af ham. Vi kan især bemærke, at den stramme indramning på en person fremhæver den eksotiske side, mens den større ramme giver et mere globalt overblik og dermed afslører detaljer, skjult af den nærmere udsigt. Billedets materialitet spiller også en rolle, fordi det fortæller os historien om billedet. Fototonen (sepia, sort og hvid, farve), eventuelle ændringer i medier, udskæringer, annoteringer, slid, indramning ... er alle elementer, der afspejler en bestemt hensigt hos den person, der ejer det. Den fotografiet er således et socialt objekt, der bliver aktiv i historie og sociologi , og hvis væsentlighed er involveret i den visuelle oplevelse af observatøren. Denne oplevelse kan gå så langt som at påvirke fortolkningen eller endda læsningen af billedet. Selvom billedet repræsenterer noget rigtigt (da motivet eller objektet blev rettet på et eller andet tidspunkt i billedet), svarer det ikke til det virkelige. Den Fotografen har gjort mange valg, han udvælger elementer af virkeligheden at gøre hans foto. For eksempel indramningen , der definerer en off-screen og et felt, der viser, at en bestemt del af scenen, afstanden mellem fotografen og motivet til billedet, belysningen, motivet eller objekterne samt deres placering i felt ... Alt dette bidrager til at sløre billedets neutralitet. Omvendt har fotografen ikke mulighed for at fjerne alle detaljerne i hans billede under processen med at rette den virkelige på dens støtte . En af de store ting ved fotografering er at rette øjeblikket. Det resulterende billede vil derefter indeholde alle slags detaljer, som nogle gange ikke kan detekteres af vores øje, da det vælger de visuelle data, der kommer frem til det. Det er disse detaljer, der bruges af antropologer og etnografer til at udføre deres forskning.
Ikke kun kan billedet bruges som et objekt for social undersøgelse, men det er også muligt at gøre sociologi med billedet. Billeder og mere bredt visuelle repræsentationer vidner om samfundet på et givet tidspunkt i historien. Analysering af dem gør det muligt at studere, især, vaner og sociale relationer. Flere metoder kan anvendes, herunder:
Der er også en deltagende tilgang til samfundsvidenskabelig forskning .
Samfundsvidenskabelig forskning er derfor rig på begreber og teknikker, der bruger billeder som et analytisk support- og forskningsværktøj.
Fordi syn (via blikket) er en "privilegeret følelse af viden om verden" ; 'billede og dets polysemi kan bruges, fortolkes ud over deltagende observationsmetoder, fordi billedet er eller kan være et "sprog, der bruges til en beskrivelse af den sociale virkelighed, invaderer billedet det samfundsvidenskabelige felt og s' bekræfter således som et ny måde at forske på: visuel sociologi ” ifølge Fabio La Rocca, der også skriver, at billedet kan og endda “ skal betragtes som en tekst ” .
For sociologen Pierre Fraser fra Laval University starter visuel sociologi fra ideen om, at synet er "en privilegeret følelse af viden om verden." »Derfor forudsættes forudsætningen for visuel sociologi som en videnskabelig proces omkring det faktum, at billedet kan være et« sprog, der bruges til en beskrivelse af den sociale virkelighed », og at dette« skal betragtes som en tekst. Stadig i samme retning mener Fraser, at "denne forudsætning fortjener at blive analyseret, fordi det på den ene side er muligt at være enig i, at billedet kan være et" sprog ", der bruges til en beskrivelse af virkeligheden. Social gennem fotografering, film eller multimedie, og at visuel sociologi af kvalitativ karakter kan redegøre for bestemte sociale realiteter på samme måde som kvantitativ sociologi er i stand til at gøre det, idet forskellen er i form af præsentation af resultaterne. [...] Fra derfra er forudsætningen for visuel sociologi faktisk baseret på ideen om, at synet er en privilegeret følelse af viden om verden, og at dets videnskabelige tilgang er formuleret omkring det faktum, at billedet kan være et middel ( og ikke et sprog) for at beskrive den sociale virkelighed. Vi skal nu se, hvad et billede er værd i den visuelle sociologi, hvordan det er konstituerende for den sociale virkelighed, det vil sige en model for udtryk, kommunikation, demonstration og demonstration, et værktøj, der samler tre grundlæggende principper for en analyse: beskrivelse , forskning i sammenhænge, fortolkning. "
For sociologen Simon Langlois er visuel sociologi også mere og mere "et forskningsværktøj, en metode til observation og en måde at genoprette undersøgelsesresultaterne", det vil sige at "billedet er feltdata på samme måde som interviewet , arkivdokumentet, spørgeskemaet eller de statistiske data. "Desuden sagde Stanczak i sin artikel med titlen Image, Society and Representation ikke:" Fakta taler ikke for sig selv, underviser vi i vores kurser, og det samme gælder for billeder, der kræver byggearbejde fra forsker. Kommer fra en så erfaren sociolog som Langlois inden for kvantitativ sociologi, er følgende bemærkning meget mere interessant: "Billedet er også en skrivemåde i visuel sociologi. Billedet er en del af det videnskabelige argument, ligesom de klassiske empiriske data til støtte for sociologens diagnose. Billedet giver mening til en fortolkning, og det kan betragtes som alle andre data valideret i en videnskabelig erklæring. Sociologien i et socialt fænomen udføres også med billedet. De mest oplysende publikationer om den store studerendes sociale bevægelse, der markerede Quebec-samfundet i 2012, har således gjort meget brug af billedet ikke kun til at illustrere, hvad der skete på gaden og i post-sekundære uddannelsesinstitutioner, men også til at analysere dem efter en konstruktion, en fortolkning af de sociologer, der har valgt dem. Billedet er en væsentlig sociologisk skrivemåde [...] ”Inden for rammerne af den visuelle sociologiske praksis kan billedet derfor fortolkes i henhold til den forskningsmåde, det er indskrevet i: empirisk, narrativ, refleksiv, fænomenologisk . Med andre ord giver billedet en bedre forståelse af, hvad der observeres, end en simpel beskrivelse i en feltbøger.