Abdelkader Guermaz

Abdelkader Guermaz Billede i infobox. Guermaz udstilling på Maison des Sciences de l'Homme (ADEIAO), Paris, 2002
Fødsel Maj 1919
Mascara
Død 1996
Paris
Nationalitet Algerisk
Aktivitet Maler
underskrift af Abdelkader Guermaz Underskrift

Abdelkader Guermaz ( 1919 , Mascara , Algeriet - 1996 , Paris , Frankrig ) er en algerisk ikke-figurativ maler fra den nye School of Paris , den ældste i generationen af ​​"grundlæggere" af moderne algerisk kunst.

Biografi

Guermaz blev født den 13. maj 1919i Mascara ( Algeriet ), men tilbragte sin barndom og ungdom i Oran . Meget tidligt viste han kunstneriske gaver og dispositioner: han skulle være maler, digter og kunstkritiker. Fra 1937 til 1940 deltog han i School of Fine Arts i Oran og deltog fra 1941 i gruppeudstillinger på avantgardegalleriet Hill of Robert Martin . Han er redaktør i avisen Oran-Républicain og i Mostaganem i 1960 producerede han en personlig udstilling på Sesame-galleriet samt en fresco for Generalrådet i 1961.

Sesam Gallery åbnede dørene den 13. december 1959 på initiativ af Abdellah Benmansour, maler, der gennemgik Art Deco, og som deltog i udstillingen af ​​algeriske malere i Paris i April 1964 med to værker: Paysage og Rupestre.

Han bor mellem 1962 og 1996 på nr 26 Quai du Louvre ( 1 st -distriktet i Paris ). En plakette hylder ham.

Samme år ankom han til Paris og bosatte sig der. Hans arbejde blev præsenteret der i 1962 og 1963 på Robert Martins nye galleri under gruppeudstillinger, men også under en soloudstilling i 1963 i Marie-Jacqueline Dumay galleriet . I løbet af 1960'erne deltog han i de parisiske saloner.

I Paris finder Guermaz algeriske eller europæiske malere fra Algeriet, der gik forud for ham der. Kommer senere kan han nu sammenligne sine idealer og sin oplevelse af at male med dem. Således arbejder Guermaz sammen med Benanteur , Bouqueton og Khadda på de ti malere af Maghreb- udstillingen på Le Gouvernail-galleriet i 1963, og de er også til stede i 1966 på udstillingen Six Painters of the Maghreb på Painters gallery. Verden .

Guermaz opretholder kontakt med Algeriet. I 1962 blev han Paris-korrespondent for avisen La République d'Oran . Han er repræsenteret på den kollektive udstilling Algerian Painters, der åbner den1 st november 1963på National Museum of Fine Arts of Algiers såvel som det, der finder sted under samme navn, Algerian Painters , på Museum of Decorative Arts i Paris i 1964. Dette samler langt størstedelen af ​​nutidige algeriske eller europæiske malere fra Algeriet. . Han er stadig til stede i Algier ved UNAP Salons i 1964 og 1974 såvel som på Gallery 54 (instrueret af Jean Sénac ) i 1964 på Reflets et Promesses udstillingen i UNAP Gallery i 1966, endelig på Contemporary Algerian Painting udstillingen på Palais de la Culture i Algier i 1986.

I begyndelsen af 1970'erne fortsatte Guermaz med at hævde sin tilstedeværelse i de parisiske saloner og blev i 1971 inviteret til at udstille sine værker på Orangerie i Luxembourg i selskab med seks unge kunstnere. Disse vises nu permanent på Entremonde-galleriet i Paris, hvorfra han vil modtage solid støtte i ti år. Efter at have deltaget i en kollektiv udstilling i 1973 producerede han syv personlige udstillinger der fra 1974 til 1981.

Disse begivenheder giver det mulighed for at erhverve et internationalt ry. Han blev inviteret til at deltage i Salon des Arts Plastiques i Tokyo i 1972 på den internationale udstilling af kunst i Teheran i 1974 på udstillingen Contemporary Arab Art i Tunis i 1980. Han var til stede i London i 1981 og samme år, han skaber tegneserier til gobeliner til Riyadh lufthavn .

Lukningen af Entremonde-galleriet i 1981 fratog det den støtte og synlighed, det havde haft i lang tid. Fra nu af vil Guermaz udføre sin forskning alene og fortsætte i femten år med at udvikle sit arbejde. Hans berygtighed forbliver intakt hos franske og udenlandske samlere, der ved, hvordan man finder vej til hans værksted i Paris. Han døde i Paris den9. august 1996.

Arbejdet

Da han forlod École des Beaux-Arts i Oran, delte Guermaz i 1940'erne og indtil midten af 1950'erne opfattelsen af ​​hans venner "  Malerne af den poetiske virkelighed  ", som Maurice Brianchon var leder af. I en periode knyttet til orden favoriserer denne opfattelse en tilbagevenden til virkelighed og figuration, men en virkelighed transfigureret af poesi. Guermazs yndlingsemner var derefter udendørs scener, som f.eks. Stranden om sommeren, gaden, livlige markeder, trapper oversvømmet med sollys, dem fra landsbyer med hvidkalkede vægge kronet med terrasser, men han udmærket sig. Også inden for scener og stilleben. Han viser allerede, som kritikerne bemærker, en solid konstruktion, en harmonisk balance mellem farver, friskhed og udmærkelse.

Fra midten af ​​1950'erne vendte Guermaz mod abstraktion, ligesom andre algeriske malere i sin generation, opmærksomme på udviklingen af ​​parisisk maleri. Abstraktion er faktisk det eneste sprog, der giver dem mulighed for at finde deres egne rødder. Ved at kombinere tradition og modernitet har det også værdien af ​​en forpligtelse til frihed. Guermaz bliver derefter en af ​​aktørerne i den algeriske abstrakte bevægelse.

Den store abstrakte fresko, som han producerede i Mostaganem i 1961, er vidnesbyrdet om hans nye orientering, som finder en udvidelse i hans første parisiske værker. Han bevæger sig væk fra repræsentationen af ​​verdenen for at være bedre i harmoni og bedre udtrykke med de eneste ressourcer inden for plastisk ordforråd, linjer, figurer, farver, hans sindstilstand og omfanget af de fornemmelser og følelser, han føler ved dets røre ved. I mange af hans abstrakte kompositioner indsætter han i et netværk af lodrette og vandrette, hvoraf det sorte forstærker strukturen, et uendeligt antal farvepletter. Varmt som rødt, gult og orange, koldt som blåt giver de lettelse til det todimensionelle rum og skaber en atmosfære af stor poesi.

I slutningen af 1960'erne opstod der en ny retning i Guermaz's maleri. Hvis han forbliver trofast over for abstraktion, stræber han nu efter en vis fjernelse. I mange af hans værker erstatter hvid gradvist farven, der næsten bliver underliggende det billedlige lag. Behandlingen af ​​billedmaterialet, alt sammen i vibrationer, bidrager fuldstændigt til udviklingen af ​​formen. Hans arbejde får derefter en fuldstændig overvejende kontemplativ karakter. Imprægneret med vestlig kultur har Guermaz forblevet en orientalsk, og som vi har observeret hos mange maghrebiske kunstnere og forfattere, afsløres en disposition for mystik hos ham. Dens kreative kraft tager derefter sin kilde i meditation.

De første værker i denne periode er ensartede hvide. Men lidt senere kommer farvede tegn ud af dette originale hulrum og kommer gradvist til at befolke det. De er isolerede pletter af farve, som snart samles i små sæt, der står i kontrast til den hvide baggrund. Det jomfruelige rum er afgrænset og bygget, der vises planer, hvor relieffer finder sted, der åbner sig mod himmelens horisont.

Disse kompositioner er blevet "landskaber". Utvivlsomt hukommelsessteder eller "mytiske" steder, hvor hans kulturelle identitet er indskrevet i en fjern fortid, er disse landskaber endnu mere vidnesbyrd om de første skridt, han tog på vej til visdom og bevis for hans åndelige engagement. De er symbolske.

Guermaz fejrer enhed mellem materie og ånd, men ånden er det, han stræber efter at finde i sig selv. Lidt efter lidt bliver hans "landskaber" renset, og de farvede sæt bliver sjældnere. Et univers af udsatte klipper udfolder sig og åbner trin for trin mod uendelighed. Dette ubegrænsede mineralunivers er virkelig en metafor for det, der er blevet kaldt ”indre ørken”.

I sine mest internaliserede værker i 1980'erne opnår han en endnu højere grad af abstraktion. Under det lyse slør af en "krystallinsk" hvid eller en blålig grå farve af nogle af hans malerier synes han allerede at opfatte "kosmisk" rum.

Vi kan ikke glemme, at Guermaz ikke afstod fra at oversætte andre sindstilstande end sindsro i sit arbejde, at have andre emner af inspiration og at benytte sig af hans olier, hans akvareller , hans pasteller , hans graveringer og hans blæk, med så mange plastiske vokabularer, valg af former, farver og materialer som hans smag for forskning og fornøjelsen ved at male foreslog ham. Men hans billedprojekt smelter for det meste godt sammen med hans åndelige tilgang.

Museer

Nogle presseekstrakter

”Selvom han var en opmærksom observatør af verden, har Guermaz gradvist formået at frigøre sig fra tingenes vægt, at gå ud over legen af ​​former og udseende, at samle det, der er kernen i tingene, vælge ånden frem for beton. Men hans værker har aldrig mistet deres smag, den sandhed, der altid gør bliket på ting, som han kommer i kontakt med ".

Jean-Jacques Lévèque, forord til udstillingen Six Peintres du Maghreb , “Galerie Peintres du Monde”, Paris, 1966.

”Hvilken meditation, hvilken kontemplativ stilhed i Guermaz 'værker. Hans nye malerier viser os hans indre rejse, fra malerier til frivillig iver, som var en salme til den sædvanlige virkelighed. Nu ser kunstneren ud til at have fået højde med sine sange med hvide lyde. "

Dreamed Remy, sl, omkring 1970.

”Digteren Guermaz, der har manifesteret sig i et kvart århundrede, kan betragtes som en indviet af esoterik, og hans maleri i en dobbelt tilgang beskriver ikke kun en opstigning mod rolig ensomhed (så kaldes en af ​​hans store lærred): det er i sig selv denne fredelige erobring af kosmos. "

Jean-Marie Dunoyer , Les Contemplations , i Le Monde , Paris,17. januar 1976.

”Mysteriets malere kræver en betalende adgang til dette mysterium: nøgler, en velberegnet undfangelse, hjemsøgelser, en skala af værdier. Bevisens malere er tilfredse med at bøje dette bevis til deres temperament: det forbliver indlysende eller, hvis du foretrækker det, et element, der er perfekt formuleret uden for værket. Det ekstraordinære ved Guermaz er, at det forener mysterium og beviser: det gør mysteriet bekendt uden at skulle tæmme det med magt. "

Alain Bosquet , Det velkendte mysterium om Guermaz , folder fra "Galerie Entremonde", Paris,Januar 1977.

”De Guermaz, der optræder hvert år i Entremonde-galleriet, husker vi primært et stort lærred, der hedder Blanc de volupté. På det ekstreme punkt for stripping dækker dens næsten perleformede monokrome en omhyggelig intern struktur og formår at give en overvældende følelse af overflod - en tilstand, som den konstante moderering af Guermaz desuden har tendens til ... ”

Jean-Marie Dunoyer, De gamle og de moderne , i Le Monde , Paris, 20-21. januar 1980.

”Maleren af ​​Transfinite (for at bruge Verdigliones udtryk), Guermaz, med en zenmesters fredfyldte virtuositet (hans små lærred er mandalaer  !) Sporer hans meditationsstier i enorme områder af universet - Minutes memorial sand ...”

Roger Dadoun, Guermaz , i La Quinzaine littéraire , nr .  318, Paris, 1-15. februar 1980.

"Når han går ud over det, han nægter at være en passiv refleksion af, ikke længere er tilfreds med narcissistisk holdning, undgår han de fælder af skuffende glæde, som kun dekorative harmonier giver, er det i en åndelig oplevelse, som hans arbejde foreslår at komme ind. De nye visioner, som Guermaz opfinder som så mange stop i hele hans rejse til lysets land, fører til en følsom spørgsmålstegn ved selve virkelighedens virkelighed og deltager i den mest radikale søgen efter dens ureducerbare der findes . "

Michel-Georges Bernard, Guermaz, rejse til lysets land , i Algérie Littérature / Action , nr .  49-50, Marsa Éditions, Paris, marts-April 2001( s.  152 ).

”Levende, kunstnere beboer hjertet og sindet. Døde, de rejser sig op i vores minder. Guermaz er denne kunstner, som vi savner hver gang vores hjerte mister vores sind af syne. "

Yasmina Khadra , i Hyldest til Guermaz (invitation), Algerisk kulturcenter, 2009.

Noter og referencer

  1. Udstillingen samler malerier af Aksouh , Baya , Hacène Benaboura , Benanteur , Bouzid , Guermaz, Issiakhem , Khadda , Azouaou Mammeri , Mesli , Martinez , Mohamed Racim , Bachir Yellès , Zérarti , men også af Angel Diaz-Ojeda , Jean de Maisonseul , Nallard og René Sintès samt børnetegninger.

Bibliografi

Dokument, der bruges til at skrive artiklen : kilde brugt til at skrive denne artikel

Monografier

Kataloger, artikler og generelle værker

Se også

Relaterede artikler

eksterne links