Claude bessy

Primære værker

Studio 60 , Play Bach , koncert i D , Les Fourmis

Vejviser

Balletter af Serge Lifar

Vigtigste scener

Den nationale opera i Paris

Claude Bessy , født Claude Jeanne Andrée Durand den21. oktober 1932i Paris , er en danser , koreograf og underviser i ballet fransk . Prima ballerina fra Ballet of the Paris Opera , hun blev instruktør fra 1970 til 1971 og ledede derefter fra 1972 til 2004, School of Dance of the Paris Opera , som er knyttet til den.

Biografi

Start og træning

Som otte år gammel tegner Claude Durand en ballerina på klassetavlen. Erstatningen for hendes lærer spørger hende, om hun vil danse.

Som tilskuer fulgte hun lektionerne fra Lioubov Egorova , en berømt lærer med stjernedanserne i Paris Opera, som senere ville blive hendes mentor. Hun tog sine første danselektioner med danseren Gustave Ricaux i 1941 , inden hun kom ind i Paris Opera danseskole fire måneder senere i 1942 med Marceline Rouvier, Mauricette Cébron og Lucienne Lamballe.

Hendes "lille mor" vil være der Paulette Dynalix .

Paris Opera Ballet

I løbet af hele sin skolegang på Danseskolen i Opéra national de Paris mellem 1942 og 1946 gør hun meget ofte figuration, især i sæsonen 1943-1944, hun spiller et barn af Alceste i operaen Alceste af Gluck med sangeren Germaine Lubin , så en neger i Aida , og en nubianer eller en trojan i Faust. Med frafaldet fra direktøren for Paris Opera Jacques Rouche i ti år ser hun at give en rolle som petit amour i anden betragtning til Janine Charrat og Roland Petit , stadig studerende ved Opera Ballet , der nitten år gammel, på en Nocturne af Chopin , Cupidon i Spring Symphony , Course to the Sun , Petits , Paul og Virginie , til original musik af Henri Sauguet , kostumer af Marie Laurencin , salle Pleyel , den15. april 1943foran Jean Cocteau og hele dansen Paris under besættelsen , et ambitiøst værk koreograferet af Serge Lifar . Den 23. oktober 1944 optrådte hun i operaen Romeo og Juliet af Charles Gounod under genåbningen af ​​Paris Opera . I 1946, i en alder af tretten, sluttede hun sig til Corps de ballet i Paris Opera som anden quadrille , en rang, der nu er forsvundet. Ved corps du ballet-konkurrencen den 28. november 1946 blev hun første quadrille .

Da hun kun var fjorten år, bemærkede George Balanchine at besøge Paris Opera hende og tilbød hende en variation af solist, selvom hun aldrig havde danset alene på scenen i Opéra Garnier . Pressen efter at have hørt om denne uventede forfremmelse bad journalisterne Claude Bessy om at stille sig for dem; hun foreslår, at de stiller i scenekostume på operaens trin ... hun får en otte-dages fyring for "alvorlig overtrædelse af disciplinen".

På trods af nogle få problemer, bragede den unge danser, der blev forfremmet til "lille emne" i corps du ballet-konkurrencen i december 1947, i latter af en forestilling af Castor og Pollux . Den følgende uge nedlagde administrationen, irriteret over hendes afslappede temperament, hende til rang af coryphée .

Straffen varer ikke længe, ​​da Claude Bessy genvinder sin titel som "  lille emne  " efter to måneders god opførsel. Navngivet "  stort emne  " i konkurrence med ballet af 18. november 1949 vil hun vente tre år at nå rang af solodanser på en st oktober 1952. Pierre-Aimé Touchard foreslog han gå til Comedie-fransk , ligesom andre tidligere studerende på danseskolen som Micheline Boudet eller Robert Hirsch .

Gene Kelly ringer

En morgen i maj 1953 kaldte Gene Kelly selv hende dagen før på operaens scene og kalder hende til lykønskning med hendes arbejde og ønsker at møde hende til en audition til sin næste film, The ' Invitation to dance' . Hun vil bestå to tests, men nægter at være en ny Leslie Caron , vil hun afvise MGM- kontrakten . Imidlertid fortsætter Gene Kelly og overtaler hende til at komme og skyde for ham på sin ferietid: Claude Bessy accepterer endelig en lille rolle.

Det følgende år vil være mindre velstående for ballerinaen, da en rutinemæssig lægeundersøgelse opdager en primær lungeinfektion i hende, som tvinger hende til at blive i sengen i fem måneder. Det fandt vej tilbage til Opéra Garnier i starten af ​​skoleåret 1954.

Prima ballerina

Claude Bessy blev udnævnt til stjerne i maj 1956. Hans virkelige indvielse fandt imidlertid ikke sted før det følgende år. I foråret 1958 blev den nye stjerne inviteret af ABT til at danse La Belle Hélène , Nøddeknækkeren og Romeo og Juliet . Efter sit andet show modtog hun et telegram fra direktøren for Paris Opera, der beordrede hende til at vende tilbage til Frankrig som en hastesag for at spille hovedrollen i husets nye "superproduktion", Atlantis (baseret på Romanen af Pierre Benoit ): Ludmila Tchérina , vred på grund af en kostumehistorie , smækkede døren til institutionen otte dage før premieren på en ballet, hun havde forberedt i to måneder. Claude Bessy accepterer udfordringen, men er nødt til at stå over for en ny ulempe ... Serge Lifar trækker, efter kontraktproblemer, den koreografi, han havde udtænkt, tilbage. Men George Skibine , hoveddanser ved Paris Opera , tilbydes at skabe en ny koreografi og kan ikke nægte denne mulighed for at præsentere sig selv som efterfølgeren til Lifar. I løbet af denne maratonuge vil Claude Bessy gentage hver dag indtil en om morgenen. Udfordringen vil blive imødekommet, showet en succes; men den unge stjerne, brudt af træthed og stress, vil tilbringe den næste dag i en tilstand tæt på et nervøst sammenbrud. Claude Bessy optræder på fem kontinenter takket være de mange internationale ture arrangeret af Paris Opera, siden det, som blev anmodet om af Marskal Jean de Lattre de Tassigny for hæren i maj 1945 indtil 1972 med Ballet de Charleroi. Claude Bessy danser repertoirets største balletter, herunder Phèdre, Daphnis og Chloé, Pas de Dieux, Swan Lake, Coppélia. Under general De Gaulle's periode som præsident dansede hun foran præsident Kennedy, kongen af ​​belgierne, kongen af ​​Danmark, kansler Adenauer, kongen af ​​Marokko, Shah af Iran og dronning Elizabeth. Den gæst og blev undertiden ledsaget af Flemming Flindt på verdens største scener: København, Rom, München, Berlin, Amsterdam, London, Wien, i Japan, ved Kirov og på Bolshoi og i tre sæsoner med Chicago Opera Ballet, hvor hun havde som partner Erik Bruhn og john Gilpin.

Serge Lifar opfordrer ham til balletterne under den kejserlige kroning i Teheran af Shah i Iran og til fejringen af ​​2.500-året for grundlæggelsen af ​​det persiske imperium i 1971. I 1967 i Spanien rejste en alvorlig bilulykke frygt resten af ​​sin karriere. Men danseren vender tilbage på scenen otte måneder senere og respekterer tilbuddet fra Maurice Béjart, der giver hende sin berømte Bolero .

Gennem resten af ​​sin karriere vil hun bestræbe sig på at inkludere moderne dans i Paris Opera 's repertoire , for eksempel ved at invitere nye lærere til at undervise hele virksomheden. Hun deltog mange gange i Gala of the Union des artistes mellem 1958 og 1974.

Hun tog sit officielle farvel som hoveddanser ved balletten fra 21. oktober til 7. november 1975 i genoplivelsen af Pas de dieux med Cyril Atanassoff og Pas de deux af Daphnis og Chloé med Michael Denard . Den 30. marts 2004 organiserede hun en storslået farvelgalla på scenen til Opéra Garnier . I løbet af denne periode, hun er assisterende koreograf og ballet -Master det komisk opera (1 oktober 1952), Steward (1954-1970), koreograf og underviser i ballet på Opéra-Comique ( 1 st september 1956-1931 december 1972), koreograf og assistent balletmester på Paris Opera (5 december 1956), balletmester på Paris Opera ballet (30 september 1958), direktør for ballet des Jeunesses Musicales de France (3 november 1958- 1 st januar 1973), direktør for pensionsfond Paris Operas personale (1956-1975), balletmester forbundet med retningen af dansen af Paris Opera ( 1 st september 1962-1930 september 2004), rådgiver dans teknik på Paris Opera ( 1 st oktober 2004 -30 september 2006) og General delegeret til Paris Opera Ballet i Paris ( 1 st marts til den 18. juni 1970) samtidig, hun er den model, og repræsentanten for Repetto selskab i alle dens reklamer (1947-1973) .

Koreograf

Claude Bessy er også koreograf for Ballet des Jeunesses musicales de France, Ballet de l'Opéra-Comique, Ballet de l'Opéra de Paris og École de danse de l'Opéra de Paris. Studio 60 , Play Bach , Koncert i D , Les Fourmis samt en version af La Fille mal gardée . I 1972 koreograferede hun underholdningen fra den Bourgeois Gentilhomme i iscenesættelsen af Jean-Louis Barrault på Comédie-Française . I 2011 blev hun bedt af Éric Vu-An om at sammensætte balletten Pas de Dieux til balletten de Nice. Et par måneder senere bad operaen i Paris hende om at genoptræde Phèdre af Serge Lifar .

Direktør for danseskolen

Fra 18. juni 1970 til 30. december 1971 blev Claude Bessy udnævnt til direktør for Paris Opera Ballet ad interim for en sæson, men det var den 2. oktober 1972, at hun efterlod et uudsletteligt mærke, da hun blev udnævnt til direktør. Paris Opera danseskole. Hun fik dette indlæg, fordi hun er en anerkendt lærer, hun er lærer i Serge Perettis private kursus (1946-1952). Da hun blev udnævnt til et hovedfag i 1949, hjalp hun Serge Lifar og Jeanne schwarz under adskillige seminarer af kunst og humaniora og øvelse i Schola Cantorum i Paris og ved den normale musikskole i Paris (1949-1952). Hun blev professor med sin forfremmelse til rang af første danser under konkurrencen af ​​corps de ballet i 1952. (Schola Cantorum de Paris (1952-2004), École normale de musique de Paris (1952-2004), National Conservatory of Music and Dance of Paris (1952-2004), Dance School of Opéra national de Paris (1952-2004) , Corps du Ballet de l'Opéra de Paris (1956-2004), Sorbonne-Nouvelle University (1960-2004), lektor i 1956-2006 (Royal Ballet, "Royal Academy of Dance" i London, Ballet National de Marseille, Béjart Ballet Lausanne, Ballet de Hambourg, London Festival Ballet, Australian Ballet, Norsk nationalballet, Ballet de la Scala de Milan, Ballet National de Bukarest) eller gæsteprofessor i 1956-2006 (Royal Ballet School, Royal Ballet School of Flanders, Beijing Dance Institute, School of 'Warsaw Opera, École supérieure de Québec, Rudra Béjart, English National Ballet School, Royal Ballet School of Antwerp, Fontys Dance Academy). Hun blev professor ved Collège de France (2004-2006) og var formand for adskillige dansedommere (Prix de Lausanne, Prix Benois de la danse, Prix Nijinski, International Ballet Competition in Varna, International Competition by Moscow Ballet Artists, Nagoya International Dance Competition , Paris International Dance Competition, Osaka International Dance Competition). Samtidig præsiderer hun skæbnen for mange institutioner (Foundation til fordel for koreografisk kunst, International Association of Dance, Serge Lifar Foundation, Nureyev Foundation, Maurice Béjart Foundation, International Dance Council, FEDORA - The European Circle of Philanthropists of Opera og ballet, europæisk netværk til bevidstgørelse om opera og dans, Centre national de la Danse, Cinémathèque de la Danse, Cercle Carpeaux, Association pour le Rayonnement de l'Opéra de Paris, Institut Chorégraphique de l'Opéra, Université de la Danse, American Friends of the Paris Opera and Ballet, Association Française des Maitres de Danse Classique, Association pour un Musée de la Danse, Society for Dance Research, Association Internationale Vaslav Nijinsky, Association internationale des Amis des Ballets Russes, Festival International of Paris Dance, Vaison -la-Romaine Dance Festival, Perpignan Estivales, Châteauvallon Festival, Teatro Nuo Festival vo Giovanni da Udine, Festival of the Teatro Regio di Parma, Les Nuits de Fourvière (Lyon), Salon de la Danse, Diaghilev Committee, Foundation for Opéra-Comique, Imperial Russian Ballet, Maïa International Competition, Grouping of Social Institutions of the Show, Union des artistes) Hun er præsident for bestyrelsen for Théâtre du Châtelet (1977-2001), Théâtre de la Ville (1977-2001), Théâtre des Champs-Élysées (1977-2001) og den nationale teater for Opéra-Comique (1989-2004).

En gang i denne stilling tillader Claude Bessy studerende at gå på scenen mindst en gang om året med oprettelsen af ​​demonstrationer (eller klasser på scenen) på Danseskolen og oprettelse af et show om året. Og hvert andet år på Opéra Garnier, hvis sæt, kostumer og koreografi er produceret af sig selv. Fra 1981 tog Claude Bessy studerende på turné over hele verden, hvad enten det var i Japan , USA , Egypten eller endda Grækenland , hvor Patrick Dupond og Sylvie Guillem var resultatet af reformerne af hans undervisning på danseskolen. Hun lancerede også projektet om at flytte danseskolen til Nanterre i en struktur, der var mere egnet til undervisning end den gamle opera. Danseskolen har nu hovedkontor i en bygning 10 kilometer vest for Palais Garnier , som blev bygget af Christian de Portzamparc , en fransk arkitekt og byplanlægger. Det blev indviet i oktober 1987.

Claude Bessy havde stillingen som direktør for danseskolen indtil 2004 , da Élisabeth Platel afløste hende.

De sidste to år af hans lederskab er noget skæmmet af beskyldninger over for hans arbejdsmetoder. I 2000 erklærede Aurélie Dupont allerede: ”I løbet af seks års skolegang, hvad der skader mig mest, er det endnu mere end intensiv smerte ved øvelserne, det er de mægtige og kolde hos voksne. Vi var kun børn på kostskole. Lidt blødhed, venlighed ville ikke have fået os til at danse mindre godt ”. I 2002 beskyldes en rapport udarbejdet af SocialConseil-kabinettet på anmodning af CHS fra Paris Opera, metoderne, "benægtelse af smerte", "angreb på værdighed", en "disciplin af psykologisk terror", der hersker ved. skole. Rapporten bestrides af Hugues R. Gall, der fremkalder en "ensidig og hypotetisk beskrivelse", og dømmer, at "selve tonen i citaterne fører til spørgsmålstegn ved redaktionens objektivitet". Vidnesbyrd fra tidligere studerende, forældre til studerende eller personale fremkalder ubehandlede brud, problemer med anoreksi, en kultur af ydmygelse og underkastelse baseret på "den konstante frygt for at blive fyret", børn overlades til sig selv uden støtte fra en diætist eller psykolog. Claude Bessy forsvarer sig også ved at erklære: ”Mig, jeg blev rejst til bagetten. I dag, når du gør noget dumt, er der ikke flere sanktioner. Jo mindre vi arbejder, jo flere penge tjener vi. Alle diskuterer. Jeg har ikke længere noget med dette firma at gøre. ”Hun solgte sin samling på en auktion på Hôtel Drouot den 13. februar 2005.

Aktiviteter uden for Paris Opera

Hun er studerende af Georges Wakhévitch , Cassandre og Barbara Karinska.Hendes violin af Ingres tegner, maleri, skulptur, litografi og gravering om emnet Dans (nogle værker udstilles på Dance Museum of Saint-Petersburg, Performing Arts Department of Frankrigs Nationalbibliotek, Paris Opera Library-Museum, Vichy Opera Museum, Bettencourt-Schueller Foundation i Neuilly-sur-Seine). Hun er forfatter til scenekostumer og sæt til balletter (Mariinsky Theatre Ballet, American Ballet Theatre, New York City Ballet, Béjart Ballet Lausanne, Royal Ballet, La Scala, Australian Ballet, Tokyo Ballet, Opera Ballet de Vienne, Jeune Ballet de France ). Hun er skaberen af ​​ballerinamodeller, dansetights, demi-pointes, nederdel, trikot, undertrøje, pointes og tutu, der markedsføres af mærkerne Bloch, Capezio eller Repetto. Hun er præsident for bestyrelsen for Bloch (2004-2018), præsident for bestyrelsen for Capezio (2004-2018) og næstformand for Repetto (2004-2018). Paris-rådsmedlem valgt fra 9. arrondissement i Paris mellem 1971 og 2001, viceborgmester for 9. arrondissement i Paris med ansvar for uddannelse og kultur fra 1983 til 2001, derefter byrådsmedlem for 9. arrondissement i Paris fra 2001 til 2008 Hun blev valgt til medlem af det bayerske kunstakademi i februar den februar 27, 1991. Hun blev valgt til medlem af Berlin Academy of Arts den 12. februar 1992. Hun blev valgt til æresmedlem af Academy of Fine Arts. Russisk kunst den 1. juni 1994. Hun blev valgt til medlem af Royal Academy of Sciences , Letters and Fine Arts i Belgien den 8. juni 1998.29. marts 2000, Er Claude Bessy besejret af François-Bernard Michel under valget til Kunstakademiet i sektionen af ​​gratis medlemmer i formand nummer XIII , oprettet ved dekret i 1998.

Privat liv

I civil status hedder hun Claude Jeanne Andrée Durand kendt som Bessy. I 1996 giftede hun sig med Serge Golovine , der døde to år senere.

Skabelser og fortolkninger

• Børnespil, koreografi af Albert Aveline, Paris Opera, 1942
• Dansesuite, koreografi af Yvan Clustine, Paris Opera, 1942
• Elvire, koreografi af Albert Aveline, opera i Paris, 1942
• model dyr, koreografi af Serge Lifar, Paris Opera, 1942
• edderkoppens fest, koreografi af Albert Aveline, Paris Opera, 1943
• festaften, koreografi af Léo Staats, parisopera, 1943
• Nocturne af Chopin, Spring Symphony, Course to the Sun, Petits, Paul et Virginie, koreografi af Serge Lifar, Salle Pleyel , 1943
• paraden, koreografi af Léo Staats, opera i Paris, 1943
• Mellem to runder koreografi af Serge Lifar, Paris Opera, 1944
• ridderen og den unge dame, koreografi af Serge Lifar, Paris Opera, 1944
• Alceste, koreografi af Albert Aveline, operahuset i Paris, 1944
• Aïda, koreografi af Albert Aveline, opera i Paris, 1944
• Romeo og Juliet, koreografi af Serge Lifar, Opera i Paris, 1945
• bjergets kald, koreografi af Serge Peretti , Paris Opera, 1945
• le Pavillon d'armide, koreografi af Bronislava Nijinska, Paris Opera, 1945
• Prins Igors polovtsiske danser, koreografi af Bronislava Nijinska, Paris Opera, 1945
• Le Festin, koreografi af Bronislava Nijinska, Paris Opera, 1945
• Karneval, koreografi af Bronislava Nijinska, Paris Opera, 1945
• Narcisse, koreografi af Bronislava Nijinska, Paris Opera, 1945
• le Dieu bleu, koreografi af Bronislava Nijinska, Paris Opera, 1945
• Tammar, koreografi af Bronislava Nijinska, Paris Opera, 1946
• la khovanchtchina, koreografi af Bronislava Nijinska, Paris Opera, 1946
• tragedien i Salomé, koreografi af Bronislava Nijinska, Paris Opera, 1946
• le Coq d'or, koreografi af Bronislava Nijinska, Paris Opera, 1946
• legenden om Joseph, koreografi af Bronislava Nijinska, Paris Opera, 1946
• Midas, koreografi af Bronislava Nijinska, Paris Opera, 1946
• Sommerfugle, koreografi af Bronislava Nijinska, Paris Opera, 1946
• Serenade, koreografi af George Balanchine , hovedrolle som solist af Claude Bessy, Paris Opera , 1947
• Eventyrets kys, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1947
• la somnambule, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1947
• Vestlig symfoni, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1947
• Crystal Palace, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1947
• Le Pas STEEL, koreografi af Serge Lifar, operahuset i Paris, 1947
• Mirages, koreografi af Serge Lifar, Opera i Paris, 1947
• Zadig, koreografi af Serge Lifar, Paris Opera, 1948
• Lucifer, koreografi af Serge Lifar, Opera i Paris, 1948
• en nat på det skaldede bjerg, koreografi af Bronislava Nijinska , Paris Opera, 1948
• det blå tog, koreografi af Bronislava Nijinska, opera i Paris, 1948
• les Fâcheux, koreografi af Bronislava Nijinska, Paris Opera, 1948
• les Biches, koreografi af Bronislava Nijinska, Paris Opera, 1948
• Eftermiddag af en faun, koreografi af Serge Lifar, Paris Opera, 1949
• Underholdning, koreografi af Serge Lifar, Paris Opera, 1949
• paraden, koreografi af Serge Lifar, Paris Opera, 1949
• Endymion, koreografi af Serge Lifar, Paris Opera, 1949
• Les Noces, koreografi af Bronislava Nijinska, Paris Opera, 1949
• Mavra, koreografi af Bronislava Nijinska, Paris Opera, 1949
• Renard, koreografi af Bronislava Nijinska, Paris Opera, 1949
• Septet, koreografi af Serge Lifar , Paris Opera, 1950
• Chevalier errant, koreografi af Serge Lifar, Paris Opera, 1950
• Dramma per musica, koreografi af Serge Lifar, Paris Opera, 1950
• Phèdre, koreografi af Serge Lifar, opera i Paris, 1950
• Sylvia, koreografi af Serge Lifar, Opera i Paris, 1951

Les Contes russes, koreografi af Léonide Massine, Paris Opera, 1951

• Soleil de nuit, koreografi af Léonide Massine, Paris Opera, 1951
• las Meninas, koreografi af Léonide Massine, Paris Opera, 1951
• Snehvide, koreografi af Serge Lifar, Paris Opera, 1951
• Caprices de Cupidon, koreografi af Harald Lander , Paris Opera, 1952
• Fourberies, koreografi af Serge Lifar, Paris opera, 1952
• To duer, Paris Opera, 1952
• Les Indes Galantes af Jean-Philippe Rameau , koreografier af Aveline, Lifar, Lander, Paris Opera, 1952
• Trésor et Magie, koreografi af Serge Lifar, Paris Opera, 1952
• Undersøgelser, koreografi af Harald Lander, Paris Opera, 1952
• Biograf, koreografi af Serge Lifar, Paris Opera, 1953
• Hop Frog, koreografi af Harald Lander, Opera i Paris, 1953
• Parade, koreografi af Léonide Massine, Paris Opera, 1953
• le giver de buron indtryk, koreografi af Léonide Massine, Paris Opera, 1953
• Divertimento, koreografi af Léonide Massine, Casino d'Enghein, 1954
• Printemps à vienne, koreografi af Harald Lander, Paris Opera, 1954
• L'Âme de la danse, koreografi af Serge Lifar, salle Pleyel, 1955
• Fantastisk bryllup, koreografi af Serge Lifar, Paris Opera, 1955
• La Belle Hélène, koreografi af John Cranko , Paris Opera, 1955
• La Tempête, koreografi af Serge Lifar, Festival de Nantes, Théâtre Graslin, 1955
• Faust af Charles Gounod, koreografi af Albert Aveline , Paris Opera, 1956
• Cleopatra, koreografi af Léonide Massine, Paris Opera, 1956
• le Tricorne, koreografi af Léonide Massine, Paris Opera, 1956
• the Fantastic Boutique, koreografi af Léonide Massine, Paris Opera, 1956
• Pulcinella, koreografi af Léonide Massine, Paris Opera, 1956
• Le Chant du Rossignol, koreografi af Léonide Massine, Paris Opera, 1956
• den fantastiske symfoni, koreografi af Léonide Massine , Paris Opera, 1957
• Variationer, koreografi af Serge Lifar, Opera i Paris, 1957
• Ledigt land, koreografi af Françoise Adret , Palais de Chaillot , 1957
• Chemin de lumière, koreografi af Serge Lifar, Paris Opera, 1957
• Idyl og spil, koreografi af Serge Lifar, Le Mans, 1957
• Le Martyre de Saint-Sébastien, koreografi af Paul Goubé , Paris Opera, 1957
• Toi et Moi, koreografi af Serge Lifar, Opéra de Monte-Carlo , 1957
• Annabel Lee, koreografi af George Skibine, Paris Opera, 1958
• Bel Indifférent, koreografi af Serge Lifar, Opéra-Comique , 1958
• Nauteos, koreografi af Serge Lifar, Paris Opera-ballet, Moskva, 1958
• Helen of Troy, koreografi af David Lichine , Metropolitan Opera , New York, 1958
• Atlantis, koreografier af Serge Lifar og George Skibine , Paris Opera, 1958
• Damen med enhjørningen, koreografi af Heinz Rosen , Paris Opera, 1959
• Feu aux poudres, koreografi af George Skibine, Paris Opera, 1959
• Daphnis et Chloé, koreografi af Georges Skibine, Paris Opera, 1959
• Les Amants de Teruel, koreografi af George Skibine, Paris Opera, 1959
• Orphée, koreografi af Peter Van Dijk , Opéra-Comique, 1959
• Sylphides, koreografi af Michel Fokine , Paris Opera, 1959
• Studio 60, koreografi af Claude Bessy, Opéra-Comique, 1960
• Trin og linjer, koreografi af Serge Lifar, Paris Opera, 1960
• Combat, koreografi af William Dollar , Opéra-Comique, 1960
• La dame aux camélias, koreografi af Tatjana Gsovsky, Paris Opera, 1960
• Miss Julie, koreografi af Lucia Chase , Metropolitan Opera, 1960
• Ingen guder, koreografi af Gene Kelly , Paris Opera, 1960
• La Belle de Paris, tekst af Louis Ducreux , musik af Georges Van Parys , instrueret af Jean-Jacques Etcheverry , med Jacques Chazot , Opéra-Comique, 1961
• Suite en Blanc, koreografi af Serge Lifar, Opera i Paris, 1961
• Combat de Tancrède, koreografi af Janine Charrat , Festival d'Aix-en-Provence , 1961
• Ode, koreografi af léonide Massine, Paris Opera, 1961
• Zéphyr et Flore, koreografi af léonide Massine, Paris Opera, 1961
• les Matelots, koreografi af Léonide Massine, operahuset i Paris, 1961
• Symphonie concertante, koreografi af Michel Descombey , Paris Opera, 1962
• Salat, koreografi af Serge Lifar, Opera i Paris, 1962
• Icare, koreografi af Serge Lifar, Opera i Paris, 1962
• Gala, koreografi af Roland Petit, Opera i Paris, 1962
• Entrelacs, koreografi af Attilio Labis , Salle Pleyel , 1963
• Flash Ballet, koreografi af Claude Bessy, Jacobs Pillow Dance Festival, 1963
• Fete paysanne, koreografi af Peter Van Dijk, Jacobs Pillow Dance Festival, 1963
• Giselle, koreografi af Peter Van Dijk, Jacobs Pillow Dance Festival, 1963
• la Polka, koreografi af Peter Van Dijk, Jacobs Pillow Dance Festival, 1963
• Petrouchka, koreografi af Peter Van Dijk, Jacobs Pillow Dance Festival, 1963
• Refleksioner, koreografi af Michel Rayne , Opéra-Comique, 1963
• Concerto Barrocco, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1963
• Scottish Symphony, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1963
• De fire temperamenter, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1963
• Bourrée fantasque, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1963
• Les Paladins, koreografi af Michel Descombey, festival du marais, 1964
• Sarracenia, koreografi af Michel Descombey, Paris Opera, 1964
• La Damnation de Faust, koreografi af Maurice Béjart, Paris Opera, 1964
• Spil Bach, koreografi af Claude Bessy, Opéra-Comique, 1964
• fangen i Kaukasus, koreografi af George Skibine, Paris Opera, 1965
• Renard, koreografi af Maurice Béjart, Paris Opera, 1965
• Bryllup, koreografi af Maurice Béjart, Paris Opera, 1965
• Le Sacré du Printemps, koreografi af Maurice Béjart, Paris Opera, 1965
• Nøddeknækkeren, koreografi af Michel Rayne, Opéra-Comique, 1965
• Notre Dame de Paris, koreografi af Roland Petit, Paris Opera, 1965
• Dom Quichotte, koreografi af Michel Rayne, Opera i Paris, 1965
• Grand Pas Classique, koreografi af Michel Rayne, opera i Paris, 1965
• Les Forains, koreografi af Michel Rayne, Paris Opera, 1965
• Clairière, koreografi af Michel Rayne, Opera i Paris, 1965
• Les Fourmis, koreografi af Claude Bessy, Opéra-Comique, 1966
• Excelsior, koreografi af Michel Descombey, Paris Opera, 1966
• Coppélia, koreografi af Michel Descombey, Opera i Paris, 1966
• Les Présages, koreografi af Léonide Massine, opera i Paris, 1967
• Les Dryades, koreografi af Léonide Massine, Paris Opera, 1967
• La Mer, koreografi af David Lichine, Opéra-Comique, 1967
• kortspil, koreografi af Janine Charrat, opera i Paris, 1967
• La Bayadère, koreografi af George Balanchine, Festival d'Avignon, 1967
• Turangalîla, koreografi af Roland Petit, Paris Opera, 1968
• Hyldest til Sidney Bechet, koreografi af Claude Bessy, Paris Opera, 1968
• Batucada, koreografi af Claude Bessy, Paris Opera, 1968
• Les Bandars-logs, koreografi af Georges Skibine, Opéra-Comique, 1969
• Arkader, koreografi af Serge Lifar, Opera i Paris, 1969
• Campus, koreografi af Max Bozzoni , Théâtre de la Commune d'Aubervilliers, 1969
• Svanesøen, koreografi af Serge Lifar, Paris Opera overført til Palais des Sports , 1969
• Istar, koreografi af Serge Lifar, Paris Opera overført til Palais des Sports, 1969
• Tegning til seks, koreografi af John Taras , Paris Opera, 1970
• Boléro, koreografi af Maurice Béjart , Paris Opera i Palais des Sports under værkerne, 1970
• M for B, koreografi af Maurice Béjart, Paris Opera, 1970
• Syv græske danser, koreografi af Maurice Béjart, Paris Opera, 1970
• Sonatine, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1970
• Tzigane, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1970
• George Balanchines koreografiske grav, Paris Opera, 1970
• Pavane, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1970
• Gaspard of the night. Koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1971
• Spansk Rapsodie, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1971
• Aor, koreografi af Norbert Schmucki , Opera i Paris, 1971
• Psykose, koreografi af Claude Bessy, Opéra-Comique, 1971
• Formularer, koreografi af Roland Petit , Opera i Paris, 1971
• Cantadagio, koreografi af Joseph Lazzini , Paris Opera, 1972
• Juveler, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1972
• La Source, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1972
• The Night Shadow, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1973
• Raymonda, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1973
• La Sonnambula, koreografi af George Balanchine, 1973
• Tornerose, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1973
• Bal des cadets, koreografi af David Lichine, Paris Opera, 1973
• Barabau, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1974
• Jack in The box, koreografi af George Balanchine, Opera i Paris, 1974
• Pastorale, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1974
• La Chatte, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1974
• Apollon Musagète, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1975
• Dance Madness, koreografi af Léone Mail , Paris Opera, 1975
• Kyllian suite, koreografi af Jiry Kilian , Paris Opera, 1975
• Yondering, koreografi af John Neumeier , opera i Paris, 1975
• Moderne ballet, koreografi af Joseph Russillo , opera i Paris, 1975
• de to tiggere, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1975
• le Bal, koreografi af George Balanchine, Opera i Paris, 1975
• den fortabte søn, koreografi af George Balanchine, Paris Opera, 1975
• The Badly Guarded Girl, Paris Opera, 1993
• Konkurrencen, koreografi af Maurice Béjart, Paris Opera, 1999

Filmografi

• 1948 : De røde hjemmesko af Michael Powell og Emeric Pressburger
• 1950 : Dream Ballerina af Ludwig Berger
• 1951 : The Tales of Hoffmann af Michael Powell og Emeric Pressburger
• 1951  : Den mystiske Fatima af Jean Benoît-Lévy
• 1951  : Quartetto af Jean Benoît-Lévy
• 1951 : Under broerne til Jean Benoît-Lévy
• 1952  : The Dagger af Jean Benoît-Lévy
• 1952 : Dansekongressen af ​​Jean Benoît-Lévy
• 1952  : The Young Match Girl af Jean Benoît-Lévy
• 1952 : To mestre til en kammertjener af Jean Benoît-Levy
• 1952  : Ægteskabsagentur af Jean Benoît-Lévy
• 1953  : Invitation til dansen til Gene Kelly
• 1954 : The Glass Slipper af Charles Walters
• 1954  : Invitationen til at danse med Gene Kelly
• 1956  : Manden og barnet
• 1956  : Joie de vivre af Serge Lifar
• 1956  : Ambassadørens datter af Norman Krasna
• 1957  : A night in the Balearics af Paul Mesnier
• 1958  : Længe leve ferien af Jean-Marc Thibault
• 1959 : Michael Powells bryllupsrejse
• 1959  : Gene Kelly Show af Fred Preffdurger
• 1960 : Dansens spøgelse af Dominique Delouche
• 1960 : Terence Youngs sorte strømpebukser
• 1960  : Min mor l'Oye af François Chatel
• 1961  : Vi skriver til dig af François Chatel
• 1962  : Hobby of François Chatel
• 1962  : Petit Jour af Jacques Pierre
• 1963 : Adage af Dominique Delouche
• 1963  : Invitation til danseprogrammet af Robert Favre Le Bret
• 1965  : The Three-Sided Mirror: La Vie de bohème (af Henry Murger ), Aimée Mortimer tv-program instrueret af Maurice Cazeneuve - Musette
• 1966 : The Happy Age (tv-serie) af Philippe Agostini som koreograf
• 1966  : Til dig, Claude Bessy udsendt af Aimée Mortimer
• 1968  : Signeret Claude Bessy udstedt af Aimée Mortimer
• 1969  : Den hollandske skat (tv-serie) af Philippe Agostini
• 1973  : På teatret i aften - Master Bolbec og hendes mand af Georges Berr og Louis Verneuil , instrueret af Robert Manuel , instrueret af Georges Folgoas , Théâtre Marigny
• 1973  : Velkommen til dansen til Guy Béart
• 1975 : L'Âge en fleur af Philippe Agostini som koreograf
• 1981 : Nana : (tv-serie) af Maurice Cazeneuve som koreograf
• 1982 : Aurore af Dominique Delouche
• 1982 : Pas a Pas af dominique delouche
• 1982 : Petrouchka-dagbog om en koreografi af Dominique delouche
• 1982  : Le Bourgeois Gentilhomme af Roger Coggio som koreograf
• 1983 : Svanen af ​​Dominique Delouche
• 1984 : omkring Dominique Delouche-stammen
• 1985 : lektion i mørke fra Dominique Delouche
• 1986 : Comedia dell'arte: Arlequin, tryllekunstner til kærlighed til Dominique Delouche
• 1987 ; hyldest til Serge Lifar af dominique delouche
• 1987  : Grand Exchequer af Jacques Chancel
• 1988 : Yvette Chauviré - En stjerne til eksemplet med Dominique Delouche
• 1989  : Dansens børn (firedelt dokumentar) af Dirk Sanders
• 1989 : The Badly Guarded Girl af Dominique Delouche
• 1989 : Katia og Volodia af dominique delouche
• 1991 : Dominique Delouches stjernelys
• 1993 : Som fuglene ... af Dominique Delouche
• 1996 : Notebooks fundet af Nina Vyroubova af Dominique Delouche
• 1997  : Serge Peretti, den sidste italienske af Dominique Delouche
• 2000 : Maïa af Dominique Delouche
• 2001 : Alicia Markova, legenden om domunique delouche
• 2001 : violette og Mister B af Dominique delouche
• 2001  : Meget tæt på stjernerne (dokumentar) af Nils Tavernier
• 2003  : Mademoiselle Bessy ou la Force d'un destin (dokumentar) af Nicolas Ribowski
• 2005  : Serge Lifar musagète af Dominique Delouche
• 2010  : Aurélie Dupont, et øjeblik af Cédric Klapisch
• 2011 : Balanchine i Paris af Dominique Delouche
• 2013 : “Star seed”, dokumentarserie af Françoise Marie
• 2017 : Fransk stil - hyldest til Gilbert Mayer

Publikationer

• Claude Bessy, stjernedanser , Paris, Hachette-udgaver ,1961( ISBN  978-2-01-003002-4 ).
• Claude Bessy, Cyril Atanassoff , Paris, Fayard-udgaver ,1979( ISBN  978-2-213-00814-1 ).
• Claude Bessy, Dance and the Child: The Dance School of the Paris Opera , Paris, Paris Opera,nitten og firs( ISBN  978-2-01-008136-1 ).
• Claude Bessy, La Danse pour passion , Paris, Jean-Claude Lattès udgaver ,2004( ISBN  978-2-7096-2359-9 ).
• Claude Bessy , danselektion , Paris, Hors Collection,2014, 137  s. ( ISBN  978-2-258-11386-2 ).
• Claude Bessy, Les Grands ballets Classiques , Paris, Hors Collection,2009, 109  s. ( ISBN  978-2-258-07839-0 ).

Præmier og anerkendelse

I løbet af sin karriere har Claude Bessy modtaget adskillige priser og udmærkelser.

Pris

• 1952  : Pris ved Festival d'Aix-en-Provence for Trésor og Magic
• 1954  : Præmie ved Aix-les-Bains International Dance Festival for trin og linjer
• 1955  : Pris ved Nantes Festival for La Tempête
• 1956  : Præmie ved London Festival Ballet for Cleopatra
• 1957  : Filmfestival Dance: Bedste ydeevne til Invitation til dans af Gene Kelly
• 1957  : Grand Prize for Actress (United States) for Invitation to Dance af Gene Kelly
• 1958  : Guldmedalje ved Nagoya International Dance Competition
• 1959  : Andersen-prisen for bedste danser
• 1960  : Chausson d'or
• 1961  : Pris ved Festival d'Aix-en-Provence til bekæmpelse af Tancrède
• 1961  : Pavlova Grand Prize for Dance fra Kulturministeriet
• 1962  : Grand Prize for Dance (Sydamerika) for Symphonie Concertante
• 1963  : Jacob's Pillow Dance Festival Prize for Combat
• 1964  : Pris for Paladinerne ved Festival du Marais
• 1964  : American Dance Festival Award for Flash Ballet
• 1965  : Oscar for popularitet for dans (Italien)
• 1966  : Guldmedalje i voksenkonkurrencen ved Varna internationale dansekonkurrence
• 1967  : Guldmedalje i voksenkonkurrencen i Osaka International Dance Competition
• 1968  : Grand Prix i Paris by
• 1969  : Moskva International Ballet Artists Competition (guldmedalje i voksenkonkurrencen)
• 1969  : Nijinsky-prisen
• 1970  : Monte-Carlo Festival: Bedste kvindelige kunstner for den hollandske statskasse
• 1971  : Vermeil-medalje fra Society for the Encouragement of Progress
• 1972  : Guldmedalje til Leonardo da Vinci-prisen
• 1972  : Golden Mask til bedste koreografiske show for psykose
• 1973  : Capezio Dance Award
• 1973  : Gente Dame d'Honneur fra hospitalerne i Pomerol
• 1974  : SACD-pris for dans
• 1975  : Ærespris for GEMAIL, Soul of Light
• 1976  : Osimodanza-prisen, Italien for livstidspræstation
• 1977  : National Grand Prize for Dance
• 1978  : Vignale Danza-prisen i Italien for hele sin karriere
• 1979  : Joost van den Vondel-prisen
• 1980  : Fringe First Award
• 1980  : Total teaterpris
• 1980  : Barclay Theatre Award
• 1981  : Guldmedalje for fortjeneste inden for kunst
• 1982  : Prix ​​du Cercle Carpeaux i hele sin karriere
• 1983  : nationalpræmie for dans i Spanien
• 1984  : Honorære gyldne løve på Venedigbiennalen for livstidspræstation
• 1985  : Guldmedalje ved Gran Teatro i Havana
• 1985 : Praemium Imperiale
• 1986 : South Bank Sky Arts Award - Lifetime Outstanding Achievement
• 1986  : Laurence Olivier uddeler "Society Special Award"
• 1987  : Dansepris fra det bayerske teater for livstidspræstation
• 1988  : Tysk dansepris (Deutscher Tanzpreis)
• 1989  : Danza Valencia Award for Lifetime Achievement
• 1990 : Sovjetunionens statspris
• 1990  : Diaghilev-prisen
• 1991  : pris Dance & Dance i hele sin karriere
• 1991  : Frédéric-Chopin-prisen for livstids præstation
• 1992  : UNESCO Pablo Picasso-medalje
• 1992  : Erasmus-prisen
• 1993  : Golden Woman of Honor Trophy
• 1993  : Princess Grace Foundation-USA-prisen for at opnå sin karriere
• 1994  : Prix de Lausanne for "hele sit arbejde"
• 1994  : Montaigne-prisen
• 1995  : Guldmedalje af Círculo de Bellas Artes
• 1995  : Kairos-prisen
• 1996  : Benois-prisen for dans for livstidspræstation
• 1996  : UNESCO-medalje "Fem kontinenter"
• 1997  : Pris tildelt af Dance Magazine
• 1997  : National Dance Awards for Lifetime Achievement
• 1998 : Uafhængige Ruslands "Triumph" -pris
• 1998  : International Ariston-Proballet-pris for dans og kunst
• 1999  : Irène Lidova Karrierepris
• 1999  : United Humans Award
• 2000  : Bessie Awards for livstidspræstation
• 2000  : Kyoto-prisen
• 2001  : BODY Award
• 2001  : Beaumarchais-medalje fra SACD
• 2002  : Léonide Massine Prize for Lifetime Achievement
• 2003  : American Dance Festival Award for Lifetime Achievement
• 2003  : Grand Siècle Laurent-Perrier-pris
• 2004  : South Bank Sky Arts Award - Lifetime Outstanding Achievement
• 2005  : Ludmilla-Tchérina-prisen

Æresdoktor i kunst fra universiteter og æresdiplom fra andre skoler

• Shenandoah University - Shenandoah vinterhave (1985)
• University of Milwaukee (1987)
• Indiana University i Bloomington (1991),
• Princeton University (1992)
• Columbia University (1994)
• Weizmann Institute (1995)
• Det hebraiske universitet i Jerusalem (1996)
• New York University (1998)
• Monclair State University (2000)
• Mudra School (1977)
• Royal Ballet School (1983)
• Royal Flanders Ballet School (1984)
• Teatro Colón Ballet School (1985)
• La Scala Ballet School (1987)
• English National Ballet School (1988)
• San Francisco Ballet School (1989)
• Warszawa Opera School (1990)
• Perm State Choreographic School (1991)
• medlem af Bavarian Academy of Fine Arts den 27. februar 1991
• medlem af Berlin Academy of the Arts den 12. februar 1992
• Beijing Dance Institute (1992)
• æresborgerskab i byen Bruxelles (1993)
• æresmedlem af det russiske kunstakademi den 1. juni 1994
• Juilliard School (1994)
• School of American Ballet (1995)
• Studio Maestro (1996)
• Æresborgerskabet i byen Genève (1997)
• Rudra Workshop-School (1998)
• medlem af Royal Academy of Sciences, Letters and Fine Arts i Belgien den 8. juni 1998
• Moscow State Choreographic Academy (1999)
• Lomonosov University (2000)
• Cannes Higher Dance School Rosella Hightower (2001)
• Æresborgerskab i byen Lausanne (2002)
• National Dance School of Marseille (2004)
• Quebec Superior Ballet School (2005)

Dekorationer