Kunstner | Ilia Repin |
---|---|
Dateret | 1883 - 1885 |
Type | Historie maleri |
Teknisk | Oliemaleri |
Dimensioner (H × B) | 199,5 × 254 cm |
Ejer | Pavel Tretyakov |
Kollektion | Tretyakov Galleri |
Beholdningsnummer | 743 |
Beliggenhed | Tretiakov Gallery , Moskva (Rusland) |
Skabeloner | Grigory Miassoïedov , Vsevolod Garchine |
Ivan the Terrible og hans søn Ivan the 16. november 1581(i russisk Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года , Ivan Grozny i syn ego Ivan 16 noïabria 1581 Goda ), også kendt under navnet Ivan den Grusomme dræber sin søn ( Иван Грозный убивает своего сына , Ivan Groznyj oubivaïet svoïego Syna ), er et maleri malet af Ilia Répine mellem 1883 og 1885 .
Værket repræsenterer en episode i Ivan the Terrible 's liv : sidstnævnte har i vrede greb netop ramt et dødbringende slag mod sin søn Tsarevich Ivan Ivanovich . Lærredet viser ansigtet gale og tortureret af den anger af zar og blidhed af den døende Tsarevitj, tilgivende sin far med sine tårer.
Hjertevarm, maleriet følger terroristiske angreb begået af narodniki , deres undertrykkelse af de kejserlige myndigheder og henrettelser. Ud over dens tragiske intensitet sigter det mod at vække en afvisning af vold , og repræsentationen af en morderisk og infanticid- tsar lige efter mordet på Alexander II er i denne sammenhæng mere end et historisk maleri . Det er oprindelsen til en kontrovers, der vil føre til laceration af lærredet i 1913 og fortsætter ud over det.
Maleriet, der er restaureret identisk efter denne laceration, opbevares stadig i Tretyakov Gallery i Moskva ; men han led et nyt angreb iMaj 2018 som alvorligt beskadiger det.
Omstændighederne ved Tsarevichs død kendes kun ufuldstændigt og modstridende. Det skete i 1581 i Sloboda i Alexandrov , bopæl for tsar Ivan den forfærdelige fra 1564 til 1581, centrum for hans opritchnina og de facto hovedstad i landet.
I et brev rettet til Nikita Zakharin og Andrei Shchelkalov i 1581 skrev tsaren selv, at "han ikke kan rejse til Moskva på grund af sin søns sygdom" uden at angive den sygdom, som han lider under.
Flere russiske krøniker nævner Tsarevich Ivan Ivanovichs død uden dog at give nogen præcision: "Og i år [7090] Tsarevich Ivan Ivanovich af hele Rusland er gået bort" ( Chronicle of Moscow ), "Tsarevich Ivan Ivanovich er ikke længere» ( Chronicle af Morosovsk ). Den Piskarevsk Chronicle tilføjer kun tidspunktet for begivenheden, ”midnat” .
Den Chronicle of Pskov angiver, at ”I det samme år bestået Tsarevitj Ivan Ivanovich væk i Sloboda” . Hun fortæller også rygter, hvorefter tsaren havde "spaltet templet" af sin søn, fordi han havde talt med ham om at tage byen Pskov, men anbringer denne tvist omkring 1580, selv før tsarevichens død. Ingen af disse kilder antyder derfor, at Ivan Ivanovichs død var voldelig.
Andre, dog mere detaljerede og oftere citerede, indikerer at Tsarevich blev dødeligt såret af sin far under et argument. Mazurinskos annaler rapporterer således, at:
”Det siges, at det i sommeren 7089 var fra den suveræne kejser og storprins Ivan Vassilievitch, at hans søn, hans storhed prins Tsarevich Ivan Ivanovich, strålende med visdom og felicitet, som en privat grøn klynge af saft og adskilt fra livets gren ved et blad, modtaget ondt, og af dette onde døde han ... "
De angiver, at begivenheden fandt sted i November 1581, det 14. november, og at Tsarevich ville være død den 19. november, datoer varierer dog.
Kontoristens dagbog Ivan Timofeïev nævner, at "nogle siger (om Tsarevich), at hans liv blev slukket på grund af slag i hans fars hånd, efter at have forsøgt at forhindre ham i at begå en grim handling" .
Moderne udenlandske kilder er mere veltalende: Jacques Margeret , en fransk lejesoldat i tjeneste i Rusland, skriver, at ”der er et rygte om, at han (tsaren) dræbte sin (ældste) søn med sin egen hånd, at dette ville være sket. , og han blev såret af et slag, men han døde ikke dengang, men et stykke tid senere, på vej til et helligt sted ” .
En anden version rapporteres af jesuitten og den italienske diplomat Antonio Possevino : iNovember 1581, Ivan the Terrible ville have overrasket sin svigerdatter Elena liggende på en bænk i undertøj:
”Ivans søns tredje kone lå på en bænk, klædt i en kjole, hun var gravid og troede ikke, at nogen ville komme til hendes hus. Storfyrsten af Moskva aflagde ham et uventet besøg. Hun rejste sig straks for at møde ham, men det var allerede umuligt at berolige ham. Han slog hende i ansigtet, og så slog han hende med sin røv og slog hende så hårdt, at hun mistede barnet næste aften.
Hans søn Ivan løb derefter til sin far og begyndte at bede ham om ikke at slå sin kone, men han tiltrak kun sin vrede og hans slag. Han blev hårdt såret i hovedet, næsten i templet, af samme røv. Derefter bebrejdede sønnen sin far følgende:
"Du låste min første kone uden grund i et kloster, du gjorde det samme med det andet, og nu sparker du den tredje for at dræbe det barn, hun bærer i sin skød . " Efter at have såret sin søn blev faderen beslaglagt med dyb sorg og kaldte straks læger fra Moskva såvel som Andrei Shchelkolov og Nikita Romanovich for at kunne bortskaffe alt. Hendes søn døde efter fem dage og blev transporteret til Moskva i generel nød. "
Den hollandske diplomat Isaac Massa siger det ikke kategorisk. Han angiver, at "Ivan dræbte eller mistede sin søn" , idet han kun udtrykte tvivl om fakta.
Det er de russiske historikere i det XVIII th århundrede at stoppe den version af begivenhederne accepteret i dag. Prins og historiker Mikhail Shcherbatov , Nikolai Karamzin , i den russiske stats historie og andre berømte historikere mener, at Tsarevich døde som et resultat af et slag, som hans far gav ham, med dog forskelle på omstændighederne og årsagerne til skænderiet.
Nikolai Karamazine afslører således følgende version, som han præsenterer som pålidelig:
”Under fredsforhandlingerne, der led for Rusland, følte bitterhed over for bojarerne, og måske lyttede til generel misbilligelse, gik Tsarevich af generøs iver til sin far og krævede, lad ham sende ham med sine hære for at drive fjenderne ud, befri Pskov og gendan Ruslands ære. Ioann i vrede følelser råbte ”Oprør! Du vil vælte mig fra min trone med boyarerne! " Og han lagde hånden på ham. Boris Godunov ville komme ham til hjælp; tsaren sårede ham flere gange med spidsen af hans septer og slog tsarevich i hovedet. Derefter faldt han til jorden og spildte sit blod. Faderens vrede forsvandt. Han blæste af frygt, skælvende, i fuldstændig forbløffelse, udbrød han "Jeg dræbte min søn" og han kastede sig op for at kysse ham; idet han hældte blodet ud fra et dybt sår, græd han, hulket og kaldte til lægerne. Han bønfaldt Guds barmhjertighed og hans søns tilgivelse. "
Ilia Repin stoler på historien om Karamzin for at male Ivan the Terrible og hans søn Ivan the16. november 1581, et af de mest slående malerier af hans krestomati .
Mikhail Shchebratov, der studerer de forskellige versioner af Ivan Ivanovichs død, anser Possevinos version for at være mere sandsynlig, og Vasily Kliutshevsky erklærer, at den er den eneste pålidelige. Det er også den, der er udviklet af Henri Troyat .
Under det russiske imperium sætter kommentatorer spørgsmålstegn ved det faktum, at Tsarevich blev dræbt af sin egen far, i betragtning af at denne påstand fordømte kejseren. Dette er for eksempel tilfældet med Nikolai Likhachev (ru) . Samtidshistorikere bevarer den version af den søn, der blev dræbt af sin far.
Repin begynder at arbejde med Ivan the Terrible og hans søn Ivan i Moskva. En første overordnet skitse med karakteren af tsaren vendt til højre for sig fra 1882. Idéen om maleriet er ifølge Repin selv knyttet til hans konfrontation med temaerne vold, hævn og blod. de politiske begivenheder i 1881, men også i Rimsky-Korsakovs musik og i tyrefægtning, som han var vidne til under en rejse til Vesteuropa i 1883.
Den 1 st marts 1881 (13. marts 1881i den gregorianske kalender ), i Skt. Petersborg , kaster Ignati Grinevitsky , medlem af den revolutionære organisation Narodnaya Volia , bomben, der vil dræbe den russiske tsar Alexander II . Det skader også terroristen alvorligt, som dør et par timer senere. Hans medskyldige, den Pervomartovtsy ( "De af den 1 st marts ") udføres på en st april 1881 (13. april 1881i den gregorianske kalender ).
Repin, der kom til Skt. Petersborg midt iFebruar 1881til åbningen af udstillingen af Ambulanter , er der, når tsaren dræbes. Han vendte tilbage dertil i begyndelsen af april og deltog i henrettelsen af gerningsmændene og medskyldige i angrebet.
Vassili Kamensky skriver i sine minder, at maleren ved bordet fortalte ham "hvordan han havde været vidne til den offentlige henrettelse af Pervomartovetsi: Jeliabov , Perovskaya , Kibalchich , Mikhaïlov og Ryssakov ." "Åh, da det var mareridt," sukkede Repin - "kompleks, rystende. Jeg husker endda hvert bord på brysterne med påskriften "regicid". Jeg husker endda Jeliabovs grå bukser, Perovskayas sorte hat ... ” .
Flere af malermalerierne er derefter viet til narodniki : Nægtelse af tilståelse ( (ru) "Отказ от исповеди" (1881)), Arrestation af en propagandist ( (ru) "Арест пропагандиста" (1882)), Uventet besøgende ( (ru) ) "Не ждали" (1884-1888)). Han vender også flere gange tilbage i sine erindringer om denne skabelsesperiode:
”Dette år fulgte som et spor af blod, vores følelser blev forslået af rædsler i den moderne verden, det var skræmmende at konfrontere det: det vil ende dårligt! (...) Vi var nødt til at lede efter en udvej på dette centrale øjeblik i historien. "
For Repine er der således en sammenhæng mellem hans maleri og disse begivenheder i året 1881, adskilt af nøjagtigt 300 år fra den scene, han repræsenterer, og hvor tsaren er morderen.
En anden kreativ impuls ved oprindelsen af Ivan the Terrible og hans søn Ivan the16. november 1581gives det samme år af et værk af Nikolai Rimsky-Korsakov , den symfoniske suite Antar ( (ru) “Антар”).
Dens argument er en fortælling af Osip Ivanovich Senkovski. Helt, Antar, desillusioneret, loves af dronningen i den antikke by Palmyra at realisere de tre store glæder ved livet. Disse, temaer for de sidste tre satser i pakken, er glæden ved hævn, magt og kærlighed. Partituren er sammensat mellem januar ogAugust 1868. Rimsky-Korsakov gentager det derefter ved flere lejligheder, især i 1876, før det blev udført i Moskva.
Antars hævn er blodig, men det er musikken, der inspirerer Repin. Han fremkalder denne filiering i sine erindringer:
”I Moskva i 1881, mens jeg lyttede til et nyt stykke af Rimsky-Korsakov, Hævn ( (ru) “ Месть ” ). Denne lydbølge overtog mig, og jeg troede, at jeg ikke kunne legemliggøre i at male denne tilstand af sjælen, som jeg havde kendt under indflydelse af musik.
Jeg huskede derefter tsar Ivan. "
Repins maleri er også slående i gengivelsen af blodet, det, der strømmer fra Tsarevichs tempel og vandpyt på jorden, der er tilbage, før hans far rejser det. Det er ikke normalt i russisk maleri. Maleren forklarer i sine erindringer indflydelsen fra hans rejse fra 1883 til Europa, hvor han blev vidne til tyrefægtning.
”Ulykke, levende død, mord og blod udgør ... en helhed, der trækker dig ind i den med magt ... Samtidig er der så mange blodige malerier i alle udstillingerne. Og jeg, sandsynligvis overhalet af al denne blodighed, da jeg kom hjem, startede jeg den blodige scene af Ivan the Terrible med sin søn. Og dette maleri havde en stor succes. "
Ifølge Répine er designet og maleriet af lærredet en lang prøvelse:
"Jeg malede - i tårer blev jeg tortureret, jeg plagede mig selv, jeg korrigerede igen og igen hvad jeg havde malet, jeg skjulte det i syg skuffelse, troede ikke længere på min styrke, jeg slettede det jeg havde malet. Jeg havde allerede slettet, og jeg angreb lærredet igen. Hvert minut var forfærdeligt for mig. Jeg var skuffet over dette maleri, jeg skjulte det. Og hun gjorde det samme indtryk på mine venner. Men noget skubbede mig mod det, og igen arbejdede jeg på det. "
Den sorte dragt af Ivan den forfærdelige, en cassock og den lyserøde kaftan, skinnende med sølv, af hans søn, de blå bukser, dekoreret med blomster, og støvlerne med de sænkede stilke er lavet i Moskva. Maleren klipper selv kostumer og pynter Tsarevichs støvler. Den viste værelse er et værelse i Boyard museum hus XVII th århundrede og tilbehør, stande, spejl, kaftan, er malet i den Armory . Brystet er en del af Rumyantsev-museets samlinger .
Repine arbejder især med valget af modeller ved at søge de ansigter, han har brug for hos bekendte eller forbipasserende. Modellerne til Ivan the Terrible er først en gammel mand fundet af maleren Pavel Tchistiakov og en håndværker, derefter maleren Grigory Miassoïedov og komponisten Pavel Blaramberg . Landskabsmaler Vladimir Menk og forfatter Vsevolod Garchine inspirerede Tsarevich Ivan Ivanovichs.
Spurgt om Garchines valg sagde Répine:
”Der er en forudbestemmelse i Garchines ansigt, der ramte mig. Han har ansigtet til en mand, der uopretteligt er fordømt til at omkomme. Dette er hvad min tsarevich havde brug for. "
Portræt af komponisten og journalisten Pavel Ivanovich Blaramberg (detalje) (1884).
Portræt af maleren Grigory Grigorievich Miassoïedov . Undersøgelse (1883).
Portræt af forfatteren Vsevolod Mikhailovich Garchine - Study (1883).
Portræt af maleren Vladimir Karlovich Menk - undersøgelse (1884).
Ifølge Elizabeth Kridl Valkenier er det denne inkorporering af Garchines ansigt, der gør det muligt for hende endelig at være tilfreds med det helhed, som hendes maleri udgør.
Selvom titlen i Frankrig til maleriet er Ivan the Terrible, dræber hans søn , maler Repin ikke det øjeblik, hvor tsaren rammer tsarevich. Lærredet repræsenterer ikke vold, men dets opløsning. Ivan the Terrible hentede sin søn. Hans øjne "buler af rædsel, fortvivlelse og galskab" , han omfavner hende og omfavner hende i taljen. Tsarevich Ivan, grædende, vinker forsigtigt med hånden.
To ændringer foretaget af de foreløbige skitser viser den afstand, maleren har etableret med skænderiet: det scepter, som tsaren slog sin søns tempel med, og som han holdt i hånden i de første skitser, er i maleriet, der er stillet på jorden i foran dem. Blodpletten, hvor Tsarevichs hoved hvilede på jorden, var meget synlig i den olieskitse, som Repin lavede i 1883, og som han opbevarede og genoptog senere, slettes i skyggen af det endelige maleri. Ivan Ivanovichs kjole har ikke længere den lange blodplet. Det repræsenterede øjeblik bliver det af anger, tilgivelse og kærlighed.
Men maleriet viser også i sin midte virkeligheden og irreversibiliteten af tsarens handling: blodet strømmer fra hans søns tempel, og det forsøg, som den forfærdelige Ivan gør for at indeholde det med sin venstre hånd er håbløst. .
Lærredet er et af Repins store lærred (199,5 × 254 cm ). Dens dimensioner kan sammenlignes med bådsmændene fra Volga eller den religiøse procession i provinsen Kursk , dog ringere end Opstandelsen af datteren til Jairus , den uventede besøgende og de zaporozhiske kosakker, der skriver et brev til sultanen i Tyrkiet , a fortiori ved roret af Alexander III. Dens relativt smalle format sammenlignet med disse store lærreder og under alle omstændigheder snævrere end skitsen fra 1883 bidrager til en "konvergerende og vellykket" komposition , der fikserer beskuerens opmærksomhed og udtrykker "ekstrem spænding" .
De to karakterer, tre fjerdedele, krydser hinanden i midten af maleriet. I et skumringslys skiller de sig ud fra lærredets forgrund og fra en baggrund, der kastes ned i halvmørket. Den gestus, hvormed Ivan den forfærdelige krammer og understøtter sin søns talje, minder om to malerier af Rembrandt i Hermitage Museum , Den fortabte søns tilbagevenden og David og Jonathan , som Repin har studeret og beundret siden hans formative år.
Maleriets konstruktion er baseret på et par genstande og møbler fordelt omkring tegnene: de krøllede røde tæpper på gulvet, Tsarevichs støvler, scepteret, uden at sætte dem så meget frem som de er i skitsen. nævnt ovenfor væltede tronen i striden, hvor en af prydkuglerne gnistrer på niveauet med sønens øjne og hans pude. Bagved er andre møbler, såsom komfuret, spejlet på pansermuseet eller kisten på Rumyantsev-paladset, mindre synlige. Rummets bagvæg er delvist dækket af et rødt og sort diamantmønster. Øverst til venstre en smal bugt.
Repin tillod sig at skrive, at han nægtede "penselens akrobatik, maleri for maleriets skyld" , at det ikke kun var hans forretning "penselens skønhed, berøring eller virtuositet" , og at han altid havde forfulgt “Det væsentlige: kroppen som en krop” . Ivan the Terrible og hans søn Ivan er ikke desto mindre "malet med en sådan mangfoldighed af håndværk og med en så rig palette af mørke akkorder", at han ifølge Kramskoï er et "autentisk orkester" . En "intens rød" , en "blodrød" , en "tyk og mættet rødrød" dominerer. Det er malet med en ren farve uden tilføjelser og derefter omarbejdet af maleren med en ekstraordinær mangfoldighed af nuancer.
Skarlagenrødt blod, der strømmer fra såret på Tsarevichs tempel, skiller sig ud, eller refleksioner, der ligner pletter, på foldene af hans kaftan eller endelig den mørkerøde blodpøl på det røde løber og disse spændinger i farven resonerer med tragedien afbildet på lærredet. Bag et mørkebrunt halvlys i midten pragt af tsarevichs kaftan, der står i kontrast til mørket i den sorte frakke af Ivan den forfærdelige. Den lyserøde kaftan er også omhyggeligt udformet.
Maleren bryder og ånder denne kombination af blodrøde, lyserøde og mørkebrune toner med de komplementære toner af det grønne af Tsarevichs støvler og den dybblå af hans fløjlsbukser. Det hvide lys, "koldt og svagt" , der trænger igennem en smal bugt, dæmper denne farvespænding og deponerer små moduleringer på tsarevichs kaftan eller for andre øjne forstærker den dramatiske spænding i scenen yderligere.
For hans samtidige og utvivlsomt for Repin selv er maleriets første symbolske funktion at udtrykke eksistensen af vold og den moralske afvisning, som det skal være genstand for. Ivan Kramskoy giver denne formulering: "det ser ud til, at et menneske efter at have undersøgt dette maleri omhyggeligt, selv om det kun er en gang, vil blive beskyttet for evigt fra det vilde dyr, det siges," i ham ” .
Som de er repræsenteret, er kølvandet på farens skænderier med sin søn ikke en historisk episode, de illustrerer en mands "evige" evne til at lægge hænder eller stryge på sin nabo. Ivan the Terrible dræber sin søn kan således forstås som en billedlig lignelse om budet "du skal ikke dræbe".
Fra forbuddet mod mord, en generel moralsk lov, syntes billedet også at glide mod en mere særlig religiøs inspiration, der viser, at "kristen kærlighed og tilgivelse" kan reparere forbrydelsen, selv ved børnemord. Tsarevichs gestus, hans ansigt, "næsten som et ikon," tåren, der løber ned ad næsen, synes at vidne om muligheden for tilgivelse. Ligheden, der allerede er nævnt ovenfor, med gesten fra Ivan the Terrible's højre arm med de to Rembrandts of the Hermitage går også i denne retning.
I fortolkningen af arbejdet giver forfatteren Vsevolod Garchine , der er nævnt flere gange, yderligere nøgler: Repin tager ham som model i denne periode i flere malerier: Ivan the Terrible og hans søn og hans forberedende skitser, men også en Portræt malet i 1884, og det store maleri Unexpected Visitor , som han udgør for hovedpersonen. Uventet besøgende begyndte i 1884 og sluttede året for Garchines selvmord i 1888.
Vselovod Garchine blev værdsat af Repin, der betragtede ham som en "inkarnation af det guddommelige" under deres venskab og efter hans død. Han skrev, at "hans eftertænksomme øjne, ofte blandet med tårer fremkaldt af uretfærdighed, hans ydmyge og delikate holdning, hans englepersonlighed med en due renhed var de af en gud" . Mere end Garchines træk, blandet med Vladimir Menks, er det derfor også hans personlighed og hans dybt fredelige tanke, som Repins maleri afspejler.
Der er fortsat spørgsmålet om maleriets politiske betydning, som ikke kan undgås, ikke kun på grund af de reaktioner, som det straks var genstand for. Det kan ikke være tilfældigt at male en morderisk og infanticid-tsar lige efter mordet på Alexander II, og Repin, som angivet ovenfor, kombinerer de to begivenheder. Maleren udtrykker sig ikke mere på dette punkt, og heller ikke russisk kritik.
På den anden side nærmer de franske kritikere sig det: for Alain Besançon er tsarevichs selvinddrivelse af tsaren en central scene i den russiske myte, som Repin først repræsenterede: Ruslands historie ville blive bygget på ofring af sønnerne, dræbt af deres far eller kriger på ordre af sidstnævnte. Tsaren er ikke kun offerets lam, han er også præsten, der udfører det eller kræver det, og grundlægger således sin stats absolutte magt.
Pierre Gonneau støtter en konvergerende holdning og understreger, at denne offervision henviser til "monarkiets symbolske rødder, fordi den ofrede tsarevich finder sig i stand til at legemliggøre de kræfter, der modsætter sig tsarens autoritet" . Det knytter sig til retssagen mod Tsarevich Alexis , søn af Peter den Store , og hans død som et resultat af de tortur, han led. Denne anden konflikt mellem en far og hans søn er temaet for et 1871-maleri af Nicolai Gay , Peter den Store, der stiller spørgsmålstegn ved Tsarevich Alexis i Peterhof , hvis indre vold kontrasterer imidlertid med det floristiske i Repins arbejde.
I 1909 malede Repin på bestilling fra industrien og samleren Stepan Riabushinsky en anden version af Ivan the Terrible og hans søn Ivan , som han kaldte Infanticide ( (ru) "Сыноубийца"). Det vises på Voronezh Museum of Fine Arts . Hun er adskilt med 25 år fra den første. Maleren tager igen kompositionen af skitsen fra 1882 og tilføjer karakteren af en kvinde i baggrunden. Han ændrer, måske afslører, og under alle omstændigheder fortsætter arbejdet med farver udført i det originale maleri i en mere “frodig” retning ifølge museumskonservator Natalia Bakina. Den røde spreder sig over lærredet og driver halvlyset væk, Tsar Ivan's ansigt kollapser af sorg.
Anden version af Ivan the Terrible og hans søn Ivan .Infanticide (1909).
Detalje af barnemord .
Lærredet blev vist for første gang i 1885 for malervenner , blandt dem var Ivan Kramskoy , Ivan Shishkin , Nikolai Yaroshenko , Pavel Brioullov og andre; Ifølge Repin er hans værter forbløffede og tavser i lang tid og venter på, hvad Kramskoy vil sige.
”Jeg blev beslaglagt med en følelse af fuld tilfredshed med Repin. Der er det, sagen, hvilket niveau af talent ... Og hvordan det er malet, min Gud, hvordan det er malet! ... Og hvad er dette mord udført af et vildt dyr og en psykopat? ... En far rammer sin søn med sit scepter i templet? Et øjeblik ... Han råber et skrig af frygt ... Han griber ham, han sætter ham på jorden, han løfter ham ... Han trykker med en af sine hænder på såret i templet (og blod strømmer ud af revnerne mellem fingrene) ... og mens han skriger ... Det er et dyr, der hyler af frygt ... Hvilken forretning ser vi på maleriet en hel blodpøl på jorden, selve stedet sønnen har markeret med sit tempel ... Virkelig, denne scene drukner os i halvlys og en slags naturlig tragisk .... "
Mere generelt blev velkomsten udbredt til den frygtelige Ivan og hans søn Ivan den16. november 1581 er ikke ligeglad:
”Vi kan ikke kvalificere dette maleri som et historiemaleri. Det er ren fantasi! "
"Maleren er faldet i karikatur og i et uacceptabelt fravær af smag, - siger han åbent (og for det skal man allerede, undervisning på akademiet, et mod, der sætter et præg), for at have præsenteret i stedet for træk ved tsaren, en slags abelignende fysiognomi. På baggrund af de indtryk, der er opnået ved at læse historiske beretninger eller reproduktioner af plastik eller naturskønne kunst af karakteren af Ioann den forfærdelige, er der i hver bevidsthedsbevidsthed kommet et typisk billede af denne tsar, det af alle, som har intet at gøre med det, der præsenteres i maleriet af Mr. Repine. "
- FP Landtsert, professor i anatomi ved Imperial Academy of Fine Arts
”Bravo Répine, rigtig godt klaret. Der er noget opmærksomt, stærkt, dristigt og når sit mål ... Vi har den gamle parasit med overbelastede træk, og far Karamazov igen. Din Ivan forener denne parasit og Karamazov. Han er selv en dristig og ynkelig morder, som de burde være - og sønens døende skønhed er smuk. Godt, meget godt. "
- Leo Tolstoj , (ru) Толстой Л. Н. (LN Tolstoy), “ Избранные письма 1882-1899 годы ” [“Udvalgte breve (1882-1889)”], på www.croquis.ru (konsulteret 5. december 2017 ) , s. 9.
Den meget konservative justitsadvokat ved den hellige synode , Constantine Pobedonostsev , fortæller Alexander III om sin ”frastødning” og hans forvirring. Maleriet behager ikke kejseren og hans følge, og det er forbudt at vise det på1 st april 1885. Det er det første maleri, der censureres i det russiske imperium, og Pavel Tretiakov , der købte det, forpligter sig til "ikke at udstille det og mere generelt ikke lade det blive bragt til offentlighedens opmærksomhed på nogen anden måde" . Forbuddet ophæves efter tre måneder,11. juli 1885, efter indgriben fra maleren Alexeï Bogolioubov , nær retten.
Det 16. januar 1913, Ivan the Terrible og hans søn Ivan the16. november 1581er skåret med tre stiksår, båret af en 29-årig ikonoklast, søn af den store møbelproducent Abram Balachov. Ansigtet er imidlertid praktisk gendannet til sin oprindelige tilstand med hjælp fra Ilia Répine. Kuratoren for Tretyakov-galleriet , Gueorgui Khrouslov , der lærte om lærredets forværring, kastede sig under et tog.
I Oktober 2013, en gruppe ortodokse historikere og aktivister, ledet af apologeten og tilhængeren af kanoniseringen af tsar Ivan, Vassili Boïko-Veliki, taler til Den Russiske Føderations kulturminister, Vladimir Medinsky , for ham at bede om at fjerne lærredet fra Tretyakov Galleri med den begrundelse, at det ville fornærme russernes patriotiske følelser. Direktøren for Tretyakov-galleriet, Irina Lebedeva, er formelt imod.
Den kunstneriske gruppe Mitki , for at latterliggøre denne andragende, maler et lærred, Mitki giver Ivan the Terrible en ny søn , der om nødvendigt kan erstatte Repins.
I Maj 2018, lærredet bliver igen angrebet i Tretyakov-galleriet af en besøgende, der bryder sit beskyttelsesglas med en metalstang: maleriet er alvorligt beskadiget. Forfatteren af nedbrydningerne er beruset på tidspunktet for fakta, men hævder dem foran politibetjente og forklarer, at tabellen "ikke svarer til de historiske fakta" .
En gengivelse af maleriet hænger i Timofeyevs lejlighed i filmen Ivan Vasilyevich, der skifter erhverv af Leonid Gaidai .
Vi kan også se en delvis gengivelse i miniserien Chernobyl D ' HBO , udgivet i 2019, hvor maleriet vises i Moskva, i gangen, der fører til rummet for regeringskommissionen for Tjernobyl-atomulykken .
” Artiklen diskuterer spørgsmålet om prins Ivan, søn af Ivan den forfærdelige død, undersøger kilderne og historiografien af problemet. Analysen tillod at fastslå, at ofte kommer i dag appellerer til at gennemgå denne historie for "forbedring" af billedet af Ivan den forfærdelige har intet historisk grundlag. Hovedkonklusionen af artiklen Tsarevich Ivan døde tragisk i hænderne på sin far, hvilket var et dybt chok for Ivan den forfærdelige og fremskyndede hans død. "