Fødsel |
1456/1457 Ture |
---|---|
Død |
1520/1521 Ture |
Nationalitet | Frankrig |
Aktivitet | Maler, illuminator |
Mestre | Mester i München Boccace , muligvis en af Jean Fouquet's to sønner |
Bevægelse | Ture skole |
Beskyttere | Louis XI , Charles VIII , Louis XII og François I st |
Påvirket af | Jean Fouquet |
De store timer for Anne af Bretagne |
Jean Bourdichon , født i Tours i 1456/1457, og døde i Tours i 1520/1521, er en maler og illuminator af retten i Frankrig mellem slutningen af XV th århundrede og begyndelsen af det XVI th århundrede . Han var maler som fire konger i Frankrig, Louis XI , Charles VIII , Louis XII og François I er . Jean Bourdichon er bedst kendt som illuminator for hans hovedværk, Les Grandes Heures d'Anne de Bretagne .
Han blev født i 1456 eller 1457 sandsynligvis i Tours og boede hovedsageligt i Loire Valley-regionen .
Jean Bourdichon blev identificeret i 1880 af Lyon-historikeren André Steyert (1830-1904) takket være opdagelsen af et arkivstykke fra 1508 - en betalings- eller betalingsordre fra Anne de Bretagne - vedrørende Grandes Heures d 'Anne af Bretagne . Bourdichon erklærer at være seksoghalvtreds år gammel ved kanoniseringsprocessen af François de Paule i 1513, og han blev derfor født i 1456 eller 1457. I 1520 nævnes Bourdichon for sidste gang og iJuli 1521, kom hans datter frem for at modtage sin andel af sin fars ejendom, som derfor døde i 1520 eller i begyndelsen af 1521.
Han fik sin træning i værkstedet for Jean Fouquet eller en af hans sønner. I midten af 1470'erne arbejdede Jean Bourdichon med Jean Fouquet's vigtigste partner , Master of Boccace fra München, der utvivlsomt var en af Fouquet's to sønner, Louis eller François. I 1481 blev Bourdichon efterfulgt af Jean Fouquet som kongens ”maler og betjent”. Maleren modtager lønninger og vises i de kongelige regnskaber hovedsageligt for flere værker af utilitaristisk udsmykning og flygtig dekoration, men også for lånere af mønter, guldsmed og farvet glas. Som maler producerede han adskillige malerier på træ, Virgins in Glory, portrætter af medlemmer af den kongelige familie samt François de Paule. Få malerier er tilbage.
Hans arbejde som illuminator er meget rigeligt. Bourdichons kundekreds er den af det umiddelbare kongelige miljø, der pålægger og gør mode til en kort kunst, der er lavet til at behage ved sin overdådighed, på et tidspunkt hvor trykpressen begynder at tillade en bred distribution af de samme tekster og værker.
Jean Bourdichon kommer fra "Fouquet-skolen" og bruger mange elementer i sin stil, såsom perspektiv eller italienske bygninger. Master of Boccace of Munich påvirker ham også og sender karakterer fra Colin d'Amiens til ham .
Jean Bourdichon bruger en mellemlængde indramning af figurerne, der bringer seeren nærmere og skaber en virkning af intimitet. De tynde net, der rammer miniaturerne, erstattes af forgyldte og skyggefulde rammer, der ofte bærer inskriptioner, og som i stigende grad gør dem til staffeli-malerier. Kunstneren favoriserer guld og blå. Han kan godt lide at placere sine karakterer i en natatmosfære, skyggefuld med blå, hvor kilder til gyldent lys oplyser tegnene. Hvis baggrunden er et landskab, tages det i et lag af dæmpet blå belyst af en gryende solnedgang eller solopgang, i et interiør respekteres perspektivet nøje. Hovedpersonernes tøj er pyntet med fine guldstriber. De tidlige miniaturer er overraskende klare, flade, lyserøde og stærkt accentuerede med lange gyldne ruge. I nogle senere miniaturer, som f.eks. Nativity of the Great Hours , bærer tøjet intet guld accent på trods af effekten af kunstig belysning, der er bragt ind i nattescenen af Josephs lanterne. I de hengivne billeder hæves figurernes øjne, hvidt i hvidt, til himlen i en from stilling.
Den mest slående originalitet i Bourdichon er brugen af grænser af blomster og frugter, befolket af insekter lavet i trompe-l'oeil, og som pryder siderne, som i Grandes Heures . I stedet for den afskårne blomst, der sår i brug i flamsk belysning, præsenterer Bourdichon på en gylden baggrund hele blomsterplanter, der er rejst over hele grænsen fra deres stilke til deres knopper, som i en afhandling om botanik. Senere, som i Aragons timer , blev han italiensk i kontakt med Giovanni Todeschino og tog især massive kandelaber eller arkitektoniske rammer i renæssancestil.
Der er få tabeller, hvor tilskrivningen er sikker.
Kristus velsignelse (Tours Museum of Fine Arts)
Jomfru i bøn om ture
Jomfru i Rigas bøn
Jean Bourdichon modtog sin uddannelse i værkstedet for Jean Fouquet eller for en af hans sønner. I midten af 1470'erne arbejdede Jean Bourdichon med Jean Fouquet's vigtigste partner , Master of Boccace fra München, der utvivlsomt var en af Fouquet's to sønner, Louis eller François. Det var i anledning af Jean Fouquet- udstillingen i 2003, at François Avril introducerede Master of Boccace fra München, som han formodes at være en af Fouquet's sønner:
”Fra 1460'erne blev Jean Fouquet solidt understøttet i sin illuminatoraktivitet af en bemærkelsesværdig samarbejdspartner, hvis særskilte personlighed, selvom den var gennemsyret af mesterens kunst, hævdede sig for første gang i små illustrationer af München Boccace. Det handler sandsynligvis om en af sønene til Fouquet, Louis eller François, hvis eksistens bekræftes af et sent vidnesbyrd. Arving til knowhowet fra Touraine-maleren og i kontakt med det parisiske værksted for Master of Coëtivy udfører denne illuminator under kunstnerisk tilsyn af Fouquet nogle meget vigtige manuskripter, herunder de berømte jødiske antikviteter, der ofte anses for at repræsentere sidste fase af mesterens karriere. En række timebøger med fælles stilistiske og ikonografiske karakteristika kommer også ud af apoteket til denne synligt meget aktive kunstner. Definitionen af denne nye kunstneriske personlighed, der foreslås her for første gang, forpligter os nu til at revidere omfanget af Fouquet's aktivitet som illuminator og til at betragte modaliteterne for hans indflydelse forskelligt. "
- François Avril, Fouquet og hans sønner .
Belysningsværkstedet med Fouquet forklarer den varige indflydelse, som mesterens kunst udøver på maleriet og belysningen af Tours langt ud over 1500'erne. Et af de mest aktive relæer i distributionen af Fouquet's formler er utvivlsomt hans egen discipel og hovedassistent, Master of Boccace fra München, hvor Bourdichon synes at være blevet uddannet. Han kunne have skabt forbindelsen mellem kunsten fra sin far og Bourdichon, af en god yngre generation, og som gradvist frigør sig fra den store Fouquet. Bourdichons første værker skal placeres under samarbejdet med Master of Boccace of Munich:
Les Grandes Heures d'Anne de Bretagne , Frankrigs Nationalbibliotek, omkring 1503-1508. Består af 238 folier på 300 × 195 mm . Alle margener i teksten er dekoreret med ekstraordinær flora. Det er en af de mest populære manuskripter i verden. Dette herbarium, befolket af insekter, dannet i alle de tre hundrede syvogtredive grænser, udgør værkets singularitet.
Miniaturerne er usædvanligt store i en timebog. De er omgivet af en simpel flad guldramme, der efterligner en træramme med en indskrift i bunden. Karaktererne er skåret halvvejs op. Vi anerkender i Fødselskirken (folio 51v) eller Flyvningen til Egypten (folio 76v) forkærlighed for natlige dekorationer med baggrunden i fugtigt blåt, hvorfra lyskilder kommer. Figurerne forbedres ofte med indviklet udklækning af guld og skiller sig ud foran et kunstigt landskab.
Den Grandes Heures gav anledning til senere replikaer, hvoraf tre er meget ens i design:
Mens den første replika præsenteres som "en fordobling af de store timer " af Delisle, har de følgende to de samme blomstergrænser, men malerierne præsenteres i indviklede forgyldte cornice-tabernakler.
Timer af Louis XIILouis XII's Book of Hours, der stammer fra omkring 1498-1499, overlever kun i form af spredte fragmenter. Det kaldes også Book of Hours of Henry VII of England, fordi Henry VII var i hans besiddelse, sandsynligvis gennem Mary of England. Manuskriptet skulle sønderlemmet i XVII th århundrede. Der findes to separate sider med tekst og omkring halvtreds sider, der er samlet i spredt rækkefølge i et bind, der opbevares i London. Sidekanterne er dekoreret med meget karakteristiske blomsterarrangementer og indeholder kombinationer af store blomster på en gylden baggrund ledsaget af insekter. Nogle af disse blev tilskrevet den unge mester i Claude de France og arbejdede derefter som lærlinge for Bourdichon.
I deres arbejde med belysningen af Louvre forsøger forfatterne at rekonstruere sekvensen af de femten eller seksten tilbageværende miniaturer. De anslår, at timerne oprindeligt indeholdt tolv kalenderminiaturer og cirka 24 helsides malerier. Timerne åbnede sandsynligvis med et portræt af Louis XII overfor en klagesang, der blev genopdaget i en privat samling i 2018. Fire miniaturer i kalenderen svarende til månederne februar, juni, august og september findes i Philadelphia.
“Tilbedelse af magierne”, Hours of Louis XII , Louvre Museum , Drawing Cabinet, RF 53030.
Louis XII knælende i bøn , J. Paul Getty Museum .
Kun en miniature af evangelisterne, Saint Luke Writing , er i Edinburgh. Forræderiet mod Kristus i Paris kunne følge. Jomfruens timer begyndte med en bebudelse, som jomfruens læsning forbliver i London. Følgende miniaturer er en besøg , der holdes i Bristol, en fødsel i London, en tilbedelse af magierne i Paris, en præsentation i templet i Malibu og flyvningen til Egypten (privat samling). Helligåndens timer introduceres ved en pinsedag , der holdes i London. Følger Bathsheba til badet , til Malibu og Job til møgbunken , også til London.
Timer sagt om Catherine d'Armagnac (Getty Hours)Denne timebog i Rom opbevares i Getty Center i Malibu . Består af 144163 × 116 mm folier og stammer fra 1480-1485. Det er en af de første bøger illustreret af den unge Bourdichon. Miniaturerne, af fremragende kvalitet og meget friske, viser et klassisk ikonografisk repertoire fra "Fouquet-værkstedet". Begyndelsen på Bourdichons karriere kan tydeligt forklares fra disse timer. Smagen til ren farve og guldarbejde er karakteristisk, ligesom de temmelig høje mennesker skubbes i forgrunden og allerede hans forkærlighed for nattscener med kunstig belysning.
På grund af initialerne I og K i dens grænser ( I for Jean og K for Catherine) anses denne bog for at være malet for Catherine d'Armagnac, hustru til Jean II, hertug af Bourbon , og som døde i 1487. Men escutcheons er forblev tomme, og denne hypotese tages ikke op af Nicole Reynaud.
Arbejdet virker nøjagtigt moderne med en timebog, som den første med en Le Mans-kalender, opbevaret i Frankfurt ( museum for anvendt kunst , manuskript LM 48). Disse timer i Frankfurt præsenterer med Getty Hours det nærmeste slægtskab i udsmykningen af margenerne, i typerne og i ikonografien. Manuskriptet tilskrives Bourdichon i en præsentation af museets samlinger.
Timer af Frederik III af AragonVed Granadatraktaten underskrevet mellem Ludvig XII og Ferdinand den katolske i 1500 blev det sydlige Italien knyttet til Frankrig og Sicilien til Spanien. IAugust 1501, den sidste af kongene i Aragon i Napoli, Frederik III af Aragon , afsættes af de franske styrker. Han tog til eksil i Frankrig den6. september 1501. Udnævnt til grev af Maine og forsynet med en behagelig pension af kongen af Frankrig, flyttede Frédéric af Aragon til Château du Plessis med sin vigtige kunstsamling og et par hundrede bind fra den tidligere kongelige boghandel. Han døde den9. november 1504.
Frédéric ledsages i Touraine af illuminatoren Giovanni Todeschino , "kongens illuminator" i Napoli, fejret for sine talenter som enestående kunstner. Denne deltager i udsmykningen af Hours of Frederic III of Aragon (National Library of France, manuskript Lat. 10532) med Jean Bourdichon og hans værksted. Disse timer er skrevet med humanistisk hånd, sandsynligvis italiensk, og er en luksuriøs timebog, der er brugt af Dominikansk, sammensat mellem 1501 og 1504. Den indeholder 388 sider i formatet 245 × 155 mm og præsenterer 64 miniatyrer malet af Bourdichon. Disse er små (120 × 71 mm ), malet på små rektangler af ekstremt fin velum, der er indsat på mellemrum, der er efterladt hvide i midten af de italienske rammer. Bindet er malet i Touraine mellem 1501 og 1504, året for kommissærens død.
Belysningen kommer parvis: på bagsiden er miniaturerne sat i de italienske rammer; på forsiden, vendt mod miniaturerne, er indramningen omhyggeligt overtaget af en fransk hånd og indeholder et plakat med tekst i antikke hovedstæder på en mørkerød baggrund. De store initialer i nuancer af guld har ruller.
Præsentationen af bogen er af sjælden elegance. Rammerne af ekstrem virtuositet og videnskab er Giovanni Todeschinos arbejde. Disse findes på en baggrund af sjældne farver ædelsten eller perler, halskæder og kranser, lysekroner , maskaroner , havfruer , sfinxer eller putti. På forsiden vendt mod miniaturerne omgiver de samme rammer et plakat med tekst i antikke hovedstæder på en mørkerød baggrund. Nogle steder efterligner Todeschino virkningerne af revet pergament med huller i trompe-l'oeil. Dette kan især ses på folio 332.
folio 242.
miniature.
uden ramme.
detalje.
I form af et manuskript, der opbevares på Nationalbiblioteket i Frankrig, manuskript Fr. 2374, er det en samling moraliserende digte, anonyme; det er muligt, at dette er en lille pjece beregnet til uddannelse og opbygning af den unge François d'Angoulême. Fire belysning:
holdes på National School of Fine Arts . BnF-manuskriptet indeholder kun tømreren (tilskrevet Bourdichons værksted) og den vilde mand (tilskrevet Bourdichon selv). Balladen vedrørende den vilde mand findes i andre manuskripter: det franske manuskript 2366 og det franske manuskript 3939 (fol. 33).
Genova turJean Marot følger Louis XII på sine ekspeditioner til Genova og Venedig med den udtrykkelige mission at fejre dem. Hvad han gør i et digt med titlen Voyage de Genoa, hvor brugen af det vidunderlige på ingen måde forringer historisk nøjagtighed; Venedigs ekspedition er genstand for en anden. Elleve helsides miniaturer af Jean Bourdichon illustrerer teksten. Dronning Anne af Bretagne vises i folio 1, der modtager bogen fra Marots hænder foran sine ventende damer og domstolens herrer. Scenerne, der beskriver de forskellige episoder af kampagnen, skifter med komplicerede allegoriske scener, hvor vi ser Genova personificeres som en ung italiener, der diskuterer med Merchandise and People (fol. 6), græder med fortvivlelse, smerte og vrede (fol. 34v) og endelig (fol. 37v) klædt i fransk stil, dækket med en azurblå frakke strøet med liljer og foret med hermelin, knælende for at takke Raison. De fortællende scener leger med den dekorative maleriske rustning og hjelme med farvede fjer, våbenskjold broderet med porcupines, kaparisoner, italienske kostumer eller det heraldiske apparat. Vi ser Louis XII plumeret og klædt i et våbenskjold broderet med bikuber og guldbier (fol. 21v), omgivet af mottoet "Not utitur aculeo Rex" ("vores konge bruger ikke sin brod").
Ludvig XII og hans tropper forlader Alexandria for at møde genuerne, f.15v.
Louis XII's indrejse i Genova , fol. 22v.
Det er en nysgerrig samling af elleve digte eller breve med politisk konnotation, præsenteret som om det var en øm korrespondance mellem Anne af Bretagne, der blev i Touraine og kong Louis XII, som derefter kæmpede med Venedig. Det er illustreret med elleve helsides malerier på bagsiden af arkene, der vender mod begyndelsen af hver tekst, hvor de beskrivende og allegoriske scener skifter, som i Voyage à Genoa .
Skrevet omkring 1510 på latin og oversat til fransk eller fransk af forfattere som Fauste Andrelin , Jean Francisque Suard af Bergamo, Jean d'Auton , Macé de Villebresme, Jean Lemaire de Belges , fejrer teksterne franskernes sejr over Venedig i Agnadel i 1509 (Sankt Petersborg, Nationalbiblioteket i Rusland, Fr. F. mod XIV, 8). Disse tekster hører til den rigelige retoriske og kurtisanske litteratur til ære for Louis XII. The Voyage af indvielsen scene i Genova (ark 1) er meget tæt på illustration af 3 th brev af manuskriptet (folio 40V), hvor dronningen giver en budbringer et brev til sin mand.
I folio 1 skriver dronning Anne, klædt i sort og holder et lommetørklæde som et tegn på lidelse, på et foldebord, hvorpå der hviler på skriveudstyr; bag hende hænges en stor seng med gardinvægge med røde og guldbånd, hvor kongens farver hænger en diptych i guldsmedens arbejde. Damerne, der sidder på jorden, læser eller broderer med medfølelse. Denne miniature svarer til folio 51v, hvor det er Louis XII, klædt på italiensk, der skriver under en baldakin i de samme røde og guldfarver. Bagpå placeres rustningen på et bord, og hovmændene samles på bagsiden, mens man gennem en åben dør ser færdige riddere og den sadlede kongelige hest.
Miniaturerne er blandt de mest polerede af Bourdichon og især luksuriøse, fordi guld bruges i overflod i tøj eller hængninger, hvilket gentager rammerne, der kaster en lilla skygge på det hvide pergament.
Anne af Bretagne skriver til Louis XII. Epistles of Royal Poets folio 1v.
Louis XII skriver til Anne af Bretagne. Bøger af kongelige digtere (ca. 1510), Sankt Petersborg, fol. 51v.
Le Théodolet , ca. 1485-1490 er en pergolsamling med flere værker. Det indeholder :
Den Théodoloit , som gav navn til volumen, er oversættelsen af Ecloga Theoduli , Ekloge undertiden tilskrives Théodule , biskop af Syrien V th århundrede; oprindeligt et didaktisk digt, hvor en hedensk hyrde ( Pseustis , oprindeligt fra Athen) og en kristen hyrdinde ( Alithia , efterkommer af David) skændes om de dyder, der er specifikke for hedenskab og kristendom. I fransk oversættelse er det et digt med 780 decasyllabiske vers med flade rim, der begynder med
"Eller måned med juing, at solen hælderManuskriptet indeholder fire miniaturer på halv side (folioer 99v, 111v, 124v, 142v), hvoraf den ene (111v) introducerer Theodoloit .
Timer af Charles VIIIDen Horae ad usum Parisiensem , kendt som Timers Charles VIII , er en bog af timer holdt på National Library of France, manuskript Lat. 1370. Det tilhørte utvivlsomt kong Charles VIII . Det er et pergamentmanuskript med 219 folioer i lille format (180 × 105 mm ), der kun indeholder seksten tekstlinjer. Det har guld eller farvede initialer, hvoraf to er historierede (20v og 25r) og flere dekoreret med armene i Frankrig. Teksterne er på latin eller fransk.
Seksten malerier tilskrives Jean Bourdichon eller hans værksted. Disse malerier er, med undtagelse af de to sidste, i okker vask tider forbedret med rødt (på læberne af Mary, eller på de sår Kristi). De præsenteres som gobeliner med folderne øverst og bolde i bunden. De to første malerier (35v og 36r) præsenterer en velsignelse Kristus og en jomfru i bøn mod hinanden som panelerne beskrevet ovenfor. De sidste to miniaturer (212v Saint Denis og 216r Archange Michael ) er tværtimod farvede på en lyseblå baggrund. De er en del af en række "Diverse tilføjelser". De Hours åbner på en Tours kalender.
Kristus velsignelse.
Jomfru i bøn.
Disse meget enkle timer kan på ingen måde sammenlignes med den fantastiske timebog af Charles VIII af Antoine Vérard opbevaret på Nationalbiblioteket i Spanien og belyst af Jacques de Besançons mester .
Missal af Jacques de BeauneDen Missal af Jacques de Beaune er et latinsk manuskript af 438 store Folianter (410 × 290 mm ), produceret mellem 1506 og 1511, holdt på National Library of France, ms. Lat. 886. Det er et romersk missal til brug af Church of Tours. Det blev henrettet for Jacques de Beaune de Semblançay , søn af den berømte Jacques de Beaune (1465-1527), der døde i 1511. Denne Jacques de Beaune var kasserer for Anne de Bretagne, biskop af Vannes (1504-1511), dekan for Saint-Gatien kapitel af Tours i 1506 og vicegeneral og administrator af ærkebispedømmet Tours i 1509. Flere sider bærer Beaune-skjoldet fastgjort til en pind; efter en anonym ejer, der dækker nogle andre, der bærer armene på et medlem af Fumée-familien, uden tvivl Nicolas Fumée , kongens første kapelan , biskop af Beauvais, abbed i Beaulieu-lès-Loches. Bogen blev købt i 1736 ved salg af bøger af Henri-Charles du Camboust, hertug af Coislin , biskop af Metz.
Bindingen af rødbrune kalveskind delvist malet i sort, med forgyldt dekoration af net og strygejern, nogle snailed, på træ brædder , med spor af to rendestenen hægter blev ændret omkring 1570-1580 ved tilsætning af en Seme af NF figur. Det blev restaureret i 2019.
Missalen er dekoreret med ekstrem luksus med miniaturer i forskellige størrelser af Jean Bourdichon og Master of Claude of France . De flankeres af gyldne italienske "kandelabre", der løber hele tekstens højde: disse lysekroner minder om dem, der blev introduceret af Giovanni Todeschino et par år tidligere til indramningen af miniaturerne i timerne til Frederik III af Aragonien . De er her af fransk fremstilling, af et guld, der bliver til bronze, hævet på en gradient af violet eller lilla gnides på det hvide pergament. Deres struktur minder om rådhuset i Beaune, der, selvom det blev bygget i 1511, derfor efter færdiggørelsen af manuskriptet af sponsorens far, vidner om smagen af tiden til denne form for skulptur.
Blandt de atten store miniaturer med kandelaber tilbyder seks helsides malerier en ny komposition i Bourdichon: en meget stor miniature over teksten er indrammet af to laterale kandelabre, der hviler på en forgyldt stylobate beriget med plettede plaques og understøtter en tredje kortere kandelaber, der adskiller de to kolonner med tekst. Illustrationen afsluttes med seksogtredive små miniaturer flankeret af en kandelaber og tolv sidefod i kalendermånederne.
Ikonografien på miniaturerne ligner meget Grandes Heures d'Anne de Bretagne , de er her på grund af formatet, mindre, rundere, endnu mere buttet. Kompositionerne lyses. Brugen af chiaroscuro er mere udtalt og mere fleksibel end i Grandes Heures , effekterne er mere fleksible, selvom farverne kan være voldelige.
Belysningen, der malede de små engle, der holdt Beaune-skjoldet, ser ud til at være Claude de France's Master , der debuterede her. Han overtog senere strukturen af de plettede stilobates og kandelabre til sine egne kompositioner.
Andre værkerSom alle malere i XV th og XVI th århundreder, Jean Bourdichon antager ambitiøse og ydmyge aktiviteter. Han fik stole lavet og forgyldt til Anne af Østrig i 1484, dengang 4 år gammel. Han malede adskillige bannere, leverede mønstre, designet kjoler og mønter. Det giver udsigt over Caudebec i Normandiet og Nantes. Han malede også modeller af skibe og i 1485 slægtsregisteret for hertugerne af Bourgogne.