| Fødsel |
Hen imod 1635 eller 1640 Lyon |
|---|---|
| Død | 1691 eller 1702 |
| Aktivitet | Maler |
Louis Cretey , tidligere kendt som den fejlagtige navn Pierre-Louis Cretey , født circa 1635 i Lyon , og døde efter 1702 i Frankrig eller Rom , er en fransk barok maler , der arbejdede i Frankrig og Italien .
Der er kun lidt kendt om hans tidlige år bortset fra at han blev født mellem 1630 og 1635 eller i 1637 i Lyon , hvor hans far, André Cretey , var en maler etableret i sognet Saint-Pierre-le-Vieux, og at han modtager en omhyggelig uddannelse der. Han gik sandsynligvis på college, og det var i sin fars studie, at han lærte maleren. Som det er almindeligt blandt datidens malere, foretog han en tur til Italien for at perfektionere sin kunst ved at studere gamle emner og store renæssanceensembler . Cretey er kendt for at være i Rom som maler fra begyndelsen af 1660'erne (hans tilstedeværelse i den evige by bekræftes først i 1661 ) til 1679 eller muligvis 1681 . Han lavede ikke desto mindre rundrejser mellem Rom og Lyon i denne lange periode, og vi finder ham i Parma i 1669 . I Rom fik han et ry og blev værdsat og beskyttet af fremtrædende samlere som familien af lånere fra Boscoli, grev Francesco Maria Carpegna og kardinal Giuseppe Renato Imperiali . Han havde seks malerier af Cretey, da han døde i 1737 . I 1671 malede han sit eneste maleri underskrevet og dateret af sin hånd, Marsyas og Olympos opbevaret i Sensmuseet . Hans romerske produktion ser ud til at have været vigtig, og flere malerier af hans hånd kan stadig findes i dag i byens offentlige samlinger. Den sidste omtale af hans tilstedeværelse i Rom stammer fra 1679.
Derefter vendte han tilbage til Frankrig, hvor han fortsatte sin karriere i sin hjemby Lyon (hvor hans tilstedeværelse blev attesteret i 1681), allerede med et vist ry opnået takket være sit ophold i Italien, et ry, der voksede gennem årene. 1680 takket være hans arbejde som historiemaler såvel som for sine religiøse emner. Dette er ofte ordrer til dekoration af altere, såsom La Route d'Emmaüs , som stadig findes i Sainte-Blandine kirken i Lyon . Hans malerier bliver mere og mere værdsat af enkeltpersoner, der bestiller et antal små formater fra ham eller udsmykningen af deres hjem. For eksempel deltog han i udsmykningen af Salle des Etats på Château de Sassenage , nær Grenoble , for hvilken han malede to lærred omkring 1683. Det var på dette tidspunkt, at han blev den nærmeste samarbejdspartner af Thomas Blanchet , officiel maler. byen Lyon, der arbejder sammen med ham om udsmykning af private boliger og offentlige bygninger i Lyon og dens region, især i det gamle retshus i Lyon, kendt som " Palais de Roanne ", omkring 1686-1687. Fra 1684 til 1686 deltog han i udsmykningen af klosteret Saint-Pierre-les-Nonnains de Lyon (nu huser Musée des beaux-arts de Lyon ) ved at male en række malerier, der dekorerer enderne af rummet ( Multiplikationen af brødene og den sidste nadver ) og de tre briller ( antagelsen , himmelfarten og profeten Elias ). De to monumentale malerier øst og vest ender af rummet viser tegn voldsomt belyst mod mørke baggrunde, hvilket afspejler indflydelsen af præ-venetianske barok maleri af slutningen af det XVI th århundrede, især i vejen for Tintoretto , navnlig fra ténébristes italiensk af XVII th århundrede og deres clairobscur særligt voldelige, som det fremgår af de klare dominerende skraverede de to værker. De er blandt Creteys mesterværker og forbliver de største malerier, han nogensinde har malet. Med hjælp fra abbedisse Antoinette de Chaulnes dekorerede han også kapitelrummet i klosteret Saint-Pierre-les-Nonnains i Lyon med et sæt på syv malerier, der skildrer stærke kvinder fra Det Gamle Testamente . Det er muligt, at inden for dette vigtige sæt, indtil da betragtet som tabt, var Deborah formanende Barak til at bekæmpe hære Sisara , erhvervet ved donation af Louvre-museet og derefter deponeret på Musée des Beaux-Arts i Lyon.
Den sidste nadver , Louis Cretey (ca. 1680-1696)
Udsigt over spisesalen fra siden Multiplikation af brød ,
Multiplikationen af brødene , Louis Cretey (ca. 1680-1696)
Kristi opstigning
Antagelsen om Jomfruen
Profeten Elias taget til himlen i en ildvogn
Den sidste omtale af Creteys tilstedeværelse i Lyon stammer fra 22. november 1696. Han deltager derefter i begravelsen af sin svigerinde med sin søn. I slutningen af sit liv, i 1700 og 1702 , var han igen til stede i Rom. Vi ved ikke, om han døde der, eller om han vendte tilbage til Frankrig, Lyon eller måske Paris . Kun forening af visse værker Cretey med malerier af Giovanni Battista Gaulli lavet i det første årti af det XVIII th århundrede (herunder tilbedelse Shepherds Cretey af bevaret Granet Museum of Aix-en-Provence , som låner elementer fra to lærreder af Gaulli , Isaac 's Sacrifice and The Sacrifice of Noah fra High Museum of Art i Atlanta ) antyder, at han sandsynligvis forblev i Rom indtil sin død, måske endda efter 1710 .
Cretey's maleristil er unik og skiller sig ud fra kunstnerne i hans tid. Langt fra Paris er han stærkere knyttet til det romerske miljø end til loftet, der var på mode i Frankrig, og eksemplet med Poussin ser ikke ud til at have påvirket ham, skønt han var opmærksom på sin kunst i Rom. Cretey foretrækker farve frem for tegning og bruger et gratis, bredt og tykt præg, der findes hos andre italienske kunstnere i hans generation som Gaulli eller Ciro Ferri . Men både hans stil mere excentrisk end hans romerske samtidige, at emner til tider gådefulde det repræsenterer, gør ham til en atypisk kunstner i panorama af maleri fra anden halvdel af det XVII th århundrede. Cretey var aldrig tilfreds med at tage modeller tilbage ved at kopiere dem, og tværtimod udviklede han en egen stilistisk profil, der skubbede virkningerne af kontrast, genveje og anatomiske deformationer til det yderste. Stilen udviklede han, udtryksfuld og kraftfuld, har noget tilsvarende i den franske maleri af XVII th århundrede : regningen af hans malerier er kendetegnet ved dristighed af penselstrøg og en vis virtuositet, særdeles dramatiske effekter som i han til tider voldelige belysning af tegnene, i modsætning til en meget mørk baggrund, og hans kompositioner er ofte blevet beskrevet som underlige eller forvirrende, så meget at det undertiden er vanskeligt at identificere det sande emne for hans malerier.
En kultiveret maler, han er glad for sjældne og gådefulde bibelske eller mytologiske emner, repræsentationen af mindre kendte helgener. Fader Jacques Pernetti skrev om Cretey i 1757, at han var "en maler ret vanskelig at definere" . De atypiske stil værker af Cretey mens han selv var blevet glemt i XIX th og XX th århundrede, at de nogle gange er blevet tilskrevet malere rokoko som Jean-Honoré Fragonard eller tysk og Østrig som Franz Anton Maulbertsch eller Paul Troger , som viser, ud over sin alder, slægtskab af hans stil med udtryksfuldhed og frihed malerier i Europa i midten af XVIII th århundrede.
Denne liste viser et par værker fra tresserne kendt af Louis Cretey:
Den første monografiske udstilling dedikeret til Louis Cretey fandt sted på Musée des beaux-arts de Lyon ,22. oktober 2010 på 24. januar 2011. Udtænkt og organiseret af Pierre Rosenberg og Aude Henry-Gobet kaster det lys over denne glemte maler takket være to års forskning og at etablere kataloget raisonné af hans arbejde. I anledning af udstillingen blev indretningen af det barokke refektorium i Saint-Pierre-paladset restaureret.