Den gregorianske notation eller simpelthen gregoriansk notation , er en notation, der blev brugt i middelalderen, først enestående til gregoriansk sang og for at bevare nogle antikke chants europæiske monofoniske .
Oprindeligt grundlaget for antikke neumes , gregoriansk notation udviklede sig efter opfindelsen af online notation, der endelig kulminerede i stor firkantet notation, der stadig bruges i dag. Imidlertid svarer disse successive udviklinger til forskellige funktioner og mål, og de første gregorianske notationer bør derfor ikke betragtes som bare primitive.
Når du opretter nye romerske sang den VIII th århundrede af teksten i overensstemmelse med den romerske ritus , Europa vidste ingen musikalsk notation, undtagen dem, musikteori. Kirkens liturgiske sang var kun mundtlige.
”Nisi enim ab homine memoria teneantur, soni pereunt quia scribi non possunt ( og hvis de faktisk ikke holdes tilbage af mennesket i hans hukommelse, fortabes lydene, fordi de ikke kan skrives ). "
- Isidore af Sevilla , Etymologiæ , kapitel III (ca. 630)
Dette var sandsynligvis sandt, for på det tidspunkt forsvandt den irske liturgiske sang uden at efterlade dens musikalske materiale undtagen et par tekster. Faktisk Rule of St. Columban , efter de irske klostre, blev hurtigt erstattet omkring 530 under pave St. Gregory I st († 604), (sidstnævnte fremmet udskiftning) af reglen St. Benedict, betragtes mere tilpasset klosterliv. Desuden er den berømte legende attibuant denne samme St. Gregory I st kvalitet eller komponist grundlægger af scoring med hans navn kan ikke modstå den videnskab (selv om det kan betragtes stadig som himmelske protektor for denne sang): Hvis denne hellige pave havde været i stand til at hvis hans egne sange er bemærket, ville melodien til den irske liturgiske sang sandsynligvis også være bevaret. For notationen var det nødvendigt at vente på Charlemagne . Selvfølgelig var der heller ikke nogen musikalsk notation under hans regeringstid. Ikke desto mindre anbefalede han entusiastisk at skrive på latin, især i klostrene. Og hvis den gregorianske sang gennemgik en kæmpe udvikling med sit notationssystem, var det takket være den karolingiske renæssance støttet af Karl den Store. Fordi denne bevægelse frem for alt blev illustreret ved kulturel skrivning.
De første karolingiske kopister opfandt ikke neumes til deres notationer. Inspireret udviklede de de stavemåder, der allerede blev brugt i litterære tekster.
Flere grammatiske stavemåder findes faktisk i de første gregorianske notationer. Således var trigonet (∴ svarende til en punctum + en cliva) oprindeligt det litterære forkortelsestegn. Så der ikke er nogen sammenhæng mellem formen på denne sangallianske neume og den melodiske indikation: de er to identiske toner efterfulgt af en lidt lavere tone, for eksempel d - d - gør, og gør aldrig - gør igen som form af stavning kan antyde. Dette indikerer dog, at de tre toner skal synges let, selv i toppen af en melodi. Faktisk mindede denne lille form, der består af tre prikker, sangere om, at disse er noter uden nogen væsentlig værdi og en virkelig let passage. Nemlig: trigonet udtrykker samtidig det melodiske momentum såvel som artikulationen.
Tilsvarende quilisma-pes af stavning ( ɯ ) fremgik af Abbey Corbie den VIII th århundrede, der skal placeres i slutningen af spørgende sætninger. Dens form indikerer ikke den ønskede melodiske effekt. Metz-notationen brugte også stavemåde ( : anden neume) til quilisma-pes. I de litterære dokumenter, der findes i Tours , har den den nøjagtige form for det spørgende tegn (¿), der blev brugt siden på sproget, og som det ville være ved oprindelsen. .
De vigtigste materialer var punkt og accent, naturligvis brugt i ikke-musikalsk materiale.
Disse elementære stavemåder fandt deres rigdom, når de blev kombineret, med en stor kapacitet til at repræsentere og skriftligt tilpasse forfining af udtryk, et væsentligt kendetegn ved den første top af vestlig musik: gregoriansk sang. Da stavemåden kan overføre flere informationer, bemærkede sangere let dem, der vedrørte dem, note for note: melodisk momentum, hastighed, bremsning, kraft, peak osv ...
Det lader til, at Messin sang , oprindelsen af gregoriansk sang og født i slutningen af det VIII th århundrede, besad ingen musikalsk notation. I modsætning hertil findes adskillige gregorianske sangbøger uden neumes, tilskrevet fra omkring år 800, i europæiske arkiver:
Det er interessant, at de fire sange findes i alle de første manuskripter, herunder sene bøger fra Paris, Compiègne, Monza: Dies sanctificatus , Hic est discipulus , Video cælos og Vidimus stellam . Dette betyder, at oprettelsen og udøvelsen af gregoriansk sang blev effektivt kontrolleret. Faktisk beordrede Karl den Store i 789 med Admonitio generalis, at den liturgiske sang ifølge den romerske rite skulle udføres i alle kirker i hans rige.
Første vurderingerSå vidt nutidige musikologer huske, musikalsk notation gregorianske datoer sikkerhedskopiere kun til IX th århundrede. Det er overraskende, at de første beviser var så genert, i modsætning til det væld af X th århundrede. Dette er et par stykker af en paleofranch-notation i Aurélien de Réomés afhandling , Musica disciplina , skrevet omkring 840. Dette dokument, der blev fundet i Valenciennes- biblioteket , blev kopieret kort efter midten af dette århundrede, hvorefter et par numre blev tilføjet af en anden hånd, som eksempler.
Desuden er den nationale bibliotek af Frankrig i dag modtaget i 1803 et vigtigt manuskript af IX th århundrede dels indeholder prik notation:
Det er sandsynligt, at denne bog blev udarbejdet til indvielsen af Collegiate Church of St. Mary i 877 i nærværelse af kong Charles II the Bald , grundlægger.
Disse notationer, meget ufuldstændige, var kun prototyperne.
Men den næste udvikling var fabelagtig. De to særligt skelnes manuskripter, der blev vedtaget af Graduale Triplex (1979) og Graduale Novum (2011), udkom i kraft før 930. Den berømte og komplette manuskript Gradvis sagde Laon 239 , tildeles enten til slutningen af det IX th århundrede, for eksempel det kommunale bibliotek af Laon, i begyndelsen af det X- th århundrede af munkene på Solesmes. Uanset hvilken periode arbejdet betragtes, betragtes dette manuskript som et af de bedste manuskripter, ikke kun af denne generation, men også af hele den gregorianske notation på grund af kvaliteterne og fremskridtet i de anvendte neumes. Forresten er en anden sangbog, der vedrører, kantatoriet i St. Gallen (ca. 922 - 925).
Men bogen synge uden musikalsk notation stadig var sædvanligt indtil X th århundrede. Således tilbagelevering af teksten var hun i favor publikationer Solesmes hvis Graduale Triplex , udført i overensstemmelse med nogle bøger uden neumes den IX th århundrede. Oprindelsen til teksten er specificeret med disse forkortelser MM'RBCKS ifølge Antiphonale Missarum Sextuplex udgivet af Dom René-Jean Hesbert de Solesmes i 1935:
Ifølge et skematisk billede af manuskriptet tradition, at X th er tallet især illustreret ved oprettelsen af mange fremtrædende ratings. Vi kan overveje, at dette andet trin i historien om den gregorianske notation var en af frugterne fra den karolingiske renæssance , der er karakteriseret ved kulturel skrivning i detaljer. For på trods af manuskripternes alder værdsætter nutidige musikologer deres enestående kvalitet. Det er af denne grund, at skrivningen af kritiske udgaver af bogen på gregoriansk udføres på basis af manuskripterne fra denne generation.
Derudover bruger musikologer undertiden udtrykket i campo aperto til disse notationer eller neumes. Disse neumes blev tegnet i det ledige rum over teksten uden linjer eller angivelse af højden.
De gamle kæder er kendetegnet ved mangfoldigheden af de anvendte notationer, selvom melodien i gregoriansk sang havde en bemærkelsesværdig ensartethed indtil renæssancen . Hver region udviklet sin egen bedømmelse, især mellem X- th og XII th århundreder. Imidlertid kan deres former klassificeres i to grupper: punkt eller accent.
Før Guido af Arezzo opfinder en virkelig pædagogisk notation for nem musikteori , cykelstyr dukkede op i X th århundrede stadig Aquitaine , men også i det sydlige Italien, som ligger for enden af linjen for at angive højden af den første tone den næste linje.
Ifølge dybdegående undersøgelser er manuskripterne fra Sangallian-familien i dag de mest værdsatte på grund af deres præcisionskvalitet, især deres finess med udtryk. Således blev Hartker's Antiphonary valgt af Solesmes- holdet som basis for Antiphonale monasticum , udgivet siden 2005 og den første kritiske udgave i brug af den gregorianske sangbog. Tidligere blev mest udarbejdelse udført med flertal blandt manuskripter. Fordi man mente, at dette var den bedste videnskabelige metode, da det XIX th århundrede. På grund af denne antifonars fremragende værdi besluttede værket i Solesmes på en mere præcis måde at genoprette det, som munkene i St. Gallen bestemt sang for tusind år siden, til den officielle udgave af hans ordre i stedet for en syntese, der aldrig blev sunget.
Blandt de Sangallian-dokumenter betragtes kantatoriet i Saint-Gall (ca. 922 - 926) for at være det bedste manuskript af gregoriansk sang [ læs online ] :
”Det er samtidig den ældste, den mest perfekte og mest præcise af manuskripterne fra den Sangalliske skole. Den indeholder kun soliststykkerne. "
- Dom Eugène Cardine, gregoriansk semiologi (1970/1978), s. 3
”Hans skrivning er perfekt, lige så meget for den rytmiske præcision som for kalligrafiens adel; det matches ikke. Det er et sofistikeret snydeark til rytme og udtryksfarver, men melodien fortsætter med at være mundtlig tradition. "
- Dom Daniel Saulnier, Gregorian Chant (2003), s. 119
Desuden er den gradvise kaldet Laon 239 et ekstraordinært manuskript, der stammer fra Metz-notationen. Denne dyrebare gradvis opbevares i det kommunale bibliotek i Laon.
Hovedformålet med moderne notation er at indikere graderne af noterne med deres rytme. I henhold til dette kriterium ville de ældste neumes være primitive på grund af manglende præcision i højden. Selv Dom André Mocquereau i Solesmes, gendannelse af gregoriansk sang, skrev: "Måske ville ingen engang have været i stand til at opfinde intervalnotation eller diastematisk , hvis de liturgiske kopikere ikke havde haft neumes-accenter til rådighed. De var ligesom de rå materiale, som de arbejdede længe på for endelig at bringe det gennem successiv transformation til det perfekte udtryk for den musikalske skala af lyde. "
I dag anses denne antagelse for at være helt forkert. På den ene side havde Europa siden VI - århundredes teori kendt, at Boethius var i stand til at indikere højden. Gerbert af Aurillac, senere pave Sylvester II , som fremtidens konge Robert II i Frankrig var en elev, undervist denne teori på Reims i X th århundrede. På den anden side etablerede gregoriansk semiologi fra 1950'erne og fremad videnskabeligt målet for gamle notationer: "Nu har de første kopiister af gregoriansk sang, ... på den anden side nøje noteret den udtryksfulde," musikalske "del af sangen. melodi. De ældste stavemåder havde derfor en dobbelt betydning: melodisk og udtryksfuld. »En anden ordbog, han specificerer:
”Det er vigtigt at indse, at musikken, der er repræsenteret ved disse notationer, allerede var kendt udenad med hensyn til nøglen og det melodiske indhold. Formålet med notationen var at minde kantoren om detaljerne i frasering, rytme, dynamik samt visse forbedringer af forestillingen. "
- David Hiley , Western Plainchant. En håndbog , s. 341, Oxford 1993
Hvis de første karolingiske notatorer havde vedtaget andre notationer for præcision af grader, ville munke fra Solesmes have været i den falske teori under indflydelse af moderne musik, gregoriansk rytme . Det er takket være disse gamle rumfartøjer, at de var i stand til korrekt at gendanne naturen af den gregorianske sang.
Desuden imiterer neumerne undertiden det melodiske momentum, som lederens stafettpind . Det siges ofte kironomisk, hvilket betyder kormesterens håndbevægelser. Dette udtryk kommer fra den græske cheir ( χείρ ), hoved såvel som fra nomos (νόμος) retning.
Opfundet til gregoriansk sang, bidragede neumes og gregoriansk notation senere til at bevare nogle monodiske liturgiske sange, som ikke havde et musikalsk notationssystem.
Før munkene i Cluny ikke erobret Iberia i XI th århundrede med deres gregoriansk sang, den Mozarabic sang fastholdt sin tradition nyder Mozarabic notation.
I 1952 i London blev der opdaget to bøger af den romerske gradvise, kaldet gradvis de Sainte-Cécile-du-Transtévère . Den Domkirkepræsten Giovanni fra denne kirke havde kopieret i 1071 denne gradvise. Undersøgelser tyder på, at disse er sangen bøger fra den pavelige IV th århundrede gamle romerske chant , mirakuløst inddrives trods ødelæggelsen af gamle bøger, bestilt af pave Innocens III i begyndelsen af XIII th århundrede til fordel gregoriansk sang. Disse to bøger, der er ældre end tre andre, der vedrører den gamle romerske sang, der blev opdaget i 1890, bruger neumerne med linjerne inklusive en rød samt nøglerne til C og F , det vil sige drage fordel af opfindelsen af Arezzo afsluttet omkring 1030 :
Den liturgiske musik i det sydlige Italien begyndte at svække når den gregorianske sang ankom til XI th århundrede. Denne sang Benevento forsøgte at opretholde sin tradition ved hjælp af St. Gall neumes og lignende farvede røde linje til halvtone måde . Hvis en række notater stadig blev kopieret i løbet af de næste to århundreder, blev scoring bénéventaine tradition tabt, efter forsvinden af sangen i XIV th århundrede. [ læs online (eksempel) ]
Den sang Ambrosianske eneste sang, der modstod gregorianske sang, besad ingen musikalsk notation til XIII th århundrede, på trods af sin lange historie. Mens klostre som St. Benedict of Nursia havde tilladt det så længe, vedtog den romerske ritual den aldrig før det århundrede. Det er muligt, at denne tilladelse favoriserede bevarelsen af denne sang. Manuskripterne, der hovedsageligt blev bevaret ved basilikaen St. Ambrose i Milano, udnyttede formen af notation med de farvede linjer for at skelne mellemtonerne. [ læs online (eksempel) ]
Munkene fra workshoppen af den musikalske palæografi af Solesmes er fra XIX th århundrede, er i stand til at dechifrere de gamle neumes. Under indflydelse af moderne musik udviklede holdet imidlertid en hypotetisk teori, gregoriansk rytme . De formåede at gendanne melodien. Tværtimod kunne de ikke fortolke gregoriansk sang korrekt som andre musikologer.
I 1948 blev der oprettet et nyt team i denne workshop for at revidere Vatikanets gradvise frigivet i 1908. Dette skulle for første gang være en kritisk udgave . Og værkerne fornyede fuldstændig viden om den gregorianske sang.
Dom Eugène Cardine, blandt de fem munke, bemærkede, at den gamle betegnelse, kendt som "in campo aperto" eller "i rene neumes", melodisk upræcis, på den anden side indeholder et enormt væld af informationer for udtrykets finesse. Hans første hovedopdagelse blev præsenteret i 1957. Den neumatiske snit er et grafisk fænomen, der kun findes i disse gamle neumes. Den sene firkantede notation mistede denne egenskab, som er helt forskellig fra moderne musik. Sidstnævnte placerer således de vigtige noter i begyndelsen af grupperne med en diskontinuerlig notation [ lyt online (Mozart, symfoni nr. 40) ], mens de neumatiske snit i gregoriansk sang placerer de rytmiske understøtninger med mere nøjagtighed takket være kontinuerlig grafik. Kort sagt, melodien i gregoriansk sang er normalt en svingning til toppen, annonceret af de foregående neumes.
Som et resultat af de semiologiske studier, der er udført siden 1950'erne, er det uomtvisteligt, at gregoriansk sang er en af toppe i vestlig musik, omhyggeligt sammensat på en teologisk måde. Dette er grunden til, at et betydeligt antal musikere i dag, overbevist, hengiver sig til denne kunstneriske sang. Og nu absolut de gamle neumes til den semiologiske fortolkning.
”Det rigtige liv i den gregorianske sang er ikke der. Det er perfekt repræsenteret af Neumatques-tegningerne: vi ser en eller flere forstørrede toner efterfulgt af lettere og mere flydende toner i kombinationer af alle slags, hvor kraften kommer til at farve de musikalske accenter, uanset om de kommer ud af teksten eller melodien hvilket giver sangen en uendelig fornyet variation. Bestemt under hensyntagen til betydningen af ordene har udøvende kunstner intet andet at gøre end at følge blodbåndene trin for trin: de vil guide ham som "ved hånden." »......... margenen til tolken er stadig meget bred; men udtrykket vil kun være autentisk, hvis det ikke på nogen måde modsiger manuskripternes vidnesbyrd. "
- Dom Eugène Cardine, oversigt over gregoriansk sang , s. 29
Dette er den tredje fase af den gregorianske musiknotation. I modsætning til tidligere ratings var linjevurderinger, symboliseret ved Guy d'Arezzos opfindelse , en forening af systemet, der sluttede udviklingen af blomstrende regionale ratings. Der nu forblev kun scorer stor firkant, fra det XV th århundrede.
I dag bruger musikologer ofte udtrykket neumatisk diastematisk notation til denne type linjebeskrivelse.
Før opfindelsen af firelinjens notation var der nogle udviklinger. I X th århundrede, første imaginær linje, og at der blev udarbejdet drypoint, optrådte især Aquitaine . Derefter tilføjede vi en linje eller to, nogle gange havde vi farverne til at skelne mellemtoner: normalt rød for den måde og den gule eller grønne at gøre .
En særlig notation i Gallien efter midten af det XI th århundrede havde tre farvede linjer og en bundlinje at transskribere teksterne. De tre blev tildelt til F (rød), den (grøn) og gøre (gul), ledsaget af nøglerne til F (F) og gøre (C). Disse er Saint Maurs liv, mirakler og kontor, skrevet i klosteret Saint-Maur-des-Fossés nær Paris.
For at fortælle sandheden blev denne notation afsluttet under indflydelse af opfindelsen af Guy d'Arezzo († 1050), notation i fire linjer ledsaget af tasterne.
Denne benediktiner munk fra Arezzo var blevet inviteret af pave Johannes XIX foran hvem han bemærkede, at melodien fra en antifonar var mærkelig for ham. Det lykkedes endelig Arezzo omkring 1030 at finde en fremragende løsning. Det var en sikrere og lettere måde at lære og øve liturgisk sang på , som er oprindelsen til moderne notation.
Som et resultat blev den mundtlige tradition skrevet og let overført musik. Det skal bemærkes, at Arezzo på lignende måde bidrog til at forbedre dem, der vedrørte sangen, inklusive reglerne for tilstande , men at han afsluttede dem både teoretisk og omhyggeligt. Hans teorier blev stadig citeret i middelalderen, for eksempel i værker af Bernard de Clairvaux .
En anden opfindelse af Arezzo, Ut - Re - Mi - Fa - Sol - La - ( Si )At skelne varemærkerne, der var en alfabetisk ordning, som stadig foretrækkes i de angelsaksiske lande, C - D - F - G - H - A - B . Med en liturgisk sang dedikeret til Johannes Døberen opfandt Arezzo Ut - Re - Mi - Fa - Sol - La - (SI = J) . Halvtonen B var på det tidspunkt sekundær og mindre brugt (se også § Clefs ). Dette er en diminutiv af ordet, Sancte Iohannes .
Arrezos notation er især karakteriseret ved fire linjer i stedet for en eller to. Det er let at forstå, at på grund af hans begrænsede vokalområde har den gregorianske sang ikke behov for den femte linje. Så Arezzos valg var rimeligt. Denne karakter af gregoriansk sang findes åbenbart i salmen af den hellige Benedikt af Nursia , Te decet laus :
Arezzo bevarede også farverne for at skelne mellemtonerne, mens de to andre linjer blev tegnet i sort. Med disse fire linjer er graderne på alle noterne nu præcise i Arezzos notation.
Fra XII th århundrede blev alle de musikalske manuskripter skrevet på linjerne, uanset antallet af linjer. I det XIII th århundrede, klassifikationer var normalt allerede fire eller fem linjer.
NøglerNotationen opfundet af ham er præget af en anden præcision. For at fastsætte den relative tonehøjde, især for at skelne mellemtonerne, tilføjede han nøglen til sin notation. Derfor var dens kløfter den for F (F) såvel som for C (C), placeret på de øverste linjer i de to halvtoner. Desuden er disse to grader de vigtigste lyde af gregoriansk sang.
Således, i notation af den gradvise sagde om Sainte-Cécile-du-Transtévère at domkirkepræsten Giovanni (John) i denne kirke havde kopieret i Rom i 1071, de to alfabeter F og C som nøgler er stadig bruges. Denne gradvise af gamle romerske sang, pavesang, drager også fordel af opfindelsen af Arezzo. Desuden indikerer hovedstaden F med linjen i rødt og c med små bogstaver, at halvtonen F var hoved, og at B var sekundær:
Med firelinjens notation var der derfor meget mindre tvetydighed, bortset fra vanskeligheden som følge af egenskaberne ved gamle neumes.
Senere, i en række af manuskripter såsom Missal af Skara , andre nøgler blev også brugt. De eneste to taster til halvtonerne, F og C , det vil sige nøjagtigt de af Arezzo og oprindeligt anvendte, forbliver dog i brug indtil nu.
Da linjens farver og knappernes funktion var næsten identiske, erstattede nøglen fra Arezzos opfindelse til sidst funktionen af de farvede linjer, en ældre praksis.
Desuden er nøglerne i brug til i dag de, der blev deformeret, som eksemplet, gør . Men det holder stadig C- formen . Denne måde bevares åbenbart også i moderne notation.
Hvis eksistensen af to taster eller farvede linjer traditionelt blev forklaret simpelthen ved halvtoner, afslører nyere forskning, at disse er de vigtigste grader i gregoriansk sang:
Den måde og gøre , grader subsemitonauxEndelig er det fortsat at nævne do og fa , fremover kaldet subsemitonal grader . Oprindeligt var de ikke strengt taget underliggende, men overså et større interval, den mindre tredjedel af den nuværende diatoniske skala. De udgør en rest af det pentatoniske system, hvis skala er noteret i dag MI - D - DO - la - sol = la - solfa - D - gå ned, og sol - la - DO - D - MI = do - d - fa - sol - la på vej op. Dette store interval på mindre tredjedel, der er karakteristisk for den pentatoniske skala, giver graderne fa og udfører en konsistens og en bestemt modal kraft kaldet af en eller anden "etymologisk" eller "arvelig". I årenes løb er intervallet på tredjedele fyldt ved hjælp af en mobil og svag lyd, mellem a og do ( hvis eller hvis b), kaldet pien . Det er interessant at bemærke, at den strukturelle svaghed i denne grad, mi eller si i solfegisk skrivning, svarer til stavningen af quilisma, den svageste og mest flydende af de rytmiske nuancer.
Mange gregorianske melodier forråder deres pentatoniske oprindelse ved en særlig forkærlighed for modalt stærke eller "etymologiske" strenge, fa og do (for eksempel Cantate Domino ( Graduale Triplex 225; Hodie scietis 38). De har sat deres præg i alle tilstande. Og ikke bare i detritus og tetrardus de deuterus opfører meget originale og noget kunstig vælge som poler modal spænding. midterste og så de hele tiden støder konkurrence fra stærke grader. F og gør ornamenteret af deres hyppige neumatic udvikling i kor ( Reminiscere , Graduale Triplex 82; Ecce oculi 439).
I gregoriansk sang er fa og do derfor altid høje grader.
Tidligere, når man bar en ny gradvis eller en ny antifonar , måtte denne sangbog ledsages af en kantor , fordi sangbogen ikke var i stand til fuldt ud at præsentere melodien. Da kantoren desværre risikerede at glemme en sang, flyttede de desuden meget ofte sammen. Fra nu af led sangerne ikke mere bekymring, for de, der var bekymrede, var bestemt i notationen, uanset vejret, uanset sangen. Kort sagt, for at lære melodien behøvede du ikke længere en kantor, ligesom i dag.
Ikke desto mindre var Arezzos mål ret lærerigt. Han ønskede, at træningen af kantoren skulle være let og vare kortere:
"Jeg håber, at de, der kommer efter os, vil bede om tilgivelse for vores synder, for i stedet for ti år, hvor næsten ingen kunne tilegne sig en ufuldkommen viden om sangen, opretter vi en kantor om et år eller højst af. dem. "
Ganske vist bevarede Arezzos notation stadig de gamle neumes i stedet for firkanterne. Imidlertid er moderne notation intet andet end dens fortsættelse efter nogle forenklinger.
Desuden fremmede denne opfindelse på grund af gradpræcision skabelsen af ikke-monodiske chants, nemlig polyfoni . Det er rigtigt, at det allerede eksisterede i IX th århundrede, som en diskant i behandlede Musica enchiriadis , som dasiane rating. Imidlertid var det frem for alt Ars Nova-bevægelsen, der begyndte at true den gregorianske sang som en moderne liturgisk sang, på grund af hvilken pave Johannes XXII måtte forsvare den traditionelle sang med sit dekret Docta Sanctorum Patrum i 1323 eller 1324.
Denne opfindelse forårsagede en anden ulempe. Formentlig for at tilpasse sig linjerne mistede den gregorianske melodi nu sin præcision. Dette er grunden til, at disse notationer i dag ikke længere forbliver grundlaget for gendannelsen af den gregorianske sang. Der er dog to undtagelser:
Takket være kvaliteten af kopister, den gregorianske melodi i disse manuskripter er så autentisk, at restaurering kan være mere korrekt, med tidligere neums den X- th århundrede.
På samme XI th århundrede på Abbey of Reichenau , Hermann von Reichenau opfandt også sit eget rating system, med nogle former for koder mellem neumes at angive intervallet. Men før værdien af Arezzos notation forsvandt denne komplekse notation snart med undtagelse af brugen af et bestemt antal teoretikere.
eksempler:
e: equat - unison s: semitonum - halvtone t: tone - tone ts: tone sperm halvtone - mindre tredjedel tt: ditonus - major tredjedel d: diatessaron - quarte ∆: diapente - femte samt ∆s, ∆t, ∆d ...”Den lærde munk af Reichenau, Hermann Contract († 1054), der efterlod så mange videnskabelige og litterære værker, var samtidig musiker, komponist og teoretiker. Med henblik på hans undervisning markerede han med et bogstav intervallet mellem to neumes eller to elementer i samme neume. Alle mulige intervaller er angivet fra unisonen , e ( equaliter ), op til oktaven ( diapason ), ved den fjerde ( diatessaron ) eller D, føjet til den femte ( diapente ) eller ∆. Den utilstrækkelige præcision af hans system, fordi det kun vedrører intervallerne, var at få det til at forsvinde foran fordelene ved det skriftsystem, som Guy d'Arezzo udviklede på samme tid. "
- Dom Jacques Hourlier, Den musikalske notation af latinske liturgiske chants , s. 64 - 65
Prototypen, eller overgang, torvet notation var i XII th århundrede. Et af eksemplerne er Normandiet og opbevares i øjeblikket på British Museum (Roy. 2 B IV). Denne, Graduel-Tropaire de Saint-Alban , tilskrevet omkring 1140, er en betegnelse af Arezzo-typen, hvor stavningen af neumerne blev forstærket af firkanter i stedet for prikker.
I nogle manuskripter finder vi bestemt denne overgang. Således tilsættes det til XIII th århundrede til 10 side Gradient Bellelay ( XII th århundrede i Messina notation), to sekvenser af pinsen notation CAREE [ online manuskript ] .
Straks ved XIII th århundrede havde scorer store firkantede dukkede op, brugen af gamle notation forsvandt med det samme. Ganske vist blev det gamle system stadig bevaret i de germanske lande, især i Schweiz. Men det XV th århundrede blev erstatningen endelig afsluttet, efter stigning i størrelsen af sangbogen. Før stor kvadratisk notation blev opfundet, ville brugen af sangbogen kun være begrænset under repetition på grund af dens lille størrelse. Fra nu af kunne man synge ved at konsultere bogen under gudstjenesterne. Derudover blev musikteori mere underholdende. Dette er grunden til, at denne vurdering overbeviste hele Europa. Derfor forsvandt de regionale stavemåder under ensartet kvadratnotation.
Dette forblev grundlaget for offentliggørelse, selv efter fremkomsten af moderne notation. Således XVII th århundrede under regeringstid af kong Ludvig XIV , bog offer og Hymni Novi , nye salmer var udskiftning af gamle gregorianske salmer, der blev offentliggjort i scoring i store kvadrater. At være plain-messen , disse salmer var i virkeligheden ikke andet end moderne sange på kun to tilstande, større og mindre .
Ikke kun den katolske kirke, men også den anglikanske kirke bruge dette system, selv om den praksis, den sidstnævnte er blevet midlertidigt fjernet XVII th århundrede, på grund af den borgerkrig og calvinister . For det første blev dens første sangbog, The Book of Common praier bemærket, udgivet i 1550 i kvadratisk notation. Så i den første halvdel af det XX th århundrede, Charles Winfred Douglas foretaget i USA, inspireret af Éditions de Solesmes, offentliggørelse af et stort antal plainsong bøger, såvel som i moderne notation notation store pladser. Endelig blev deres nye amerikanske gradvise The Anglican use gradvis frigivet i 2004 i gregoriansk notation. Fordi disse almindelige chants på engelsk helt sikkert kommer fra gregoriansk chant.
I det XVIII th århundrede, som en deluxe udgave, rating til meget stor firkant dukkede op. For eksempel i 1732 blev Antifonaren for kontoret til anden ordenens festivaler: Prædikestolens bog af klosteret Saint-Germain-des-Prés afsluttet under ledelse af Dom Charles Mercier.
Bestemt bidrog udseendet af stor kvadratisk notation betydeligt til udviklingen af vestlig musik, hvilket gav anledning til moderne musikalsk notation . Men med hensyn til gregoriansk sang var dette ret tvetydigt såvel som problematisk. Det er sikkert, at øvelsen blev lettere. Men denne notation gjorde det muligt at forberede og fremprovokere modifikationen af denne sang før de to andre årsager, renæssancens bevægelse såvel som den protestantiske reformation .
Konsekvensen var virkelig tung. Gregoriansk sang blev plainsong eller cantus firmus og mistede sin musikalske værdi og finesse i udtrykket.
"Essensen af slettesang består i ligestillingen mellem dets noter ......... ordene i ordene er faldet til den i opdeling uden at bekymre sig om accenterne af den mængde, som observationen ville gøre det. Tabe dets lighed. "
- Dom Jacques P. Le Clerc og Dom Pierre-Benoît de Jumilhac, videnskab og praksis af pladesang, hvor alt, hvad der vedrører praksis, er etableret
Faktisk blev doktrinen om lige noter understøttet, indtil kongressen for gendannelse af almindelig sang og kirkemusik blev afholdt i Paris i 1860 for at gendanne den gregorianske sang. Heldigvis for dette restaureringsarbejde opdagede Félix Danjou et vigtigt manuskript i 1847.
Det er ikke sikkert, at religiøse og musikologer efter renæssancen var i stand til at dechiffrere de gamle kæder, en mistet tradition. Men hvis de kunne have læst dem, ville deres praksis have været anderledes.
Det 18. december 1847, tonaire Saint-Bénigne af Dijon blev genopdaget i biblioteket på det medicinske fakultet i Montpellier (dokument H 159) [ læs online (uddrag) ] af Félix Danjou, der ledte efter gamle manuskripter af gregoriansk sang i europæiske arkiver. Dette er en dobbelt notation, hvor de gamle neumes ledsages af alfabeter. Alle de rette messesange findes i dette manuskript. Notationen blev brugt i Dijon til undervisning. Da spirerne nu kunne dechiffreres med mere sikkerhed, var dens værdi som en musikalsk Rosetta Stone uvurderlig.
Derudover fødte dette manuskript Graduel romain (Rémo-Cambraisienne-udgaven) i 1851, redigeret af den kirkelige kommission Reims og Cambrai, for at genoprette kontorer i gregoriansk i Frankrig, hvor kirken blev hårdt udsat for gallikanisme . På trods af en falsk formulering på samme måde som Medici Edition, der dominerede tiden, var denne romerske gradvis bestemt det første trin i restaureringen i Frankrig.
Det er rigtigt, at der i middelalderen blev foretaget en kontinuerlig søgning, enten for at perfektionere hjerterne eller for at udvikle andre mere præcise systemer. Men efter denne tonar af Saint-Bénigne til undervisning var der ingen fremtrædende opfindelse i flere århundreder. I 1876 dukkede den første gregorianske gradvise i dupleks op i Trier , men uden at blive fulgt efter forfatterens død.
Det var ikke før Dom Eugène Cardine fandt denne fremragende måde. Fremover sikrer duplex (e) eller triplex notation den korrekte fortolkning, med de gamle neumes og de store firkantede neumes til fordel for solfeggio . Det er stadig nødvendigt at færdiggøre nye kritiske udgaver af sangbøger med dette i tankerne. For manglende viden semiotisk , Vatikanet udgave blev offentliggjort i 1908 og 1912, grundlæggende notation kvadrater af næsten alle publikationer i XX th århundrede, begår mange fejl og modsætninger.
I dag respekteres denne måde. Således udfører medlemmerne af Schola fra den kejserlige domstol i Wien gregoriansk sang, altid med deres notation ledsaget af Sangallian neumes , for at opfylde deres dobbeltarbejde, kontorer og koncerter.
I Trier indviede Michael Hermesdorff, organist og kordirektør for hans St. Peter's Cathedral , restaureringen af gregoriansk sang. Dens første gradvise blev frigivet i 1863. Men kvaliteten af restaureringen var ikke tilstrækkelig. I 1876 offentliggjorde sin anden revision, Graduale ad normam Cantis S. Gregrii hvor notationen blev ledsaget kanter neumatic stavemåder, der anvendes i regionen til XII th og XIII th århundreder [ Online gradvis ] . Hermesdorff døde dog før han afsluttede sit arbejde og uden at opnå sine efterfølgere. Arbejdet blev glemt, sandsynligvis på grund af den cecilianske bevægelse, der modsatte sig genskabelsen af den gregorianske sang i Tyskland.
Duplex-notationen blev derefter offentliggjort i 1966 som Graduel neumé [ læs online (uddrag) ] .
For at fortælle sandheden var dette ingen ringere end den personlige gradvise af Dom Eugène Cardine, en sangbog udgivet i 1908 af Vatikanet. Når han først var tildelt Solesmes musikalske paleografi- workshop , stoppede han ikke med at kopiere neumerne fra Saint-Gall fra 1930'erne og frem for at udføre gregoriansk sang mere korrekt under daglige gudstjenester. Fra 1952 blev denne personlige bog grundlaget for hans undervisning i gregoriansk sang ved Pontifical Institute of Sacred Music .
Da gregoriansk semiologi , en videnskab etableret af ham, fornyede viden om den rigtige karakter af gregoriansk sang, blev det helt klart tydeligt, at kvadratisk notation ikke er i stand til at præsentere artikulationen af den. Derudover er de ældste sangalianske notationer stadig de mest korrekte på grund af præcisionen i melodisk momentum og udtryk. Ved at udnytte denne værdi til fortolkning havde Dom Cardine besluttet at offentliggøre sin gradvise.
Praksisen med kopier af gamle spåner blev udført i paleografi-værkstedet af hans forgænger Dom André Mocquereau. Imidlertid var offentliggørelsen den originale idé af Dom Cardine.
I stedet for gamle værker specificerede Dom Cardine, at det ikke er en kritisk udgave . Ikke desto mindre lavede klosteret Saint-Pierre de Solesmes sit genoptryk til fremme af studier, men udeladelse af sider i dag ude af brug ( ISBN 978-2-85274-012-9 ) .
Da klosteret Solesmes reviderede Helligstolens gradvise efter Vatikanrådet II , ønskede Dom Cardine og klosteret en publikation i tredobbelt notation, så kapelmestre og kordirekter mere korrekt kunne gendanne dem, som de karolingiske munke sang. Også to disciple af Dom Cardine, formelt som medlemmer af International Association for the Studies of Gregorian Chant såvel som stiftere, forberedte de omhyggeligt de kritiske kopier af de gamle neumes. Dette samarbejde førte til frigivelsen af Graduale Triplex i 1979, grundlaget for Graduale romanum offentliggjort i 1974.
Gennem sine semiologiske studier havde Dom Cardine fastslået, at messins neumes har det bedste gregorianske rytmiske mønster, mens Sangallian neumes altid forbliver det bedste for finess af udtryk. Dette er grunden til, at han havde tilføjet Laon 239-manuskriptet, og hvorfor Marie-Claire Billecocq, specialist i dette manuskript, havde anbragt sortene i sort. De i St. Gallen, i rødt, var blevet valgt af Dom Rupert Fischer fra manuskripterne fra Sangallian-familien. Så kritisk som redigering er kilder faktisk specificeret som L111 ( nr . 111 af Laon 239) og C111 ( nr . 111 Kantatorium St. Gallen ).
På grund af denne præcision blev Graduale Triprex fremover hele grundlaget for semiologisk fortolkning. Bogen er stadig tilgængelig: ( ISBN 978-2-85274-044-0 ) .
I dag offentliggør Saint-Pierre de Solesmes Abbey og Vatikanet deres nye kritiske udgaver af gregoriansk sang. For Antiphonale monasticum , den officielle udgave af hans ordre siden 2005, vedtog Solesmes delvist duplexnotationen i de mest udsmykkede stykker, så kordirekterne kunne fortolke dem bedre. Tværtimod, i den officielle udgave af Holy See Antiphonale romanum , der i øjeblikket kun har et bind, er der ingen gammel neume.
En anden officiel og kritisk udgave af Holy See's gregorianske sangbog, Graduale novum, der redigeres af International Association for Gregorian Chant Studies , afsluttede sin første bind i 2011. Ligesom Graduale Triprex ledsages notationen af neumes de Laon. 239 og familien Sangallian. Dette erstatter formelt Vatikanudgaven, der blev udgivet i 1908.