Osbert Lancaster

Osbert Lancaster Biografi
Fødsel 4. august 1908
London
Død 27. juli 1986(ved 77)
Chelsea
Nationalitet Britisk
Uddannelse Lincoln College
Slade School of Fine Art
Charterhouse School
Aktivitet Tegner
Barn William Lancaster ( i )
Andre oplysninger
Priser Commander of the Order of the British Empire
Knight Bachelor
Royal Designers for Industry (1979)

Osbert Lancaster , født den4. august 1908i London og døde den27. juli 1986i samme by, er en engelsk tegneserier , arkitekthistoriker , scenograf og forfatter. Han er kendt for sine tegneserier i den britiske presse og for sit livslange arbejde med at uddanne offentligheden om smukke bygninger og arkitektoniske arv. Han er udnævnt til øverstbefalende for det britiske imperiums orden .

Lancaster var det eneste barn i en velstående familie, Lancaster studerede ved Charterhouse School og Lincoln College i Oxford  ; i begge tilfælde er han en vilkårlig forsker. Fra en tidlig alder var han fast besluttet på at blive en professionel kunstner og designer, og han studerede på store kunsthøjskoler i Oxford og London. Mens han arbejdede som bidragyder til The Architectural Review i midten af ​​1930'erne, offentliggjorde Lancaster den første i en række arkitektoniske bøger, der både havde til formål at underholde læseren og afmystificere emnet. Flere af de udtryk, han skabte for arkitektoniske stilarter, kom i almindelig brug, herunder "  Pont Street Dutch  " og "Stockbrokers 'Tudor" , og hans bøger betragtes fortsat som vigtige opslagsværker om emnet.

I 1938 blev Lancaster inviteret til at bidrage med aktuelle tegneserier til Daily Express . Han introducerede tegneserien med en søjle, populær i fransk presse, men endnu ikke i britiske aviser. Mellem 1939 og hans pensionering i 1981 tegnede han omkring 10.000 af disse "lommekarikaturer" , hvilket gjorde ham til en karakter kendt over hele landet. Han skaber en række tegn, som vi finder regelmæssigt, hans mest berømte skabelse er karakteren af ​​Maudie Littlehampton, hvorigennem han udtrykker sine synspunkter på mode, mode og politiske begivenheder i tiden.

Fra sin ungdom ønskede Lancaster at designe til teatret, og i 1951 fik han til opgave at skabe kostumer og sæt til en ny ballet, Pineapple Poll . Mellem denne tid og begyndelsen af ​​1970'erne designede han nye produktioner til Royal Ballet , Glyndebourne , D'Oyly Carte, Old Vic og West End . Hans produktivitet aftager i de senere år, hvor hans helbred begynder at blive forværret. Han døde i sit hjem i London i Chelsea i en alder af 77 år. Hans varierede karriere, hædret med en ridderdom i 1975, blev fejret med en udstilling i Wallace Collection, der markerede hundredeårsdagen for hans fødsel og med titlen Cartoons and Coronets: The Genius of Osbert Lancaster .

Biografi

De første år

Osbert Lancaster blev født den 4. august 1908i London. Han er det eneste barn af Robert Lancaster (1880-1917) og hans kone, Clare Bracebridge, født Manger. Hans farfar, Sir William Lancaster, begyndte ydmygt at blive administrerende direktør for Prudential Assurance Company , herre over herregården East Winch i Norfolk og uddannelsesfilantrop. Osberts mor er en kunstner, der er kendt for sine blomstermalerier, der udstiller regelmæssigt på Royal Academy ; hans far var redaktør, der meldte sig frivilligt til hæren ved udbruddet af første verdenskrig , blev udnævnt til anden løjtnant i Norfolk Regiment og blev dræbt i slaget ved Arras iApril 1917. Osbert er opvokset af sin mor.

Elgin Crescent i Notting Hill , hvor Lancaster blev født og opvokset, er et middelklassekvarter. Familien opretholder et personale af husarbejdere, herunder en kok og en sygeplejerske. The London blandede karakter i begyndelsen af XX th  århundrede var sådan, at i en kort afstand var Notting Dale , dårlig og farlig by, og Portobello Road , hvor, som mindede om i sine erindringer Lancaster i 1953, var det umuligt for en velklædt mand at gå ind og ud af det intakt. Fra en tidlig alder var Lancaster opmærksom på mangfoldigheden af ​​klasser, nationaliteter og sociale vaner omkring ham.

I 1918 blev Lancaster sendt til St Ronan Preparatory School i Worthing . Skolens regime er stærkt orienteret mod sport, hvor det ikke er interesseret, og som det ikke mestrer. Rektor, Stanley Harris, er en berømt amatørfodboldspiller og lejlighedsvis førsteklasses cricketer , men han tolererer med rimelighed Lancasters foragt for spillet, og i det store og hele nyder Lancaster sin tid i skolen. Hans uddannelse var der, kommenterede han senere, vigtigere for ham end noget, han lærte senere i sin skole- og universitetskarriere. Han forlod St. Ronan i 1921, 13 år gammel, og gik ind i Charterhouse , hvor hans far og onkler alle var blevet sendt. Der er han chokeret af mobning og bandeord, men ud over hans atletiske og filistinske Bloods har skolen en vis intellektuel og æstetisk tradition. Lancaster-biografen Richard Boston skriver: "Den varme Baden-Powell blev for eksempel matchet af Ralph Vaughan Williams og Robert Graves , mens talentfulde Charterhouse-kunstnere havde inkluderet Thackeray , Leech , Lovat Fraser og Max Beerbohm  " . Tegnelærer P.  J.  ("Violet")  Johnson opmuntrer Lancaster og understreger, at god lydteknik er en forudsætning for effektiv selvudfoldelse i tegning eller maleri; i denne henseende er den tid, som drengen tilbragte i skolen, dyrebar, selvom det ikke er tilfældet, finder rektor ham "uigenkaldeligt akavet  ... en trist skuffelse" . Lancaster er enig med Beerbohm i, at det er pænere at være en tidligere elev på skolen end at være en elev der.

I en alder af sytten bestod Lancaster sine afsluttende eksamener og blev optaget på Lincoln College , Oxford, for at studere historie. Han overtalte sin mor til at tillade ham at forlade Charterhouse med det samme og efterlod ham flere måneder mellem skole og college, hvor han tilmeldte sig en tegningskursus ved Byam Shaw School of Art i London. IOktober 1926, begyndte han sine studier i Oxford. Der, som på Charterhouse, finder han to lejre, hvor visse studerende vælger at omgruppere: de "hjerte" præsenterer sig som aggressivt heteroseksuelle og antiintellektuelle; "esteterne" er overvejende homoseksuelle. Lancaster følger sin nutidige ældre Kenneth Clark i at være tilfreds heteroseksuel, men alligevel en af ​​æstetiserne, og han accepteres som et fremtrædende medlem af deres gruppe. Han dyrker billedet af en edwardiansk dandy med en stor overskæg, monokel og plaiddragter, der i vid udstrækning modellerer hans karakter på Beerbohm, som han meget beundrer. Det kopierer også nogle kendetegn ved Maurice Bowra fra Oxford; Lancasters ven James Lees-Milne kommenterer: ”Bowras indflydelse på Osbert blev markeret, da han adopterede guruens blomstrende stemme, ved den eksplosive accent af visse ord og sætninger og vanen i samtalen at fortrylle sit publikum med gentagne sladder og sladder. " . Blandt Lancasters studentervenner er Stephen Spender , Randolph Churchill og vigtigst af alt John Betjeman , der blev en nær ven og havde en varig indflydelse på ham.

Lancaster forsøger at ro med Oxford University Boat Club, men indser snart, at han ikke er mere dygtig til det, end han havde været i feltspil i skolen. Han sluttede sig til Oxford University Dramatic Society (OUDS), optrådte i biroller, designede programomslag, skrev og koreograferede. Han bidrog med prosa og tegninger til Isis- og Cherwell- magasinerne , spillede drengestreger på studerende, organiserede en udstilling af sine fotos, deltog i tegnelektioner og gjorde sig kendt som en hovedperson i den oxoniske sociale scene. Alle disse distraktioner får ham til at forsømme sit akademiske arbejde. Han gør tingene sværere ved at skifte fra historie til engelsk efter sit første år, en beslutning, han beklager, når han konfronteres med den obligatoriske angelsaksiske strenghed , som han finder uforståelig. Ved at give sig selv et sidste skub udvidede han sine studier fra de sædvanlige tre år til fire og opnåede et fjerde klasses eksamensbevis i 1930.

1930'erne

Lancaster-familien mener, at kunst er et anstændigt tidsfordriv, men at det er et uacceptabelt erhverv; de er enige om, at den bedste karriere for ham ville være advokatens. Han deltager pligtopfyldende i en skraldespand og slutter sig til Midt-templet , men fejler gentagne gange hans loveksamen. Hans studier afbrydes pludseligt af hans helbred. Han blev diagnosticeret med en brysttilstand, muligvis tuberkulose, og han blev sendt til et sanatorium i Schweiz . Efter tre måneder blev han erklæret fit og efter en ferie i Venedig - en livslang kærlighed og æstetisk indflydelse - vendte han tilbage til England i 1931. Han opgav enhver idé om at blive advokat og tilmeldte sig fuld tid på Slade School of London Art. .

På Slade nød Osbert Lancaster de fleste af sine klasser, men især dem i scenografi instrueret af Vladimir Polunin , som var Diaghilevs hovedscenemaler og arbejdede med Picasso . Blandt Polunins studerende er Karen Harris, datter af bankmand Sir Austin Harris. Lancaster forelsker sig i hende; hendes følelser er gensidige, men hun er kun sytten, og hendes forældre finder hende for ung til at blive gift. Først er de forsigtige med Lancasters egnethed som mand og forsørger , Men de er kommet for at acceptere ham. Han og Karen gifter sig iJuni 1933. De har to børn: Cara (født i 1934) og William (født i 1938); den første bliver leder , den anden antropolog.

Lancaster levede som en freelance kunstner og producerede reklameplakater, julekort, bogillustrationer og en række vægmalerier til et hotel. I 1934 fik han et regelmæssigt indlæg hos The Architectural Review , som var ejet af en familieven, og hvor Betjeman var associeret redaktør. Magasinet har et ry som ”talerør for den modernistiske bevægelse  ” og beskæftiger førende tilhængere som Ernő Goldfinger og Nikolaus Pevsner . På trods af beskrivelsen af Bauhaus- stilen som "bolde" er Lancaster ikke antimodernistisk, men han slutter sig til Betjeman og Robert Byron for at argumentere for kompenserende værdi af mere traditionel arkitektur. Blandt hans mange aktiviteter for The Architectural Review , hengiver han sig primært til gennemgang af bøger, især om kunst. Dens biograf James Knox kommenterer, at smagen til Lancaster allerede var hævdet, idet han værdsætter de forskellige gaver fra samtidskunstnere, herunder Edward Burra , Giorgio de Chirico , Edward Wadsworth og Paul Nash .

Knox navngiver Lancasters mest vedvarende bidrag til bladet til en række illustrerede satirer om byplanlægning og arkitektur under titlen Progress at Pelvis Bay . De indsamlede artikler omdannes til en bog med samme titel, der blev offentliggjort i 1936. Den fordømmer grådighed og filantropi ved udvikling af fast ejendom i en typisk badeby. Simon Harcourt-Smith læste bogen igen i The Observer : ”Mr. Lancaster sparer os ikke forfærdelige detaljer om byens udvikling.  ... [hans] beundringsværdige tegninger fuldender billedet af fremskridt og øde. Jeg håber, at enhver lokal myndighed og ejendomsudvikler bliver tvunget til at læse denne makabre lille bog. Lancaster fortsætter dette med Pillar to Post (1938), en letvægtsbog med nogenlunde samme mængde tekst og tegninger, der tager sigte på at afmystificere arkitekturen for den intelligente lægmand. Christopher Hussey bemærkede, at forfatteren havde opfundet udtryk for periodestilarter som "Banker's Georgian" "," Stockbrokers 'Tudor "og" By-pass Variegated ", og beskrev bogen som både indsigtsfuld og klog.

I 1938 accepterede Lancaster at hjælpe Betjeman med at skrive en række artikler til Daily Express . Han bliver venner med avisens redaktør, John Rayner, der reagerer positivt på Lancasters ros for "de små søjleformede tegneserier", der er populære i den franske presse, men hidtil ikke set i britiske aviser. Rayner kaldte dem "  lommetegninger  " efter de populære lommeslagskibe og opfordrede Lancaster til at udgive et par. Den første dukkede op den 3. januar 1939. De første tegnefilm fulgte William Hickeys koloss af sladder; de blev forfremmet til overskrifter, hvor de optrådte regelmæssigt med kun korte afbrydelser i over fyrre år, i alt omkring 10.000. Populariteten af ​​Lancasters tegnefilm fik andre aviser, herunder The Times , til at forsøge at aflede ham fra ekspressen , men han modstår dem. Selvom han mener, at ejeren af Express , Lord Beaverbook , er "en gammel bølle" og "en skurk" , finder han ham "en ideel arbejdsgiver for mig: han forlader sit job helt alene" .

anden Verdenskrig

Kort efter krigsudbruddet sluttede Lancaster sig til Informationsministeriet . Han taler godt fransk og tysk, og takket være denne og hans journalistiske erfaring rekrutteres han af den sektion, der er ansvarlig for britisk propaganda i udlandet. Flere andre vigtige personligheder er en del af sektionen, og der er mange egokonflikter og få håndgribelige præstationer. IJuli 1941, Lancaster overført til pressetjenesten for Foreign and Commonwealth Office . Hans opgaver inkluderer at give daglige briefinger til andre embedsmænd og den britiske presse, overvåge tyske propagandaudsendelser og tegne tegnefilm til foldere på tysk, hollandsk og fransk for luftfald i fjendens territorium.

Lommefilmtegningerne gjorde Osbert til en national figur. De fangede nationens stemning og trodsede modgang med god humor. I en fareperiode gav de folk noget at grine over. Selvom de var små i størrelse, var deres bidrag til national moral enormt.

-  Richard Boston  (ind) .

”Lommefilmtegninger gjorde Osbert til en national figur. De fanger nationens stemning og møder modgang med udfordring og god humor. I en tid med fare fik de folk til at le. Selvom de var små i størrelse, var deres bidrag til nationens moral enormt. "

Ud over sine officielle opgaver var Lancaster kunstkritiker for The Observer mellem 1942 og 1944 og fortsætter med at bidrage til The Express karikaturer  ; Fra 1943 tegnede han også en stor ugentlig tegneserie til sin søsteravis, The Sunday Express , under navnet Bunbury. På trods af krigens papirmangel producerede udgiver John Murray hvert år en samling lommetegninger fra 1940 til 1944.

I december 1944, da krigen sluttede, blev Lancaster udsendt til Grækenland som pressesekretær på den britiske ambassade i Athen. Efter tilbagetrækningen af ​​de tyske okkupanter fører de modsatte fraktioner landet til randen af ​​borgerkrig. Af frygt for et kommunistisk magtangreb støtter den britiske regering Papandreou , premierminister for den tidligere eksilregering , nu usikker ved magten i Athen, støttet af britiske tropper. Når politiet i Papandreou skyder på en civil demonstration i fuldt udsyn til verdenspressen, kommer britisk støtte til det under internationalt pres. Den britiske ambassade, hvor Lancaster ankom den 12. december, kom under skud fra forskellige antiregeringsgrupper, og han sluttede sig til ambassadøren (Reginald Leeper), den britiske minister bosiddende i Middelhavet ( Harold Macmillan ) og et næsten belejret personale .

Efter et initiativ fra Macmillan og den personlige indgriben fra Churchill tiltrådte en ny regering, der var acceptabel for alle parter, i Athen, og freden blev genoprettet kortvarigt i januar 1945. Lancasters opgave bestod derefter i at genskabe tilliden og de gode forbindelser mellem Storbritannien - dens regering, dens ambassade og hær - og den internationale presses organ. Det menes generelt, at det er lykkedes. Derefter benyttede han lejligheden til at rejse til landet ud over Athen i månederne op til borgerkrigens tilbagevenden i 1946. Han udforskede Attika , Boeotia og Arcadia og besøgte også Thessalien , Epirus og nogle øer . Han forelsker sig i Grækenland, som han besøger flere gange gennem hele sit liv. Under sine udflugter i 1945 og 1946 tegnede han uophørligt, og resultaterne blev offentliggjort med hans ledsagende tekst under titlen Klassisk landskab med figurer i 1947. Boston beskriver det som "en urokkelig, men lyrisk redegørelse for livsforholdene. Efterkrigstidens Grækenland ” ; The Times kalder det "fin forskning" såvel som "enestående billedbog . "

Efter krig

I de tre år mellem hans tilbagevenden fra Grækenland og slutningen af ​​dette årti udgav Lancaster yderligere to bøger, den ene en tegneserie, der oprindeligt blev skrevet til sine børn, The Saracen's Head , og den anden en satirisk bog. Om arkitektur og planlægning, Drayneflete afsløret . I 1947-1948 var han Sydney Jones-lektor i kunst ved University of Liverpool , hvor han tidligere var udnævnt til stillinger som Sir Herbert Read , WG Constable, Frank Lambert og HS Goodhart-Rendel .

Den 1951 Festival Storbritannien gav Lancaster nye muligheder for at udvide sit kunstneriske felt. På trods af fjendtligheden hos hans vigtigste arbejdsgiver, Beaverbrook, over for festivalen, er Lancaster en stor bidragyder. Han og hans ven John Piper har til opgave at designe midtpunktet for Festival Gardens på Themsens sydbred . Boston beskriver det som "en række på 250 yards pavilloner, arkader, tårne, pagoder, terrasser, haver, søer og springvand i stilarter, der inkluderer Brighton Regency, gotisk og kinesisk" . Det vigtigste festivalsted omkring den nye Royal Festival Hall er beregnet til at formidle ånden i modernistisk arkitektur; haverne er designet til at fremkalde atmosfæren i georgiske lysthaver , såsom Vauxhall og Ranelagh.

Det skulle være et sted med "elegant sjov" med en dansesal, forlystelsespark, shoppingparade, restauranter, pubber og en vinhave. Osbert var ideelt udstyret til at følge denne briefing.

- James Knox på Festival Gardens.

”Det skulle være et sted med 'elegant underholdning' med en dansesal, en forlystelsespark, en parade af butikker, restauranter, pubber og en vinhave. Osbert var ideelt udstyret til at påtage sig denne mission. "

Haverne tiltrak omkring otte millioner besøgende under festivalen i 1951. Manchester Guardian kalder dem et "mesterværk  ... fantasi over fantasi, rød og guld og blå og grøn, labyrint af lys absurditet . "

Lancasters tilknytning til Piper førte til en anden start i hans professionelle karriere: scenografi. I anledning af den britiske festival arrangerede Sadlers Wells Ballet et nyt værk, Pineapple Poll af John Cranko , og bad Piper om at designe det. Han kan ikke acceptere ordren og anbefaler sin kollega. Det er en mulighed, Lancaster havde ventet spændt på siden elleve år, da hans mor tog ham med for at se Diaghilevs produktion af Tornerose . Han huskede ”den blændende skønhed ved Baksts indstillinger og intensiteten af ​​mit eget svar  . . . Der dannede jeg en ambition, som ikke var bestemt til at blive realiseret i mere end tredive år ” . Crankos sprudlende ballet var et øjeblikkeligt hit - sæsonens hit for at bruge Knoxs ord - og gjorde Lancaster til en af ​​landets mest efterspurgte teaterproducenter. I resten af ​​1950'erne og 1960'erne blev hans kostumer og sæt set i nye produktioner i Covent Garden , Glyndebourne , Old Vic , Aldeburgh og West End .

Selvom han leverede tegninger til et par bøger af andre forfattere i 1930'erne, var det først efter krigen, at Lancaster konstant var efterspurgt som illustrator. Han illustrerer eller designer omslag til en bred vifte af bøger, både fiktion og ikke-fiktion. Hans kommissioner inkluderer tegninger til værker af venner som Nancy Mitford , Alan Moorehead og Anthony Powell  ; til bestsellere inklusive C.  Northcote Parkinson og P.  G.  Wodehouse ; og for andre moderne forfattere, herunder Ruth McKenney, Violet Powell , Simon Raven og Virginia Graham . Det illustrerer også nye udgaver af klassiske værker af forfattere lige fra Shakespeare til Beerbohm og Saki .

Efterfølgende år: 1960-1986

I Osbert: Et portræt af Osbert Lancaster kommenterer Boston, at efter de dramatiske begivenheder i Athen fortsætter det efterfølgende liv af dets emne uden hændelser og vender sig mod arbejde med "en noget rystende mangel på skænderier, intriger, skandaler eller ridser at rapportere" . Lancasters har et georgisk hus i Henley-on-Thames og en lejlighed i Chelsea , hvor de bor mandag til fredag. Han arbejder hjemme om morgenen, på illustrationer, sæt, boganmeldelser og alle andre kommissioner, før han slutter sig til sin kone til en tør martini ved middagstid og endelig klæder sig på og går til en af ​​hans klubber til frokost. Derefter går han op til bygningen af Express of Fleet Street omkring fire om eftermiddagen. Der chattede han med sine kolleger, inden han satte sig ved skrivebordet og rygende rasende og producerede den næste dags lommetegning. Omkring halv seks præsenterede han angiveligt tegningen for redaktøren og var klar til at tage en drink på El Vino på tværs af gaden og derefter deltage i aftenens sociale begivenheder.

Karen Lancaster døde i 1964. De har en helt anden karakter, hun er rolig, elsker hjemmet, han er udadvendt og selskabelig, men de er hengivne til hinanden, og han er ødelagt af hendes død. Tre år senere blev han gift med journalisten Anne Scott-James; de havde kendt hinanden i mange år, skønt hun først ikke kunne lide ham meget, idet han fandt ham "teatralsk" og "latterlig". I 1960'erne blev de gode venner, og efter Karens død tilbragte enkemanden Lancaster og den skilsmisse Scott-James mere og mere tid sammen. Deres ægteskab fandt sted på Chelsea Register Office den 2. januar 1967. Efter deres ægteskab opbevarede de hans lejlighed i Chelsea og boede i weekenden i hans hus i landsbyen Aldworth i Berkshire , hvor Henleys hus var blevet solgt.

Selvom Lancaster generelt var en kommentator snarere end en aktivist, lavede han en undtagelse til beskyttelse af britisk arkitektonisk arv, hvor han blev leder af den offentlige mening. Historikeren Jerry White skriver, at nedrivningen af ​​Euston Arch i London i 1962 advarer offentligheden om, at "uden årvågenhed og kraftig modstand risikerer London at miste sine monumenter en efter en af ​​hensyn til enten profit eller et dårligt designet offentligt gode" . Lancaster insisterede på dette punkt fra før krigen. I 1967 blev han udnævnt til det historiske bygningsrådgivende råd for Greater London Council og sluttede sig til Betjeman, Pevsner og Sir John Summerson . De spiller en vigtig rolle i, at Labour-regeringens planer om at nedrive facaden på Tate Gallery mislykkedes . I 1973, sammen med Betjeman og andre lignende ham, kæmpede Lancaster mod den konservative regerings pålæggelse af adgangsgebyrer til hidtil gratis gallerier og museer; disse opgaver fører til et drastisk fald i optagelser og afskaffes hurtigt.

I juni 1975 blev Lancaster riddet i Dronningens fødselsdag. Han samarbejdede med sin kone om The Pleasure Garden (1977), en historie om den britiske have. Selv om store haver såsom Stowe opfyldes fuldt ud, teksten og tegningerne ikke forsømme mindre indsats: "The forstæder haven er den største haven af XX th  århundrede, og der er ingen anden, at uvidenhed undskyldning for at bruge ordet forstæder i en nedsættende forstand  ” . Det følgende år blev Lancaster udnævnt til Royal Designer for Industry (RDI) af Royal Society of Arts , hvor hans forgængere havde inkluderet kunstneren og arkitekten Hugh Casson; typograf Eric Gill  ; Charles Holden , arkitekt for London Transport; Barnes Wallis , krigsingeniøren; og en modernistisk arkitekt, som Osbert Lancaster kraftigt havde krydset sværd med, Sir Basil Spence . Der er ingen anden teaterdesigner ved navn RDI før Stefanos Lazaridis i 2003. I 1978 blev Lancaster den første af en række slagtilfælde, og hans helbred begyndte langsomt at falde. Han tegnede ikke længere til teatret, tegnede sin sidste lommetegning til Express i maj 1981 og offentliggjorde sin sidste samling, The Life and Times of Maudie Littlehampton året efter.

Lancaster dør den 27. juli 1986, i en alder af 77 år i hans Chelsea-lejlighed. Han er begravet sammen med de tidligere generationer af sin familie på West Winch kirkegård. En mindehøjtidelighed blev afholdt i St Paul (Covent Garden) i oktober 1986.

Arbejder

Arkitekturhistorie og kommentarer

I 2008 beskrev arkitekthistorikeren Gavin Stamp Lancaster's Pillar to Post (1938) - senere revideret og kombineret med Homes Sweet Homes- pakken (1939) - som "en af ​​verdens mest indflydelsesrige bøger." Arkitektur, der nogensinde er udgivet - og bestemt den sjoveste ' . Lancaster mente, at arkitekter og forfattere med speciale i arkitektur havde skabt en mystik, der efterlod lægmanden i ærefrygt. I begge bøger har han forsøgt at afmystificere emnet med, siger han, "en lille masse information efterladt af en hel del personlig fordomme . "

Fra en tidlig alder var Lancaster fascineret af arkitektur. Han husker sin første rejse til Venedig og den "betagende" udsigt over San Giorgio Maggiore fra Piazzetta , som en ung mand gjorde han det, han beskrev som kirkeramper med Betjeman. Hans bekymring for arkitektonisk arv fik ham til at skrive og tegne det, Knox beskriver som "en række arkitektoniske kontroverser i form af afvæbning af 'billedbøger'." Harold Nicolson har sagt om Osbert Lancasters arbejde på dette område: ”Under det silkeagtige, sardoniske smil ligger en nidkær reformator ... en meget vittig og underholdende bog. Men det er mere end det. Det er en klar oversigt over et meget vigtigt emne ” . Fire af Osbert Lancasters bøger falder inden for denne kategori: Fremskridt ved Pelvis Bay ogles ringe planlæggere og nærige udviklere; Søjle til post illustrerer og analyserer udvendige bygninger fra antikken til i dag; Homes Sweet Homes gør det samme for interiøret. Drayneflete Revealed er i samme retning som Progress i Pelvis Bay . I alle disse projekter bruger Osbert Lancaster en del af den teknik, han foreskrev til at designe scenerne: præsentere en let forhøjet version af virkeligheden. De snoede søjler i afsnittet " barok " er ikke taget direkte fra egentlige barokke bygninger, men er kunstnerens destillation af de mange eksempler, han har set og tegnet. På denne måde ønskede han at gøre offentligheden opmærksom på gode bygninger og "den nuværende beklagelige tilstand af engelsk arkitektur".

Osbert Lancasters skitser og malerier i og omkring Grækenland er sjældent satiriske; de vidner om hans kærlighed til landet og hans kontrol med det. Da hans foragt for tyranni forhindrede ham i at besøge Grækenland, mens han var under militærstyre, rejste han i stedet til Egypten, Sudan, Libanon og Syrien, altid med en stor skitsebog, hvori han skrev og tegnede. Fra disse skitser lavede han klassisk landskab med figurer (1947), Sailing to Byzantium: An Architectural Companion (1969) og i en anden retning Scene Changes (1978), hvor han vovede at skrive fra poesi for at ledsage hans tegninger. Dilys Powell , en velkendt hellenofil , skrev, at Osbert Lancaster var "en af ​​de få, der kunne lave en vittighed om grækerne uden at fornærme, han var helliget Grækenland, han blev født for at ære den".

Tegninger

Selvom Beaverbrook-aviserne er højreorienterede aviser, blev Osbert Lancaster aldrig tvunget til at følge en partilinje. Han var tilbøjelig til at satire dagens regering, uanset parti, og han følte, at hans åbent partiske kolleger, som David Low og Vicky, var begrænset af deres politiske troskab. Han skrev: ”Det er ikke tegneren, der skal bølge flag og klappe, når processionen går; hans rolle er den lille drengs rolle, der påpeger, at kejseren er helt nøgen ” .

I slutningen af ​​1940'erne trak Osbert Lancaster en konstellation af tegn i hvis mund han lagde sine sociale og politiske vittigheder. Stjernekarakteren var Maudie, grevinde af Littlehampton, der formåede at være både listig og ustabil. Hun startede som det, skaberen kaldte "et let prikket klassesymbol" , men udviklede sig til "en ligefrem kommentarstemme, der kunne være min . " Fru Maudies politiske synspunkter var eklektiske: ”om nogle spørgsmål er hun meget til højre for Mr. Enoch Powell og for andre meget til venstre for Mr. Michael Foot  ” . Hans kommentarer til tidens mode og særegenheder fangede offentlighedens fantasi; kunsthistoriker Bevis Hillier beskriver hende som "en symbolsk figur, der skal klassificeres med oberst Blimp de Low og Giles 'bedstemor" . Flere rollemodeller blev tilbudt for karakteren af ​​Maudie, men Osbert Lancaster fastholdt, at hun ikke støttede sig til nogen rigtig person.

Andre sædvanlige karakterer inkluderer Maldies svage men undertiden opmærksomme mand Willy; to formidable Dowagers: Edna, Little -amptons oldtante og fru Frogmarch, en konservativ middelklasseaktivist; Canon Fontwater, en personificering af Church Militant; Fru Rajagojollibarmi, asiatisk politiker; og fader O'Bubblegum, katolsk modstykke til Fontwater; de ses i illustrationen til højre fra 1975 Liquid Assets collection . Den unge samtidige af Osbert Lancaster, Mark Boxer, bemærkede, hvordan nogle figurer som kanonen havde udviklet "firkantede træk, der passer til formen på en tegneseriekasse" . I sine krigskarikaturer karikaturiserede Osbert Lancaster ofte Mussolini og Hitler  ; han portrætterede sjældent politikerne på sin tid, skønt Knox inkluderer nogle få lommekarikaturer fra 1960'erne, hvor general de Gaulle , Harold Wilson og andre optræder . Richard Nixon fremhævede et par lommetegninger under Watergate- skandalen  ; i den ene trækkes han stående foran et skyllende toilet og siger uskyldigt: "Bånd? Hvilke kassetter? " .

Romanforfatter Anthony Powell kommenterede, at Osbert Lancaster, efter omhyggeligt at have opfundet og stylet sin egen karakter - "spiky overskæg, plaiddragt, farvet skjorte og slips" - skabte lignende stiliserede figurer til sine tegnefilm og nåede op på "Den traditionelle dramatiske effektivitet af en meget bred distribution til en forestilling af commedia dell'arte  " .

Scenografi

Osbert Lancasters karriere som designer for teatret begyndte og sluttede med Gilbert og Sullivan . Hans første kostumer og sæt var til Pineapple Poll af Sadlers Wells Ballet (1951), John Crankos ballet med en historie baseret på et digt af Gilbert og musik af Sullivan . Hans sidste var for D'Oyly Carte Opera Company-coveret af The Sorcerer (1973). I mellemtiden har han designet andre produktioner til Royal Ballet såvel som til Glyndebourne Festival Opera , Old Vic og West End . Han beklager lidt, at af de tyve stykker, operaer og balletter, han har designet imellem, kun en var for et meget seriøst stykke, Peter Grimes af Benjamin Britten , for den bulgarske nationalopera i Sofia i 1964.

Tre af Osbert Lancasters teatralske forestillinger er forblevet i produktioner fra det 21. århundrede, alle af Royal Ballet: Pineapple Poll , La Fille mal gardée og Coppélia . I en artikel om den anden i 2016 skriver Danielle Buckley: ”Osbert Lancasters surrealistiske og stiliserede kreationer til The Girl forstærker historien om pantomime og den overdrevne burlesk i hans komedie - men feltbaggrundene, der strækker sig ud i det fjerne, høstakke, drømmende himmel og landsbyhytter giver den idealiserede pastorale kontekst, som historien har brug for ” . Danielle Buckley tilføjer, at Osbert Lancasters design er blevet kritiseret for ikke at finde balletten på et bestemt tidspunkt eller sted - "bortset fra et London-syn på 1960'erne om det idylliske landdistrikter.".

Ifølge Osbert Lancaster skal sæt og kostumer afspejle virkeligheden, men "gennem et forstørrelsesglas, forstørrelse og lægge lidt for meget vægt på alt det afspejler" . Sir Geraint Evans kommenterede, hvordan Osbert Lancasters tegninger hjalp kunstneren: "[Hans] design til Falstaff var fantastisk: det gav mig spor til at forstå karakteren og afspejlede denne vidunderlige og subtile sans for humor, der var til stede i alt hans arbejde" .

Personlighed og meninger

Den gammeldags karakter af Osbert Lancaster, sammen med hans valg af en grevinde som hans tegneseriens vigtigste talsmand, har fået nogle til at spekulere i, at hans politiske synspunkter ligger til højre for spektret. Men på trods af hvad han beskrev som stærke personlige traditionelle følelser, var han en svingende vælger: ”Jeg stemte konservativ og Labour i min tid, og jeg tror, ​​at jeg en gang, i et øjeblik med fuldstændig mental afvigelse, har stemt liberal” . Han var mistænksom over for de konservative for det, han så som deres vedvarende bias til fordel for ejendomsudviklere og imod bevarelse. Han lod sjældent sine egne synspunkter skinne igennem i sine tegnefilm, men hans had mod politisk undertrykkelse blev afspejlet i hans skildring af fascister , kommunister og apartheid , og han nægtede at gå til sit elskede Grækenland, da junatamilitæret var ved magten fra 1967 til 1974 ... Hvad angår religion, beskriver han sig selv som "en mand fra Church of England   ... med den forlegenhed, som alle sunde mænd fremkaldte ved enhver omtale af Gud bortset fra kirken" .

Arv, hædersbevisninger og omdømme

Udstillinger

Udover en udstilling som studentereksamen havde Osbert Lancaster fire store udstillinger af sine værker. Premieren fandt sted i Norwich i 1955-1956, da Betjeman åbnede en udstilling, der dækkede Osbert Lancasters produktion, inklusive plakater fra 1930'erne samt tegneserier, sæt, akvareller og tegninger. Af arkitektur. I 1967 fokuserede en London-udstilling på hans kostumer og scenografier med eksempler på værker fra skuespil, balletter, opera og undtagelsesvis film ( These Magnificent Men in their Flying Machines , 1965). I 1973, på foranledning af Roy Strong , den National Portrait Gallery sat op Den Littlehampton Bequest , hvor der Osbert Lancaster malede portrætter af de formodede forfædre og efterkommere af Willy Littlehampton, i stil med kunstnere gennem århundreder, fra Holbein til Van Dyck og Lely , derefter til Reynolds og Gainsborough og Sargent og Hockney . Strong skrev en introduktion til bogen, som Osbert Lancaster udgav af indsamlede portrætter. For at markere 100-året for Osbert Lancasters fødsel organiserede The Wallace Collection en udstilling med titlen Cartoons and Coronets: The Genius of Osbert Lancaster fra oktober 2008 til januar 2009. Den blev kurateret af James Knox, udgiver og forfatter af en rigt illustreret biografi og katalogbæring samme titel som udstillingen.

Priser

Osbert Lancasters anerkendelser inkluderer hans ridder , hans CBE i 1953 Coronation Honours og en æresd. D. Litt fra Oxford samt æresgrader fra Birmingham (1964), Newcastle upon Tyne (1970) og St. Andrews (1974).

Omdømme

I 2008, Osbert Lancasters hundredeårsår, kaldte Peter York ham "en national skat .. uden tvivl Storbritanniens mest populære tegneserier, bestemt vores mest succesrige arkitekthistoriker og illustrator. Den mest populære og en af ​​designerne af teater, opera og den mest inspirerede ballet XX th  århundrede. " . Men Peter York tilføjede, at Osbert Lancaster i de senere år stort set var blevet glemt: "Folk under 40 kender ham ikke", fordi de stadig kendte Betjeman fra hans mange tv-shows. Den Oxford Companion til engelsk litteratur har kaldt Osbert Lancaster "en forfatter, kunstner, tegner og teater designer, hvis mange illustreret værker forsigtigt håne den engelske livsstil: han var særligt begavet med arkitekturen og manerer af landsted og overklasse, men havde også et godt blik for forstæderne. " . Times nekrolog beskrev ham som "den mest høflige og diskrete tegneserie, han var aldrig en korsfarer, og han forblev altid en åndelig og civiliseret kritiker med en dyb forståelse af de menneskelige naturers svagheder." " . Sir Roy Strong skrev, at Osbert Lancasters tegninger var "af en gammel skoleman." . . Han skiftede aldrig til det strålende vildskab fra Gerald Scarfe eller Spitting Image . Karaktertræk ved hans lommetegninger var løse  ” .

Selvom han på det tidspunkt var højt anset - sagde Anthony Powell, "Osbert bragte mennesker til live med sin humor og god humor" - Lancaster var opmærksom på, at en politisk tegneseries arbejde er flygtigt, og han forventede ikke levetiden for hans aktuelle tegninger. Hans arv som lommedesigner har været selve genren; hans efterfølgere i den nationale presse omfattede Mel Calman, Michael Heath, Marc, Matt og Trog. På trods af deres aktualitet interesserer Osbert Lancasters tegninger fortsat historikeren; Lucie-Smith citerer en moderne hyldest fra Moran Caplat: ”Ingen social historie i dette [20.] århundrede vil være komplet uden ham. Han sluttede sig til den håndfulde kunstnere, der i løbet af de sidste tre århundreder hver på deres tid har været spejlet for vores nation ” .

The Times sagde om Osbert Lancaster's scenesæt: "Når Glyndebournes historie er skrevet, vil navnet Osbert Lancaster, der har en stor evne til at designe sæt, der forfrisker enhver opera, fremtrædende. På æresrullen" . Men selvom teatersæt er mindre kortvarige end aktuelle designs, har de generelt en praktisk levetid, der måles i år eller højst årtier. Bevarelsen af ​​Osbert Lancasters kostumer og sæt til Pineapple Poll og The Badly Guarded Girl into the 21st Century er usædvanlig, og mange af hans mest elskede produktioner til repertoiret er blevet fulgt af nye kreationer af Hockney-kunstnere. På Ultz.

Osbert Lancasters prosa-stil delte mening. Betjeman drillede ham og sagde, at det var "lækker indviklet"; Boston og Knox deler begge dette synspunkt. Men Beaverbrooks højre hånd, George Malcolm Thompson, sagde om Osbert Lancaster: ”Det mest irriterende ved Expressen er, at han ikke bare var den eneste, der kunne tegne; han vidste også, hvordan man skriver bedre end nogen inden for byggebranchen.

Osbert Lancasters mest varige værker har været hans arkitektoniske bøger. Pillar to Post og dens efterfølgere er blevet genudgivet i forskellige udgaver, og i 2018 er de trykt som et kortsæt kaldet Cartoons, Columns and Curlicues , der indeholder Pillar to Post , Homes Sweet Homes og Drayneflete Revealed . I en kommentar til den nye udgave i Irish Times skriver Niall McGarrigle: "Bøger er selvfølgelig af deres tid, men deres arv er en del af den stærke kulturarv, som vi med rette kæmper for i dag" . Alan Powers skrev i Financial Times  : ”I det mindste er de gamle bygninger nu bedre bevarede, og facaderne på husene omkring Lancasters fødested i Notting Hill er prydet med hans yndlingsrosa og mauves ... Vi forstår nu, at gaderne og kompakte fortidens huse giver den bedste mulighed for sociale sammenkomster og energibesparelser, og selv dårlige bygninger kan få os til at smile. For disse to åbenbaringer skylder vi Osbert Lancaster meget. " .

Lancaster Books

Selvbiografi

Arkitektur

  • Her af alle steder: Pocket Lamp of Architecture , London, John Murray ,1959( OCLC  932898972 , læs online )Revideret og udvidet omnibusversion af Pillar to Post and Homes Sweet Homes . Genudgivet 1975 som en tegneseriehistorie af arkitektur .
  • Sejler til Byzantium: An Architectural Companion , London, John Murray ,1969( OCLC  310661367 ).
  • Tegnefilm, søjler og krøller , London, Pimpernel Press,2015, 304  s. ( ISBN  978-1-910258-37-8 )Bokssæt med genoptryk af Pillar to Post , Homes Sweet Homes og Drayneflete Revealed .

Humoristiske tegneseriesamlinger

Andet

  • Vores suveræner: Fra Alfred til Edward VIII, 871-1936 , London, John Murray ,1936( OCLC  7954562 ), en række korte biografier af alle Englands konger til et volumen reproduktioner af historiske portrætter.
  • Saracens hoved, eller den tilbageholdende korsfarer , London, John Murray ,1948( OCLC  752970409 )
  • Littlehampton-legatet , London, John Murray ,1973( ISBN  978-0-7195-2932-0 , læs online )
  • Pingvinen Osbert Lancaster , Harmondsworth, Penguin,1964( OCLC  600869 )
  • The Pleasure Garden: An Illustrated History of British Gardening , London, John Murray ,1977, 128  s. ( ISBN  978-0-7195-3438-6 ) (medskrevet med Anne Scott-James).
  • Sceneændringer , London, John Murray ,1978( ISBN  978-0-87645-100-7 , læs online ).
  • Littlehampton Saga , London, Methuen ,1984, 252  s. ( ISBN  978-0-413-54990-7 )Omnibus-udgave af Saracen's Head , Drayneflete Revealed og The Littlehampton Arv . Genudgivet af Pimlico Press, 1992, ( ISBN  978-0-7126-5248-3 ) .

Lancaster scenografier

  • Afstemning af ananas , Sadler's Wells, 1951
  • GOD MUND , Covent Garden, 1952
  • Kærlighed i en landsby , engelsk operagruppe, 1952
  • High Spirits , Hippodrome, 1953
  • The Rake's Progress , Edinburgh (for Glyndebourne), 1953
  • Alt er godt, der ender godt , Old Vic, 1953
  • Don Pasquale , Sadler's Wells, 1954
  • Coppélia , Covent Garden, 1954
  • Napoli , Balletfestival, 1954
  • Falstaff , Edinburgh (for Glyndebourne), 1955
  • Hotel Paradiso , Winter Garden, 1956

Kilde  : Who's Who .

Noter og referencer

Bemærkninger

  1. The Bloods defineres af den tidligere samtidige af Lancaster, Frank Harris, som magt for studerende, "som baserer deres påstande om at stige op i universitet og college på deres atletiske og atletiske dygtighed . "
  2. Lancaster's retrospektive stolthed i Charterhouse blev ikke foreviget ved at sende sin søn: han brød med familietraditionen og sendte ham til Eton .
  3. Lancasters første optræden i The Times var i maj 1928, da han og fem andre studerende blev idømt en bøde for at iscenesætte en mock-duel i Christ Church Meadow.
  4. Med medstuderende Angus Malcolm præsenterede Lancaster Mares and Nightmares i Oxford i maj 1929. Daily Express rapporterede om det og gjorde det til sit første optræden i avisen, som han derefter arbejdede i over fyrre år ..
  5. I det senere liv mindede Lancaster med rædsel øjeblikket i sin viva "da en særlig aggressiv kvindelig mand kastede et stykke angelsaksisk uset på mig, hvoraf de eneste forståelige ord var 'Jesus Kristus', som jeg hurtigt og klart oversatte, efterlader hende det uheldige indtryk, da de blev fulgt af ubrudt tavshed, at jeg havde ansat dem eksplicit. "
  6. Som en advarsel mod kunst som en karriere husker Lancasters onkel Jack at have været på Charterhouse med en dreng, der lavede vidunderlige tegninger, men ikke var kommet nogen steder. Denne dreng viste sig at være Max Beerbohm . Boston skriver, at selvom Beerbohm og Lancaster lærte hinanden at kende, "fandt Osbert aldrig det rigtige tidspunkt til at fortælle [ham] historien . "
  7. Boston (side 107) angiver datoen for1 st januar, men Daily Express blev ikke offentliggjort på denne dato (en søndag); den første lommekarikatur dukkede op på avisens side 4 tirsdag3. januar. Hun henviste til det nylige nytårsudmærkelse og skildrede en bedstefar, der blev vejet ned af de mange medaljer og dekorationer på brystet og sagde: "Enhver ekstra ære er bare en ekstra byrde . "
  8. Beaverbrook, der var kendt for sin mangel på humor, fandt ikke Lancaster tegneserier morsom, men erkendte, at, ligesom den skøre Beachcomber kolonne af Express , de var ikke kun populære, men også gjorde forskellen mellem sin avis og dens rival , Daily Mail .
  9. Lancaster beskrev afsnittet til sin ven og redaktør John Murray som "et hvilested for intellektuelle {{||}} ... et stort band af die-hards, der er forpligtet til at opretholde de højeste traditioner i studenterlivet i studenterstudiet Brølende tyverne .
  10. Blandt hans kolleger var Guy Burgess . Lancaster bemærkede, at "i sine kopper tøvede [Burgess] ikke med at arbejde for russerne," advarede derefter en anden embedsmand om, at Burgess var upålidelig. Modtageren af ​​Lancasters advarsel var Kim Philby , som som medlem af Burgess 'spionring, Cambridge Five , allerede vidste mere om sagen, end Lancaster indså.
  11. Et eksempel på Lancasters Bunbury- stil er en tegneserietegning afAugust 1944, der viser lederne af Vichy-regimet , Pétain og Laval , forsøger at flygte Paris og befinder sig konfronteret med det henrettede spøgelse af Louis XVI , med hovedet under armen og siger: "Går jeg min vej?" " .
  12. Han var medlem af Pratt's, Beefsteak Club , Garrick , og indtil St. James's opløsning i 1978.
  13. Da begge bøger blev revideret og genudgivet i 1959, havde han ændret nogle af sine tidligere synspunkter - hans tilbøjelighed til at spotte den victorianske gotiske arkitektur generelt og John Ruskin i særdeleshed var aftaget - men han efterlod sin originale tekst stort set uændret. Han gjorde det, sagde han, for selvom han var klar over, at han var ældre, var han ikke sikker på, at han var klogere.
  14. Kingsley Amis roste Osbert Lancasters dygtighed som versforfatter og hans "lette og ganske individuelle mestring" .
  15. Disse er Patsy, hustru til den anden Lord Jellicoe, Maureen, grevinde af Dufferin og Ava, en tidligere skuespillerinde, Pru Wallace, som Osbert Lancaster kortvarigt var blevet sentimentalt forbundet med i Athen, og Anne Scott-James , som Osbert Lancaster havde kendt i mange år før deres ægteskab i 1967.
  16. En Times- profil i 1982 og Daily Telegraph- nekrologen i 1986 begge indeholdt en vidt gengivet 1961-lommestørrelses tegneserie, hvor fru Frogmarch, der stod på et offentligt møde, spørger: "Har jeg ret i at tro, at tilslutning til fællesmarkedet vil give dette ret til at bruge guillotinen frit og uden begrænsning  ? "
  17. Boston kommenterer, at Osbert Lancasters politiske synspunkter var indkapslet i en lommetegning omkring tidspunktet for parlamentsvalget i 1950 og skildrede en ung mor, der holdt en baby og sagde: "Åh, vi nyder hvert minut af det - han bet dem af. blev syg på grund af socialisterne, og nu kan jeg ikke vente med at se, hvad han vil gøre for de liberale ” .

Referencer

  1. (en) "  Sir Osbert Lancaster  " , på britannica.com (adgang 10. august 2020 ) .
  2. Aktuel biografi Årbog .
  3. Lucie-Smith 1988 , s.  184.
  4. (in) "  Sir WJ Lancaster  " , The Times ,2. marts 1929, s.  14
  5. (en) University of Kent , "  Osbert Lancaster  " , på British Cartoon Archive ,21. marts 2016(adgang 20. januar 2018 )
  6. (in) "  1911 Census  " om Ancestry Institution Wellcome Library (adgang 30. januar 2018 ) Registrering påkrævet
  7. Boston 1989 , s.  26.
  8. (i) "  Lancaster, Robert  " om Commonwealth War Graves Commission (adgang til 2. februar 2018 )
  9. Kunitz 1955 , s.  545.
  10. Lancaster 1963 , s.  13.
  11. Lancaster 1963 , s.  2.
  12. Lancaster 1963 , s.  12-15.
  13. Knox 2008 , s.  16.
  14. Knox 2008 , s.  18.
  15. Boston 1989 , s.  44-45.
  16. Boston 1989 , s.  44 og 47.
  17. Harris 1969 , s.  131-132.
  18. Boston 1989 , s.  47.
  19. Boston 1989 , s.  46.
  20. Boston 1989 , s.  48.
  21. Knox 2008 , s.  22.
  22. Catto, Evans og McConica 1994 , s.  98-99.
  23. Clark 1976 , s.  73-74.
  24. Boston 1989 , s.  54.
  25. Boston 1989 , s.  53-54.
  26. Boston 1989 , s.  59.
  27. Knox 2008 , s.  25.
  28. Knox 2008 , s.  27.
  29. (in) "  Undergraduates '' Duel 'at Oxford  " , The Times ,28. maj 1928, s.  12
  30. (i) "  The Talk of London  " , The Daily Express ,25. maj 1929, s.  8
  31. Knox 2008 , s.  27-28 og 33-34.
  32. Knox 2008 , s.  33.
  33. Boston 1989 , s.  65-66.
  34. Knox 2008 , s.  33-34.
  35. Boston 1989 , s.  70.
  36. Knox 2008 , s.  35.
  37. Haskell og Clarke 1958 , s.  149.
  38. Boston 1989 , s.  73.
  39. Boston 1989 , s.  78.
  40. (i) David Smith, "  tidløs appel af den klassiske vittighed: Udstilling Beviser humor Osbert Lancaster, opfinder af lommen tegnefilm, er stadig aktuel  " , The Guardian ,23. november 2008( læs online )
  41. Boston 1989 , s.  41.
  42. Knox 2008 , s.  47.
  43. Knox 2008 , s.  38.
  44. (da) Richard Boston, "  Et par hjem sandheder for Dr Pevsner  " , The Guardian ,18. november 1991, s.  36
  45. Knox 2008 , s.  39.
  46. Knox 2008 , s.  40.
  47. (i) Simon Harcourt-Smith, "  Forbedring af England: Fremskridt eller Destruction?  " , Observatøren ,15. november 1936, s.  9
  48. Knox 2008 , s.  41.
  50. Boston 1989 , s.  107.
  51. (in) "  Disse navne betyder nyheder  " , The Daily Express ,3. januar 1939, s.  4
  52. Boston , s.  107.
  53. (i) Mark Boxer, "  Pocket-size Belgravia  " , The Observer ,3. august 1986, s.  21
  54. (en) Fallowell, Duncan, "  The Times Profile: Sir Osbert Lancaster  " , The Times ,11. oktober 1982, s.  8
  55. Boston 1989 , s.  116.
  56. (i) Brian Inglis, "  Christiansen og Beaverbrook  " , The Spectator ,5. maj 1961, s.  8
  57. Boston 1989 , s.  115-116.
  58. Boston 1989 , s.  119.
  59. Knox 2008 , s.  48.
  60. Donnelly 1999 , s.  70.
  61. Citeret i (i) Duncan Fallowell, "  The dandy cartoonist Who spoken for Britain  " , The Daily Express ,20. september 2008, s.  2
  62. Lownie 2016 , s.  146.
  63. Boston 1989 , s.  188.
  64. Knox 2008 , s.  49-50.
  65. Boston 1989 , s.  127.
  66. (in) "  ?  " , The Sunday Express ,27. august 1944, s.  3
  67. Horne 2010 , s.  240.
  68. Horne 2010 , s.  242.
  69. Boston 1989 , s.  133.
  70. Horne 2010 , s.  247-248.
  71. Kuniholm 2014 , s.  223-225.
  72. Horne 2010 , s.  239-240.
  73. Boston 1989 , s.  151.
  74. Knox 2008 , s.  57.
  75. (in) Bevis Hillier, "Lancaster, Sir Osbert (1908-1986)" , i Oxford Dictionary of National Biography , Oxford University Press ,2004( læs online ) konsulterede 3. februar 2018
  76. Knox 2008 , s.  85.
  77. (i) "  Sir Osbert Lancaster  " , The Times ,29. juli 1986, s.  18
  78. Lucie-Smith 1988 , s.  126-128.
  79. (in) "  Sydney Jones Lecturer  " , Liverpool Daily Post ,23. november 1945, s.  2
  80. Turner 2011 , s.  99 og 107-108.
  81. Boston 1989 , s.  219.
  82. Knox 2008 , s.  60.
  83. Boston 1989 , s.  220.
  84. (in) "  The Lighter Side of London's Festival  " , The Manchester Guardian ,29. maj 1951, s.  5
  85. Lancaster 1967 , s.  17.
  86. Knox 2008 , s.  133.
  87. Knox 2008 , s.  175.
  88. Knox 2008 , s.  175-185.
  89. Boston 1989 , s.  164.
  90. Boston 1989 , s.  173.
  91. (da) "Lancaster, Sir Osbert" , i Who Was Who , Oxford University Press ,2014( læs online ) hørt den 11. februar 2018 Registrering påkrævet
  92. Watkins 1982 , s.  95.
  93. Boston 1989 , s.  175-179.
  94. Boston 1989 , s.  77.
  95. Boston 1989 , s.  229-230.
  96. (i) "  Osbert Lancaster  " , The Daily Telegraph ,3. januar 1967, s.  13
  97. Knox 2008 , s.  68-69.
  98. Hvid 2016 , s.  68.
  99. (i) "  The Times Diary  " , The Times ,28. juni 1967, s.  10
  100. Campbell 1993 , s.  391.
  101. (in) "  Fødselsdagsudmærkelser  " , The Times ,14. juni 1975, s.  4
  102. Scott-James og Lancaster 1977 , s.  112.
  103. (i) "  Past Royal Designere  " på Royal Society of Arts ,februar 2015(adgang til 13. februar 2018 )
  104. (i) "  Pocket Cartoon  " , The Daily Express ,8. maj 1981, s.  2
  105. Knox 2008 , s.  73.
  106. (in) "  Mindeservice: Sir Osbert Lancaster  " , The Times ,3. oktober 1986, s.  18
  107. Frimærke 2013 , s.  44.
  108. Lucie-Smith 1988 , s.  146.
  109. Knox 2008 , s.  105.
  110. (in) Harold Nicolson, "  Det værste i halvtreds års engelsk arkitektur  " , The Daily Telegraph ,28. oktober 1938, s.  8
  111. Lucie-Smith 1988 , s.  56.
  112. Knox 2008 , s.  86-99.
  113. Citeret på omslaget s. iv fra Lucie-Smiths bog.
  114. Boston 1989 , s.  112.
  115. (in) Citeret af Knox, s. 203.
  116. Knox 2008 , s.  203.
  117. Lancaster 1984 , s.  246.
  118. (en) Bevis Hillier, "  A Laughing Cavalier  " , The Spectator ,4. oktober 2008, s.  33
  119. Howard 2016 , s.  18.
  120. Knox 2008 , s.  59.
  121. (i) Katharine Whitehorn  (i) , "James [ gift med navne Verschoyle, Hastings, Lancaster], Eleanor Anne Scott- Lady Lancaster (1913-2009)" , i Oxford Dictionary of National Biography , Oxford University Press ( læs online )
  122. Knox 2008 , s.  67.
  123. (i) "  Nekrolog: Sir Osbert Lancaster  " , The Daily Telegraph ,29. juli 1986, s.  15
  124. Knox 2008 , s.  212 og 222.
  125. Lancaster 1975 , s.  40.
  126. (i) Anthony Powell, "  Osbert Lancaster  " , The Daily Telegraph ,29. juli 1986, s.  15
  127. (i) "  Sadler Wells Ballet  " , The Times ,14. marts 1951, s.  2
  128. (in) "  Coppélia  " på Royal Opera House (adgang til 30. januar 2020 )
  129. (da) Danielle Buckley, "  Hvordan Fille mal gardée skaber pastoral magi gennem 'Marmite' tegnefilm  " på Royal Opera House ,7. oktober 2016(adgang til 11. februar 2018 )
  130. Lucie-Smith 1988 , s.  169.
  131. Boston 1989 , s.  218.
  132. Tegneserie fra Daily Express , 20. februar 1950, gengivet i The Penguin Osbert Lancaster (1964), s. 17.
  133. Arthur Bryant , "  Our Note Book  ", Illustreret London News ,23. januar 1965, s.  8
  134. Knox 2008 , s.  213.
  135. (i) "  Hr Osbert Lancasters Exhibition  " , The Times ,5. december 1955, s.  12
  136. (in) "  Merry-go-Round  " , The Times ,15. maj 1967, s.  9
  137. (i) Philip Howard, "  Drayneflete s uvurderlige portrætter på skærmen  " , The Times ,6. marts 1974, s.  14
  138. (i) Michael Ratcliffe, "  En arv til nationen  " , The Times ,29. november 1973, s.  8
  139. (i) "  Udstillinger og displays: tegnefilm og koronetter: Geniet af Osbert Lancaster  " på Wallace Collection (adgang til 13. februar 2018 )
  140. (en) Peter York, "  Osbert Lancaster: The original style guru  " , på The Independent ,19. september 2008
  141. (i) "Lancaster, Sir Osbert (1908-1996)" , i The Concise Oxford Companion to English Literature , Oxford University Press ( ISBN  9780191744556 , læs online )
  142. (da) Roy Strong, "  latterens ridder  " , The Times ,27. september 2008, s.  27
  143. (in) Citeret af Knox, s. 133.
  144. Boston 1989 , s.  224-225.
  145. (i) Charlotte Higgins, "  Hvorfor er opera så dyrt?  » , On The Guardian ,28. november 2001
  146. Lucie-Smith , s.  173-174.
  147. (i) Rupert Christiansen, "  Falstaff på Glyndebourne - review  " på The Daily Telegraph ,26. maj 2009
  148. (in) Citeret af Boston, s. 178.
  149. (in) "  Tegnefilm, kolonner og curlicues  " på WorldCat (adgang til 18. februar 2018 )
  150. (i) Niall McGarrigle, "  Osbert Lancaster trak inspiration til tegnefilm fra surt byggede miljø: tegnerens skarpe, satiriske og sjove værker er genudgivet i ny udgave  " , i The Irish Times ,16. april 2016
  151. (i) Alan Powers, "  Pillar of vid og visdom  " , Financial Times ,12. december 2015, s.  8

Tillæg

Bibliografi

Dokument, der bruges til at skrive artiklen : dokument brugt som kilde til denne artikel.

eksterne links