Zhao Mengfu

Zhao Mengfu Billede i infobox.
Fødsel 1254
Huzhou
Død 1322
Beijing
Begravelse Zhao Mengfu grav ( d )
Navn på modersmål 趙孟頫
Aktiviteter Maler , politiker , forfatter
Familie Hus Zhao ( i ) , Wang Meng
Far Zhao Yuyin ( d )
Ægtefælle Guan Daosheng (fra1286 på 1319)
Børn Zhao Yong
Zhao Yi ( d )
Primære værker
Efterårsfarver på Qiao- og Hua-bjergene , Hesteopdræt i efteråret

Zhao Mengfu , eller Chao Meng-fu , (kinesisk: 趙孟頫; Pinyin: Zhào Mèngfǔ) (1254-1322) var en kinesisk lærd , maler og kalligraf under Yuan-dynastiet . Han er en vigtig figur i kinesisk kunst .

Biografi og arbejde

Zhao Mengfu var mand til Guan Daosheng , selv digter, maler og kalligraf.

Han tilhørte familien Imperial Song . Han lod også passere ti år efter dramaet i slutningen af Song of the South og accepterede derefter at arbejde for mongolerne. Det er muligt, givet hans rang, at han så sig selv som en mægler, der forsøgte at konvertere den mongolske kejser til kinesisk kultur. I de tidlige dage af Yuan-dynastiet var Zhao Mengfu en velkendt lærd, der havde et højt embede i administrationen, især ved det rekonstituerede Hanlin Academy . Ved Khubilais død (1294) trak han sig tilbage. Men et vist antal af hans venner betragtede ham fra da af som en "samarbejdspartner", og deres fordømmelse ville ofte blive taget op af eftertiden. Han var en af ​​de mest fremtrædende malere og kalligrafer i den tidlige Yuan, og hans stil udøvede en dybtgående indflydelse på den næste generation af landskabsmalere (James Cahill), indtil denne vending, der påvirkede hans arv efter magtovertagelsen af Manchus ( Tungus ) dynasti i 1644. Fra den tid blev det miskrediteret af nogle.

Selvom han praktiserede med succes at male blomster og fugle, efterlod han billedet af en mester i maling af heste og landskaber. Som maler af heste citerer vi ofte maleriet med titlen "  Enstemmigt (Tiaoliang tu)  " (), og som repræsenterer en Tungus-herre og hans hest fanget i en voldsom vind, der er inspireret af stilen med Han Gan , en kunstner af Tang dynasti (se galleri nedenfor). Vinden manifesterer sig i den bevægelse, der er præget på hestens manke og hale og i foldene på tøjet til den rytter, der er steget af. Linjerne er præcise i deres analyse af figurerne. Hans afvisning af den raffinerede teknik af hans dag til fordel for grovere stil af VIII th  århundrede, vises Tang ved ulemper i en berømt landskab "  Efterårets farver på Qiao og Hua bjerge  ." Dette billedlige og poetiske værk ( National Palace Museum , se eksterne links nedenfor) får sit mærkelige udseende fra det faktum, at det er et landskab malet fra hukommelsen, der samler to steder flere kilometer væk. Zhao Mengfu vidste således, hvordan man skabte en ny stil, der udtrykker sindets og hjertets billeder. At repræsentere tekstur af bakker og sandbanker, brugte han teknikken af såkaldte rynke linjer i "  hampefibre  " af Dong Yuan ( X th  århundrede) og farverne minder om den blå-grønne stil af Tang-dynastiet (618 -907). Imidlertid er teksturlinjerne lånt fra kalligrafi en innovation.

Som kalligraf var hans mestre de to Wangs ( Wang Xizhi og Wang Xianzhi). Zhao Mengfus stil er belyst af henvisningen til Wang Xizhis arbejde: ”  Tyndere efter snefald  ”. Dette albumark (blæk på papir, 23 × 14,8 cm [1] ) af Wang Xizhi (ca. 303-361, fra Western Jin's tidlige dage) præsenteres som et kort brev med almindelig håndskrift, hvor forfatteren hører fra en ven efter en snestorm. Denne skrivning syntetiserer allerede flere stilarter. Wang Xizhi er inspireret af Qin sigillary ( Qin- dynastiet , 221-206 f.Kr.) som kansleriet for Han (206 f.Kr.-220 e.Kr.) for at blande dem med regelmæssig , aktuel og kursiv skrivning og dermed give form til en perfekt kalligrafisk stil. For Zhao Mengfu var henvisningen til denne gamle mester, som også havde oplevet en periode med regimeændring og vendte sig til en syntese af gamle stilarter, ikke også blottet for politisk betydning, da Zhaos vigtige stilling i administrationen af ​​Yuan-dynastiet, et dynasti " dårligt accepteret "af mange af de tidligere medlemmer af sangadministrationen.

Endelig var Zhao en meget stor maler af bambus , gamle træer og klipper, hvad enten de ses i nærbillede eller integreres i forgrunden af ​​et åbent landskab som dem af Dong Yuan . Først blev han inspireret af genren skabt af Wen Tong (1018-1079) og Su Shi (1036-1101). Så i anden del af sit liv gav han sit maleri en mere kalligrafisk stil. Det er denne stil, vi kan se i MET-rullen (se "eksterne links" nedenfor): "  To fyrretræer og fjernt overhæng  ". Den ekstremt præcise analyse, der faktisk viser Yolaine Escande vigtigheden af ​​positionen og indholdet af teksten i landskabets sammensætning og vigtigheden af ​​børstens kalligrafiske stil (billedblækspilene) i fremkaldelsen af ​​forskellige elementer i landskabet. Yolaine Escande påpeger, at ”hvis digte undertiden ledsager malerier før Yuan, er de generelt anbragt af en anden end maleren. Når kunstneren selv tilføjer et digt til sit maleri under sangen selv , interagerer de to værker ikke i maleriets sammensætning og betragtes individuelt. Den hele værdien af Zhao Mengfu maleri, dens nyhed, selv sin "modernitet", skyldes det meningsfulde sammenvævning af teksten-image enhed. Rollen som billedlige blæk spil er vigtig her. For en kender af Zhao Mengfus kunst, Tang Hou, “er at male blomme [med blæk] at skrive [ xie ] blomme; at male bambus er at skrive bambus ”(James Cahill). De rigelige og sårede hvide linjer (kalligrafernes "flyvende hvide") former klipperne, fremkalder deres tekstur, og de spidse bjælker af koniske linjer ("udbredelsen af ​​de otte" i den almindelige skrift) vises i Zhaos maleri., bambus løv. Som Zhao Mengfu selv sætter det sammen med "  Elegante klipper og spredte træer  ":

"  Klipperne som i den" flyvende hvide ", træerne som i selens skrivning,

Når vi maler bambus, anvender vi teknikken til at folde de otte ud.

De, der forstår dette

Ved, at kalligrafi og maleri altid har været den samme ting.  "

Faktum er, at ved at fremsætte en sådan påstand genoplivede han også et meget gammelt ønske om forskel, som forskere hævdede, og som i hele imperiet hævdede at placere dem langt over professionelle malere, der blev anset for at være håndværkere.

Nogle kommenterede værker

Til " Colors of Autumn in the Qiao and Hua Mountains ", Yolaine Escande, Gabriele Fahr-Becker og James Cahill.

Se MET-webstedet, se instruktionerne til " Twin Pines, Level Distance " ca. 1300, " Groom and Horse " (" Horse and Groom "), dateret 1296, " Four Stories from the Life of Wang Xizhi " ca. 1310. For " hest og brudgom " se Danielle Elisseeff,

På " Dead tree, bamboo and rock ", " The impetuous and gushing source ", " Bamboo and rock ", " Rock, bare tree and bamboo " og " Unisont " se Treasures of the National Palace Museum .

På " Elegante klipper og spredte træer " (" Klipper og skov " se galleri nedenfor): James Cahill.

På " Spredte levesteder langs vandet " (Palace Museum, Beijing) se Emmanuelle Lesbre og James Cahill.

For " Interiørlandskab af Xie Youyu ", se Yolaine Escande og James Cahill.

Om Zhao Mengfu, den læsefærdige maler: Yolaine Escande.

Om Zhao Mengfu kalligraf: Yolaine Escande.

Bemærkninger

  1. National Palace Museum, reproduktion og analyse i Treasures of the National Palace Museum 1998, p320.

Referencer

  1. Danielle Elisseeff 2010 , s.  273
  2. Jean François Billeter 2010 , s.  167-169
  3. Yang Xin, Richard M. Barnhart, Nie Chonghzeng, James Cahill, Lang Shaojun, Wu Hung 2003 , s.  154
  4. Yolaine Escande 2001 , s.  36-38
  5. Yang Xin, Richard M. Barnhart, Nie Chonghzeng, James Cahill, Lang Shaojun, Wu Hung 2003 , s.  187
  6. Yolaine Escande 2001 , s.  162-163
  7. Gabriele Fahr-Becker (red.) 1999 , s.  180-181
  8. Yang Xin, Richard M. Barnhart, Nie Chonghzeng, James Cahill, Lang Shaojun, Wu Hung 2003 , s.  146-147
  9. Danielle Elisseeff 2010 , s.  185
  10. Chang Lin-Sheng, Jean-Paul Desrosches, Hui Chung Tsao, Hélène Chollet, Pierre Baptiste, François Cheng, Simon Leys, Jacques Giès 1998-1999 , s.  314-320
  11. Yang Xin, Richard M. Barnhart, Nie Chonghzeng, James Cahill, Lang Shaojun, Wu Hung 2003 , s.  187-189
  12. Emmanuelle Lesbre, Liu Jianlong 2004 , s.  294
  13. Yang Xin, Richard M. Barnhart, Nie Chonghzeng, James Cahill, Lang Shaojun, Wu Hung 2003 , s.  147
  14. Yolaine Escande 2001 , s.  135
  15. Yang Xin, Richard M. Barnhart, Nie Chonghzeng, James Cahill, Lang Shaojun, Wu Hung 2003 , s.  145
  16. Yolaine Escande 2001 , s.  94-95

Nogle arbejder i billeder

Bibliografi

  1. Danielle Elisseeff, Art History: From Song China (960) to the End of the Empire (1912) , Paris, École du Louvre, Editions de la Réunion des Musées Nationaux (Manuals of École du Louvre),2010, 381  s. ( ISBN  9782711855209 ) Referenceopgaver, bibliografi og internetsider.
  2. Yang Xin, Richard M. Barnhart, Nie Chonghzeng, James Cahill, Lang Shaojun, Wu Hung ( oversat  fra engelsk), Tre tusind år med kinesisk maleri , Arles, Philippe Piquier,2003, 402  s. ( ISBN  2-87730-667-4 ). se s 187.
  3. Emmanuelle Lesbre og Liu Jianlong, kinesisk maleri , Paris, Hazan,2004, 480  s. ( ISBN  2-85025-922-5 ).
  4. Yolaine Escande, kunst i Kina. Den indre resonans , Paris, Hermann ,2001, 310  s. ( ISBN  2-7056-6424-6 ).
  5. Jean François Jarrige, Jacques Giès, Pénélope Riboud, Yu Hui, Michael Loewe, Marie-Catherine Rey, Valérie Lavoix, Stéphane Feuillas, Jean-Pierre Diény, Celestial mountains. Skatte fra museerne i Kina. National Galleries of the Grand Palais , Paris, udgaver af mødet med nationale museer,2004, 323  s. ( ISBN  2-7118-4770-5 )
  6. Chang Lin-Sheng, Jean-Paul Desrosches, Hui Chung Tsao, Hélène Chollet, Pierre Baptiste, François Cheng, Simon Leys, Jacques Giès, Treasures of the National Palace Museum, Taipei. Mémoire d'Empire Galeries Nationales du Grand Palais , Paris, Éditions de la Réunion des Musées Nationaux, 1998-1999 ( ISBN  978-2-7118-3651-2 og 2-7118-3651-7 )
  7. Gabriele Fahr-Becker (under ledelse af), The Arts of East Asia. Bind 1 , Köln, Könemann,1999, 406  s. ( ISBN  3-8290-1743-X ).
  8. Jean François Billeter, Essay om den kinesiske skrivekunst og dens fundament , Paris, Allia,2010, 413  s. ( ISBN  978-2-84485-331-8 ).

eksterne links

Museer