| Fødsel |
1980 Bordeaux |
|---|---|
| Fødselsnavn | Alexandre singh |
| Nationalitet | Fransk-engelsk af indisk oprindelse |
| Aktivitet | forfatter, fortæller, billedhugger, designer og performer |
| Uddannelse | Billedkunst ved University of Oxford, uddannet fra Ruskin School of Drawing and Fine Art i New York |
| Priser | Meurice-prisen, Rema Hort Mann Visual Grant, Arts Council of England Grant, Laureate of the Ville de Paris / Institut français aux Récollets international residency program |
Alexandre Singh (født i 1980 i Bordeaux , Frankrig ) er en fransk-engelsk kunstner af indisk oprindelse. Han bor i øjeblikket i New York. Han er samtidig forfatter, fortæller, billedhugger, designer og kunstner, han voksede op i Storbritannien , i Manchester . Han studerede kunst på Ruskin School of Drawing and Fine Art i Oxford , i 2005 tog han eksamen fra School of Visual Arts i New York .
Alexandre Singhs arbejde udforsker felter så store, som de er varierede. Han designer sine værker takket være fælles kulturelle referencer, frie, åndelige og videnskabelige foreninger. Hans kunstneriske univers kan ikke kategoriseres.
I USA, i 2008, var en af hans første udstillinger Hello Meth Lab in the Sun , for denne udstilling samarbejdede han med Jonah Freeman og Justin Lowe, de besluttede at realisere det i Ballroom of Marfa i Texas. Besøgende lader sig bære i en labyrint af heterogene rum. De gik fra et motel-check-in-skranke til et hippie-skjulested eller endda et forladt forskningslaboratorium. Dette arrangement af rum svarede til den dekadente kunstneriske verden af kunstnere som Mike Nelson, Christoph Büchel og Gregor Schneider. For at opnå det blev disse kunstnere inspireret af selvbiografiske fakta til at skabe deres egne hallucinerende installationer.
Siden 2008 har han produceret en række samlinger af billeder, der er skåret ud, indsat og organiseret i vægdiagrammer med titlen Samlevejledning . Dette kan ses som en "vejledning" til verden. For at forklare denne vejledning bruger han eksemplet med Ikéa- butikker : " Af professionelle grunde tilbringer jeg meget tid i disse butikker. Overalt i verden har de næsten den samme plan, især ovenpå, hvor der er en række kunstige kamre. (…) Måske blev alle disse butikker opfattet som en sammensværgelse, en hemmelig virksomhed til bevarelse af menneskelig viden, som helt ville være indeholdt i disse tilsyneladende vilkårlige arrangementer af dyner, legetøj, sofaer, tyve svenske bøger anbragt i hylder altid de samme? Eller ville det være verden, der ville være indekset over Ikea- butikker ? Og ved at ændre arrangementet af disse objekter ville vi ændre verdens rækkefølge, ville vi ødelægge eller skabe virkeligheder, uden at folk vidste det? "
I 2011 startede han et nyt projekt, The Pledge , baseret på værket Le Prestige af den britiske science fiction-forfatter Christopher Priest , som tidligere var tilpasset til film (2006) af Christopher Nolan . Bogen forklarer de tre faser af et magisk trick. Der er først og fremmest "forlovelsen", tryllekunstneren præsenterer en ganske almindelig genstand, finder derefter sted "det magiske trick", der tryllekunstneren forvandler objektet eller får det til at forsvinde for at afslutte ved scenen "Prestige", når objektet igen .
Hans arbejde beskæftiger sig med brede temaer, såsom karakteren af narrativ erkendelse . For at forberede dette emne gennemførte Alexandre Singh interviews for at opnå forskellige synspunkter. Han spurgte: Danny Rubin , manuskriptforfatter af Groundhog Day (Groundhog Day, Leah Kelly, en neurobiolog og forsker ved Rockefeller University , kunstneren Simon Fujiwara, Alfredo Arias , en argentinsk dramatiker; Donatien Grau, en fransk kunstkritiker; Marc-Olivier Wahler , en kurator og instruktør Michel Gondry . Hver samtale er en fiktion, han omorganiserer de indsamlede ord, og han prøver at finde en måde at udtrykke selve essensen af deres ideer på. Derefter opretter han på væggene fra galleriet rammer med sine sort / hvid inkjet collager, der tilbyder diagrammer eller kort over samtaler, forbinder han rammerne til hinanden med linjer med håndtegnede blyant prikker.
Inspirationen fra Alexandre Singh tager sine kilder i forskellige universer, såsom i litteraturen med Essays of Montaigne , i værkerne fra den store franske dramatiker, som er Molière , i de gotiske romaner ... Han bærer en overfyldt beundring for alt, der berører den audiovisuelle som filmene fra Woody Allen , tv-serien (som At The White House , Grey's Anatomy , Sex and the City , tegnefilm, South Park ...). Videnskabelige data, Ikéa- butikker , performance , konceptfotografering , surrealisme inspirerer hende lige så meget!
Alexandre Singh ønskede ikke straks at være inden for det kunstneriske felt, som det, hvor han opererer i dag. Imidlertid tog han kunstundervisning i Oxford, da han stadig troede, at han var på vej mod det kunstneriske felt; i video, reklame . Han indså, at kunsten åbnede døre for ham på mange områder! Dette er også en af grundene, der skubbede ham til at fortsætte i denne retning. Litteratur spiller også en primordial rolle i hans måde at opfatte det, han ønsker at repræsentere. Han henter sin inspiration frem for alt fra forfattere, der innoverer, som forstyrrer, der går ud over normen: Diderot , Borges , Dante , Potocki ...
Alexandre Singh kan lide at fare vild i en imaginær verden, for ham er det som en drøm. I denne drøm ser han eksistentielle spørgsmål.
For at lave sine fotokollager blev han inspireret af dadaisme , surrealisme , den uafhængige gruppe , science fiction- bøger , konceptualisme fra 1960'erne ... Höch og surrealisterne har vist, at mærkelige sidestillinger kan producere en irrationel logik, der hjælper med at forstå ting som krig eller historie eller forbrug.
For Alexandre Singh er skrivning hans centrale søjle. Det er meget vigtigt for ham! Han mener, at skrive er at lade sig trække ind i en imaginær verden, han siger endda " Ofte når man går meget langt i en anden verden, indser man, at den er lavet af hallucinationer, som en drøm, og at han undertiden fremkalder eksistentiel eller samfundsmæssige spørgsmål. ”Han indser, at dagens videoer, billederne er perfekte, men at teksten og skuespillet altid er svagere.
Han skriver stykker. For eksempel: Kritik af objektskolen eller dialog med objekter ... Til læsning af disse to tekster udfører han forestillinger. Han fører lyttere til en anden verden, et univers, der blander virkelighed og fiktion. For at få dig til at føle en masse følelser opretter han et helt arrangement af lydinstallationer behandlet på teatralsk måde, han placerer genstande på sokler, disse genstande samtaler med hinanden med humor eller dybde, stemmer optages af skuespillere og dem - disse er diffunderet fra overalt i rummet. Belysning er tilpasset lysstyrken i de udtalt linjer. I 2012-2013 skrev og instruerede han stykket The Humans , som blev udvalgt til "In" på Avignon-festivalen i 2014. Dette arbejde fremkalder kontrasterende reaktioner 2 .