Forårets ritual Весна священная | |
Jordens tilbedelse , landskabsskitse (1912) af Nicolas Roerich for The Rite of Spring ( Russian Museum , Sankt Petersborg ). | |
Venlig | Ballet |
---|---|
Nb. handlinger | 2 borde |
musik | Igor Stravinsky |
Koreografi | Vaslav Nijinsky |
Anslået varighed | ca. 30 minutter |
Sammensætningsdatoer | 1910-1913 |
Skabelse |
29. maj 1913 Paris , Champs-Élysées-teatret |
Tolke |
Ballets Russes , Pierre Monteux ( dir. ) |
Efterfølgende versioner | |
|
|
Bemærkelsesværdige forestillinger | |
|
|
Spring Rite ( russisk : Весна священная ), med undertekster Tabeller over det hedenske Rusland i to dele , er en ballet komponeret af Igor Stravinsky og oprindeligt koreograferet af Vaslav Nijinsky til Ballets Russes af Sergey Diaghilev .
Værket blev uropført af Ballets Russes de Diaghilev og dirigeret af Pierre Monteux på Champs-Élysées-teatret i Paris ,29. maj 1913. Det vakte en kunstnerisk skandale sammenlignelige, samme år skandalkonzert og den lige så berømte slag ved Hernani , i XIX th århundrede (1830). I kroningen uddyber Stravinsky de elementer, der allerede er oplevet med hans to første balletter, L'Oiseau de feu og Petrouchka , henholdsvis harmoni og rytme. Den ene er delvist baseret på brugen af lydaggregater, mens den anden er lavet af hidtil uset dynamik. Betragt nu score Stravinsky som en af de vigtigste værker af XX th århundrede . Mange koreografer som Maurice Béjart , Pina Bausch , Marie Chouinard , Jean-Claude Gallotta , Angelin Preljocaj , Martha Graham , Uwe Scholz eller Emanuel Gat vil give deres egne versioner.
Ideen til Rite of Spring kom til Stravinsky i 1910 , mens han stadig arbejdede på Firebird . "Jeg så i min fantasi skuespillet af en stor hedensk sakral ritual: de gamle vismænd, der sad i en cirkel og observerede dansen ved en ung piges død, som de ofrer for at gøre forårets gud lykkebringende for dem.» , Skriver komponisten i sine krønikebøger . Han talte straks om det til sin ven Nicolas Roerich , maler og specialist i slavisk antik. Underrettet beslutter Diaghilev , at argumentet vil blive udarbejdet af Roerich og Stravinsky. Selvom argumentets hovedlinjer blev skrevet i sommeren 1910, ville det ikke tage sin endelige form før et år senere.
Coronation skulle oprindeligt udføres i løbet af 1912 sæsonen af Ballets Russes , Stravinsky havde næsten afsluttet det første bord iDecember 1911. En forsinkelse i udarbejdelsen af Dog Eftermiddag af en Faun ser The Rite udsat til næste sæson. Komponisten kunne derfor arbejde uhørt på sin ballet. Han afsluttede kompositionen, den17. november 1912til Clarens og den sidste orkestrering blev dateret til8. marts 1913.
Et år til dagen efter skandalen med oprettelsen af Eftermiddagen af en Faun på musik af Claude Debussy på Châtelet Theatre , blev Rite of Spring skabt af Ballets Russes af Sergei Diaghilev the29. maj 1913ved Théâtre des Champs-Élysées i Paris , hvor Pierre Monteux dirigerede orkestret hovedsageligt sammensat af musikerne fra Concerts Colonne . Koreografien af Vaslav Nijinsky , som Igor Stravinskys musik , der placerede rytme som hovedelementet i værket, fremkaldte et oprør, der indtil videre er berømt, og dets modstandere kaldte værket en "forårsmassakre".
Dagen før havde generalen imidlertid fundet sted i ro i nærværelse af Claude Debussy , Maurice Ravel og mange andre intellektuelle såvel som den parisiske presse. Komponisten beskriver forestillingen som følger i sine Chronicles of My Life : ”[Jeg] forlod salen fra åbningsbjælkerne i forspillet, som straks vakte latter og hån. Jeg blev oprørt. Disse demonstrationer blev først isoleret og blev hurtigt generelle og på den anden side provokerede moddemonstrationer meget hurtigt til et forfærdeligt oprør. I det øjeblik råbte Nijinsky, der var bag scenen, stående på en stol, anvisningerne til danserne, der ikke længere kunne høre orkesteret. For sin del beordrede Diaghilev elektrikerne til at tænde og slukke lysene skiftevis i et forsøg på at berolige publikum.
Komponisten var også meget kritisk over for danseren og koreografen, som han skrev i sine krøniker i 1935: denne koreografi er den bevidstløshed, som den blev lavet af Nijinsky. Vi kunne tydeligt se hans manglende evne til at assimilere og tilpasse de revolutionære ideer, som udgjorde Diaghilevs credo, og som blev trængt hårdt og besværligt ind i ham af ham. Vi skønnede i denne koreografi snarere en meget smertefuld indsats uden resultat end en plastisk realisering, enkel og naturlig, som følge af musikens kommandoer. Imidlertid havde Stravinsky på stedet godkendt Nijinskys koreografi og skrev til komponisten Maximilian Steinberg :3. juli 1913 : “Nijinskys koreografi var uforlignelig; bortset fra et par steder var alt som jeg ville have det. "
Et par dage efter den første opførelse af kroningen blev Stravinsky syg og tilbragte seks uger på et plejehjem i Neuilly-sur-Seine . I mellemtiden, Le Sacre blev mødt hverken skandaløst heller herlig ved sin første præstation i London , den11. juli, efterfulgt af tre andre samme år, før Serge Diaghilev trak dette stykke ud af Ballets Russes repertoire med den eneste begrundelse, at det ikke var populært blandt offentligheden. Det var først det følgende år, iApril 1914, at komponisten vil opleve triumf. Efter en audition i koncert i Paris blev musikken båret på gaden i armlængde af sine beundrere.
Rite of Spring inkluderer ikke et plot. "Det er en række ceremonier fra det gamle Rusland", specificerede komponisten i et interview med13. februar 1913.
Her er programnotaterne, som tilskuerne havde i deres hænder under den første forestilling, The 29. maj 1913 :
" Første maleri: Jordens tilbedelse
Forår. Jorden er dækket af blomster. Jorden er dækket af græs. Stor glæde hersker på Jorden. Mændene deltager i dans og sætter spørgsmålstegn ved fremtiden i henhold til ritualerne. Bedstefar til alle vismænd selv deltager i forherligelsen af foråret. Det bringes for at forene det med den rigelige og fantastiske jord. Alle træder jorden med ekstase.Andet maleri: Offeret
Efter dagen efter midnat. På bakkerne er de indviede sten. Teenagepiger fører de mytiske spil og søger den høje vej. Vi forherliger, vi roser hende, som blev udpeget til at blive overgivet til guderne. Vi kalder forfædrene, ærede vidner. Og de kloge forfædre til mennesker overvejer ofringen. Sådan ofrer vi til Iarilo , den storslåede, den flamboyante [i slavisk mytologi er Iarilo naturens gud]. "Hver af de to store tableauer begynder med en introduktion og inkluderer et antal danse, der fører til Jordens dans eller den sakrale dans . Her er titlerne til hver af Rite of Spring- dansene :
Kostume til The Rite of Spring .
Kostume til The Rite of Spring .
Et gennembrudsværk i modsætning til tidligere russiske komponister, der accepterede tyske symfoniske teknikker; Stravinsky for sin Rite of Spring havde brugt helt "anti-lymfiske" metoder med uudviklede elementer. Separate kontrastblokke blev sidestillet som en mosaik, og bevægelser akkumulerede individuelle linjer og rytmiske billeder for at generere en crescendo af lyd og aktivitet. Hver af de to dele begynder med langsom, rolig musik og slutter derefter med en eksplosion. Rytmerne er enten gentagne, på statiske ostinatoer eller meget dynamiske med konstant skiftende accenter ( i et sådant omfang, at komponisten selv vidste, hvordan man spiller Sacral Dance, men ikke vidste, hvordan man skulle transkribere den ).
Derudover, selvom han sagde, at han kun brugte en til hele værket (den indledende fagotmelodi, litauisk), havde han forvandlet et dusin slaviske melodier fra de gamle festligheder for The Rite. Af foråret . Nogle af dem blev redigeret af hans lærer, Rimsky-Korsakov. Ingen var i rå tilstand, men forvandlet. Den måde, hvorpå han havde baseret sin komplekse musik på sådanne råvarer, var en ekstrem manifestation af den nationale tradition, hvorfra han var sprunget .
Balletten er skrevet til et usædvanligt stort symfoniorkester . Partituret af strengeinstrumenter er ofte opdelt i to, tre eller endda fire forskellige dele. Hver træ prædikestol har fem kunstnere, hvoraf nogle spiller to instrumenter, endda tre som den anden basklarinet (klarinet i A, klarinet i B ♭ og basklarinet) . Den messing er ikke udeladt med usædvanlige instrumenter som bas trompet i E eller tenoren tubaer af den syvende og ottende horn spillede. Den slagtøj sektion er det vigtigste mobiliseres til en ballet. Stravinsky producerer en bred vifte af klange i dette ensemble, der starter balletten med en nonchalant fagot solo og slutter med en hektisk dans udført i orkestrale tutti over en brudt metrisk struktur i mål 1/8, 2/8, 2/16, 3 / 16 og 5/16. Det ser ud til, at oprindeligt var denne mellemhøje fagot-solo til instrumentet komponeret til et engelsk horn; Det var først under en prøve, da en fagotist morede sig ved at spille dette tema, at Stravinsky transponerede det til fagotten.
Denne fagotmelodi forbliver dog en farlig forestilling i det ekstreme høje register, og det er ofte nødvendigt under optagelsesprøverne for fremtidige fagottister i store orkestre.
Instrumentation of the Rite of Spring |
Strenge |
første violer , anden violer , violer , |
Træ |
1 piccolo , 3 fløjter , den tredje spiller den anden piccolo , 1 alt fløjte ,
4 oboer , den fjerde spiller det andet engelske horn , 1 engelsk horn , 1 lille klarinet i D og i E ♭ , 3 klarinetter i B og A , den tredje spiller den anden basklarinet , 1 basklarinet B , 4 fagotter , den fjerde spillekort andet fagot , 1 dobbelt fagot , |
Messing |
8 horn , det syvende og det ottende spiller tenor tubas si ♭
4 trompeter i C , den fjerde spiller bas trompet i E ♭ |
Slagtøj |
5 pauker , spillet af to musikere ,
basstromme , tam-tam , trekant , Baskisk tromle , güiro , antikke bækkener i A ♭ og hvis ♭ |
Rite of Spring begynder med diskant fagot noter . En reel progression udføres med træblæsere og strenge, indtil bunden af fjederen svulmer (med den række noter, der gentages d mila).
Forårsmisse / teenagedansDette stykke er baseret på den berømte aftale "toltchok", der gentages 280 gange i form af aftaler, hvor de nedbrydes. Det er en feminin dans . (ifølge Stravinskys manuskript)
KidnapningsspilHurtigt lænket efter forårets varsler, dette stykke er rytmisk. Det står i kontrast til dansen fra teenagepiger, fordi det er en mandlig dans. (ifølge Stravinskys manuskript)
Forår runderSpring Rounds er en langsom og rolig khorovode, der tilbyder en pentatonisk passage på et russisk folkemusikstema .
Vismandens optogDette stykke er et glimrende eksempel på masseskrivning , der skyldes lagdeling af musikalske lag. Det er en procession. bragt til sin højeste af trompeten . Det ender med en stor, slående stilhed .
Den kloge mandVismanden er et kort mellemrum mellem vismandens procession og jordens dans, skrevet for at skabe en pause mellem disse to livlige stykker.
JorddansJorddansen er en meget rytmisk og frenetisk dans . Denne dans styres af paukernes rytme fra start til slut.
Introduktionen af anden del er et stykke, der tilbyder dissonante akkorder . Man kunne kvalificere det som "antennesang", der svæver over stykkets tæthed.
Mystisk cirkel af teenagepigerDet er en khorovode, der tager op til introduktionens tema. Det er en meget kraftfuld sang baseret på udviklingen af et unikt tema. Den valgte vælges i slutningen af sangen.
Forherligelse af den valgteLangsom og kraftfuld sang, der får energi fra dynamiske effekter.
Fremkaldelse af forfædreDet er en brutal mandlig dans, der forbliver langsom. Stravinsky bruger forskellige dynamiske effekter for at gøre sangen endnu mere aktiv.
Forfædrenes rituelle handlingerDet er en procession, der kan sættes parallelt med vismandens optog. Hun er livlig og tiden er markeret.
Sakral dansDen sakrale dans er kronedagens sidste dans. Det er ved sin afslutning, at den valgte ofres for genfødelsen af foråret . I rondoform (lidt som en sang med refriser og vers). Ændringer af foranstaltninger er mærket næsten alle målinger. Det slutter med et skud af paukerne .
Manuskripter :
Trykte udgaver :
Mange koreografer af XX th århundrede , begyndende med Nijinsky i 1913 koreograferede Le sacre du printemps . Vi kan citere: Mary Wigman , Maurice Béjart (1959), Pina Bausch (1975), Paul Taylor (1980), Martha Graham (1984), Mats Ek (1984), Jorge Lefebre (1988), Marie Chouinard (1993), Angelin Preljocaj (2001), Régis Obadia (2003), Uwe Scholz (2003), Doug Varone (2003), Emanuel Gat (2004), Heddy Maalem (2004), Xavier Le Roy (2007), Marguerite Donlon (2008), Ginette Laurin (2011), Jean-Claude Gallotta (2011), Sasha Waltz (2013).
Walt Disney vælger Rite for sin spillefilm af animeret Fantasia, som indeholdt flere animerede sekvenser sat til musik fra mesterværkerne i klassisk musik. Den kroning var beliggende mellem troldmandens lærling af Paul Dukas og den pastorale symfoni af Ludwig van Beethoven , og iscenesat fremkomsten af liv på jorden ned til dinosaurer .
Brug af musik var kilden til en tvist mellem Stravinsky og Disney. Sidstnævnte tilbød ham 5.000 dollars for sin tilladelse, men efter at have advaret ham om, at han selv uden hans samtykke ville genoptage arbejdet, fordi i 1939 Den Rite komponeret i Rusland, inden russiske revolution var ikke beskyttet af ophavsmændenes rettigheder i USA.
Stravinsky, da han så resultatet, var ikke tilfreds med Leopold Stokowskis behandling af den forkortede og arrangerede musik og de billeder, der tilskrives hans musik.