| Fødsel |
Før 1530 eller 1545 Mechelen eller Bruxelles |
|---|---|
| Død |
1608 eller mod 1611 Antwerpen |
| Aktiviteter | Maler , æter , tegner |
| Barn | Peter van der Borcht II ( d ) |
| Mark | Botanisk |
|---|---|
| Kunstneriske genrer | Landskab , allegori |
Pieter van der Borcht ( Mechelen , 1545 - Antwerpen , 1608) er en maler , designer og brænder af den flamske renæssance . Betragtes som en af de mest begavede botaniske illustratorer af XVI th århundrede, har det også indført nye temaer som "scene Monkey" (også kaldet " abe " ).
Pieter van der Borcht blev født i Malines i 1545. Det ser ud til, at Pieter van der Borcht er søn af Jacques van der Borcht, en kunstner, der i 1562 blev betragtet som dekan for den malinese guild Saint-Luc .
Pieter van der Borcht, der var aktiv i Mechelen fra 1559, blev registreret i 1564 som arbejder der for Christophe Plantin , der drev et berømt tryknings- og forlagsfirma i Antwerpen. Han forsynede Plantin med tegningerne af graveringer af adskillige videnskabelige publikationer, såsom værkerne fra Rembert Dodoens , Charles de L'Écluse og Mathias de l'Obel .
Mens Van der Borcht boede i Malines i 1572, blev byen, der var rejst mod den spanske besætter, genfanget og fyret i tre dage af spanske tropper under ordre fra hertugen af Alba . Van der Borcht og hans familie formår at flygte til Antwerpen tidligtOktober 1572, hvor Plantin tilbyder dem indkvartering i sit eget hus. Et brev fra Plantin vidner om, at van der Borcht-familiens afgang fra Mechelen må have været meget brutal, for da de ankom til Antwerpen, var begge forældre syge, og deres børn var nøgne .
Van der Borcht bosætter sig permanent i Antwerpen, hvor han bliver Plantins fuldtidsassistent. Han illustrerede mange liturgiske bøger udgivet af Plantin, hovedsageligt til det spanske marked. Han ville være blevet medlem af Guild of Saint-Luc i Antwerpen i 1580, hvoraf han ville have været dekan fra 1589 til 1593, men nogle kunsthistorikere har sat spørgsmålstegn ved, at "Pieter Verborcht, maler", der var blevet mester for Guild of Saint-Luke i Antwerpen i 1580 og var dens dekan i 1591 og 1592 var den samme som Pieter van der Borcht, da det var usandsynligt, at en ikke-statsborger ville få lov til at besætte denne stilling i Guild på dette tidspunkt tid.
Pieter havde en søn, også kaldet Pieter van der Borcht, som også blev kunstner. Det vides ikke, om han er en af de aktive malere under dette navn i Bruxelles.
Emnerne for hans arbejde er genre , historiske og religiøse scener . Der er debat om, hvorvidt værkerne under navnet Pieter van der Borcht er lavet af en enkelt kunstner eller af flere kunstnere med samme navn. De tildelte værker inkluderer et stort antal tegninger, ætsninger og træsnit , der primært blev brugt til at illustrere bøger. Temaerne for disse værker inkluderer bibelske og mytologiske emner, genrescener, billeder, der skildrer månederne og botaniske illustrationer. Enten kunstneren var således yderst produktiv og alsidig, eller mellem to og fire kunstnere, der var aktive i samme periode, samarbejdede med ham i denne produktion.
Det første kunstværk, der tilskrives Pieter van der Borcht, blev udgivet i 1552 af Jacob van Liesvelt i en bog af Frans Vervoort med titlen Dat vyants net, der booser wercken raet, visioenen ende met alder sijnder verholender stricken . Bogen indeholder 17 illustrationer fra træsnit. Den sidste illustration er et billede af Jomfru Maria, der bærer symbolet for byen Mechelen og bærer signaturen "Fecit Petrus van der Boercht 1552" .
I 1564 designede Pieter van der Borcht produktdesign, men ikke træsnittene til emblemer ( Emblemata of Sambucus ) til Plantin. Dette initiativ blev fulgt i 1565 af en kommission med ansvar for at producere 60 tegninger af planter til et herbarium skrevet af Rembert Dodoens, Frumentorum, leguminum, palustrium og aquatilium herbarum historia . Forfatteren og forlaget er meget tilfredse med kvaliteten af van der Borcht's tegninger, og han bliver den sædvanlige illustrator af Plantins mange botaniske bøger. Van der Borcht lavede tegninger til Clusius ' Rariorum aliquot stirpium per Hispanias observatarum historia (1567) - en af de ældste bøger om spansk flora - som blev skåret af Gerard van Kampen. Originalerne på disse tegninger findes i Libri picturati A. 16-31 , opbevaret i Jagiellonian Library på Jagiellonian University i Krakow (oprindeligt i det tidligere Preussischer Staatsbibliothek i Berlin). De 1.400 designs er af meget høj kvalitet.
Van der Borcht har produceret over 3.180 botaniske akvareller til Plantin. Disse tegninger tjente som grundlag for træsnittene lavet af tre af Plantins almindelige træsnittere ved navn Arnold Nicolaï, derefter Gérard van Kampen og Cornelis Muller.
Udvalg af illustrerede bøger af Pieter van der BorchtUdvælgelse af de mange bøger illustreret af Pieter van der Borcht for Plantin og andre udgivere som Jan Moretus:
Pieter van der Borcht begyndte senere at indgrave sit eget arbejde. Han var en af de første, der arbejdede på det nye medium til kobberpladegravering og ætsning, der kom efter 1564. Dette medium erstattede til sidst træsnittene i de fleste af Plantins publikationer. Pieter van der Borcht designede også adskillige officielle Plantin- printermærker .
Han siges at have været ansvarlig for mange indgraveringer af bondebryllupper, landbrugsmesser og festivaler baseret på værket af nutidige flamske malere som Pieter Brueghel den Ældre samt mytologiske og historiske emner.
Et landskabsmaleri tilskrevet Pieter van der Borcht med titlen The Rest on the Flight into Egypt er i samlingen af Brighton and Hove Museums and Art Galleries i Det Forenede Kongerige.
Pieter van der Borcht bidrog til udbredelsen af den slags "scene Monkey", også kendt som " abe " (et ord, der betyder "ansigt, trick eller adfærd tegneserie" ). De komiske scener med aber klædt i menneskelig adfærd og en menneskelige miljø er en billedlig genre indledt i flamsk kunst i XVI th århundrede og senere udviklet til det XVII th århundrede. Omkring 1575 introducerede Pieter van der Borcht aben som et selvstændigt tema i en række graveringer, der var stærkt forankret i den kunstneriske tradition for Pieter Bruegel den Ældre. Disse tryk blev bredt distribueret, og temaet blev senere taget op af andre flamske kunstnere, især af kunstnere fra Antwerpen som Frans Francken II , Jan Brueghel den ældre og den yngre , Sébastien Vrancx og Jan van Kessel . David Teniers den yngre bliver den største udøver af genren og udvikler den videre med sin yngre bror Abraham Teniers . Senere i XVII th århundrede, Nicolaes van Verendael begyndte også at male disse "sjove scener" . Nogle historikere spekulerer på, om Pieter van der Borcht, der var ansvarlig for dette arbejde, faktisk er det samme som emnet for denne artikel.
(en) Denne artikel er helt eller delvist hentet fra den engelske Wikipedia-side med titlen " Pieter van der Borcht den ældre " ( se listen over forfattere ) .
Bemærkninger