Christophe Dauphin (digter)

Christophe Dauphin Biografi
Fødsel 7. august 1968
Nonancourt
Nationalitet fransk
Aktiviteter Digter , litteraturkritiker

Christophe Dauphin , født den7. august 1968i Nonancourt ( Eure ), er digter , litteraturkritiker , essayist , generalsekretær for Académie Mallarmé og direktør for en fransk gennemgang .

Biografi

Digter, litteraturkritiker, essayist og vært, Christophe Dauphin instruerede anmeldelsen La Lézardière (fem numre indtil april 1991). Han var medlem af redaktionskomiteen for revisionen Le Cri d'os , grundlagt og drevet af Jacques Simonomis , fra 1996 til 2003. Han er forfatter til adskillige artikler, læsning af noter og anmeldelser. Christophe Dauphin er publikationsdirektør for den tredje serie af gennemgangen Les Hommes sans shoulder (grundlagt af Jean Breton i 1953) og medlem af redaktionskomiteen for den neo-surrealistiske anmeldelse Superior Inconnu grundlagt og instrueret af Sarane Alexandrian) og af Ici & là (anmeldelse af Maison de la poésie de Saint-Quentin-en-Yvelines, instrueret af Jacques Fournier ).

Christophe Dauphin kommer fra en normandisk familie, handlende og arbejdere på fars side, håndværkere, der arbejder med træ, på mors side). Hans oldefar, Arthur Martin, var en hjulforfatter. Det er i huset, sidstnævnte købte i 1920 i landsbyen La Madeleine-de-Nonancourt , efter at han kom tilbage fra Tyskland, hvor han var krigsfange, at Christophe Dauphin (hvis fødsel vil blive erklæret i Nonancourt) blev født i 1968, ligesom hans bedstefar, Raoul Martin, blev valgt som socialist, ven af Pierre Mendès France og hans mor.

Normansk barndom efterfølges af en tumultøs ungdomsår i de vestlige forstæder i Paris . I begyndelsen af ​​1970'erne fik shanty-byen, der "sad" ved foden af ​​tårnet, hvor han boede sammen med sine forældre, ham tidligt klar over social uretfærdighed. Christophe Dauphin skrev sine første digte i 1985 i byen Fossés-Jean i Colombes . I november 1986, mens han var studerende, deltog han i demonstrationer af studerende og gymnasier mod regningen kendt som Devaquet . Natten den 5. til 6. december 1986 slog fransk politiakrobat en ung mand, Malik Oussekine , der døde af hans kvæstelser. Christophe Dauphin, dybt påvirket af begivenhederne, var ikke langt den aften, rue Racine, foran digteren Guy Chambellands boghandel , som skulle blive hans ven tre år senere.

Da han forlod militærtjenesten, hvor hans ideer ikke blev delt (hans digt "La vie à bout de bras", en fordømmelse af Verdun-barbariet som en mindetekst, skabte ham problemer), gjorde Christophe Dauphin i 1989 det afgørende møde mellem Jean og Alain Breton og Henri Rode (i Jacques Simonomis , interview med Christophe Dauphin , Scream bone nr .  29/30, 2000). Allerede præget af surrealisme (hvis oprør og søgen efter det vidunderlige han støttede sig) følte han sig straks meget tæt på digterne fra "  La Poésie pour vivre  ", som straks bød ham velkommen blandt dem og udgav sine første digte. Poésie pour vivre er et manifest, der er skrevet af Jean Breton og Serge Brindeau (og udgivet på La Table Ronde, i 1964), hvor forfatterne protesterer mod laboratoriepoesi til fordel for almindelig menneskelig poesi (i Mænd uden skuldre nr .  22, 2006). Hans venskaber bragte derfor Christophe Dauphin til Jean og Alain Breton , Henri Rode , Guy Chambelland , Yves Martin , Claude de Burine , Albert Ayguesparse , Jean Rousselot , "digteren på højden af ​​en mand" og Sarane Alexandrian , en stor historisk skikkelse. af surrealisme. at maleren Victor Brauner havde døbt "den store Cri-Chant du rêve".

I 1995 Christophe Dauphin, der betragter som sine venner Leo Ferre og Jacques Bertin (i mappen Jacques Bertin fra magasinet Mænd uden skuldre nr .  26, 2008), at poesi er intim sap af sangen, hans "hemmelige vitale" som Pierre Saghers sagde , skriver teksterne til fireogtyve sange til sanger-sangskriver Lucas Escriva . Sangene vil blive integreret af Charles og Micha Aznavour i kataloget over deres udgaver på Djanik Music. Også i 1995 mødte Christophe Dauphin Léopold Sédar Senghor , med hvem han diskuterede begrebet ”normanditet” (se note 1). Senghor vurderede, at normanditet var et primordialt element i Dauphins personlighed. Grundlaget for det normanniske temperament, ifølge Senghor, skyldtes denne sammenkædning mellem skandinaver, tyskere og kelter; en krydsning, som også handlede på temperamentet som på kulturen, sproget. Léopold Sedar Senghor kvalificerede Dauphins normanditet med en "klar lyrik, en akut og såret følelse af virkelighed".

Henri Rode - hoveddigter af "Poetry for living" og ældste af stor betydning for Dauphin - skrev for sin del (i La Bartavelle , 1996): "Vi kan sige, at Christophe Dauphin meget tidligt følte poesi boblende i ham og sprængte i hans blod og skubber ham til at gøre oprør og gå ind i ekstasier, igen, foran verdens grusomheder eller skønheder. Poesi er dens grundsten, springbrættet til at starte igen, det modsatte af samfundets påkrævninger. I hans øjne smelter det sammen med blikket fra mænd, der vækker verden, som har det vitale behov for at genopfinde den. Christophe Dauphin, en teenager, følte at kærlig poesi, efterlevelse af det, sluttede sig til en ny jordisk moral. Derhjemme, i hans årgang af lidenskaber, bærer væskerne fra en valgt berusethed, næret af hans nyromantik, os fra lyst til raseri. Christophe Dauphins klarsyn, selv på det sociale plan, er aldrig til skade for intime impulser og heller ikke af en stærkere generøsitet. "Til hvilket Jean Breton vil tilføje (tekst gengivet i forordet til L'Ombre, som les loups bærer , LGR-udgaver) ), der præsenterede Christophe Dauphin ved University of Angers, i 2000: "Kun den frie mand interesserer Christophe Dauphin. Denne drøm har altid strømmet i hans årer. Hans poesi er samtidig et" ild "og" et slag ", siden det udtrykker "et ønskeoprør" mod alt, hvad der står i vejen for kærlighed. Drømmer , vellystig, behovet for retfærdighed for alle fodrer denne form for lyrisk undersøgelse - altid lidt som en storm. Nogle gange hæver Dauphin sin mur med tæthed, tilslutter alle hullerne, strammer billedstenen imellem dem - et, to billeder pr. linje til helvede med gyser! - som for at forbyde læseren at trække vejret, før han er færdig med at læse sit digt.

Udover sit kreative arbejde har Christophe Dauphin skrevet adskillige kritiske og teoretiske artikler samt essays viet til nutidig poesi. I sine essays: James Douglas Morrison and the Counter-Culture, Jacques Simonomis and the Imaginary, Marc Patin and Surrealism under the Occupation, Jean Breton and Poetry for Living, Sarane Alexandrian and Post-War Surrealism, Paul Verlaine and decadence, Lucien Coutaud and erotikmagisk maleri, Henri Rode og afgrundens emotivisme , Ilarie Voronca og integralisme, Jacques Hérold og surrealisme  ; Christophe Dauphin, som Jean Orizet skrev (i Poésie 1 / Vagabondages , marts 2002), går altid ud over de strenge biografiske rammer for at nå og fremhæve selve hjertet af liv og arbejde, fri for alle legender i fortjeneste, hvis ikke sandheden, i det mindste af en sandhed, der skraber anekdotefilmen for at afsløre ved at bryde og komme ind i kvalen og den indre flod, der strømmer i hans undersåtter, som han bærer inden i sig.

Poesi emotivisme

Christophe Dauphin definerede sin tilgang ved udtrykket "emotivisme" (i anmeldelsen Superior Inconnu n o  3, 2006), som er en følsomhed (som han har udarbejdet referenceantologien med Les Riverains du feu , Le Nouvel Athanor-redaktør., 2009) og en poetisk strøm, som han er leder af, født ud af kontakt med to store poler i nutidig poetisk skabelse; i La Poésie pour vivre først og fremmest (en poetisk følsomhed bredt udsendt af tidsskrifterne Le Pont de l'Épée og Le Pont sous l'eau af Guy Chambelland) og surrealisme , som for ham er en kontinuerlig udforskning af drømmen tilstand (ligesom emotionens emotionisme) for at opdage dens sande grænser, alt for vagt gennem litteraturen og for begrænset gennem psykologi. Med udgangspunkt i overvejelser om "den lille virkelighed" beviste surrealisme veltalende, at den eneste måde at befri mennesket fra ideologiske begrænsninger på, for at sikre uudtømmelige erobringer for sindet, var at udvide drømmetilstanden, specificere dens beføjelser og give fuld reel virkning til alt, hvad der stammer fra denne imaginære kilde, som Christophe Dauphin skriver i sit essay Sarane Alexandrian ou le grand Défi de l'Imaginaire (L'Âge d'Homme, 2006).

Udtrykket emotivisme dukkede op for første gang i poesi uden at være udviklet fra Guy Chambellands pen: “Digteren er et originalt væsen, udstyret med sin egen følsomhed. Overfølsomhed. Så vidt jeg er bekymret for, hvis jeg havde været nødt til at skabe en "isme", ville jeg have skabt emotivisme! "Derefter under Jean Bretons (i Poets emotion , New Pibole), der beskriver stridende poetiske i midten af ​​1960 til 1965:" Litteraturhistorien omgrupperer måske under emotivismens banner de digtere, der derefter i anmeldelser uden læsere og i sjældne samlinger nægtede at se følelseslivet begravet under sproglig spekulation og pseudofilosofisk kloroform og tværtimod beriget intimisme ... ”. Det er at hylde hans to ældste venner, som var hans venner, at Christophe Dauphin tog begrebet følelsesmæssigt op, hvilket ikke kan reduceres til det eneste udtryk for påvirkninger. Digtet, hvis det ikke i vid udstrækning svarer til indsatserne i det indre liv, til oversættelsen af ​​udsvingene i at være gennem sproget, hvis det ikke stammer fra at have været levet intenst, vil et brud på det intime måske har udseendet som en juvel, men kan - ved overdreven formalisme, kultur eller sentimentalitet - kun kulminere i et forgæves nipsgenstande.

Emotivisme , hvoraf gennemgangen Les Hommes uden skuldre (animeret af Christophe Dauphin, Alain Breton , Paul Farellier og Elodia Turki ) er et spydspids, er baseret på det intime udtryk for et emne, opbygningen af ​​et billede af verden og udvikling af en verbal, billedlig, grafisk eller anden form. Hvad gør en sentimentalistisk digter ifølge Dauphin (i "What the emotivism?" Magazine Unknown Superior nr .  3, anden serie, 2006)? En skrivning, der ikke snyder med livet, et væsen, der ikke snyder med at være. Ifølge emotionisme er sprog et blik, der ser med ord. Poesi er dybde, det indre rives væk, en afgørende oplevelse af ensomhed for bedre at nå den anden; det er altid imod at dukke op. At skrive et digt svarer til at knække den indre virkelighed. Mennesket er en afgrund. Hans følelser er brud. Afgrunden bliver kun synlig i hvert af dens brud. Hvad Sarane Alexandrian bekræfter ved at skrive (i forordet til Totems with Razor Eyes , Librairie-Galerie Racine-udgaver, 2010): “Christophe Dauphin skriver digte som barrikader for at forsvare drømmebyen mod barbariske angribere. Det rammer hårdt og vrider halsen lyrisk for at opnå større effekter. "

Kommentarer til det poetiske værk

”Stor arvinger til surrealisme , Christophe Dauphin er et temperament. I ham kryber poesi ind som en ukontrollerbar åbenbaring, hvis glæde er magi. » André Marissel ( L'Arbre à paroles n o  95, 1997, Amay, Belgien).

”Christophe Dauphin, der arbejder både som essayist og kritiker, er en af ​​de bedste og mest aktive digtere i sin generation. Christophe Dauphins poesi er i kontakt med virkeligheden tæt på mennesker og ting; tør ordet: humanist. Den indeholder også sin andel af indignation og afslag med en følelse af det chokerende billede, som han mestrer som person. » Jean Orizet ( Poesi 1 / Vagabondages nr .  30, 2002).

”For denne digter er livet en konstant kamp mellem friheden til at leve dit liv uden kompromis og de vilkårlige servitutter, som samfundet hævder at pålægge os. Hyldet fra sin første samling af kritikere og især de store digtere som Claude Roy , Octavio Paz , Allen Ginsberg og Jean Rousselot , betragtes Dauphin af mange som leder af den nye generation. I hans samlinger er den normanniske koloss afhængig af poesi for at reparere sine tårer. Arbejdet er skamløst. Hans sår er både intime og universelle. Dauphin lider under uretfærdighed såvel som de mange udbrud, som verden er et offer for. Han føler sig involveret. Fra sine mange rejser bringer han digte tilbage, der skildrer den gribende historie i de krydsede lande. Som mange af os blæser han hver morgen på de privilegerede steder i by- og kommerciel transhumance. Dauphin lider, men nægter at sætte sig ned ved våbenhvile-bordet og underskrive den overgivelseshandling, som digteren aldrig må give afsked med. Dauphin har modet til at overleve de oprør, der har ført digtere, der er kære ham, til selvmord. Det kompenserer ved intensiteten af ​​dette poetiske oprør i årevis af intern undertrykkelse. Hjemme, udmattet, er det instinktets oprør; digteren erklærer med sine tarme sine hader, sine dramaer, sin afsky. Han sætter ild til metaforiske pulverkegler, skyder røde kugler, kaster sine surrealistiske krog og går i kollision. Dauphin finder kun hvile blandt sine egne. » Jacques Küpfer ( The Anthology of Romandy Poetry of Yesterday and Today , Favre, 2007):

“… Christophe Dauphin er en håndværker af metafor, hans stil skinner med surrealistiske billeder, han tøver hverken i lyset af overskud eller over for kløften. Han ved hvordan man går ind for et engagement, der næppe er populært i dag, hvilket i sidste ende er det, der gør prisen på hans antologi af digte, The Lost Glove of the Imaginary, hvor vi ser en digter i færd med at blive gennemført i tid og rum med sine fordomme, som vi kan udfordre, med en personlig stil, som vi kan kritisere, med en båret tone, som vi kan diskutere, men alle dens overdrevne rammer godt en ubestridelig poetisk personlighed, der er en af ​​nutidens stemmer. » Jacques Morin ( Download nr .  136, 2007)

”Christophe Dauphin er først og fremmest forfatter til et enestående poetisk værk gennem kraften i hans polyfoniske inspiration. » Patrice Delbourg , Jean-Luc Maxence , Florence Trocmé ( Det poetiske år 2008 , Seghers-udgaver, 2007)

”Christophe Dauphin bærer vidnesbyrd om den bølge, der bringer ham til grænserne for poesi for at leve og surrealisme. » Paris-Normandie , 20. marts 2009.

Poesi

Testning

Antologi

Compact discs

Dokumentarfilm

Forord

Manifest og brochurer

Vigtigste artikler og studier i tidsskrifter

Noter og referencer

  1. Jacques Simonomis, Interview med Christophe Dauphin ( Skriget knogle n o  29/30, 2000)
  2. Ange de Saint-Mont, Interview med Christophe Dauphin (Le Petit Journal nr .  62, 2005)
  3. Jacques Küpfer, The Anthology of Romandy Poetry Yesterday and Today (Favre, 2007)
  4. Jean Orizet , Antologi af fransk poesi , Larousse, 2007.

Bibliografi

eksterne links