Kenzaburō Ōe

Kenzaburō Ōe
健 三郎 大江 Beskrivelse af dette billede, også kommenteret nedenfor Kenzaburō Ōe på Paris Bogmesse i marts 2012. Nøgledata
Fødselsnavn Ōe
Kenzaburō 大江 健 三郎
Fødsel 31. januar 1935
Uchiko , Ehime , Shikoku , Japan
Primær aktivitet romanforfatter, digter, romanforfatter
Priser Akutagawa-prisen (1958), Europolia-prisen (1989), Nobelprisen i litteratur (1994)
Forfatter
Skrive sprog Japansk
Bevægelse naturalisme , symbolik , eksistentialisme , anti-konformisme
Genrer dramatisk, mytisk, melankolsk, filosofisk, økologisk

Kenzaburō Ōe (大江 健 三郎, Ōe Kenzaburō ) Er en japansk forfatter født den31. januar 1935, vinder af Nobelprisen for litteratur . Sidstnævnte indviede den ene ”der med stor poetisk kraft skaber en imaginær verden, hvor liv og myte kondenseres til at danne et forvirrende billede af den nuværende skrøbelige menneskelige situation. " .

Biografi

Kenzaburō Ōe blev født i en landsby "omgivet af skoven på øen Shikoku , hvor hans familie havde boet i hundreder af år uden at nogen af ​​dens medlemmer nogensinde var gået i eksil . " Fra folkeskolen var han interesseret i fremmede kulturer og litteraturer, og takket være sin mor opdagede The Adventures of Huckleberry Finn af Mark Twain , først i en japansk oversættelse, som han lærte udenad, derefter i den originale version, hvor han nåede frem til tidspunktet for den amerikanske besættelse.

Dens åbenhed forstærkes af kendskabet til Kazuo Watanabes arbejde . Som 18- årig , optaget på University of Tokyo , forlod han øen Shikoku for første gang for at studere fransk litteratur . En strålende, men ensom studerende, der gjorde narr af sine klassekammerater og skammede sig over sin provinsielle accent. Han prøvede sig ved skrivning i 1957 under indflydelse af alkohol og beroligende midler.

Han blev derefter stærkt påvirket af nutidig vestlig litteratur, især fransk og amerikansk. Værkerne fra François Rabelais , Albert Camus og Jean-Paul Sartre , som hans afhandling vedrører, nærer hans inspiration. Han anerkender også Louis-Ferdinand Céline , hvis værker han studerer i den originale version, som en af ​​hans største indflydelser. Derudover fordybte han sig i analysen af Dante og William Blake . Han vil ikke miste sin nysgerrighed for vestlige litteraturer og i 2006 vil han citere Pierre Gascar , Thomas Mann og Günter Grass blandt sine yndlingsforfattere og vil for eksempel sige i 2015 for at finde Pascal Quignards arbejde beundringsværdigt .

Hans første offentliggjorte historie, A Funny Work , gjorde ham til talsmand for den unge japanske generation, hvis forfærdelse han legemliggjorde. I 1963 fødte hendes handicappede søn, Hikari, "sit univers med så meget vold som en soleksplosion". I den umiddelbare fortsættelse af denne personlige begivenhed skrev han to bøger: A Personal Affair , den første i en række historier, hvor den centrale karakter er far til et mentalt handicappet barn, derefter Notes de Hiroshima , en samling essays om overlevende af Hiroshima . De registrerer de fakta, der vidner om den vitale vedholdenhed efter de pludselige omvæltninger på individuel og global skala. Disse oplevelser ændrede definitivt hans kald som forfatter.

Efter at have modtaget Nobelprisen for litteratur i 1994 meddeler annoncee, at han ikke længere vil skrive romaner og argumenterer for, at hans søn  (in) , en komponist, nu har sin egen stemme og derfor ikke længere har brug for ham. Bringe en mulighed for udtryk gennem hans arbejde af fiktion.

I 1995, da franske atomforsøg blev genoptaget i Fangataufa , sendte han et protestbrev til præsident Jacques Chirac , som gav ham et virulent svar fra Claude Simon , også en nobelpristager.

Han tager sin pen op igen efter Fukushima-atomkatastrofen i 2011 , som han forventer i en artikel offentliggjort i det daglige Asahi om10. marts, eller dagen før jordskælvet.

”Jeg har længe værdsat projektet om at trække Japans nutidige historie tilbage ved at tage som en reference tre grupper af mennesker: de døde fra bombningerne af Hiroshima og Nagasaki, det bestrålede Bikini-folk og ofrene for eksplosionerne i nukleare anlæg. Hvis vi ser på Japans historie fra disse døde, ofre for atomkraft, er tragedien deres åbenlyse [...] Japans historie er gået ind i en ny fase, og endnu en gang er vi under blikket. af nukleare ofre ... ”.

Det var præget af skader forårsaget af nationalisme af et militariseret samfund . Forsvarer af pasifisme og demokrati , han militerer med andre intellektuelle, så Japan ikke sætter spørgsmålstegn ved artikel 9 i sin forfatning . Han grundlagde således i 2004 med Shūichi Katō og andre, en sammenslutning til forsvar for den fredelige forfatning. Siden 2011 har han aktivt deltaget i de anti-nukleare demonstrationer efter Fukushima-katastrofen .

I marts 2012 var Kenzaburō Ōe æresgæst på Paris Bogmesse , hvor han deltog i debatter med journalisten fra Le Monde Josyane Savigneau ( værket: "en personlig affære" ) og den japanske forfatter Satoshi Kamata ( Litteraturen) af katastrofen ) om "Agora" i National Book Center , der tiltrak et stort publikum. Samme år forelagde han den japanske premierminister et andragende fra mere end 7 millioner underskrivere om opgivelse af atomenergi.

Kunstværk

Arbejdet med œuvree, kompleks og tæt indtager en særlig plads i nutidig japansk litteratur . To temaer markerer hans arbejde: livet på landet, ofte transskriberet med et barns desillusionerede øjne eller fremkaldt gennem bondeoprørelser ( opdrættet , århundredets spil , rive knopper, skyde børnene ) og fødslen derefter uddannelse af en mentalt handicappet barn (fra Agwîî skymonsteret , hvor hans søn Hikari dukker op for første gang, til en stille eksistens gennem den vanskelige og gribende personlig affære ). Hans historier indeholder ofte marginale mandlige karakterer, ud over det sædvanlige eller viser en foruroligende forskel: en mand overbevist om at være ledsaget af en kæmpe kænguru i Agwîî skymonsteret , et spædbarn med en skarlagen vækst på hovedet i Une personlig affære og The Game of the Century , en epileptisk teenager, der komponerer klassisk musik i A Quiet Existence eller en meget langsom og næsten blind dreng i Fortæl os, hvordan vi kan overleve vores galskab .

Ud over abnormiteterne og dramaerne i japansk eller personlig historie opstår der andre motiver: modstand mod byen, uhyrlighed, animalitet, fortvivlelse, vold, seksualitet og mutationer i det japanske samfund (tab af kejserens guddommelighed efter overgivelsen i 1945 , konvertering til økonomisk liberalisme , amerikanisering af morer) ... Inspirationen er stort set selvbiografisk, især fra Hikaris fødsel i 1964. Hans romaner, ofte skrevet i første person, udviser en rig fantasi, måske uden sidestykke i japanske bogstaver. En metafysisk spørgsmål er blandet med en form for brutalitet, drømmeagtig gnider skuldrene med fornuft, historien ledsager mytens dimension og det imaginære understreger, uden nogensinde at modsætte sig det, virkeligheden transkriberet i flere sammensatte lag. Hans romaner svinger generelt mellem vidnesbyrd, ærbødighed og hallucinerende visioner.

Ofte forvirrer barnets synspunkt i en alder, hvor filteret mellem virkelighed og fantasi endnu ikke er effektivt, den konkrete opfattelse af begivenheder og deres omdannelse. For eksempel tager det nye Farmed Game som fortæller en ung dreng under 2. verdenskrig , der ser samfundet i sin landsby samle en sort amerikansk soldat, hvis fly er styrtet ned i bjergene. Landsbyboerne, der aldrig har set en sort mand i deres liv, beslutter at behandle deres fange som et dyr. I et Japan, der aldrig er navngivet som sådan, i en historisk periode, som læseren identificerer uden at blive eksplicit citeret, forveksler førstepersonsberetningen en detaljeret beskrivelse af dagligdagen i landdistrikterne og allegori i repræsentationen af ​​et dyret og barbarisk menneskeligt samfund . Denne tragikomiske fabel om desillusion, grusomhed og den forgæves søgen efter et mistet paradis, minder om, mens de undergraver dem, eventyrromanerne og mytologien om Mark Twains barndom .

Verden af ​​Ōe, som går fra det tragiske register til jordnærhed og subversiv humor, udtrykker individets kval , konstant ved at blive, i lyset af moderne tiders omvæltninger: en skepsis udtrykkes over for nutidig samfundet generelt og den japanske nation i særdeleshed. Han er en bitter forfatter, kritisk, selv nihilistisk over for civilisation og sociale normer, og ønsker yderligere at være militarismens og neofascismens dræber i Japan i 1960'erne . I 1961 skrev han den nye Seventeen , inspireret af den unge højreekstremist Otoya Yamaguchis liv . En militant forfatter, han fordømmer også vildfarelser fra voldsom urbanisering og ærbødighed af nye teknologier. Han går virkelig ind for en tilbagevenden til kontemplationen af ​​naturen.

Stilen er plaget, farverig, præcis og rig på metaforer. Han fanger den lille opfattelse af virkeligheden og modstridende bevidsthedsstrømme i kontakt med påvirkninger, modsætter sig menneskelige relationer og balancen mellem politiske kræfter. Romanforfatteren kombinerer ofte naturalisme , især i sin beskrivelse af kunsten og i den måde, hvorpå kroppen rekonstitueres i al sin materialitet (ingen ellipse betjenes, når en karakter opretholder, har afføring, vandleder eller kaster op ved fortsættelsen af ​​alkoholmisbrug. ..) og mytologi . Derudover er der rapporter, litterære refleksioner og politiske eller økologiske overvejelser. Han er undertiden blevet opfattet, især af en sektion af japanske kritikere, som en vestlig forfatter. Denne anmodning om, at den engelske version af A Personal Affair skal tjene som grundlag for oversættelser frem for den originale japanske version. Imidlertid sidder Ōe's japanske side langt imellem forskellige stilistiske registre på et sprog, der er rigeligt, frodigt, groft og kompromisløst. Forfatteren er ikke imod at forbinde sin stil med en musikalsk score.

Litterære priser og udmærkelser

Værker oversat til fransk

Romaner

Ny

Poesi

Testning

Interviews

Forord

Referencer

  1. Oversat fra engelsk  : "  der med poetisk kraft skaber en forestillet verden, hvor liv og myte kondenseres til at danne et foruroligende billede af den menneskelige situation i dag.  » (Kilde: Officiel hjemmeside for Nobelfonden , i Nobelpristagere i litteratur , sektion dedikeret til Kenzaburō Ōe, 1994 )
  2. Oversat fra engelsk  : "  i en landsby, der er omringet af skovene i Shikoku, en af ​​de fire største øer i Japan. Hans familie havde levet i landsbytraditionen i flere hundrede år, og ingen i Oe-klanen havde nogensinde forladt landsbyen i dalen.  » (Kilde: Officiel hjemmeside for Nobel Foundation , i Nobelpristagere i litteratur , afsnit afsat til Kenzaburō Ōe, 1994 ).
  3. "  Prousts spørgeskema: Kenzaburō Ōe  ", L'Express ,1 st april 2006( læs online )
  4. Marine Landrot , "  Kenzaburô Oé:" Vi lever gennem en meget vanskelig periode, der skammer Japan "  ", Télérama ,15. juni 2015( læs online )
  5. “  Oé har set det hele i Hiroshima.  » , On Liberation.fr (hørt 22. november 2015 )
  6. Fortæl os, hvordan vi kan overleve vores vanvid , Kenzaburō Ōe, oversættelse: Marc Mécréant, Forord John Nathan, s.  12, koll. Folio, red. Gallimard.
  7. "  Kenzaburō Ōe - Idéer - Frankrigs kultur  " , på www.franceculture.fr (adgang til 22. november 2015 )
  8. Claude Simon: Kære Kenzaburo Oe i Le Monde , September 21, 1995
  9. "  History Repeats  " , fra The New Yorker (adgang 20. november 2015 )
  10. [1]
  11. Philippe Pons-NAHA SPECIAL ENVOY , "  Tokyo tilslører den imperiale hærs rolle i de kollektive selvmord i Okinawa i 1945  ", Le Monde.fr ,2007( ISSN  1950-6244 , læst online , hørt 22. november 2015 )
  12. "  Kenzaburo Oe - AJW by The Asahi Shimbun  " , på ajw.asahi.com (adgang 20. november 2015 )
  13. Nekrolog om Shūichi Katō i Le Monde , s.  21, dateret 16. december 2008.
  14. Artikel af René de Ceccaty og Ryoji Nakamura (begge franske oversættere af Ōe) viet til forfatteren i Le Nouveau Dictionary of Authors (af alle tider og alle lande) , Laffont-Bompiani-udgave, Paris , 1994, bind 2 (LZ), side 2362-2363
  15. Encarta-artikel om Kenzaburō Ōe

Se også

Relaterede artikler

eksterne links