Patrice Chereau

Patrice Chereau Billede i infobox. Patrice Chéreau ved filmfestivalen i Venedig 2009 . Fungere
Præsident for juryen for Cannes-festivalen
2003
David Lynch Quentin Tarantino
Biografi
Fødsel November 2 , 1944
Lézigné ( Maine-et-Loire ,
Frankrig )
Død 7. oktober 2013
Clichy ( Hauts-de-Seine , Frankrig )
Begravelse Pere Lachaise kirkegård
Nationalitet fransk
Uddannelse Louis-le-Grand gymnasium
Aktivitet Direktør for teater og opera instruktør , producer , instruktør og manuskriptforfatter af biograf , skuespiller
Aktivitetsperiode 1966-2013
Far Jean-Baptiste Chéreau ( d )
Andre oplysninger
Medlem af Berlin Kunstakademi
Bavarian Academy of Fine Arts
Priser
Arkiver opbevaret af Fransk Cinematek
Patrice Chéreau tombe.jpg Udsigt over graven.

Patrice Chéreau , født den November 2 , 1944i Lézigné ( Maine-et-Loire ) og døde den7. oktober 2013i Clichy ( Hauts-de-Seine ), er instruktør for teater og opera , filmregissør , manuskriptforfatter , producent af biograf og fransk skuespiller . Hans arbejde kombinerer plastforskning, politiske refleksioner og udforskning af menneskelige besættelser.

Biografi

Ungdom

Patrice Chéreau, født den 2. november 1944, i Lézigné ( Maine-et-Loire ), er den yngste søn af Jean-Baptiste Chéreau (1907-1988), maleren og Marguerite Pélicier, illustrator.

Han er en efterkommer af Edmé Brière de l'Isle (1779-1849) - også far til general Brière de l'Isle - som havde tre sønner af Kythera, en ung fri mestizo, børn han senere skulle genkende. En af disse tre drenge (Louis Thomas Laurent, 1809-1869) er forfader til Patrice Chéreau .

Bor i Paris, gjorde hans forældre ham opmærksom på kunst og kultur ved regelmæssigt at tage ham med på besøg på udstillinger og deltage i forskellige shows. Han gik ind i Lycée Montaigne og derefter Lycée Louis-le-Grand og sluttede sig til teatergruppen i hans etablering. At være skuespiller er ikke nok for ham: han iscenesætter gymnasieelevers shows og går i gang med design af sæt og kostumer. Derefter studerede han tyske og klassiske bogstaver. Han fik en tysk licens, inden han endeligt afsatte sig på scenen.

Debut i teatret

I 1966 , i en alder af 22 år, i Frankrig før maj 1968 , overtog han Théâtre de Sartrouville . Som de fleste af hans ledsagere engagerer han sig i et politisk teater, hvor han viser påståelige holdninger. I 1965 instruerede han L'Héritier de village de Marivaux og året efter et stykke af Eugène Labiche  : L'Affaire de la rue de Lourcine . Chéreau deler sig og har allerede lige så mange tilhængere som fjender. Han instruerede også soldaterne fra Jakob Michael Reinhold Lenz i 1967 , som modtog prisen for Young Companies Competition.

I Sartrouville omgav han sig med dekoratøren Richard Peduzzi , lysdesigneren André Diot og kostumedesigneren Jacques Schmidt for at stille to kinesiske skuespil ( La Neige au milieu de été og Le Voleur de femmes ), der markerede ånderne til deres sæt. blandingsplatforme, remskiver og gangbroer.

Sartrouville-teatrets konkurs i 1969 skubbede ham til Italien , hvor han sluttede sig til Piccolo Teatro i Milano på anmodning af Paolo Grassi. I Italien blev Chéreau påvirket af Giorgio Strehler, som han anså for at være hans eneste herre. Han arbejdede samtidig i Frankrig, hvor han iscenesatte sig i Marseille i Richard II af William Shakespeare . Han redigerer også en ny version af Don Juan de Molière i Lyon . Disse to shows viser endnu en gang den maniske pleje, han giver sætene: de udgør en maskine lavet til at "dræbe libertinen" i det andet stykke og en "fældemaskine" i det første, hvor Chéreau gør hovedpersonen til et sårbart barn, tabt og alene.

Fra 1971 til 1977 instruerede han sammen med Roger Planchon og Robert Gilbert det populære Nationalteater i Villeurbanne, som han gav nye ambitioner tæt på idealerne fra 68 maj . Han iscenesætter især massakren i Paris af Christopher Marlowe, hvor scenografien og lysene animerer en række barokke malerier natten til Saint-Barthélemy  : infernal maskiner, lig strødt i sort vand, hvor månens fragmenter vises. Brudt og hvor fodsporene af makabre klovne ekko ...

Indvielse til teatret

I 1973 sætter hans iscenesættelse af La Dispute de Marivaux i Théâtre de la Gaîté ham på niveau med sine ældste Planchon og Vitez. Hans frugtbare arbejde som instruktør anerkendes hurtigt og bredt i Europa for sin smag for æstetisk innovation, store sæt og overdådige billeder. Hendes visuelle inspiration og lyrik efterlader et vigtigt sted for mysterier, fantasmagoria og kroppers hyperekspressivitet, blander sensualitet og arkaisk handling (groteske udtryk, skandaløs makeup, voldelige eller ritualiserede bevægelser osv.). Chéreau ses også som instruktør for hysteri , trance og nærkamp. Som sine kolleger Bernard Sobel , Ariane Mnouchkine , Roger Planchon og Giorgio Strehler , er han arving til Bertolt Brecht for begrebet distancerende og engageret kunst og af Antonin Artaud for ideen om grusomhedsteatret ; Chéreau tager for nogle kritikere et afgørende skridt i teaterforestillingen og giver scenerummet en ny betydning både gennem den kunstneriske refleksion, han tilbyder, og gennem den enorme succes, som hans kreationer møder. Hans plastiske univers finder en ret bred indflydelsessfære: han anerkender især den tyske ekspressionisme og arbejdet med Orson Welles og Sergei Eisenstein (som han opdager i sin ungdom i Cinémathèque de la rue d'Ulm ) som grundlæggende modeller.

Første film

Chéreau-biografen holder fælles med teatret enheden om sted og tid. Men ifølge ham gør biografen det muligt bedre at fremhæve de billedlige følelser i hans barndom og bedre illustrere sjælens pine . Hans arbejde består af både store showfilm (La Reine Margot) og forfatter- og intime film , der favoriserer temaerne ønske, galskab og død og inkluderer visse stilistiske undersøgelser. Hans filmopnåelser anerkendes ikke før sent, hans første spillefilm, The Flesh of the Orchid , i 1974 , tilpasset fra den eponyme roman af James Hadley Chase og Judith Therpauve med Simone Signoret i titelrollen, i 1978 , har ringe indflydelse. succes på grund af deres iscenesættelse betragtes stadig som meget teatralsk .

Mandeltræer

På teatret i 1982 instruerede Chereau to aftener i Théâtre de la Ville , Peer Gynt af Henrik Ibsen , der afslørede Dominique Blanc , hans yndlingsskuespillerinde.

Fra 1982 til 1990 instruerede Chéreau med Catherine Tasca , Maison de la culture de Nanterre , som blev Théâtre Nanterre-Amandiers , det nationale dramacenter ved hans ankomst. I 1983 , efter Fighting the Negro and the Dogs , af sin ven Bernard-Marie Koltès, hvis arbejde han gjorde kendt, iscenesatte han Les Paravents de Jean Genet som en svovlholdig farce ved at bruge rummet som en forlængelse af scenen. Dekoratøren Richard Peduzzi repræsenterer en biograf i Barbès , foruroligende og forfalden.

Chereau derefter skiftevis med lykke klassiske ( Marivaux , Mozart ...) og moderne ( Heiner Müller , Koltès ...), sjovt at mishandle adelen af XVIII th  århundrede, ses som forgæves og forgæves ( Lucio Silla , Den False Næste , Quartett ). Han finder også tid til at afsætte sig til sin skuespilkarriere ved at spille Camille Desmoulins i Danton af Andrzej Wajda og Napoleon i Adieu Bonaparte af Youssef Chahine .

I denne periode instruerede han sin mest personlige film, The Wounded Man i 1983 , der forrådte indflydelsen fra Jean Genet , Rainer Werner Fassbinder og Pier Paolo Pasolini . Arbejdet forstyrrer for dets nedlagte maleri af en æra og derefter af fremkaldelsen af ​​en krise af seksuel identitet og af den mandlige prostitutions verden . Til denne film, han vandt, med Hervé Guibert , den César for bedste originale manuskript i 1984 .

I 1982 vedtog han hætten af filmens producent ved at grundlægge den produktionsselskab Azor Films, som co-produceret mange af hans produktioner indtil sin død.

I 1987 præsenterede han på Cannes Hotel de France , gennemførelsen af Platonov af Anton Chekhov i en moderne tid. Filmen fortolkes af den unge generation af skuespillere, der er trænet i mandeltræer, herunder Valeria Bruni Tedeschi , Laurent Grévill , Bruno Todeschini , Marianne Denicourt , Agnès Jaoui og Vincent Pérez .

Det følgende år viste han på Festival d'Avignon sin iscenesættelse af Hamlet af Shakesperare, som var et vartegn for opførelsen af Gérard Desarthe i titelrollen og derefter for inddragelse af stykker af moderne musik i udfoldelsen af ​​tragedien. Chéreaus arbejde blev tildelt en Molière i 1989 . Det var på dette tidspunkt, at Pascal Greggory blev hans ledsager og en af ​​hans yndlingsskuespillere.

Dronning Margot

I slutningen af ​​sæsonen 1989 - 1990 forlod Chéreau Théâtre des Amandiers. Han viet sig til opera , instrueret af Théâtre de l'Odéon Le Temps og kammeret i Botho Strauss med Anouk Grinberg ( Molière for den bedste offentlige teaterforestilling i 1992 ) og fordybte sig i forberedelsen af ​​en filmfresko på Saint- Barthélemy-massakren , La Reine Margot . Skudt over en periode på mere end seks måneder og kræver et kolossalt budget, ser denne spektakulære film, blodig og båret af fortolkningen af Isabelle Adjani i titelrollen, tilbage på slutningen af Valois og er inspireret af en serieroman af Alexandre Dumas , viet til ægteskabet mellem Henri de Navarre , den fremtidige Henri IV med Marguerite i Frankrig og sidstnævntes påståede kærlighedsforhold med markisen Joseph Boniface de La Môle .

Til dette mangeårige projekt, som Claude Berri er producent af, og som er blevet forladt ved flere lejligheder, beder Chéreau Danièle Thompson, med hvem han har været med til at skrive manuskriptet i flere år og ønsker ifølge hans ord at undgå akademismen i historiske genoptagelser. at kræve tilknytning til gangsterfilmen og mafiasagaen i kølvandet på Francis Ford Coppola og Martin Scorsese . Han erklærer: ”Det var med La Reine Margot, at jeg lærte at lave film. " .

Med en klar æstetisk ambition vurderes værket af forfatteren mere "Elizabethan" end "Shakespearean" og tæt på Marlowe for tanken om en døv vold, klar til at springe op til enhver tid. Hvis filmen henter sin inspiration lige så meget fra teater og litteratur som fra maleri ( Francisco de Goya , Théodore Géricault , Francis Bacon ), søger den også at falde inden for slægten for en prestigefyldt auteurbiograf, der kombinerer familie, magt, galskab, dekadence , sex og barbari ligesom The Red Empress af Josef von Sternberg , Ivan den grusomme af Sergei Eisenstein , Macbeth af Orson Welles , The Damned af Luchino Visconti eller endda Aguirre, Guds vrede ved Werner Herzog .

Filmen udnyttes i to versioner: den ene fransk med lidt under tre timer og den anden international, forkortet med tyve minutter. Dronning Margot fik blandet kritisk modtagelse ved sin udgivelse, hvilket faldt sammen med sin præsentation på 47 th filmfestivalen i Cannes , nogle skyder skylden hans vægt og teatralske. Det blev ikke desto mindre Chéreaus vigtigste offentlige succes og samlede mere end to millioner tilskuere i teatrene. To priser blev tildelt hende i Cannes i 1994  : Juryprisen og kvindelig skuespillerpris for Virna Lisi, der spiller rollen som Catherine de Medici . Det følgende år, Dronning Margot vinder fem priser ved den 20. th  Cesars herunder bedste skuespillerinde for Isabelle Adjani og de bedste biroller kvinder og mænd for Virna Lisi og Jean-Hugues Anglade . Filmens succes skabte Chéreau adskillige forslag fra Hollywood , som han afviste og foretrak at arbejde i Frankrig og i fuld frihed .

Modenhed

I 1995 instruerede og udførte Chéreau sammen med Pascal Greggory en anden version af In the Solitude of Cotton Fields af Bernard-Marie Koltès i Odéon . Hans iscenesættelse blev belønnet med en ny Molière året efter.

Han instruerede, i 1998 , De, der elsker mig, tager toget, der afholder en særlig dag i livet for femten tegn i krise, samlet i et tog til Limoges, hvor de går til en begravelse. Filmen blev valgt ved 51 th filmfestivalen i Cannes og blev tildelt tre Cesars  : bedste instruktør , bedste mandlige birolle for Dominique Blanc og Bedste fotografering til Eric Gautier .

I 2000 turnerede han for første gang i udlandet og på engelsk Intimitet , baseret på visse historier af Hanif Kureishi , der mødtes med succes hos offentligheden. Fraværende fra markeringen Cannes, filmen vandt Golden Bear i Berlin i 2001 og tjente Kerry Fox den Sølvbjørnen for bedste kvindelige hovedrolle . Han vandt også Louis-Delluc-prisen i 2002. Dette drama handler om fiaskoen i et romantisk forhold og tager udgangspunkt i historien om to mistede mennesker, der intet vidste om hinanden, men genforenes hver uge. At have sex.

Chéreau arrangerede derefter i slutningen af ​​2002 en af ​​hans største sejre i Ateliers Berthier i Théâtre de l'Odéon  : Phèdre af Jean Racine . Titlerollen gives til Dominique Blanc og Thésée til Pascal Greggory . Stykket modtager tre Molières inklusive dem til det bedste subsidierede teaterforestilling og den bedste birolle for Michel Duchaussoy .

I 2003 med frigivelsen af sin bror , tilpasset fra en roman af Philippe Besson ( sølvbjørn i Berlin ), portrætterede han dramaet i en splittet familie, der står over for et af dets medlemmers forestående død. Samme år var han præsident for juryen for filmfestivalen i Cannes, som tildelte Palme d'Or til Elephant af Gus Van Sant .

Opera

Fra 1969 begyndte Chéreau at instruere opera . Det år han iscenesat L'Italienne à Alger af Gioacchino Rossini under musikalsk ledelse af Thomas Schippers på festivalen des Deux Mondes de Spoleto . I 1974 og derefter i 1980 overvågede han Les Contes d'Hoffmann af Jacques Offenbach med Georges Prêtre ved stafettestangen til Paris Opera .

I 1976 opførte han på anmodning af Pierre Boulez og under hans musikalske ledelse i Palais des Festivals i Bayreuth , "helligdom" for Richard Wagners musik (bygget i overensstemmelse med hans synspunkter i 1876 ), de fire operaer, der udgør Tetralogi af den tyske komponist. Hans iscenesættelse, revolutionerende for sin tid, gennemfører den nordiske myte af Nibelungen i XIX th  århundrede industrielle kapitalisme og nutidig af Wagner.

Det 20. august 1977Under en opførelse af Siegfried , 2 th  dag i Nibelungens Ring , René Kollo , der spiller titelrollen og har tidligere forstuvet ankel eller brækket fod (under en fisketur) erstattes af Chereau, der er ansvarlig for produktionen. I mangel af en undersøgelse efterligner sidstnævnte rollen på scenen, mens tenoren fortolker den sungede del fra vingerne. Meddelelsen om denne delvise erstatning samler bifald fodret på samme tid som fløjter og hoots, begge fornyet i slutningen af ​​første akt, og når de to Siegfried kommer til at hilse i slutningen af ​​showet, men ikke desto mindre fulgte. Af femogtredive minutter med bifald alene.

Kælenavnet " Centenary Ring ", denne version af Ring of the Nibelungen , underskrevet af Chéreau og Boulez, forårsagede en skandale under de første forestillinger, inden den blev sendt på tv over hele verden og derefter gjorde sin instruktør berømt internationalt og at være endelig mødt af 85 minutter med bifald og et hundrede gardin hæver under den sidste forestilling26. august 1980.

I 1979 opfordrede Pierre Boulez igen Chéreau til produktion af Lulu af Alban Berg med sopranen Teresa Stratas i titelrollen. Deres samarbejde i dette show er igen en milepæl. I 1984 - 1985 instruerede han Lucio Silla af Wolfgang Amadeus Mozart under musikalsk ledelse af Sylvain Cambreling på La Scala i Milano . Showet gentages i Théâtre des Amandiers i Nanterre og i Théâtre de La Monnaie i Bruxelles .

Efter at have forladt Amandiers i slutningen af ​​sæsonen 1989-1990 flyttede han til Théâtre du Châtelet i 1992 under den musikalske ledelse af Daniel Barenboïm , Wozzeck af Alban Berg , med sopranen Waltraud Meier , hans mus i de sidste tyve år. af hans liv. Produktionen blev genoptaget mellem 1992 og 1994 ved Statsoperaen i Berlin og derefter til Tokyo . Han underskriver derefter iscenesættelsen af Don Giovanni fra Mozart til Salzburg-festivalen i 1994 igen under ledelse af Daniel Barenboim med blandt andre mezzosopranen Cecilia Bartoli .

I 2005 iscenesatte han Cosi fan tutte af Mozart under stafetten af Daniel Harding på festivalen Aix-en-Provence . Showet gentages i Paris Opera og derefter på Wien Festival. Han genforenede sig med Pierre Boulez i 2007 for De la maison des morte af Leoš Janáček på Wiener Festwochen derefter på Festival d'Aix-en-Provence . I december 2007 instruerede han Tristan et Isolde af Richard Wagner på La Scala i Milano , dirigeret af Daniel Barenboïm med sopranen Waltraud Meier i rollen som Isolde. Dette show er i dag et mellemliggende benchmark for erhvervet, kritikere og offentligheden.

I juli 2013 sejrede hans iscenesættelse af Elektra af Richard Strauss ved Aix-en-Provence-festivalen i sæt af Richard Peduzzi under stafetten af Esa-Pekka Salonen, der dirigerer Orchester de Paris og med, i hovedrollerne, Evelyn Herlitzius  (de) , Waltraud Meier , Adrianne Pieczonka  (en) , Mikhail Petrenko og Tom Randle .

De sidste år

I 2005 vendte han tilbage til kostume drama med Gabrielle , tilpasset fra en roman af Joseph Conrad , kaster Pascal Greggory og Isabelle Huppert i den sentimentale intethed af en velhavende par fra den tidlige XX th  århundrede. Denne huis clos, båret af gådefulde dialoger og en gravatmosfære, udvikler en postmoderne æstetik , skiftevis sort / hvid og farve og ved hjælp af stumfilmbokse . Tematisk og visuelt henviser filmen også til Marcel Proust , Anton Tchekov , Ingmar Bergman , Luchino Visconti og den ekspressionistiske opera. Værket blev udvalgt i Venedig i 2005, hvor Isabelle Huppert opnåede en særlig pris. Så modtager Gabrielle to Césars det følgende år.

I 2006 udnævnte kulturminister Renaud Donnedieu de Vabres ham til præsident for Fémis , som han forlod et par måneder senere, "med et dybt hjerte" på baggrund af en overbelastet tidsplan. Filmskaber Claude Miller efterfølger ham i dette indlæg.

I marts 2008 var han en del af den kommission, der var formand for Hugues Gall og sigtet af Christine Albanel , dengang kulturminister, for at besætte stillingen som direktør for Villa Medici i Rom .

I slutningen af 2008 fandt han Dominique Blanc i La Douleur efter Marguerite Duras , et show halvvejs mellem teater og læsning, som han iscenesatte i Théâtre de Nanterre . For sin præstation blev Blanc tildelt en Molière i 2010.

I 2009 præsenterede han Persecution , hans nye film, på filmfestivalen i Venedig .

I 2010 blev Chéreau inviteret til at designe en udstilling på Louvre-museet . Han iscenesætter derefter i en bestemt scenografi, der fremkalder både maleriets historie og dets intime univers, omkring fyrre malerier fra samlingerne i Louvre, Centre Georges-Pompidou og Musée d'Orsay . Til lejligheden giver han på Louvre en enestående forestilling af Rêve d'automne af Jon Fosse med Valeria Bruni-Tedeschi , Pascal Greggory , Bulle Ogier , Marie Bunel , Michelle Marquais , Clément Hervieu-Léger , Alexandre Styker og Bernard Verley . Showet opnåede tre Molières i 2011, herunder den bedste skuespillerinde i en birolle for Bulle Ogier .

Han arbejder på tilpasningen af ​​en roman af Laurent Mauvignier , Des hommes , og på iscenesættelsen af Comme il vous plaira , af William Shakespeare , planlagt til Ateliers Berthier i Odéon-Théâtre de l'Europe iMarts 2014.

Død og begravelse

Patrice Chéreau dør af leverkræft i en alder af 68 årOktober 2013i Clichy .

Hans begravelse finder sted den 16. oktober, under en ceremoni i Saint-Sulpice kirken , hvor mange personligheder fra kunst, underholdning, medier, breve og politik deltog.

I løbet af sin prædiken , Alain-Christian Leraître, sognepræst i Saint-André de l'Europe , fremkalder ”manden fra begyndelsen var Ordet”.

Organist Daniel Roth er på podiet. Under velsignelsen hører vi to uddrag fra samlingen af Wesendonck-Lieder af Richard Wagner  : Im Treibhaus (i drivhuset) og Träume (drømme) , sunget (med klaverakkompagnement) af sopranen Waltraud Meier , med hvem Patrice Chéreau har arbejdet mange gange i tyve år, og også i løbet af sommeren 2013. Vi kan også høre et uddrag fra Bachs kantate Ich habe genug om en tekst af luthersk inspiration , udført af baryton Stéphane Degout , ledsaget (i en klaverreduktion) af Bernard Foccroulle , også organist og instruktør for Festival d'art lyrique d'Aix-en-Provence , hvor Chéreau havde premiere i sommeren 2013, hans sidste produktion ( Elektra af Richard Strauss ).

Flere skuespillere opfordres til at læse tekster: Clotilde Hesme, en sonet af Shakespeare om kærlighed; Audrey Bonnet , Song of the Soul (Cantar del alma) af Saint John of the Cross  ; Gérard Desarthe , salme 12 , Vas-tu m'oublier  ( Usquequo Domine ); Pascal Greggory , et uddrag fra Genesis, der gentager Eugène Delacroix's maleri til Englenes Kapel i Saint-Sulpice kirken, La Lutte de Jacob avec l'Ange , som Chéreau elskede meget.

Han er begravet på Père-Lachaise kirkegård , Chemin de La Bedoyère (division 16).

Privat liv

Patrice Chéreau var homoseksuel og, hvis han aldrig kom ud, formidlede temaet gennem sin filmkarriere.

Politisk engagement og kontrovers

I 1962 deltog Patrice Chéreau i demonstrationen organiseret af venstre og undertrykt ved metrostationen Charonne . I præsidentvalget i 1981 og 1988 opfordrede han til, at François Mitterrand skulle stemme , derefter Lionel Jospin for 1995 og 2002 og Ségolène Royal i 2007 . Under 2011-forberedelsen , med henblik på udpegelsen af ​​den socialistiske kandidat til præsidentvalget i 2012 , støttede han Martine Aubry .

I verden af23. maj 1977, Opfordrer Chéreau til revision af straffeloven om forholdet mellem mindreårige og voksne . Denne appel kræver en omskrivning af straffelovens bestemmelser om seksuelle forhold mellem voksne og mindreårige på femten år for at gøre dem mindre strenge.

Filmografi

Direktør

Manuskriptforfatter

Skuespiller

Iscenesættelse af teater

1966-1969: instruktør for Sartrouville-teatret

1970-1972: arbejde på Piccolo Teatro Milan

1972-1981: co-direktør for TNP Villeurbanne

1982-1990: meddirektør for Théâtre des Amandiers Nanterre

Efter 1990

Iscenesættelse af opera

Publikationer

Mellem 1980 og 2010 offentliggjorde Patrice Chéreau et par reflekterende tekster om sit arbejde, ofte i samarbejde med andre forfattere. Et par udvalgte arbejdspapirer offentliggøres som bilag til bestemte værker.

I 2015 besluttede Pablo Cisneros at offentliggøre alle de forberedende skrifter. Værkerne, redigeret af Julien Centrès , samler i kronologisk rækkefølge instruktørens manuskripter, der opbevares i IMEC og på Cinémathèque Française .

Priser

Nomineringer og priser

Biograf

Kejsere Filmfestival i Cannes Filmfestivalen i Venedig Berlinale Andet

Teater

Molieres Andet

Hyldest og eftertiden

En firkant bærer sit navn i Nanterre , der ligger foran den nye Nanterre-universitetets station og i tredje arrondissement i Paris ved krydset mellem Rue des Archives og Rue des Haudriettes .

Amfiteatret i Lycée Louis-le-Grand bærer hans navn.

Noter og referencer

  1. "Chéreaus meddelelse sagde 'Patrice kunne lide hvide blomster'" , Rue89 , 16. oktober 2013.
  2. Who's Who in France , 2008-udgave, s.  546 .
  3. "  God aften, Monsieur Chereau - De Spillets Regler  " , på The Spillets Regler ,10. oktober 2013(adgang til 6. juni 2020 ) .
  4. Georges Friedenkraft , artikel “Patrice avant Chéreau”, Nouvelles Rive Gauche , 1990, 154, s.  16-17 .
  5. (fr) Artikel fra Larousse encyklopædi om Patrice Chéreau , tilgængelig 25. oktober 2012.
  6. "  King Chéreau  ", Befrielse ,7. oktober 2013( læs online )
  7. Som Larousse encyklopædi noter
  8. Artikel om Patrice Chéreau i Encyclopædia Universalis
  9. Artikel om nutidig vestlig teater i Encyclopædia Universalis
  10. Caen filmklubwebsted: artikel om Patrice Chéreau
  11. "  Patrice Chéreau:" Mit arbejde forveksles ofte med livet "  ", Les Inrocks ,7. oktober 2013( læs online )
  12. Biografi af Dominique Blanc på Allocine.fr , hørt 26. oktober 2012.
  13. http://www.societe.com/societe/azor-films-325092476.html
  14. http://dirigeant.societe.com/dirigeant/Patrice.CHEREAU.26182102.html
  15. "  Med Azor-film (sorteret efter stigende popularitet) - IMDb  " , på IMDb (adgang til 6. juni 2020 ) .
  16. Patrice Chéreau, Molière for bedste instruktør 1989 på Ina.fr , hørt den 20. oktober 2013.
  17. (in) "Patrice Chéreau: 'Det er OK at blive hadet'" i The Guardian af 25. april 2011.
  18. Patrice Chéreau Molière for det bedste subsidierede show for Le Temps et la chambre i 1992 Ina.fr , hørt den 20. oktober 2013.
  19. Anekdoter fra optagelsen af La Reine Margot på AlloCiné.fr , hørt den 20. oktober 2013.
  20. La Reine Margot på JP Box Office , adgang 20. oktober 2013.
  21. Cannes-priserne 1994 på Ina.fr , konsulteret den 20. oktober 2013.
  22. Les Cannes 1995 på Ina.fr , hørt den 20. oktober 2013.
  23. Armelle Héliot , "  Chéreau, græd i Tyskland, næsten ignoreret i USA  ", Le Monde ,9. oktober 2013( læs online )
  24. Patrice Chéreau, fraværende, Molière for bedste instruktør 1996 på Ina.fr , hørt den 20. oktober 2013.
  25. Les Césars 1999 på Ina.fr , hørt den 20. oktober 2013.
  26. Kort: Les Molières 2003 om Ina.fr , hørt den 20. oktober 2013.
  27. Patrice Chéreau, Molière fra det offentlige teaterforestilling fra 2003 for Phèdre på Ina.fr , hørt den 20. oktober 2013.
  28. Clap slutningen af 56 th filmfestivalen i Cannes på Ina.fr , adgang oktober 20, 2013.
  29. Christian Merlin , "Wagner manual," L'Avant-Scène Opéra , s.  165 .
  30. Ordbog over operaelskere , Pierre-Jean Rémy , Éditions Plon, 2004.
  31. "Patrice Chéreau bringer dramatisk overbevisning til operahuset" , The Guardian , 8. oktober 2013.
  32. "Siegfried" fordoblet "i Bayreuth", Le Monde , 24. august 1977.
  33. "Siegfried in play-back", Le Journal (dagligt Lyon), 25. august 1977.
  34. "  Opera uden musik: introduktion til lyrisk kunst af Jacques Finne - Éditions L'Age d'homme - 1990" .
  35. Video INA Interview Patrice Chereau 27 August 1980 ina.fr .
  36. "I Aix, gløden fra store aftener for Elektra  " , Les Échos , 12. juli 2013.
  37. "  Elektra af Richard Strauss ved Aix-en-Provence-festivalen" , Arte , 19. juli 2013.
  38. [video] Youtube ”  Interview af Patrice Chereau af Olivier Bombarda  ”, adgang den 31. oktober 2013.
  39. Se på tf1.lci.fr.
  40. [video] Dailymotion "  Pain  : interview med Patrice Chereau  ", tilgås 26 oktober, 2012.
  41. "  Filmfestivalen i Venedig præsenterer udvælgelsen af ​​sin 66. udgave  ", Le Monde ,31. juli 2009( Læs online , adgang 1 st februar 2019 )
  42. Chéreau ved Louvre .
  43. Fabienne Darge , "  La Comédie-fransk og Feydeau triumf ved 25 th Molières  " Le Monde ,18. april 2011( læs online )
  44. Det litterære magasin .
  45. "  Death of Patrice Chéreau  " , på Liberation.fr ,7. oktober 2013(adgang til 7. oktober 2013 )
  46. Vincent Josse, "  Mesteren  " , om France Inter ,7. oktober 2013(adgang til 26. februar 2021 )
  47. "  Patrice Chéreaus død: er Michèle Delaunays reaktion upassende?"  " , På The Huffington Post ,7. oktober 2013(tilgængelige på 1 st februar 2019 )
  48. Herunder blandt andet republikkens præsident François Hollande , kulturminister Aurélie Filippetti , udenrigsminister Laurent Fabius , borgmester i Paris Bertrand Delanoë og præsident for senatet Jean-Pierre Bel .
  49. Ludovic Perrin , "  Patrice Chéreau, sidste akt  ", Le JDD ,16. oktober 2013( læs online )
  50. Assisteret af fader Jean-Loup Lacroix, sognepræst for Saint-Sulpice.
  51. Ord, som Bibelen begynder med.
  52. Den fulde ordlyd og fransk oversættelse af disse sunget digte, med en introduktion.
  53. Lieder hvor vi synger: "Selv omgivet af lys og pragt, / Vores hjem er ikke her", så: "drømme ... blomstre ... Og forsvinde i graven".
  54. Den arie "  Schlummert ein, ihr Matten Augen  ": "falde i søvn, svage øjne".
  55. Han sang rollen som Guglielmo i Cosi fan tutte , instrueret af Chereau i 2005.
  56. Armelle Héliot , "  Patrice Chéreau, farvel fra Saint-Sulpice  ", Le Figaro ,16. oktober 2013( læs online )
  57. "Den sidste hyldest til Patrice Chéreau" , La Croix , 16. oktober 2013.
  58. "  Patrice Chéreau og homoseksualitet i byen og på skærmen  " , på KOMITID ,8. oktober 2013(adgang til 25. januar 2021 )
  59. René Solis, "Spiller for at være bange", Befrielse , 21. november 1998.
  60. "Før det er for sent" , Le Nouvel Observateur ,1 st marts 2007.
  61. Sylvie Santini , "  " Sarkozy "vil stemme François Hollande  ", Paris Match ,7. oktober 2011( læs online )
  62. "  Opfordring til revision af straffeloven om forholdet mellem mindreårige og voksne  ", Le Monde ,23. maj 1977( læs online ).
  63. "En anden gang ..." , Le Monde , 22. februar 2001
  64. Pablo Cisneros, Patrice Chéreau, Journal de travail, t.1 , Paris, Actes Sud-Papiers,2018, 272  s. ( ISBN  978-2-330-08410-3 , læs online ) , "Efterord: Noter til at finde ham", s.247-250
  65. Arbejdsdagbog. Opfindelsen af ​​frihed. ,8. april 2019( læs online )
  66. (de) Patrice Chéreau - Seit 2003 Mitglied der Akademie der Künste, Berlin, Sektion Darstellende Kunst
  67. Et sted Patrice-Chéreau, der snart bliver indviet i Paris , lefigaro.fr , 23. september 2019, adgang til 2. oktober 2019.

Se også

Bibliografi

eksterne links