Fødsel |
5. september 1704 Saint-Quentin ( Picardie ) |
---|---|
Død |
17. februar 1788 Saint-Quentin |
Navn på modersmål | Quentin de La Tour |
Fødselsnavn | Maurice Quentin de La Tour |
Nationalitet | fransk |
Aktivitet | Pastellist , portrætmaler |
Mestre | Jean II Restout , Claude Dupouch ( d ) |
Arbejdsplads | Paris , Amsterdam |
Bevægelse | Rockery |
Maurice-Quentin de La Tour, født den5. september 1704i Saint-Quentin , hvor han døde den17. februar 1788, Er en fransk pastel portræt maler .
Tredje søn af François de La Tour, mesterforfatter, geograf og kantor for byens kollegiale kirke og Reine Zanar, Maurice-Quentin de La Tour blev født og opvokset i 57 rue de La Tour i skyggen af kirken i distriktet besat af kanonerne og mestrene. I løbet af sin barndom skitserede han sine klassekammerater i stedet for at lytte til læreren og dækkede sine notesbøger med skitser. I 1718 dedikerede han skolens rektor Nicolas Desjardins, et perspektiv af Saint-Quentin tegnet med blyant. Hans ældre bror havde taget karrieren inden for økonomi og hans yngre bror som våben. Da han forlod college i en alder af atten og ønskede at blive maler, forlod han Saint-Quentin til Reims, derefter Cambrai, på jagt efter modeller og mestre.
Han gik i lære hos Claude Dupouch, maler og medlem af den prestigefyldte Académie de Saint-Luc i Paris, den16. oktober 1719. I 1722 vendte han tilbage til Saint-Quentin, hvor han havde en affære med sin fætter, 22 år gammel, Anne Bougier.
I 1725 blev han i Cambrai , hvor kongressen havde til hensigt at forene kejser Karl VI og kong Philip V af Spanien i slutningen af den anglo-spanske krig , og blev bemærket for det smukke portræt, han lavede af en ambassadør i Spanien af ekstraordinær ambassadør for kongen af England Horace Walpole , der inviterede ham til at følge ham til London og stillede til rådighed en fløj af hans palads. I England lærte sammenslutningen af aristokratiet og det øvre aristokrati ham at kende det "gode samfund", mens han kultiverede sig selv. Efter at have smykket saloner af velhavende bankfolk, prinser og moderigtige koketter, var hans portrætter gået ind i studiet for de første London-gravører, William Sharp , Richard Earlom , William Woollett , Valentine Green , der viet deres burin til varig gengivelse af lyset værker af pastelkunstneren. Hans velstand sikrede, han forlod England i 1727 og vendte tilbage til Frankrig. Han var da 23 år gammel.
Da han vendte tilbage til Frankrig, bosatte han sig som maler i Paris, hvor han ved at drage fordel af den fremherskende Anglomania gik ud som en engelsk maler og med sine portrætter kom i kontakt med folk i kredit og med kunstnere. Rigaud , der kun ønskede at blive ven med berømtheder, modtog ham koldt. Largillierre , som også havde haft sin engelske periode, blev på den anden side hurtigt hans ven, en velvillig rådgiver og beskytter. Jean Restout , som var hans herre, vil have stor indflydelse på ham og sætte ham i kontakt med Lemoine , Vien , Carle Vanloo , Vernet , Parrocel , Greuze . Præsenteret for gravøren Tardieu introducerede han ham til Pierre Delaunay, maler fra Académie de Saint-Luc, kunsthandler quai de Gesvres, derefter til Vermansal, der bragte ham ind i studiet til den belgiske maler og ven af Watteau , Jean-Jacques. Spoëde, hvor han lavede portrætter, som blev bemærket af Louis de Boullogne , kongens første maler, der sagde til ham:
" Du ved endnu ikke, hvordan du skal male eller tegne, men du har et talent, der kan føre dig langt ."
Denne velvillige beskytter, der skulle dø i 1733, efter at have rådet ham til at " tegne meget ", forlod han evigt oliemaleri, hvor han alligevel havde malet et portræt af Carle Vanloo og et lærred, der repræsenterer satyren Marsyas, til pastellen , farvet pulver deponeret på papir, pergament, velum eller silke, som skal beskyttes mod al kontakt, en teknik, som den venetianske Rosalba Carriera havde lanceret i Frankrig under sit besøg i Paris i 1720 og var låst i to år fra 1727 til 1729 , kun for at beskæftige sig med tegning, også lære matematik, geometri, fysik, læse digtere. I modsætning til sin forgænger, der producerede allegorier og portrætter, er han udelukkende portrætmaler. I modsætning til Jean-Baptiste Perronneau , en følsom kunstner, der er åben for forskning, og som han betragter som en rival, er han udelukkende pastel. I 1734 indgraver Lépicié sin pastel ved Charles de Roddes de La Morlière.
Pastelportrættet af Voltaire , som han malede i 1735, gav ham stor berømmelse. Godkendt af Royal Academy of Painting den25. maj 1737udstillede han for første gang på salonen i august-september i år med en storslået udgave af præsidenten for Rieux , der i sit slot Passy modtog hele datidens samfund, hvilket øgede hans berømmelse. Det10. marts 1745, han opnåede sit boligcertifikat i Louvre-gallerierne som erstatning for Martinot , kammertjener-urmager af kongen, og udstillede på salonen i august-september portrættet af kongen, det af Dauphin, af statsministeren og kontrolløren General Orry samt flere andre portrætter. Det24. september 1746, modtages han som medlem af Royal Academy med Portrait of Restout som en reception. Det7. april 1750, bytter han sin bolig mod det, der er besat af Hermands ingeniør. Det27. marts 1751, udnævnes han til rådgiver for Royal Academy, som udpeger ham, the 4. august 1753 og 24. juli 1767, at være en del af det udvalg, der er ansvarligt for at undersøge de værker, der vil blive udstillet på salonen. I august-September 1748, udstillede han 15 pastelportrætter, inklusive kongen, dronningen og dauphin, på salonen.
På sit højdepunkt producerede han forskellige portrætter af Louis XV , kongefamilien og hans følge og blev således efter Jean-Marc Nattier en populær kunstner. På sin modenhed er La Tour en fremragende designer; Kælenavnet " prinsen af pastellister ", han erhvervede en bemærkelsesværdig beherskelse af pastelportrætter ved metodisk at anvende et sæt regler for indramning, belysning, komposition. Hans succes var ubestridt, kritik enstemmig, i en sådan grad, at han blev beslaglagt med en vis megalomani og drømte om at gøre pastel til den dominerende teknik for portrætter af tiden monopoliserer pastellen inden for rammerne af Royal Academy). Han vil forsøge at fiksere pastellen for at gøre den så holdbar som olien (fastgørelse af pastellen blev gjort med lak eller lak: det påvirker altid "pastellens blomst", dens matte overflade, der fanger lyset). Hans omhyggelige perfektionisme vil give ham skade på nogle af disse portrætter. Han vil tillade sig gentagne provokationer, såsom portrættet af en sort slave, der er nostalgisk for sit land midt i de højeste dignitarier, ligesom han ofte vil bekræfte sin sympati for filosofiske ideer, selvom dette kunne give ham skuffelser: at have en dag sagde før kongen: "Der er ikke længere en flåde i Frankrig." " - " Ikke mere flåde! og Vernet? »» Ville have svaret suverænen.
På samme måde havde han råd til luner med de voksne:
”La Tour vidste ikke meget om hovmænds kunst. Han blev indkaldt til at male Madame de Pompadour og svarede brat: Sig til fru, jeg vil ikke male i byen. En af hans venner påpegede ham, at processen ikke var særlig ærlig. Han lovede at gå til retten på den bestemte dag; men på betingelse af at sessionen ikke afbrydes af nogen. Ankom til favoritten gentager han sine konventioner og beder om friheden til at gøre sig rolig: det gives ham. Pludselig løsner han spænderne på sine pumper, hans strømpebånd, hans krave, tager parykken af, hænger den på en girandole, tager en lille tafthætte fra lommen og lægger den på hovedet. I denne maleriske negligé sætter maleren i gang; men ikke før havde han startet portrættet, da Louis XV kom ind i lejligheden. La Tour sagde og tog motorhjelmen af: "Du lovede, fru, at din dør ville være lukket." Kongen lo af skænden og kunstnerens kostume og opfordrede ham til at fortsætte: "Det er ikke muligt at adlyde Deres Majestæt," svarede maleren; Jeg kommer tilbage, når Madame er alene. "Han rejser sig straks, tager parykken af og strømpebåndet og går i påklædning i et andet rum og gentager flere gange:" Jeg kan ikke lide at blive afbrudt. Favoritten gav hendes malers ulykke; og portrættet var færdigt. "
Han nægtede også at færdiggøre portrættet af Mesdames de France, fordi de fik ham til at vente.
Han deltog også i mandagsmiddagen til Marie-Thérèse Geoffrin , hvor han mødte Helvétius og Nollet, som han kaldte sine gode venner, Crébillon , Jean-Jacques Rousseau , Duclos , Voltaire, Diderot , D'Alembert , Dupuis, La Condamine , Buffon , Marshal de Saxe , Paulmy d'Argenson , grev d'Egmont, hertug d'Aumont, fader Jean-Jacques Huber, hvis samtale han elskede så meget, og hvis legat han var, fader François-Emmanuel Pommyer, finansmanden Orry , Piron og violinisten Mondonville og mange andre. Han havde en lang affære med sangeren Marie Fel, hvis portræt han tydeligvis malede. Som i England studerede han litteratur, matematik og politik for at være op til de samtaler, han hørte i cirkler og i saloner. Det var blandt assistenterne, der ville få sit portræt, for La Tour valgte og undertiden udførte figuren af kammertjeneren, der syntes mere spirituel end mesterens. I hans studie så vi Restout, som han gerne kaldte sin mester, billedhuggeren Lemoyne, der udførte sin buste af La Tour, Vien , mester for David, Carle Vanloo , Pigalle , Vernet , Parrocel , Largillierre , Rigaud og de Louis- François Marteau aktiv i Polen . Hans karakter havde ikke ført ham til at videregive sin viden. Det er utvivlsomt Adélaïde Labille-Guiard, der i den næste generation vil holde sin undervisning bedst.
Forbundet med den filantropiske bevægelse under oplysningstiden tildelte han huslejer til religiøse institutioner i sin hjemby for deres sociale værker. I 1782 grundlagde han en tegneskole, som stadig eksisterer i dag under navnet École de La Tour.
I 1784, da han led af senil demens, bragte hans familie ham tilbage til Saint-Quentin. Efter hans død i 1788 blev hans studiosamling og en stor del af hans arbejde testamenteret til byen Saint-Quentin af hans bror.
Stilen med Maurice Quentin de La Tour kan let identificeres. Normalt behandlet i stort format, er emnet godt placeret i lyset, altid for at sløre skændingen, altid hjørnet af læberne hævet for at fremkalde et smil. Udseendet er altid ærligt, og hudfarverne er perfekte i deres farver og nuancer. Hans teknik vil ændre sig lidt, mere eller mindre sløret afhængigt af perioden. Et vigtigt element i hans metode er forberedelsen af portrættet, der udføres ved hurtige pastelskitser, normalt i serie, beregnet til at finde den indramning og belysning, der bedst fremhæver hans motiv. Serien af forberedelser til portrættet af Pompadour er opbyggende i know-how. Ofte opbevares kun dets præparater.
Ligeledes er hans temaer tilbagevendende: sig selv (en kontinuerlig række selvportrætter), verdens største, kunstnere og skuespillere, religiøse og intellektuelle. Blandt de berømte portrætter af Maurice Quentin de la Tour kan vi nævne: Voltaire , Louis XV , D'Alembert , Jean-Jacques Rousseau , Dauphine Marie-Josèphe , Prince François-Xavier of Saxe , Prince Clément-Wenceslas of Saxe, Madame de Pompadour , Marie-Christine de Saxe, Choderlos de Laclos, Grimod de La Reynière, Belle de Zuylen, Justine Favart osv.
Under nostalgiske afkast gennem oplysningstiden, vil La Tour søges efter de største samlere (Wildenstein, Gulbenkian, Getty osv) ved udgangen af den XIX th århundrede blev mange pasteller blindt tildelt. Uanset karakteren afbildet så de La Tours portrætter deres værdi svinge betydeligt. Betalt formue i løbet af hans levetid blev de ikke salgbare efter revolutionen, fordi hans teknik, valg af emner såvel som hans personlighed gjorde ham til en partisk kunstner. Det forbliver sandt, at den store retrospektiv, der blev arrangeret i Versailles i 2004 for 300 - året for hans fødsel, har vist bemærkelsesværdig stilistisk sammenhæng og ubestridelig teknisk beherskelse, der placerer den i spidsen for den europæiske kunst under Louis XV.
Den Antoine-Lecuyer museum i Saint-Quentin , holder den største samling af pasteller af kunstneren, resultatet af en arv til sin hjemby.