Åndeløs

Åndeløs Beskrivelse af dette billede, kommenteres også nedenfor Filmlogo.

Nøgledata
Oprindelig titel Åndeløs
Produktion Jean-Luc Godard
Scenarie Jean-Luc Godard
Hovedaktører

Jean-Paul Belmondo
Jean Seberg
Daniel Boulanger

Produktionsselskaber SNC
Imperia filmer
Les Productions Georges de Beauregard
Oprindelses land Frankrig
Venlig Drama
Varighed 89 minutter
Afslut 1960


For flere detaljer, se teknisk ark og distribution

Breathless er enikonisk fransk New Wave-film , instrueret af Jean-Luc Godard , udgivet i 1960 .

Resumé

Michel Poiccard, en fræk ung bøll, stjæler en bil i Marseille på vej til Paris . Undervejs dræber han en motorcyklist politibetjent, der ville have billet til ham, efter at han havde krydset en fast linje. Ankommet i Paris finder han en amerikansk studerende, Patricia, med hvem han for nylig havde en affære (tilskuerne kan forstå, at han tilbragte et par nætter med hende, inden han rejste til Marseille).

Hun vil studere på Sorbonne, og for at tjene penge sælger hun avisen New York Herald Tribune på Champs-Élysées . Gennem filmen vil Michel forsøge at overtale hende til at sove hos ham igen, og hun vil modstå ham et stykke tid ved at hævde, at han ikke rigtig kan lide hende. Michel ønsker at forlade Frankrig til Rom , hvor han tror, ​​at han vil finde tilflugt. Men da politiet allerede har identificeret ham som morderen på RN7 , bliver hans fotografi offentliggjort i alle aviser. Patricia, for kærlighed, fordømmer ham ikke, når han bliver afhørt af en inspektør. Michel opretter forbindelse til folk fra underverdenen for at inddrive de skyldige penge. Mens han venter på, at en af ​​dem hjælper ham med at indløse en krydset check , gemmer han sig sammen med Patricia hos en vens hus. Dagen før den planlagte afgang til Italien fordømmer Patricia ham for politiet for at tvinge ham til at forlade hende, men Michel nægter at flygte. Dødeligt ramt af en politimand kollapsede han.

Teknisk ark

Fordeling

Produktion

Godard og Breathless

”Da jeg skød Breathless , troede jeg, at jeg gjorde noget meget specifikt. Jeg lavede en thriller, en gangsterfilm. Da jeg så ham for første gang, indså jeg, at jeg havde gjort noget helt andet. Jeg troede, jeg filmede The Son of Scarface eller The Return of Scarface, og jeg forstod, at jeg i stedet havde skudt Alice i Eventyrland mere eller mindre. "

- Jean-Luc Godard, Cinema / Politics rundebord i Los Angeles, i 1968.

Jean-Luc Godard fremstår som en komo omkring midten af ​​filmen. Køber af France-Soir rue de Berri , vi ser ham fordømme Michel Poiccard til en politibetjent. Ved 58 th minut, spørger han et spørgsmål udmarken til forfatteren Parvulesco , af instruktøren Jean-Pierre Melville spillede: "Er kvinder mere sentimental end mænd? " . Sidstnævnte svarede: "Følelser er en luksus, som kun få kvinder tilbyder sig selv" , hvilket medfører en reaktion uden kommentar fra Jean Seberg.

Dialog

Under sin rejse på RN 7 erklærer Michel til side (stirrer på kameraet):

"Hvis du ikke kan lide havet, hvis du ikke kan lide bjergene, hvis du ikke kan lide byen ... skide dig selv!" "

Før han puster ud, liggende på brostenen, hvisker Michel til Patricia:

”Du er virkelig modbydelig. "

Uden at have forstået, spørger den unge kvinde politibetjente:

" Hvad sagde han ? "

Som vi svarer ham på:

”Han sagde: du er virkelig en bastard. ""Hvad fanden er det?" "

spørger hun til sidst, pludselig bliver han opmærksom på hans forræderi ved at rette blikket i retning af kameraet (publikum) og genoptage en gest fra Michel, tommelfingeren kærtegner hans overlæbe, et tegn på tvivl om, at den unge bøll reserverede sig, da han krydsede sit billede i et spejl.

Denne endelige dialog tilskrives undertiden Daniel Boulanger selv, en omstændig skuespiller og frem for alt forfatter af romaner og teater og dialogforfatter til omkring femten film.

musik

Jean-Luc Godard overdrager musikens sammensætning til jazzpianisten Martial Solal , anbefalet af Jean-Pierre Melville, der var fan af pianisten. Instruktøren viser Solal en næsten færdig klipning af filmen uden en præcis idé om musikken, hvilket giver musikeren carte blanche. Godard indikerer kun, at han vil have en banjo , uden at Solal ved, om han joker eller ej.

Udført af et big band og 30 strygere er musikken hovedsageligt af jazzinspiration, selvom romantikens tema i strygeorkestret stort set er løsrevet fra det; dette er første gang, Solal komponerer til strygere. Martial Solal komponerede flere temaer i en logik tæt på processen med leitmotivet . De to hovedtemaer er baseret på fem-tone mønstre: mens det temmelig nervepirrende hovedtema er en stigende fem-tone melodi, bruger romantik temaet en fem-tone melodi - næsten den samme - faldende.

Solal antager, at Godard ikke var særlig fan af musik, da han ikke længere bestilte noget fra ham, hvilket ikke forhindrede Solal i at fortsætte med at skrive filmmusik efter succesen med À åndeløs .

Film

Skuddene fandt sted fra 17. august på 15. september 1959 i Marseille og Paris.

Handlingen, samtidig med optagelsen, er fokuseret på de første dage af September 1959, en præcis tidsreference, der tilbydes ved fremkaldelsen af ​​præsident Eisenhowers officielle besøg i Paris .

Placering af hovedsekvenserne
  1. Den gamle havn i Marseille ( Bouches-du-Rhône ).
  2. Michel Poiccard skyder ned en gendarme et eller andet sted på RN 7 mod Paris.
  3. Île de la Cité , Notre Dame de Paris ( 4 th  kvarter i Paris ).
  4. 1 re indtrængen i Sverige Michel Hall (nu "Les Rives de Notre-Dame"), 15 Quai Saint-Michel ( 5 th  kvarter i Paris ).
  5. Michel stjæler penge fra en ex-kæreste ( 5 th  kvarter i Paris ).
  6. Michel Patricia fundet på Champs-Élysées ( 8 th  arrondissement i Paris ).
  7. En film plakat er i sengen , skal leve faretruende til enden , en fodgænger ramt af en bil og Michel kommer ind i rejsebureauet af Avenue George V til kontakt Luis Tolmatchoff ( 8 th  arrondissement i Paris ).
  8. Michel undersøger foto af Humphrey Bogart film jo hårdere falder de , Metro George V , film Normandiet , Champs Elysees ( 8 th  arrondissement i Paris ).
  9. Sekvens bil / dag, rue de Rivoli ( 1 st  -distriktet i Paris ) og Place de la Concorde ( 8 th  arrondissement i Paris ).
  10. Gå med Patricia Van Doude ovenpå bar af Champs-Élysées ( 8 th  arrondissement i Paris ).
  11. Eiffeltårnet , Champ de Mars ( 7 th  kvarter i Paris ).
  12. Head-to-head Michel / Patricia, værelse 12, Hotell Sverige, Quai Saint-Michel ( 5 th  kvarter i Paris ).
  13. Michel jager manden i den hvide Ford rue Galande ( 5 th  kvarter i Paris ).
  14. Sekvens bil / dag, rue Saint Jacques ( 5 th  kvarter i Paris ).
  15. Michel og Patricia gå i bil til butikken Dior , Avenue Montaigne ( 8 th  arrondissement i Paris ).
  16. 1 st besøge hovedkvarteret i Patricia Herald Tribune  ; Køber af Frankrig-Soir genkender Michel Poiccard, Berri gade ( 8 th  arrondissement i Paris ).
  17. Interview med Parvulesco i Orly lufthavn ( Val-de-Marne ).
  18. Michel Patricia viser det hus, hvor han blev født og kvalificerer frygtelig huset på tværs af gaden, Rue de Vaugirard , krydser med Rue Bonaparte ( 6 th  kvarter i Paris ).
  19. I Herald Tribune , Patricia Vital spørgsmålstegn af inspektøren, Berri gade ( 8 th  arrondissement i Paris ).
  20. Patricia søer politi MacMahon Biograf , MacMahon Avenue ( 17 th  arrondissement i Paris ).
  21. Michel og Patricia overvære filmen vestgående Napoleon biograf ( 8 th  arrondissement i Paris ).
  22. Sekvens drev / nat Place de la Concorde ( 8 th  arrondissement i Paris ), Boulevard Saint Germain og Boulevard Raspail ( 6 th  kvarter i Paris ).
  23. Sekvens nat før bryggeriet Le Select , (modsat bryggeriet Kosmos ), Boulevard Du Montparnasse ( 6 th  kvarter i Paris ).
  24. Rue Campagne-Première og vinkel Boulevard Raspail ( 14 th  arrondissement i Paris ).

Raymond Cauchetier , stadig fotograf, fortæller om optagelsen:

”For det første var alt sammen med ham [Jean-Luc Godard] improviseret eller næsten. Vi filmede på gaderne, på hotelværelser med kun et par lamper, der lyser op i loftet uden direkte lydoptagelse. Godard skrev sine dialoger på et bistrobord, hviskede deres linjer til skuespillerne under optagelserne og stoppede filmen, da han var løbet tør for ideer. Det komplette delirium for tilhængere af klassisk biograf! Men den nye bølge blev født! Jeg fandt det interessant at tilføje en slags rapport om filmen til de traditionelle fotos. Da han så brædderne, var producenten meget utilfreds. Hvad er dette job? Du betaler ikke for at gøre dette! Jeg forklarede ham, at det var et personligt job. Okay, sagde han, men du betaler dine laboratoriegebyrer. Ting blev der. Det viser sig imidlertid, at det først og fremmest er disse "ikke-film" fotos, der endelig blev valgt til reklame for filmen, og som fortsat offentliggøres næsten overalt, fyrre år senere. "

Om sin oplevelse på filmsættet skrev Jean Seberg til sin lærer Paton Price  : ”Det er en skør oplevelse - ingen pletter, ingen makeup, ingen lyd! Men det er så i modsætning til Hollywood-måder, at jeg bliver naturlig. "

De Cahiers du cinéma gennemgang vises to gange: først i soveværelset af Poiccard s "kæreste" - og derefter når, på hjørnet af Rue Vernet og avenue George-V , en ung avis Hosekræmmeren nærmer Poiccard, beder ham spørgsmålet så ofte hørt på tid på de vigtigste boulevarder "Har du intet imod unge?" "; hun overdrager ham en kopi af notesbøgerne og pesede, da han vendte ryggen til hende.

Den hvide Thunderbird cabriolet (1955), som Michel Poiccard flyver, er den af José Bénazéraf , en bil, der allerede kan ses i Les Lavandières du Portugal , en film af Pierre Gaspard-Huit produceret af Benazeraf.

Hjem

Da den blev udgivet i Frankrig , blev filmen klassificeret som "forbudt under 18 år".

AllMovie skriver:

” Film noir- pasta, men en sprudlende smæk ved Hollywood-konventioner, Breathless er en milepælshændelse, der imponerede publikum i begyndelsen af 1960'erne med sin pralende ultra-cool luft, amoriske udsigter og energiske stil. Vedtagelsen af ​​en løs og tæt fortællingsstruktur følger filmen Michel (Jean-Paul Belmondo), en bøll, der modellerer med to af sine fingre på Humphrey Bogart , stjæler intetanende kærlighed og som hovedpersonen i The Stranger af Albert Camus , tilsyneladende dræber for ingen grund, mens han forfølger sine debitorer, begår tyveri og forsøger at sove med Patricia (Jean Seberg). Skudt i naturligt lys, kamera i hånden, filmen har den samme dokumentarfilm som hos neorealistiske italienske klassikere som The Bicycle Thief og Rome, Open City , men dens visuelle stil bryder også alle regler: figurer og karakterer. i kameraet finder redigeringer sted halvvejs igennem, og kameraet ser bevidst ophidset ud. I processen knuser instruktør Jean-Luc Godard glædeligt virkelighedens illusion og minder altid publikum om, at de ser en film. Godard, der altid har været en filmfilm, pakker sin film med både sine hentydninger til amerikansk popkultur og højkunst  : Nicholas Ray citeres sammen med Dylan Thomas , en Thunderbird- coupe fra 1956 sammen med Les Palmiers sauvage de William Faulkner . Godards ikonoklastiske stil kombineret med hans konstante henvisning kunne give indtryk af, at filmen stort set bare ville være en stor vittighed, hvis den ikke blev tempereret af en dyb eksistentiel patos for dens karakterer. Under den berømte soveværelsessekvens ser vi Michel og Patricia, to helt utænkelige figurer, der prøver ikke at skabe nogen form for bånd; de er for involverede i deres verden til at oprette forbindelse. François Truffaut sagde engang: ”Der er biograf foran Godard og biograf efter Godard”. Breathless er mesterværket, der lancerede Godards karriere og ændrede biografens ansigt. "

Priser

Priser

Aftaler

Eftertiden

På biografen

I 1983 var filmen genstand for en amerikansk genindspilning instrueret af Jim McBride , Breathless, lavet i USA ( Breathless ), hvor Jean-Paul Belmondo 's rolle blev overtaget af Richard Gere og Jean Seberg af Valérie Kaprisky .

I 1995 , den filmskaber Gérard Courant instrueret Compression de À Bout de souffle , hvor han reducerede og komprimeret Jean-Luc Godards film på 3 minutter. I Gérard Courants film mangler ikke et eneste skud fra Jean-Luc Godards . Så i 2008 fortsatte Gérard Courant på den modsatte måde ved at "dekomprimere" Compression of Breathless for at gendanne Jean-Luc Godards film til sin oprindelige varighed. Det er en blok, der er lavet af en enkelt evig krydsfade i 85 minutter.

I Ferris Buellers teenagefilm Mad Day gentager mellemskoleleder Ed Rooney ( Jeffrey Jones ) citatet "Mellem sorg og intethed vælger jeg sorg", hvilket får et forvirret blik fra Sloane Peterson ( Mia Sara ).

I musik

Henvisninger til filmen vises i albummet Promenade of The Divine Comedy . Når lysene går ud over hele Europa indeholder dialoguddrag fra À bout de souffle, og en af ​​tegnene i sangen siger: "... min mission er at blive evig og at dø" , idet han citerer en passage fra åndedrag . Booklovers indeholder også citatet om: ”Kender du William Faulkner? " . Endelig er det meste af den sidste diskussion mellem Patricia og Michel om fraværet af glad kærlighed også til stede.

Der er også en lydprøve af filmen på albummet White on Blonde af gruppen Texas .

Albummet 33 omgange af Alex Beaupain , udgivet i 2008 , indeholder en sang kaldet Breathless hylder tydeligt filmen.

I 2009 udgav sanger Élisa Point og sanger Fabrice Ravel-Chapuis et album Perdus corps et bien , hvor der er en sang til hyldest til den endelige sekvens af Breathless , med titlen Dégueulasse , der henviser til det sidste. Ord udtalt af Jean Seberg efter Jean-Paul Belmondos død . Det var filmskaberen Gérard Courant, der producerede videoen til denne sang.

I 2011 kommer bandet Australian fra synthpunk The Death Set  (in) med et album med titlen Michel Poiccard, der indeholder sangen Michel Poiccard foretrækker det gamle (She Yearns For The Devil) . Det kan du set Straight? åbner med en parodi på filmens berømte åbningssekvens, hvor karakteren ikke er i en bil her, men på en cykel.

I 2013 , den Quebec klippe gruppe Ponctuation indspillet en sang, der hedder en kamp de soufflé i deres album 27 Club .

På fjernsynet

Claude Ventura lavede en tv-dokumentar om Breathless , med titlen Chambre 12, Hôtel de Suede , med henvisning til det hotelværelse (nu afviklet), der vises i filmen.

Denne film er nævnt i den tredje episode af den første sæson af den japanske animationsserie Ghost in the Shell: Stand Alone Complex , med titlen på fransk Androïde, mon amour . De to efterforskere finder en rulle af filmen i den mistænktes lejlighed; Vender hjem efter anholdelsen finder efterforskeren sin kone, der ser filmens sidste scene, og indser derefter, at den mistænkte og android (hvis ansigt er temmelig fint modelleret af skuespillerinden Jean Seberg ) talte til hinanden, mens de gentog linjer fra filmens dialoger, der endda går så langt som at afspille den sidste scene foran efterforskerne i afsnit 9.

Noter og referencer

Bemærkninger

  1. “Så snart Breathless (1960) vises Godard kort og symbolsk i sin film. I denne periode af "forfatterpolitikken", der er redegjort for Cahiers du cinema , som efterhånden blev filmskabere af New Wave, er indflydelsen fra Hitchcock, der kunne lide at indskrive sin silhuet i sine film, tydelig. Godard giver sig ikke bare nogen "rolle", da han spiller en informator. At fordømme, som filmskaber, hans karakter Michel Poiccard, er måske også at fordømme bredere fiktionen som helhed og derved fortællingens kontinuitet. Godard høres først uden at blive set, for derefter at blive set uden at blive hørt, og til sidst at være omgivet af en irislukning, en ironisk hyldest til lydløs biograf (som François Truffaut også kunne lide at gøre).
    Et bestemt syns / hørselsforhold er allerede dannet i disse skud, da et filmisk selvportræt åbenbart gennemgår lyd og visuelle dimensioner ... Skaberen ser ud i sit arbejde i en meget speciel montage, præget af en vis kompleksitet , at vi på en noget forenklet måde har tilknyttet den enkle idé om falsk forbindelse, men som indebærer ideerne om fragmentering og diskontinuitet. "
    Didier Coureau ,"  Jean-Luc Godard: selvportræt (t) af en filmskaber  ", Recherches & Travaux , ELLUG, nr .  75,30. december 2009, s.  111-122 ( ISBN  978-2-84310-159-5 , ISSN  0151-1874 , læs online ).
  2. Herunder The Games of Love and Cartouche , instrueret i 1960 af Philippe de Broca , The Thief , instrueret i 1966 af Louis Malle , The Married in the Year II , instrueret i 1971 af Jean-Paul Rappeneau , Deux Hommes dans la city , produceret i 1973 af José Giovanni .
  3. Teaser fra filmen Near Satan ( Ten Seconds to Hell ) af Robert Aldrich , med Jeff Chandler og Jack Palance i hovedrollen , udgivet den24. juni 1959 i Frankrig.
  4. Ifølge Marie-Christine Vincent og François de Saint-Exupéry filmede Godard "det udvendige af det rigtige Hotel de Suede" [men] "interiøret i rummet blev rekonstitueret i studiet" ( Paris set i biografen: den 1 st turistguide, der afslører filmstederne for 300 referencefilm , Movie planet, 2003, s.66).
  5. Dette værelse var placeret gade i Tilsit , på hjørnet af krydset af gaden med en af de tre gader i 8 th  arrondissement (tæt på Triumfbuen / Place Charles de Gaulle ). I dag ville en bankvirksomhed stå på sit websted. Kilde: “Le Napoléon de Paris” på Silver Screens forum .
  6. Spelt "  Kosmos  " derefter.
  7. Dette citat inspirerede kortfilmen You Have Nothing Against Youth? af Edward Logereau (præsenteret ved Festival Tours i 1958 ), og nævnt af Jacques Doniol- Valcroze , i hans beretning om festivalen, Cahiers du Cinema , nr .  92 februar 1959). Faktisk de unge hawkers, der gentog til forbipasserende "Du har intet imod ungdommen? »Foreslog (og endog gymnasieelever yngre end dem ...) snarere end Cahiers du cinéma , avisen Les Cordées, efterfølger til avisen Zéro  ; så bliver det Hara-Kiri .
  8. Den oprindelige klassifikation er noteret nederst til højre på plakaten.
  9. Gratis oversættelse fra engelsk af udgiveren.
  10. Citeret først på engelsk af Patricia: ”Mellem sorg og intet. Jeg vil tage sorg ” , sidste sætning af Vilde Palmer af William Faulkner (fotograferet af Carl Van Vechten i 1954).
  11. Citat læst på engelsk af Jean Seberg .

Referencer

  1. Jean Tulard , Guide des films , Robert Laffont, koll.  "Bøger" .
  2. Unifrance .
  3. "  Film - 10 utrolige historier om A BOUT DE SOUFFLE - Followatch  " , på followatch.fr (adgang 14. marts 2016 ) .
  4. "  Diagrammer -LES BUDGETS DES PRODUCTIONS FRANCAISES  " , på jpbox-office.com (adgang 14. marts 2016 ) .
  5. "  CNC  " , på cnc.fr (adgang 14. marts 2016 ) .
  6. Nicolas Brenez og Édouard Arnoldy , "  Biograf / Politik - Los Angeles, 1968  ", Overflow ,5. september 2012( læs online ).
  7. 0:52:46 til 0:53:40.
  8. (da) John Fordham, "  Klaverlegende Martial Solal om jazz, Frankrig og Godard  " , på theguardian.com ,20. maj 2010(adgang 23. oktober 2017 ) .
  9. Guillaume Lagrée, "  Musikken fra À bout de souffle  " , på Citizen Jazz ,6. januar 2008(adgang 28. september 2020 ) .
  10. Mouëllic, 2001 .
  11. (i) Alain Drouot, "  Breathless (A Bout de Souffle)  " , AllMusic (adgang 28. september 2020 ) .
  12. Séverine Allimann, "  Har den nye bølge ændret noget inden for filmmusik? : Om brugen af ​​jazz i Louis Malle og Jean-Luc Godard  ”, 1895. Et tusinde otte hundrede og femoghalvfems , nr .  38,2002( læs online , hørt 28. september 2020 ).
  13. .
  14. Kilde: BiFi , Ciné-Ressources (fransk biograf).
  15. Anne-Charlotte de Langhe og Aude Vernuccio, “Le cinoche à la trace”, i Le Figaroscope , uge ​​onsdag 10. april til 16. april 2013, side 6.
  16. Raymond Cauchetier , "  erhvervet som Still Fotograf  ", Film Bibliotek ,2000( læs online , konsulteret den 5. marts 2012 ).
  17. Olivier Rajchman, "  Jean Seberg - en kamp de svovl  ", Studio Ciné Levende n ° 84 ,november 2016, s.  124 til 127.
  18. "  Breathless: footnotes to the film  " , fra The Cine-Tourist (adgang 14. marts 2016 ) .
  19. (in) Movieposter, klik på plakaten for at forstørre den .
  20. Anmeldelse af Jonathan Crow .
  21. Album præsenteret online .
  22. Se på interpunktionponctuation.bandcamp.com .
  23. Se på nautilus-anime.com .
  24. Se på animeresearch.com .
  25. Se på yellow-menace.com .

Tillæg

Bibliografi

  • Yves Singer, Téléciné , nr .  89, Paris, Federation of Leisure and Cinematographic Culture (FLECC), maj-Juni 1960( ISSN  0049-3287 )
  • Gilles Mouëllic, "  Jazz ved biografmødet: fra varme klubber til den nye bølge  ", Revue française d'études d'Amérique , specialudgave nr .  5,2001, s.  97 til 110 ( læs online , konsulteret den 6. november 2020 ). Bog, der bruges til at skrive artiklen
  • (da) Roland-Francois Lack , "  Breathless: the film of the book  " , Literature Film Quarterly , vol.  32, n o  3,2004( læs online )
  • Séverine Allimann , “  Har den nye bølge ændret noget inden for filmmusik? : Fra brugen af ​​jazz i Louis Malle og Jean-Luc Godard  , " 1895 (anmeldelse) , nr .  38,2002( læs online , konsulteret den 14. oktober 2012 )
  • Roland-Francois Lack , "Breathless: the intertext of a plan" , i Jean-Louis Leutrat, Cinéma et Littérature: le grand jeu , t.  II, Paris, De l'Incidence,2011
  • Samuel Blumenfeld , "  Belmondo: møde i værelse med Godard  ", Le Monde ,19. juli 2020( læs online , hørt 4. august 2020 )

eksterne links