Annie le brun

Annie le brun Beskrivelse af dette billede, kommenteres også nedenfor Annie Le Brun i 2009. Nøgledata
Fødsel 1942(78-79 år)
Rennes , Ille-et-Vilaine
Kerneforretning forfatter , digter
Forfatter
Skrive sprog fransk

Annie Le Brun , født i Rennes i 1942 , er en fransk forfatter , surrealistisk digter og litteraturkritiker .

Biografi og arbejde

Mens hun stadig er litteraturstuderende, opdager Annie Le Brun, hvad der ændrer sig og vil bestemme forløbet for hendes eksistens: surrealisme . I 1963 introducerede Hervé Delabarre hende til André Breton , som hun fandt i Paris og Saint-Cirq-Lapopie om sommeren. Fra da af deltog hun i aktiviteterne i den surrealistiske bevægelse indtil 1969, året for gruppens selvopløsning. I 1967 illustrerede Toyen sin første digtsamling Sur le champ .

Hun antænder for oprøret i maj 68 og underskriver ved denne lejlighed med Vincent Bounoure og Claude Courtot en tekst med titlen "Vivent les Aventurisques!" », I et virulent antal af den surrealistiske anmeldelse L'Archibras (nr. 4, juni 1968), som blev censureret og beslaglagt kort efter offentliggørelsen, mens dens forfattere blev retsforfulgt for at fornærme republikkens præsident, en undskyldning for forbrydelsen , skade på de væbnede styrkers moral og ærekrænkelse af politiet. Kun den generelle amnesti, der følger begivenhederne, gør det muligt at undgå retssagen.

Efter den tid, tro mod oprøret lyriske surrealisme, siger hun, at "med [ham] de åndede, var det at opdage de mange ture Aura åbne denne unikke forsøg på at XX th  århundrede tænker alle mand. "

I 1972 fandt hun en kollektiv aktivitet omkring de publikationer, der nu blev grundlagt af sin mand, den kroatiske digter og dramatiker Radovan Ivšić , med Georges Goldfayn , Gérard Legrand , Pierre Peuchmaurd og Toyen . Derefter udgav hun flere samlinger, som blev samlet i 2004 i et enkelt bind under titlen Ombre pour ombre . Hun medunderskriver blandt andet tre hybridværker, hvor hendes poetiske skrivning blandes med illustrationer - både fotografiske og plastiske - af forskellige kunstnere: La Traversée des Alpes , co-skrevet i 1972 med Radovan Ivšić og illustreret af fotografierne fra den italienske billedhugger Fabio De Sanctis  ; Tout près les nomades , poetisk samling illustreret af Toyen i 1972; og til sidst Annulaire de lune , en poetisk fortælling også illustreret af Toyen i 1977.

I 1977 skabte Annie Le Brun med sit essay Slip af alt , derefter i 1988 med Vagit-prop , kontroverser ved voldsomt at kritisere, hvad hun anser for at være bedrageri af den såkaldte "feministiske" ideologi, en logik af identitet, " karikatur af den retfærdige totalitarisme ”, den“ snigende genoptræden af ​​moralismen og sindskabet, der kendetegner det militante feministiske synspunkt på seksualitet [...] under dække af en objektiv undersøgelse ”. I det, hun grupperer sammen under udtrykket "Stalinism in petticoats", er bogen af Évelyne Sullerot Le Fait feminin (1978) og Marie-Françoise Hans og Gilles Lapouge Women specifikt målrettet mod pornografi, erotik . (1978), men også store inspiratorer og feministfigurer, Simone de Beauvoir , Marguerite Duras , Benoîte Groult , Germaine Greer , Gisèle Halimi , Élisabeth Badinter , Annie Leclerc , Xavière Gauthier , Luce Irigaray , Hélène Cixous osv.

Hun mødte forlaget Jean-Jacques Pauvert i 1978 og blev interesseret i Sade , hvoraf hun blev en anerkendt specialist. Hun skrev således et langt forord til udgaven af ​​hendes komplette værker, hvilket forord tog form af en bog og blev genudgivet som et separat bind under titlen Soudain un bloc d'amîme, Sade (1986).

I Les Châteaux de la subversion (1982) undersøger Annie Le Brun den gotiske roman og den sorte fantasyroman . Hun læser især i disse værker, på et tidspunkt domineret af fornuftens diskurs, fremkomsten af ​​en poetisk vold og fremkomsten, i litteraturen som inden for kunst, en sort romantik, der fremstår som "den mod oplysningen  ".

I 1989 organiserede Annie Le Brun udstillingen Små og store teatre i Marquis de Sade . Ifølge hende ligger Sades geni i hans vanvittige forsøg på at genoverveje verden fra singulariteten i hans "tankegang" med viljen til at sige alt, se alt, forestille sig alt. Sade ser således ud for ham ifølge Pierre Peuchmaurds udtryk som "nattens lysfilosof", der afslører overdreven begær som en fysisk manifestation af det uendelige i os: "en fysisk ubevidsthed ” .

Som Isabelle Rüf understreger, "hendes indgreb i det offentlige liv og inden for stipendiet er altid præget af lidenskab, ofte blandet med en voldsom ironi" , som det fremgår af hendes mange essays, artikler, forord eller efterord, især om Aimé Césaire , Alfred Jarry , Raymond Roussel (hvorfra hun udgraverer flere upublicerede tekster), Victor Hugo , Charles Fourier , Pierre Louÿs , Georges Bataille , Robert Desnos , Suzanne Lilar , Hans Bellmer , Radovan Ivsic eller Jean Benoît . Derudover deltager hun ud over Sades arbejde med Jean-Jacques Pauvert ved at skrive artikler eller forord i opgravning og viden om såkaldte "erotiske" tekster, ukendt eller først offentliggjort hemmeligt, såsom Le Supplice af en hale (1931) eller Le Fils de Loth af François-Paul Alibert , Roger eller parasolens sider (1926) af Jean Lurçat (under pseudonymet Jean Bruyère) osv. - at den modsætter sig essensen af ​​nutidig produktion.

I 1996 hun indleder Manifest: fremtiden for industrisamfundet af Theodore Kaczynski , med tilnavnet Unabomber , og understøtter det på trods af hans beskyldninger om terrorisme .

I 2000 vendte hun tilbage med sit essay med titlen De l'Eperdu om flere forfattere (især Jarry, Sade, Jean Meckert , Roussel, Louels, Fourier) betragtet som så mange figurer af frihed, og minder med Du trop de représentation om nødvendighed af utopi og drømme med "en lidenskab for overskud", der får ham til at genopdage "rødderne til en voldsom surrealisme". Under alle truslerne om retorisk terrorisme, "tale af terrorisme" og "terrorisme af tale", opfatter hun den samme "udslettelsestrussel [...] rettet mod individualitet. "

I 2013 deltog hun i dokumentarfilmen Naked War , om Femen- bevægelsen , udsendt på LCP den 3. april 2014.

I 2014 kuraterede hun udstillingen “Sade. Attaquer le soleil ”på Musée d'Orsay , og året efter præsenterede hun på Museum of Contemporary Art i Zagreb en udstilling viet til Radovan Ivšić , hendes ledsager, der døde i 2009 og offentliggjorde ved denne lejlighed et værk med titlen Radovan Ivsic et la oprørskov .

Også i 2015 dedikerede Valérie Minetto en dokumentar til ham, L'Échappée, i jagten på Annie Le Brun . Det følgende år er en anden film dedikeret til ham, instrueret af Marie Alberto Jeanjacques og med titlen Hvis der stadig er en, er det lyn , en slags filmet korrespondance mellem de to kvinder, præsenteret på Centre international de poésie Marseille iapril 2017.

Efter hans kritik af kulturel handelsvare i Hvad har ingen pris. Beauty, Ugliness and Politics (2018), hans næste essay, Un espace inobjective. Between Words and Images (2019) markerer en fejring af hans lidenskaber efter hans vrede. Faktisk vender hun tilbage til nogle af figurerne inden for kunst og poesi, der hjemsøger hende og løber igennem hele sit arbejde: Jean Benoît , Toyen , Leonora Carrington , Radovan i denne bog, der hovedsagelig er afsat til billeder i plastisk og poetisk forstand. Ivšić , men også Slavko Kopač , Pablo Picasso , Max Ernst , Francis Picabia , Romaine Brooks , Jean-Jacques Lequeu og surrealisme generelt.

Litteraturdesign

I Annie Le Bruns øjne er litteraturen i sig selv intet værd, den er kun "inanity", hvis den ikke deltager i sindets eventyr ved at åbne ukendte rum, uendelige perspektiver. Af følsom og mental repræsentation. Omvendt “der er bøger, som du ikke længere lukker, fordi du bare skal åbne dem for at horisonten kan åbnes med dem. I denne forstand falder denne eksistentielle opfattelse og praksis af litteratur og især poesi under slottet fra André Breton, ifølge hvilken det frem for alt er nødvendigt at "øve digte". Det er grunden til, at hun nægter enhver verden adskilt fra litteratur, al snobberi og æstetik i salon, som alle de teoretiske overgreb (især "for meget teori" om fransk teori , som hun ofte har skrabet i sine essays) og understreger dette " stor forsømmelse af vores døende modernitet: nemlig den kriminelle lethed ved at tro, at ord lever uafhængigt af ting, og at væsener lever uafhængigt af ord. "

Omvendt er det at slutte sig til Georges Bataille's "indre oplevelse" , litteratur som et "sindets eventyr", der kan gøre det muligt at udvide horisonterne ud over tegn, formalisme, æstetik og retorik; det består derefter, at bruge ordene fra Patrice Beray, der i Annie Le Brun anerkender dette ønske om at bære "livets bevægelse skriftligt" for at "give sig selv midlerne (selv de mest uopnåelige) til opfindelsen. i sit eget liv. Ifølge denne vision ville skrivning have magten til at afsløre så mange måder at tænke og føle på, som bærer løftet om andre måder at leve i sig. Dette forklarer dens afvisning af verden, som den er, "dens anti-konsensuelle afgrænsning af en 'afstand' fra verden", som nogle måske anser for hovmodige.

I det litterære og kulturelle rum imødekommer dens afstand fra al teoretisk diskurs og deres konceptuelle apparater og også fra en kultur, der er blevet en "stjernevare i det spektakulære samfund", kritikken af "skuespillersamfundet" af Guy Debord , som på trods af sine mangler er en henvisning til Annie Le Brun. Blandt hendes afvisning af det, hun kalder "teoretisk kitsch", som reducerer alt til en diskursfetishisme eller endda "en semanalytisk sabir", kan vi bemærke hendes utiltalende kritik af Jacques Lacan og Lacanism, som får hende til at hilse på François Georges 'arbejde. , L'Effet 'yau de furnace af Lacan et des Lacaniens (1979), og hvad hun anser for at være en mesterlig demystificering af "Lacanian saga", "en af ​​de mest prestigefyldte franske succeser i løbet af international kretinisering. "

Kritik af det moderne samfund

”Angry Sentinel - en sund vrede [...] en sund vold”, i en tid, som hun betragter som kvælende, især på grund af de forskellige ondskaber i forbrugersamfundet og de falske løfter om frigørelse, som det medfører, placerer hun konstant som en oprørsk, oprørsk, i en "absolut kløft", der hævder en "slip", som er sur til realisterne, væk fra enhver organisation, i ensomheden af ​​en "indre desertering". Fordi “desværre”, skriver hun, “er dette ikke litterære spørgsmål, men spørgsmål om vejrtrækning. Og hvis jeg er så foruroliget over poesiens skæbne, er det fordi vores afhænger af det, så alvorlige er risikoen for kvælning. " Med altid i centrum af hans refleksioner er den følsomme dimension, bekymringen om at give tilbage til lysten og kroppen under ideer, dens hovedvægt," det er med de eneste lidenskabsvåben, og i første omgang elsker lidenskab lad det antænde efter andre jægere af uendelig og frihed ”.

I hans alliance af samfundskritik og poetisk kritik “bliver hans ødelæggende pen ikke narret af noget, af nogen illusion, af enhver falsk revolution, af nogen forfalskning. Hun bemærker de mindste detaljer i jubilerende afsnit om konformisme, arrogance og ekshibitionisme af falske bobo-oprør - tredages skæg, sårede jeans, tatoveringer, ”skriver Marie-Dominique Lelièvre . Oprørelig ånd og modstandsdygtig over for ethvert kompromis, "maverick i modsætning til mode", ser hun således ud som en "malkontemporær" ifølge titlen på en artikel, der er helliget hende af Judith Perrignon , og holder altid afstand , tænker andetsteds og ellers (titel af et af hans essays), en position, der forener kritisk uforsonlighed og en følelse af "de fortabte". Og som et eksempel på hendes "diskretionsprincip", hendes afstand fra skuespillet af litterære nyheder og hendes afvisning af ethvert kompromis og maskerade, rapporterer Judith Perrignon i sin artikel hendes foragt for hædersbevisninger, priser eller dekorationer.

I sit essay What has no price , subtitled Beauty, styggedom og politik (2018), fordømmer hun samarbejdet mellem økonomi og kultur, "forførelser af kommerciel totalitarisme", handelsvare i verden og i vid udstrækning moderne kunst, som ”får os til at være vidne til denne storslåede omdannelse af kunst til vare og af vare til kunst . "Annie Le Brun angriber denne" verdens grimhed ", både æstetisk og politisk, drives af en stor del af samtidskunsten og modsætter sig" kunstnerisk kapitalisme "til" den desperate søgen efter det, der ikke eksisterer. "Uvurderlig": drømme, lidenskab, 'levende skønhed'.

Under eller ud over det virkelige - banale, udslidte, restriktive, spist væk af ondskabet i en æra, der ved ikke at gøre et syn på alle ting har mistet følelsen af ​​overtrædelse eller unikhed - tilgangen Annie Le Bruns intellektuelle tilgang er helt fokuseret på en symbolsk horisont, som hun håber at se frem. Mens hendes arbejde resolut tilskynder os til at se ”andetsteds og anderledes” for at forlade de roller, som samfundet tillægger alle, indtager Annie Le Brun en position - kritisk, politisk, poetisk - på kanten af ​​alt uden for alt. Som "våbenbrødre" i hendes intellektuelle oprør og hendes permanente opstand mod alle former for underkastelse, hengivenhed eller "  frivillig trældom  " anerkender hun næppe sig selv i dag som skuespillerne i Encyclopedia of Nuisances , især Jaime. Semprun , René Riesel eller Jean-Marc Mandosio , der forsøger at formulere en samfundskritik i retning af Günther Anders eller den "intellektuelle brutalitet", som George Orwell hævdede . Hun mener således, at de opmuntrer "til at tænke, at formørkelser af frihed måske kun er formørkelser." "

Begrebet kærlighed og frihed

Judith Perrignon taler om sin "vanvittige fjer", altid livlig og skarp, for at lancere opfordringer til luft , for at åbne horisonten, for nye perspektiver i lyset af forarmelsen af ​​det følsomme og mentale landskab, over for trusler om udslettelse, som 'hun beskriver i sine seneste essays ( From the Lost , From Too Much Reality , Depraved Perspective. Between real catastrophe and imaginary catastrophe ). Ifølge hende forbliver det væsentlige altid i enheden mellem frihed og kærlighed:

”Det forekommer mig seriøst, at alt sker i dag, som om ideen om kærlighed havde tendens til at forsvinde fra horisonten. Fordi det med det er det mest nøjagtige mål for vores stadig ukendte frihed, at vi er i færd med at miste. "

I sine essays, hendes kritiske diskurs, som i hendes oprør generelt, forbliver hun tro mod surrealismen.

”Fordi surrealismens nyhed er at fuldstændigt undergrave tankens forhold til kærlighed, som ikke længere er et tema, men selve målet. ”Vi reducerer kunsten til dens enkleste udtryk, som er kærlighed,” skrev Breton i Poisson opløselig . Alt er sagt. "

Disse ord af Annie Le Brun i hendes tekst "Om surrealisme og kærlighed", offentliggjort i 1994, placerer hende som en kunstner, der er følsom og modtagelig for kærlighedens og begærets oprindelige kraft som en vektor for opdagelse og skabelse i den forstand, at bretonsk forstod det ved oprindelsen af ​​den surrealistiske bevægelse. Som sådan bekræfter kritikeren Mathieu Terence i et essay dedikeret til hende, at hun skriver livets ild og skyggen, som hun ved, hvordan man kaster i solen:

“  [Den] ubrydelige natkerne dybt inde i os - den Breton taler om - en sol omkring hvilken vores sensationers galakse og vores blandede følelser tager form, Annie Le Brun ophører aldrig med at nærme sig den, til at identificere den, at gennembore den opdateret. Ikke kun at se mere tydeligt i, hvad der virkelig lever i vores liv, men også at give, give tilbage, sin plads i det tomrum, som alt kommer fra, og som en praktisk verden trækker sig tilbage fra. "

Arbejder

Poesi

Testning

Forord

Efterord

Korrespondance

Noter og referencer

  1. Med udgangspunkt opdagelsen af teksten til André Breton , hvoraf hun vil sige, at de er en del af de "sjældne bøger [...], som har ændret mit liv, jeg mener omdirigeret i løbet af mit liv", i "La hånd til fjer er værd at hånd til at pløje", À afstand , Paris, Jean-Jacques Pauvert eds. Carrère, 1984, s. 188.
  2. Jean-Paul Clébert , Dictionary of surrealism , Paris, Éditions du Seuil, 1996, s. 332.
  3. Se Fannie Morin og Caroline Hogue, Cerner le ønsker uendeligt: På marken for Annie Le Brun og Toyen ”.
  4. Gérard Legrand , José Pierre , Jean Schuster , Georges Sebbag og Jean-Claude Sibermann, andre bidragydere til anmeldelsen, retsforfølges også - se Alain Joubert, Le Mouvement des surrréalistes eller slutningen af ​​historien: slutningen af ​​en gruppe - fødslen af en myte , Paris, Maurice Nadeau, 2001, s. 63; Boris Gobille, 68 forfattere. Politisk krise og litterære avantgards , Paris, CNRS Éditions, koll. “Kultur og samfund”, 2018, s. 328; og fejre 68 maj? , antologi af tekster, Paris, Gallimard, coll. “Folio Le Forum”, 2018. Teksten “Vivent les Aventurisques! » Gengives i vid udstrækning af Jean-Jacques Pauvert i La Traversée du livre , Paris, Viviane Hamy, 2004, s. 460-462.
  5. I deres essay betegner Alain og Odette Virmaux hende som "endelig oprør, et af de mest slående ansigter fra den sidste generation af surrealisme", Les Grandes Figures du surréalisme , Paris, Bordas, 1994, s. 114.
  6. "Ring for desertering" , interview med Annie Le Brun, kommentarer indsamlet af Marine Boisson og Jean Vedrines .
  7. Ombre pour ombre læsningsnotat om Poezibao .
  8. Om samarbejdet mellem Annie Le Brun og Toyen, se Le Livre surréaliste au feminine ... laver et arbejde for to under ledelse af Andrea Oberhuber, University of Montreal.
  9. Se f.eks historikeren af litteratur Audrey Lasserre, ”Feminister, der ikke er feminister? Forfattere og kvindekamp i Frankrig fra 1970'erne til 1980'erne ”, Glad! Gennemgang af sprog, køn, seksualiteter , juli 2018.
    Under sit første medieoptræden forårsagede hun en skandale, især foran Gisèle Halimi ved at præsentere sin pjece Lâchez tout i tv-programmet Apostrophes af 10. februar 1978 om temaet "kvinder, kvinder, kvinder" - se den INA hjemmeside .
  10. Fra afstand Paris, Jean-Jacques Pauvert eds. Carrère, 1984, s. 11.
  11. "Un stalinisme en pettants", Le Nouvel Observateur , n ° 694 27 februar, 1978, genoptaget i Vagit-prop, Lâchez tout et andre tekster , Paris, red. Ramsay / Jean-Jacques Pauvert, 1990, s. 219-224.
  12. Det er Pauvert, der kontakter hende og sender hende blomster efter sit besøg i Apostrophes . Se "La malcontemporaine" , portræt af Annie Le Brun af Judith Perrignon , Liberation , 26. marts 2001.
  13. Raphaël Sorin erklærer om dette emne:

    ”Annie Le Brun er genial. Ligesom den ekstralucide André Breton berører den kernen. Hans Sade er ikke erudition. Det går meget langt ved, at det gendanner de følelser, man oplever, når man læser dette værk. Hvad hun tør fortælle er uhørt ”

    Ord citeret af Marie-Dominique Lelièvre , “Grande dame, d'un bloc” , Le Nouveau Magazine littéraire , juli-august 2018.
  14. Hun præsenteres for eksempel af Aude Lancelin som "den største eksegeet af Sade, den vildeste, fineste", i "Damen i sort", Le Nouvel Observateur , 13.-19. Maj 2010, s. 56; eller endda i specialudgaven af Le Monde viet til Sade det uudholdelige , såsom "den der giver Sade sin sandhed og kompleksitet", november 2014 - januar 2015, s. 112.
  15. I sin biografi Sade Alive , Jean-Jacques Pauvert , ud over de mange læsninger vakt af det arbejde, Sade, først citerer det arbejde og den ikke-offentliggjorte belysningen fra Annie Le Brun, skriver, at med "denne blok af afgrunden i midten af oplysningens landskab ”er det den eneste, der“ fjerner den forvirring, som aldrig ophører med at sprede sig omkring Sades tanke […] pludselig befriet for enhver kunstig fortolkning […] Jeg fik at vide om min Sade igen, af dens poetiske vold, af dets sprog så sjældent lyttet til i sin integritet. Fra en levende Sade, reinkarneret, befriet for salon-forklædninger ”, Living Sade , genudstedelse, revideret og udvidet, i et bind, Paris, red. Le Tripode, 2013, s. 14.
  16. Blandt andre anmeldelser: Bertrand Poirot-Delpech , “  Les Châteaux de la subversion d'Annie Le Brun. Brændende inaktivitet i den sorte roman ” , Le Monde , 26. november 1982.
  17. Expression opfundet af Mario Praz , i La Carne, la morte et il diavolo nella litteratura romantica (1930), trad. på fransk: Flesh, Døden og Djævelen i litteraturen af XIX th  århundrede. Sort romantik , Paris, Denoël, 1977.
  18. Emmanuelle Amiot-Saulnier, “Den romantiske tidsalder. Bagsiden af ​​lysene ”, Dossier de l'Art , specialudgave Le Romantisme noir. Fra Goya til Max Ernst , nr. 20, marts 2013, s. 19.
  19. Udstilling i Paris Art Centre, rue Falguière, for hvilken hun underskriver kataloget Små og store teatre i Marquis de Sade , Paris Art Center, 1989. Rapport af Michel Delon , Dix-Huitième Siècle , nr .  22, 1990, s. . 470.
  20. Pierre Peuchmaurd , Foden i blækhuset , Paris, Ulvene er vrede, 2009, s. 121. Se On n'chaîne pas les volcans , Paris, Gallimard, 2006, s. 21.
  21. Pludselig en afgrundsblok, Sade , Paris, Jean-Jacques Pauvert, 1986, s. 81.
  22. Isabelle Rüf, ”Annie Le Brun: ned med det smukke! » , Le Temps , 10. februar 2001.
  23. For Aimé Césaire , Paris, Jean-Michel Place, 1994.
  24. Hvor lille en elefant! , Efterord til Supermale af Alfred Jarry , Paris, red. Ramsay / Jean-Jacques Pauvert, 1990; De éperdu , Paris, Stock, 2000; "Altid mere levende end de levende", "Et roligt teater", "En lektion i mørke", "En storhed, der lader vokse", i Andetsteds og ellers , Paris, Gallimard, coll. “Arcades”, 2011, s. 143-157, 199-208.
  25. Tyve tusind ligaer under ordene, Raymond Roussel , Paris, Jean-Jacques Pauvert, 1994; Michel Leiris , Roussel & Co. , udgave oprettet med Jean Jamin , Paris, Fata Morgana / Fayard, 1998; De éperdu , Paris, Stock, 2000; ”En usynlig container”, i Andetsteds og ellers , Paris, Gallimard, koll. “Arcades”, 2011, s. 2018-229.
  26. Les Arcs-en-ciel du noir: Victor Hugo , Paris, Gallimard, koll. “Kunst og kunstnere”, 2012; "Natten, tag den eller lad den være", forord til Victor Hugo , Le Promontoire du songe , Paris, Gallimard, koll. “The Imaginary”, 2012.
  27. "Sade, Bataille og den forbandede repræsentation", i On n'enchaîne pas les volcans , Paris, Gallimard, 2006, s. 105-123.
  28. "Her kommer kærlighed fra mørkets dyb", forord til Robert Desnos , De l'érotisme , Paris, Gallimard, koll. “The Imaginary”, 2013.
  29. "En suveræn skamløshed", i À afstand , Paris, Jean-Jacques Pauvert udgivet af Carrère, 1984, s.  198-205.
  30. "Vil de brænder Hans Bellmer?" »I À afstand , Paris, Jean-Jacques Pauvert udgivet af Carrère, 1984, s.  104-110; "Den fantastiske nødvendighed af sabotage", i Ailleurs et autre , Paris, Gallimard, koll. “Arcades”, 2011, s. 117-125.
  31. "Mellem tomrum og ekko", i À afstand , Paris, Jean-Jacques Pauvert udgivet af Carrère, 1984, s.  60-70.
  32. Jean Benoît , monografi, Paris, Filippachi, 1996; ”Frihedsformørkelse”, i Ailleurs et Ellers , Paris, Gallimard, koll. “Arcades”, 2011, s. 269-278.
  33. Hun betaler ham en levende hyldest i en tekst med titlen "For Jean-Jacques Pauvert", indsat i slutningen af ​​sit essay om Sade, og hvor hun henvender sig direkte til ham:

    ”Du er en af ​​de få, der kender skrøbeligheden ved enhver stærk tanke. Jeg vil endda sige at være fysisk opmærksom på det, til det punkt, at man bygger bøger som barrikader for at beskytte dem, disse tanker er så stærke, at de undergraver rækkefølgen af ​​ting uden at blive lagt mærke til, disse tanker er så skrøbelige, at alt inden i os virker for at forhindre dem fra at trække os ud over os selv. "

    -  Pludselig en afgrundsblok, Sade , Paris, Jean-Jacques Pauvert, 1986, s. 326
  34. angivelse af bl.a. Annie Ernaux , Catherine Millet eller Catherine Breillat , hun fremkalder ”den nuværende og blodrig” erotisk ”produktion”, der kunne samles i ”den samme samling med titlen” En stor del fanden for ingenting ””, ”De la adel d ' amour ', La Quinzaine littéraire , nr. 824, 1. - 15. februar 2002, genoptaget i Ailleurs et autre , Paris, Gallimard, coll.  “Arcades”, 2011, s. 66.
  35. Michel Braudeau , "Annie Le Brun, Sade og den gale ko", Le Monde , 26. november 2000.
  36. "Terrorisme og retorik", Silex , nr. 10, november 1978, genoptaget i À afstand , Paris, Jean-Jacques Pauvert eds. Carrère, 1984, s. 96.
  37. "Docs ad hoc - Femen: Naked War" (adgang til 4. oktober 2014 )
  38. "  Naked War  " , på josephparis.fr (adgang til 4. oktober 2014 ) .
  39. Fra 14. oktober 2014 til 25. januar 2015. Se “Sade. Skyggesiden af oplysningen ” af Cédric Enjalbert, Philosophie Magazine , nr. 85, december 2014 - januar 2015.
  40. "Tanker uden at tælle" , om liberation.fr , konsulteret den 29. april 2015. I sin artikel om "Tre docusportrætter af teoretikere, gennemsyret af en poetisk, men støvet nostalgi" kritiserer journalisten Clément Ghys hårdt filmen, mens reducere Annie Le Brun til status som "teoretiker":

    ”[Annie Le Brun, Daniel Bensaïd og Edgar Morin ] her fejres således, statueret som helte i en kultur, der lovede en politisk eller æstetisk ændring. Men revolutionen, uanset hvad den var, fandt aldrig sted. Og modvilligt glider observationen af ​​en fiasko ind i disse tre film. Det, der dukker op her, er abort af de store universalistiske og internationalistiske ideologier i går. Denne observation bliver tydeligere meget formelt. "

  41. Hvis en forbliver, er det lyn på perspektivfilms.fr .
  42. "Verbet er stærk og tanden er hårdt. [...] Al Annie Le Bruns stolte holdning findes der i dette afslag og i denne indrømmelse af kærlighed, ” opsummerede Michel Braudeau,“ Annie Le Brun, Sade et la vache folle ”, Le Monde , 26. november 2000 .
  43. Et af kapitlerne i dette essay (tekstsamling), der skaber forbindelsen mellem noirromanen og den revolutionære oplysning, har titlen "Revolutionen, natten", fra titlen på et maleri af Max Ernst (1923), som hun skriver om:

    ”Der er revolutioner, der finder sted gennem afgrunden. […] Kunne dette være en måde at sige, at hvis sort var en opfindelse af oplysningen, er det fordi frihed er en opfindelse af sort . "

    Et inobjektivt rum. Mellem ord og billeder , Paris, Gallimard, koll.  “Kunst og kunstnere”, 2019, s. 217.
  44. Om litteraturens inanity , Paris, Jean-Jacques Pauvert aux Belles Lettres, 1994.
  45. Annie Le Brun, "Hvor lille en elefant!" », Efterord til Le Surmâle af Alfred Jarry , medudgivet af Ramsay-Jean-Jacques Pauvert, 1990, s. 143.
  46. André Breton  : "Lad os kun tage os af at øve digte" ( Manifestes du surréalisme , Paris, Gallimard, koll. "Folio", 1992, s. 53), som "om nødvendigt uden digte", nej. eksisterer og er kun af interesse ved at være "en særlig løsning på vores livs problem" ( Les Pas perdus , Paris, Gallimard, coll. "L'Imaginaire", 1990, s. 110).
  47. Se især en afstand , Paris, Jean-Jacques Pauvert, red. Carrère, 1984; Opfordring til luft , refleksion over poesi, Paris, Plon, 1988; eller igen From the Inanity of Literature , Paris, Jean-Jacques Pauvert til Belles Lettres, 1994.
  48. Annie Le Brun, Pludselig en afgrundsblok, Sade , Paris, Jean-Jacques Pauvert, 1986, s. 28.
  49. Patrice Beray, For Chorus alone - To Jean-Pierre Duprey and Claude Tarnaud (poetical essay) , Brest, Les Hauts-Fonds, 2013, s 48.
  50. Frédéric Aribit, "Fra lille virkelighed til for meget virkelighed: Annie Le Brun, en etik med absolut afstand" .
  51. Se for eksempel Louis Janover i Surrealisme og Situationister. Mød avantgarde , Paris, Sens & Tonka, 2013; eller Jacqueline Chénieux-Gendron, der fremkalder en "klinkende prosa […] afskrækker os alt for ofte af fundamentalistiske holdninger", "Der vil være en gang". En antologi af surrealisme , Paris, Gallimard, koll.  “Folio”, 2002, s. 25.
  52. Guy Debord , La Société du spectacle , Paris, Gallimard, koll.  "Folio", 1992, s. 187.
  53. Se korrespondance fra Guy Debord, Correspondance, bind 7 , Paris, Fayard, 2008, hvor gruppering af Debords breve til Annie Le Brun.
  54. "Fra Julia Kristevas teoretiske kitsch", i À afstand , Paris, Jean-Jacques Pauvert eds. Carrère, 1984, s. 217.
  55. Marie-Dominique Lelièvre , "Grande dame, d'un bloc", Le Nouveau Magazine littéraire , juli-august 2018 [1] .
  56. Holdning, som hun hævder, ved at tage dette slogan af Charles Fourier , titlen på den surrealistiske udstilling på L'Œil-galleriet, Paris, december 1965. Se Frédéric Aribit, "Fra lille virkelighed til for meget virkelighed: Annie Le Brun, en ethic of absolute separation ” , afhandling fra DEA, 2002.
  57. Georgiana Colvile, chokerende over dem. Treogfirs surrealistiske kvinder , Paris, Jean-Michel Place éditeur, 1999, s. 168.
  58. Annie Le Brun, Call for air (1988), Paris, Verdier, 2011, s. 27.
  59. Georgiana Colvile, chokerende over dem. Tredivefire surrealistiske kvinder , Paris, Jean-Michel Place éditeur, 1999, s. 170.
  60. Marie-Dominique Lelièvre, “Grande dame, d'un bloc”, Le Nouveau Magazine littéraire , juli-august 2018.
  61. "La malcontemporaine" , portræt af Annie Le Brun af Judith Perrignon, Liberation , den 26. marts, 2001.
  62. “Dagen efter en side, der blev afsat til ham i Le Monde , kalder Kulturministeriet forlaget for at tilbyde en dekoration, kunst og breve eller national fortjeneste til Annie Le Brun. Svar fra den pågældende person: "Lad dem gå og kneppe sig selv". "," La malcontemporaine ", Befrielse , den 26. marts 2001. Hun kastede også Sade-prisen , betragtet som en medie- og kulturel maskerade, ved at henvise til den i sin anmeldelse af bogen af Catherine Millet (første vinder af denne pris), i Andetsteds og ellers , Gallimard, coll.  “Arcades”, 2011, s.19-20.
  63. Efter, i særdeleshed, Rainer Rochlitz , Subversion og tilskud: moderne kunst og æstetisk argument (Gallimard, 1994), og godkende de libertære kritik af William Morris .
  64. Hvad er uvurderligt , Paris, Stock, 2018, s. 33-34. Filosofen Paul Audi læste der "en radikal og skarp kritik af samarbejde mellem finans og samtidskunst", "en detaljeret analyse af den aftalte" grimhed "i en verden, vores", i "Hvordan verden er blevet grim: forklaringerne af Annie Le Brun ” , L'Obs , 21. juni 2018.
  65. Blandt andre anmeldelser, Cédric Enjalbert, Philosophie Magazine , n ° 120, juni 2018.
  66. Christophe Dauphin , "Annie Le Brun" , Mænd uden skuldre , nr. 41,marts 2016, s. 13.
  67. "Væk fra denne lille intellektuelle verden, som er den franske kulturelle mikrokosmos , Annie Le Brun, der aldrig har givet op på noget, holder afstand [...] fri, eksplosiv elektron", Mediapart , oktober 2011.
  68. Se især "Nye frivillige servitutter eller succesfulde tæmning?" », Andre steder og ellers , Paris, Gallimard, coll. “Arcades”, 2011, s. 232-242.
  69. I en artikel med titlen "Den fantastiske nødvendighed af sabotage" støtter hun stærkt René Riesels militante mod "industriel despotisme" og "kunstiggørelsen af ​​livet" i La Quinzaine littéraire , nr. 847, 1-15 februar 2003, gengivet i Ailleurs et autre , Paris, Gallimard, koll. “Arcades”, 2011, s. 117-125.
  70. Citeret af Simon Leys , Orwell ou l'horreur de la politique , Paris, Flammarion, coll. “Champs”, 2014, s. 11.
  71. "Eclipse of freedom" i La Quinzaine littéraire , nr. 1023, 1.-15. Oktober 2010, inkluderet i Ailleurs et Ellers , Paris, Gallimard, koll. “Arcades”, 2011, s. 268.
  72. Judith Perrignon , "La malcontemporaine", portræt af Annie Le Brun , Befrielse ,26. marts 2001.

    ”Hun elskede 68 maj, en æra uden for hængslerne, at finde vej uden at gå til kapeller eller ideologier, en hidsig pen derpå anklaget for at fornærme statsoverhovedet, tilskyndelse til kriminalitet og demoralisering af hæren. "

  73. Annie Le Brun, "En uklar utopi", i Vagit-prop, Slip alt og andre tekster , Paris, red. Ramsay / Jean-Jacques Pauvert, 1990, s. 257.
  74. Om litteraturens meningsløshed , Éditions Jean-Jacques Pauvert aux Belles Lettres, 1994, s. 193.
  75. Mathieu Terence , "Poesi fortsættes på andre måder", Présence esprit , Éditions Stock, 2010, s. 133.
  76. Blandt andre anmeldelser, jfr. på nonfiction.fr .
  77. Se gennemgangen af ​​dette arbejde af Alain Joubert, Le secret des images , En attendant Nadeau (22. april 2020).
  78. Jean-Louis Jeannelle , "Annie Le Brun på siden af ​​deserterne", Le Monde , 13. marts 2021 [2]

Se også

Bibliografi

Arbejder Artikler, interviews

eksterne links