Den drone eller sang på bogen udpeger en improvisation proces , der består af tilsætning af to (eller undertiden tre) stemmer , der oprindeligt parallelt til en allerede eksisterende melodi , ofte plainsong . I dag betragter nogle musikologer, at det forbliver en form for slettesang, på trods af dens forskellige natur end monodisk eller enstemmig slettesang . Det er faktisk en gammel form for harmonisering af slettesang: denne praksis har således givet en bestemt musikalsk genre.
En specialist drone, Philippe Canguilhem på Toulouse Universitet II , præsenterer sin kriterium for at skelne fire musikalske kategorier, ved foden af kapellet regler Philip II af Spanien , der blev oprettet i slutningen af det XVI th århundrede derefter vedtaget og udviklet af Félix Danjou det XIX th århundrede:
Ifølge Historical Dictionary of the French Language optrådte ordet bourdon omkring 1210, der betegner et insekt, derefter omkring 1280 et musikinstrument. Udtrykket drone blev brugt i det musikalske felt omkring 1450 som "en form for pladesang " og i dag "en harmonisering af kirkesang ( dronesang )" .
Forvirring eller tøven forblev dog konstant. Således skelnede teoretikeren Antoine Parran ikke i 1639 dronen fra kontrapunktet. For nogle var drone og simpelt kontrapunkt synonymt. Faktisk brugte raterne undertiden de små prikker i stedet for firkantede noter i de tre dele. I dette tilfælde blev noterne kun brugt til cantus firmus .
Det blev også kaldt, fleurtis , machicotage , sang på bogen (se dokumenterne i katedralen i Rodez nedenfor , 1655 og 1743), dobbeltnotsang , dechant . Den latinske form findes ikke, med undtagelse af sidstnævnte, discantus . Det er sandsynligt, at udtrykket fire bourdons, der blev brugt af kapellmestrene i Rodez, stadig var drone.
Med hensyn til etymologi gav Louis-Marie Chastain i 1867 bestemt en forklaring i sin bog: ”Fra fauces kom det franske ord faucet, der også er skrevet falset , et navn der karakteriserer de lyde, som et menneske producerer, når han vil efterligne en kvindes eller et barns stemme. Orgelspillet kaldet bourdon blev brugt som et sammenligningsudtryk for at karakterisere de lavere stemmer. Ordet "drone" betyder derfor: en sang, der samler høje stemmer med lave stemmer . " Men vi er nødt til at finde de ældste manuskripter ledsaget af en sikker vurdering, da kilden til den stadig er uklar.
Dronen er en perfekt homofonisk sang i bunden af cantus firmus . Imidlertid eksisterede sidstnævnte kun fra renæssancen . Tidligere bestod gregoriansk sang i det væsentlige af to på hinanden følgende former: en syllabisk form med dens tekster efterfulgt af en melismatisk form . Nemlig "talefelt først, musiklinje derefter . " Men denne sang blev omdannet til en simpel sang efter middelalderen.
For én, blev pladsen notation på fire linjer endeligt vedtaget ved XIII th århundrede. Så den store plads til efterretning, de af Cantus firmus, erstattet det gamle til det XV th århundrede. Således gik det karakteristiske træk ved den gregorianske sang fremover. På den anden side blev den gregorianske sang næsten syllabisk sang som Medici Edition , efter at være blevet væsentligt kritiseret af renæssancebevægelsen og derefter den protestantiske reform . For eksempel bestod den første anglikanske sangbog The Book of Common praier, der blev frigivet i 1550, faktisk hovedsageligt af syllabiske sang, selvom de fleste af melodierne blev valgt fra repertoiret i den gregorianske sang. Dette er grunden til, at dronen i sidste ende ligner den lutherske sangbog .
Det er således sandsynligt, at drone blev født efter renæssancen, selvom historien om polyfoni går først til IX th århundrede, Musica enchiriadis og XIII th århundrede, nemlig det tidspunkt, hvor School of Notre-Dame de Paris . Fordi optikken og egenskaben ved dronen var forskellig fra disse, og dronen blev aldrig fordømt af Vatikanet takket være dens homofoniske sammensætning .
Ganske vist dukkede udtrykket op for første gang i en række italienske musikalske kilder, kopieret mellem 1430 og 1480. Man skal dog være forsigtig, fordi der er en betydelig ubestemmelighed for denne musikalske måde, hvis dokumentet ikke ledsages af en notation, især inden 1600.
En ejendommelighed findes i Guillaume Dufays værker († 1474). I modsætning til tidens tendens, musik som stykkerne af Gilles Binchois , valgte denne komponist undertiden dronen, for eksempel Kyrie med 3 stemmer. De var ikke desto mindre melismatiske droner med den grundlæggende sopransang, og derfor var de forskellige fra dem, som Hellige Stolen ville godkende i 1600, ved bunden af sletten.
En af de første bemærkelsesværdige publikationer af dronesangbogen blev lavet i Caen i 1582 af Bénédic Macé. Dette er instruktionen om, hvordan man lærer at synge i fire dele, ifølge Plain chant, Psalms & Canticles: sammen Antifones og Pneumes, som normalt synges i kirker efter de huict-toner, der er brugt i dem . Denne publikation var så vigtig, fordi dens notationer helt sikkert forsikrer eksistensen af dronen i dette århundrede, på trods af fraværet af udtrykket drone. Og der er kun tre andre franske trykt musik og præcis, den XVI th og XVII th århundreder.
I modsætning hertil i XVII th århundrede, tvetydighed tilbage. Hvis en procession under Saint Cecilia- festen blev udført i Reims i 1612 med en salme "i faubourdon eller musikalsk kontrapunkt" , på grund af manglende notation, er det vanskeligt at gendanne det, der vedrørte. Tilsvarende mangler en anden procession i Saint-Chamond i 1645 notation på trods af dens dokument i detaljer, "de andre kolleger synger i musik eller droner responsen Operi Domine " .
Under regeringen af kongen af Frankrig Henri III († 1589) respekterede det kongelige kapel ligesom klostrene kontorerne for timers liturgi, som suverænen deltog fra kl. Men frem for alt appellerede nutidig hellig musik til ham: "Chants & drone tones & music, som Hans Majestæt finder de mest hengivne og mest behagelige, at synge dem oftere end de andre" . Han er en af de første betydningsfulde figurer, der respekterede denne nye måde, hvis de der vedrørte var nøjagtigt dronestykkerne.
Brugen af dronen i liturgien blev officielt bekræftet i 1600 af den første ceremoni i kirken, Cæremoniale episcoporum jussu Clementis VIII, Pont. Maks. novissime reformatun, omnibus Ecclesiis, præcipea autem Metropolitanis, cathedralibus & collegiatis perutile ac necessarium , frigivet af pave Clemens VIII , efter Rådet for Trent . I dette store dokument var den liturgiske sang par excellence den gregorianske sang , men på det tidspunkt, siger købmanden. Den drone, på sin side, var tilladt i visse kategorier af festivaler, især under udførelsen af de salmer af aftensang for de salmer så vel som nogle antifoner , på grund af sin enkle harmoni i fire stemmer, i homofon skriftligt .
Så hvis de religiøse eller musikere nævnte denne liturgiske dronemusik efter 1600, kan vi overveje, at det er den rette drone.
Denne tilladelse til festivalerne var kendt i Frankrig, siden brugen af denne ceremoni siden 1615, derefter især udgivelsen i Paris i 1633. Ikke desto mindre handlede det om en dyr bog og uoverkommelig for menighederne. Derfor Dom Bartholomeo Gavanto offentliggjort i 1630 i Venedig den synonymordbog sacrorum rituum, seu Commentaria i rubricas Missalis og Breviarii Romani , en mere tilgængelig udgave, med henblik på at forbedre kendskabet til den ceremonielle. Fremover blev dronen for festivalernes seriøsitet ofte vedtaget af sogne. Den Thesaurus af Gavanto manglede dog musikalsk notation. Dette er grunden til, at hver kirke måtte offentliggøre sine egne regler efter Clemens VIII's ønsker.
Et af de første vidner om denne højtidelighed findes nær katedralen i Troyes . Det handler om en regulering, der er effektivt detaljeret og etableret i 1630, ifølge hvilken organisten således med den første vesper skulle "røre ved orgelet i den femte salme i tonen i den femte antifon, vers til vers med koret der svarer i drone; [han] skal røre ved salmen, og koret reagerer ... ” .
Den Notre Dame katedralen i Rodez holder udmærket dem, der vedrører mellem det XVII th og XVIII th århundreder. Ifølge disse dokumenter blev dronen stadig udført. I 1632 skrev mesteren Pierre Guaydon simpelthen, at han "vil få musikken til at synge alle chomables, dobbelt og semi-dobbelt fester og synge salmen O Salutaris hostias til tilbedelsen af det Hellige Sakrament hver dag i drone. " Så præciserede Julien Villemenque i 1655:
"... syng musikken alle de mislykkede og dobbelte fester både ved høj masse og ved vesper og igen semi-double ved høj masse; og syng salmen O salutaris hostias , i drone og på søndage af chomables-fester for at synge på bogen den anden introduktion til messen, den anden Alleluia , tilbudene i tilfælde af at orgelet ikke vil være i stand og efter kommunionen, alle de fest af fire droner til at synge […] den anden antifon af vesper og Magnificat og de vante moteter. "
I 1743, da Jean-Jacques Nsez ankom fra Paris, blev kontrakten fornyet, men ændret lidt:
" ... alle de chaumable kanoniske fester og dobbelt både i den høje masse, og sang salmen O Salutaris hostias i drone på søndage og chomables fester, vil gøre den anden Introit af massen, den anden Alleluya , synge på bogen af offertory, og postkommunen, hvis orgelet ikke spiller; ved festene for de fire humlebier får den anden antiphon af vesper at blive sunget, magnificatet og de sædvanlige moteter; som aussy vil synge generelt processioner, taksigelse og andre ekstraordinære handlinger, både i katedralen og andre steder, når kapitlet er der. "
Også i Poitiers var en kontrakt, faktisk mere detaljeret, underskrevet af François Pain for hans engagement i kirken Saint-Hilaire le Grand ,12. februar 1695. Dronen var altid forbeholdt højtidelige fester, såsom musik, det vil sige polyfoni .
Dronens ejendommelighed findes ofte i dens notation. Faktisk, i modsætning til repertoiret af polyfoniske sange, blev dronens ofte trykt i stil med pladesang, det vil sige i sort firkantet notation over fire linjer. Dette var især tilfældet med Poitiers manuskripter.
I 1750 specificerede fader Léonard Poisson i sin bog Teoretisk og praktisk afhandling af slettesang kaldet gregoriansk de tilstande, der blev brugt i Notre-Dame-katedralen i Paris . Sidstnævnte var begyndt at synge de store antifoner “Ô” i advent i drone:
”De bedste symfonister er faktisk enige om, at det ikke er muligt at give gode akkorder til dronen i den tredje og fjerde tilstand. For at behage mere eller hurtigere for at behage øret mindre i berømte kirker, såsom Notre-Dame de Paris, synges en salme eller en sang fra den syvende tilstand for en antifon af den fjerde, som på dagen for SS , Trinity i Magnificat . Hvis sangen på Canticle glæder øret, chokerer Antienne-coveret det skarpt og har ikke længere nogen analogi med Psalmody. På samme måde, for at gøre sangen fra Canticle Magnificat of the Antiphones O of Advent mere sonorous , synger man Faux-bourdon i den første Mode eller den ottende; (i 1748 sang vi i Notre-Dame de Paris om den første Mode, og i 1749 sang vi om den ottende; hvilket beviser, at der stadig ikke er noget fast), som derefter får vist sangen til den gamle sløve og næsten sjelløs . "
Det kommunale bibliotek af Poitiers har et stort antal processioner trykt mellem 1771 og 1782 under myndighed af biskoppen af Poitiers Martial-Louis de Beaupoil de Saint-Aulaire . I 1771-versionen var det nødvendigt, at sangen fra Moses Cantemus Domino til processionen af7. septemberblive sunget "i drone ... fra 1 til A" . I 1774, tre år senere, blev den samme salme til samme dag sunget, ifølge notationen i denne version, med pilgrimetonen og ikke den første tone. Så det er indlysende, at dronetilstandene ikke var standardiserede. Det er en ustabil natur. Derudover kan vi se, at tonerne i den traditionelle chanting havde tendens til at forsvinde i et antal droner efter 1750.
Det er rigtigt, at der i begyndelsen af det XIX th århundrede, drone bevaret sin funktion i liturgien, og blev officielt godkendt og værdsat. Således udgav Grand-Séminaire de Beauvais i 1837 en bog med chanting af salmer om søndage og højtidelige føtter ( sic ) i droner til brug for uddannelsescentre, sangskoler og sogne . Det blev udtrykt i forordet, at "Der er ingen, der ikke kender den storslåede effekt af salmer sunget i Faux-Bourdons " .
I anden halvdel af dette århundrede blev dronen imidlertid meget hurtigt erstattet af akkompagnementet af orgelet . Fra nu af blev dronen bestemt arkaisk:
”Anden halvdel af det forrige århundrede har set hele denne ændring. Mens brugen af dronen i store kirker mindskes mere og mere, har opfindelsen af harmoniet spredt vanen med akkompagnement overalt. "
- Amédée Gastoué , Afhandling om harmonisering af gregoriansk sang, om en ny plan (1910).
På det tidspunkt blev restaureringen af autentisk gregoriansk sang ligeledes avanceret. Louis-Marie Chastain skrev i 1867:
"Men det kan være, selv i dag finder vi rester af denne sang i bogen, der ikke bidrog lidt til at vanære Gregoriansk sang, ved at give den falske basser og ved at indføre ændringer af toner, som G sharp og mange andre autoriserede og selv rådes i mere end en metode til sletter sang. "
- Essay om traditionen med kirkelig sang siden Saint Gregory (1867)
En lidt kendt aktivitet fra Franz Liszt var hans undersøgelse af gregoriansk sang . Derudover ønskede komponisten, at hans religiøse værker skulle blive officielt optaget af de katolske myndigheder. Før han begyndte at komponere dem, tøvede han ikke kun med at kontakte de indflydelsesrige prælater og fader Dom Prosper Guéranger de Solesmes, men også til at erhverve et stort antal manuskripter og eksemplarer samt religiøse bøger. Det er sikkert, at komponisten var interesseret i dronen. Således findes i notesbogen N4 fire kopierede versioner af Magnificat inklusive tre dronemanuskripter, der i øjeblikket opbevares på Goethe-und-Schiller-arkivet i Weimar. Derudover, inspireret af De profundis en faux-bourdon, havde han skrevet den instrumentale salme til klaver og orkester allerede omkring 1835.
Det er derfor normalt, at den gregorianske melodi hovedsagelig blev brugt i hans hellige musikstykker. Selvfølgelig blev dette undertiden harmoniseret. Ikke desto mindre var han stærkt opmærksom på den monodiske dimension af denne sang, der modsatte sig harmonisering. Faktisk gav han kun det firedelte kor en sidste næsten enstemmig sang , diatonisk og slettesang, og ikke drone eller polyfoni til det sidste stykke Decorata novo flora i oratoriet The Legend. Af Saint Elizabeth , komponeret fra 1857 til 1862 og dedikeret til Ungarns protektor .
I nogle tilfælde fortsatte udøvelsen af drone indtil Vatikanets Råd II . I 1903 indrømmede den nye pave Pius X , gendannelse af gregoriansk sang i Holy See, endda det i sin motu proprio Inter pastoralis officii sollicitudines : "Det vil ikke desto mindre være tilladt i større højtidelighed at veksle gregoriansk sang med det, der er kaldes droner eller vers af den samme genre passende sammensat ” .
Med hensyn til den liturgiske kontekst er dronen nu ude af brug. Faktisk reformen af Vatikankoncil værdsætter funktion orgel til at hjælpe liturgien i kirker og små sogne, især under fejringen i gregorianske , mens drone ikke har denne kvalitet.
Desuden omfattende undersøgelser, i henhold til semiotik og i bunden af neums gamle, slog sig ned i den anden halvdel af XX th århundrede de autentiske karakteristika gregorianske sang: rytmiske, melodiske og ofte meget udsmykkede, ikke plainchant . Desuden havde den indledende melodi været teologisk sammensat, nemlig perfekt egnet til betydningen af Guds ord, ord for ord. Så denne sang skal udføres absolut som en monodi .
Men nogle vokalgrupper såsom Greg'Orian kor , Les Paraphonistes stadig fortsætte med at støtte denne musiktradition.