Fødsel |
28. december 1865 Lausanne |
---|---|
Død |
29. december 1925(kl. 60) Neuilly-sur-Seine |
Begravelse | Montparnasse kirkegård |
Fødselsnavn | Félix Édouard Vallotton |
Nationaliteter |
Schweizisk fransk (siden1900) |
Uddannelse | Julian Academy |
Aktiviteter | Maler , billedhugger , kunstkritiker , xylograf , illustrator , romanforfatter , trykker , forfatter , grafiker |
Ægtefælle | Gabrielle Bernheim ( d ) |
Mark | Maleri |
---|---|
Bevægelse | Nabi , impressionisme |
Kunstneriske genrer | Portræt , landskab , genrescene , mytologisk maleri , nøgen , selvportræt , stilleben |
Arkiver opbevaret af | Afdelingsarkiver for Yvelines (166J, MS 3721-3730) |
Buttock study , The Abduction of Europe , Alfred Athis ( d ) , La Blanche et la Noire , La Malade ( d ) |
Félix Vallotton , født i Lausanne , den28. december 1865og døde i Neuilly-sur-Seine den29. december 1925, er en fransk - schweizisk maler , graverer , illustrator , billedhugger , kunstkritiker og romanforfatter .
Félix Vallotton blev født den 28. december 1865 i Lausanne til en borgerlig protestantisk familie. Han er bror til Paul Vallotton . I 1882 trådte han ind i Académie Julian i Paris i workshops, der besøges af mange postimpressionistiske kunstnere , herunder den fremtidige Nabis . Han binder sig der til Félix Stanislas Jasinski, som han vil lave to malede portrætter af, og som introducerer ham til tørpunktteknikken .
På mindre end ti år formåede den unge schweizere at gøre sig et navn med den parisiske avantgarde. Hans berømmelse blev international takket være hans træsnit og hans sort / hvide illustrationer, der forårsagede en fornemmelse. Han deltager regelmæssigt i forskellige saloner ( Salon des Artistes Français , Salon des Indépendants , Salon d'Automne ).
Fra 1891 fornyede han xylografikunsten . Denne vending kan have været knyttet til offentliggørelsen i marts 1891 af den berømte artikel af Albert Aurier , Le Symbolisme en peinture , der opfordrede til en "ideistisk" og dekorativ kunst, hvorfra "konkret sandhed" illusionisme, trompet-l 'œil' . Hans træsnit, der blev udstillet i 1892 på den første Salon of the Rose-Croix, blev bemærket af Nabis, en gruppe han sluttede sig fra 1893 til 1903 . Han vil blive venner med Édouard Vuillard .
Det sidste årti af århundredet blev også præget af hans arbejde som illustrator, især for La Revue blanche . En af hans plakater, La Pépinière review, er gengivet i Les Maîtres de l'Affiche (1895-1900).
I 1889 havde han mødt Hélène Chatenay, kendt som “la Petite”, (-1910), en arbejdstager, der ville blive hans model og dele sit liv. Men Vallotton er ikke i stand til at forpligte sig. I 1899 giftede han sig med Gabrielle Bernheim (1863-1932), datter af kunsthandleren Alexandre Bernheim , enke efter Gustave Rodrigues-Henriques (1860-1894) og søster til Josse ( 1870) -1941) og Gaston (1870-1953) Bernheim . For at lette hans integration i denne store parisiske familie tvinges den tidligere anarkist til en bestemt reserve; derefter opgav han gravering til fordel for maleri. I 1900 fik han fransk nationalitet ved dekret om naturalisering af 3. februar.
I 1899 var han en af de tolv illustratorer af kunstnernes hyldest til Picquart . Han repræsenterer Jules Méline.
I marts 1902 koordinerede han et af de mest overraskende tal fra L'Assiette aueurre (nr. 48) med titlen "Crimes et châtiments", som består af 23 litografier, der kun er trykt på forsiden og skal løsnes fra den følgende notesbog prikkede perforeringer, der udgør et ægte album med udskrifter. I løbet af året 1907 viet Félix Vallotton sig til at skrive en roman med titlen La Vie meurtrière .
Han malede indvendige scener og viet sig derefter til klassiske temaer, landskaber, nøgenbilleder, portrætter og stilleben, som han oversatte på en personlig måde uden for nutidens tendenser. Félix Vallotton er en realistisk kunstner. De situationer, han beskriver, er foreslået uden udsmykning eller forherligelse. Hans kunst er indiskret, ofte blandet med sort humor og skarp hån.
Hans første personlige udstilling fandt sted i Zürich i 1909 . Han udstiller regelmæssigt i Paris, især iJanuar 1910, på Druet-galleriet, udstilling, hvis katalog er forord af Octave Mirbeau . Han deltager også i internationale udstillinger i Europa og USA. I Schweiz distribueres hans maleri hovedsageligt af hans bror Paul, direktør fra 1913 for filialen af Galerie Bernheim-Jeune i Lausanne , fremtidige galleri Paul Vallotton.
Félix Vallotton er en hårdtarbejdende, der konstant søger nye udtryksformer. Berørt af rædslen under første verdenskrig fandt han inspiration i konflikten. Han vendte tilbage til succes mod slutningen af krigen, før han døde i 1925 efter en operation for kræft. Han havde skrevet: ”Livet er en røg, vi kæmper, vi bedrager os selv, vi klamrer os til spøgelser, der viger for hånden, og hans død er der. "
Han er begravet i Paris i Montparnasse kirkegården , 28 th Division, ikke langt fra Alfred Dreyfus .
”[Félix Vallotton] er ikke en 'ideolog' i den uheldige forstand, som vi giver til dette ord, og han tørrer ikke sjælen op i teorierne, som generelt er hævn for de magtesløse, forgæves. og tåber. Som dem, der har set meget, læser meget, tænker meget, er han pessimistisk. Men der er ikke noget aggressivt ved denne pessimisme, intet vilkårligt negativt. Denne retfærdige mand ønsker ikke at vildlede sig selv i det værste, som andre i det bedste, og han søger i alle ting i god tro sandheden. "
- Octave Mirbeau , forord til kataloget over Vallotton-udstillingen, Druet-galleriet, Paris, 10.-22. Januar 1910.
Félix Vallotton producerede et meget stort antal værker: 1.704 listede malerier, 237 graveringer og hundredvis af illustrationer fra bøger eller magasiner.
Det var sandsynligvis på tilskyndelse af hans ven Charles Maurin, at Félix Vallotton beskæftigede sig med trægravering i 1891, på et tidspunkt hvor farvelitografi var meget populær.
Træsnittet giver ham mulighed for at lave udtryksfulde udskrifter i faste flade områder af sort på hvidt, hvilket vil give ham international berømmelse. Disse er kendetegnet ved deres entydige temaer og en meget syntetisk, skarp stil, forstærket af fraværet af gradering: vi ser slående scener i livet dukke op i et dybt sort miljø, der udtrykker latente spændinger.
Sociale spændinger ( manifestationen, mordet, sigtelsen ) og moralens hykleri er tilbagevendende temaer i hans indgraverede arbejde.
Mellem 1891 og 1901 producerede Félix Vallotton mere end 120 træsnit og omkring 50 litografier. Blandt disse xylografier er serier på 6 til 10 plader såsom:
Med undtagelse af musikinstrumenter og den universelle udstilling vil disse temaer blive udbredt i hans malerier.
Dovendyr (1896).
Natten (1897).
Den bevislige grund (1898).
I familien (1899).
Grøften (1915).
Afgiften 1893
I 1890'erne bidrog Félix Vallotton til illustrationen:
Indtil 1902 offentliggjorde han i Hair Hunter , et humoristisk supplement til La Revue blanche , mere end hundrede "masker" (stiliserede portrætter i sort / hvid) af datidens berømtheder.
PortrætterFra 1894 til 1902 producerede Félix Valloton utallige tegnede portrætter af berømtheder, hovedsageligt til La Revue blanche , Le Cri de Paris samt Le Livre des masques , af Remy de Gourmont . Imellem disse :
Félix Vallotton begyndte sin karriere som maler ved at lave portrætter, gennemsyret af Hans Holbein den yngre lektion , og sluttede den med relativt stramme stilleben. Men det meste af hans arbejde er mere originalt. Forfatteren, opfindsom, altid på udkig efter nye udtryksformer, indser lærred, der er præget af et fladt maleri i lyse farver. Han sluttede sig til nabi- bevægelsen i 1893 og producerede adskillige olier på pap, der skildrede gadebilleder i en raffineret stil med flade perspektiver, såsom La Valse , Coin de rue i Paris , Les Passants ... Det var på dette tidspunkt, at han malede Bon Marché- triptykon .
Han transponerer ånden i sine xylografier i sine romantiske tête-à-tête-scener, såsom La Chambre rouge , hvor dekorationens varme farve symbolsk udtrykker lidenskabens intensitet eller forbud mod overtrædelse. Vitne til styrken af impulser og følsomhedens middelmådighed, Vallottons ambivalente iscenesættelse antyder mere end det siger, og suspenderer handlingen i et paroxysmalt øjeblik. Kritikken vil blive delt: de stiliserede repræsentationer, så udtryksfulde i gravering, foruroligende i maleriet.
Vallotton blev introduceret til fotografering i 1889 i Étretat. Hans maleri fanger ofte motiver bagfra, rækker af stykker, et par scener ovenfra ( Le Ballon ) eller lav vinkel ( La Loge de théâtre, le monsieur et la dame ), som fotografiske snapshots taget fra livet, men altid fortolket af kunstneren der sublimerer dens essens.
Vallotton foretager en genlæsning af mytologien, gør narr af myterne, pålægger billedet af en de-idealiseret og endda muskuløs kvinde, utilfreds ( Perseus dræber dragen ) og vidner om ændringerne i magtbalancen mellem mænd og kvinder ved begyndelsen af denne periode. XX th århundrede.
Han producerer mange nøgenbilleder, som om de er frossne i usædvanlige arbejdsstillinger, hvilket frigiver en isnende erotik, en tung ensomhed. De badende inspirerer det gentagne gange; også par af kvinder, "i scener, der er tunge af insinuationer . " Tegningen er præcis, ofte stiliseret. Det forskønner ikke kroppe, hvis tyngde det understreger ( Le Sommeil , 1908; Kvinde med en blå krave , 1925 ...) eller forstærker deres former ( Bather siddende på en klippe , 1910 ...).
Félix Vallotton maler sorte kvinder på niveau med andre på et tidspunkt, hvor sociale fordomme stadig var dominerende.
Fra 1917 genoptog han rejsen og viet sig til at male landskaber, hvor han gav sin syntetiske stil og farvesans fri tøjler. Især vinden i træerne og lysstrålene inspirerer ham.
Hans seneste arbejde er kvinden ved staffeliet , som nogle fortolker som et selvportræt som en kvinde.
Badet om sommeraften (1892) , Zürich , Kunsthaus i Zürich .
La Valse (1893), Le Havre , André-Malraux museum for moderne kunst .
Elskerinden og tjeneren (1896), privat samling.
Det røde rum (1898), det kantonale kunstmuseum i Lausanne .
På stranden ved Dieppe (1899), privat samling.
Clair de lune (circa 1895), Paris , Musée d'Orsay .
La Mare (1909), Basel , Kunstmuseum .
Le Rayon (1909), Le Havre , André-Malraux Museum of Modern Art .
Le Vent (1910), Washington , National Gallery of Art .
Mist-effekt, Honfleur (1917), privat samling.
La Haine (1908), Genève Museum of Art and History .
Tre kvinder og en lille pige, der leger i vandet (1907), Basel , Kunstmuseum .
Nøgen (1912), Paris , Musée d'Orsay .
Den hvide kvinde og den sorte kvinde (1913), Winterthur , Villa Flora .
Bader siddende bagfra på sandet (1913), privat samling.
the Abandoned Reading , (1924), Musée des Beaux-Arts de Lyon .
Landskab af ruiner og brande (1915), Museum of Fine Arts Bern .
Verdun (1917), Paris , Musée de l'Armée .
Bois de la Gruerie og Meurissons slugten (1917), Nanterre , La Contemporaine .
Church of Souain (1917), Washington , National Gallery of Art .
Monsieur Ursenbach (1885), privat samling.
Hector Berlioz (1902), privat samling.
Portræt af skuespillerinden Marthe Mellot (1906), Musée d'Orsay .
Portræt af en afrikansk kvinde (1910), Museum for moderne kunst i Troyes .
Femme au easet.jpg (1925), privat samling.
La Visite (1887), Le Havre , André Malraux museum for moderne kunst .
La Malade (1892), privat samling.
Kvinde kæmper håret (1900), Paris , Musée d'Orsay .
Interiør med kvinde i rødt på ryggen (1903), Kunsthaus Zurich .
Tulipaner og Maillol-statuetter (1913), privat samling.
Røde peberfrugter på et hvidt lakeret rundt bord (1915), Solothurn Art Museum .
Kød og æg (1918), Winterthur , Villa Flora .
Stilleben med terrakottakande (1923), privat samling.
Marigolds and Mandarins (1924), Washington , National Gallery of Art .
Vallotton havde ført dagbog regelmæssigt siden 1882, da han ankom til Paris. I slutningen af sit liv redigerede han alle siderne før 1914.
Han skrev også: