František Kupka

František Kupka Billede i infobox.
Fødsel 23. september 1871
Opočno
Død 24. juni 1957(85)
Puteaux
Begravelse Columbarium af Père-Lachaise
Pseudonymer Josef Dálný, Paul Regnard
Nationalitet Tjekkoslovakisk
Aktiviteter Maler , grafisk designer , universitetsprofessor , designer , illustrator , grafiker , lærer
Uddannelse Akademier i Prag og Wien
Repræsenteret af Artists Rights Society
Arbejdsplads Paris (1896)
Bevægelse Orfisme
Beskyttere Jindřich Waldes  (en)
Priser National Order of the Legion of Honor
Prix ​​Tilleul d'or ( d )
Primære værker
  • Planer efter farver
  • Det første skridt
  • Natlig
  • Amorpha, tofarvet fugue
  • Omkring et punkt

František Kupka , kendt som François Kupka , født i Opočno ( Kongeriget Bøhmen ) den23. september 1871og døde i Puteaux (Hauts-de-Seine) den24. juni 1957, er en tjekkisk maler blandt abstraktionens pionerer med Vassily Kandinsky , Gino Severini , Piet Mondrian , Kasimir Malevich , Auguste Herbin og Robert Delaunay .

I løbet af sine 85 år levede han mange omvæltninger i kunsten, fra symbolik til popkunst , impressionisme , kubisme og selvfølgelig abstrakt kunst , men bevarede altid sin uafhængighed, dens frihed i forhold til alle de store "-ismer" i kunst. En pioner for abstraktion , men nægtede ikke desto mindre betegnelsen "abstrakt kunstner" og forklarede den således: "Mit maleri, abstrakt? Hvorfor ? Maleri er beton: farve, former, dynamik. Det der betyder noget er opfindelsen. Vi er nødt til at opfinde og derefter bygge. " .

Biografi

Barndom og kunstnerisk træning

Den første af fem børn fra en beskeden familie, søn af en notar og officer i den lille by Opočno i Bohemia, František Kupka var femten, da han opfandt et alfabet, der blandede græsk, kyrillisk og latinsk skrift, som han brugte. Til at skrive sin dagbog . Han lærer handel med sadler. Han blev hurtigt interesseret i at male og lærte på egen hånd indtil han var sytten, hvor han blev uddannetJaroměř handelsskole med en professor, der var ivrig efter spiritisme (meget moderigtig i denne henseende til århundredet), for at forberede det til konkurrencen mellem Kunstakademiet i Prag . Han bestod konkurrencen i 1889 og tilmeldte sig sektionen Hellig og historisk maleri. Han dimitterede fra akademiet i Prag i professor František Sequens studie.

I 1892 blev han medlem af Wienakademiet , som havde stor anerkendelse. Byen er så i fuld brusende retning: Gustav Mahler komponerer sine symfonier der, Gustav Klimt begynder at male, Hugo von Hofmannsthal udgiver sine digte i prosa, Karl Kraus filosof og Sigmund Freud gør sit udseende. Det er byens atmosfære, der stimulerer ham mere end akademiets kurser, der relativt ligner dem, som han allerede havde modtaget i Prag.

Ankomst til Paris og de første store værker

I 1896 flyttede Kupka til Paris til Montmartre , hvor datidens bohemere, kunstnere og digtere var koncentreret. Han levede først meget dårligt, lejede derefter i 1898 et studie og begyndte at tjene til livets ophold som illustratør for magasiner eller designer af plakater til kabareter, mens han fortsatte sine malerier parallelt. Det illustrerer også noveller af Edgar Allan Poe , især med farveakvatint , The Black Idol , hvor en kolossal statue står mod lyset i halvlyset i et øde landskab.

Fra 1901 og indtil 1907, efter at have deltaget i humoristiske og litterære tidsskrifter som Le Rire og Cocorico , begyndte han at samarbejde intensivt med L'Assiette aueurre , en satirisk ugentlig med en anarkiserende tendens , hvor Juan især deltog. Gris , Félix Vallotton og Jacques Villon . Kupka tager en antiklerisk og antimonarkistisk orientering, som distancerer ham fra hans yngre års teosofi og spiritisme . Han producerede tre specialudgaver: L'Argent (11. januar 1902), Religioner (7. maj 1904) og La Paix (20. august 1904). Han er hård og stødende over for dem, han fordømmer som profitorer og undertrykkere: de grådige købmænd, Kaiser, Tsaren. Hans tegninger er meget mere detaljerede end de andre malere, der deltog i anmeldelsen. Kupka ønsker, at folk ikke undervurderer hans arbejde som illustratør. I Creation in the plastic arts hævder han, at illustrationen er ”en genre, der meget vel kan figurere i de højeste kunstsfærer. Bogen er en ægte ven af ​​mennesket. Når proportionerne synger, når balancen er lykkelig, når graveringens hvide får en sopran til at høre, understøttet af viola eller basen i de sorte typografier, er den således forståede illustration ikke uværdig for en stor kunstner. Men hvor mange forstår det? Hvilken storslået mark, der blev lagt brak! "

Hans liv stabiliserede sig i 1904, da han bosatte sig permanent med Eugénie Straub i Puteaux ved siden af ​​sin ven Villon . I 1905 tog han fysiologikurserSorbonne . Han arbejder også i biologilaboratoriet og er interesseret i problemer med optik og mekanik ud over sit studium af historie og arkæologi . Han tror, ​​at disse studier vil hjælpe ham i hans kunst, som han ikke har været tilfreds med i nogen tid.

I 1905 producerede han plader for at illustrere værket af Jean de Bonnefon, der tilpassede Sangesangen til scenen . Han fortsatte dette arbejde indtil 1909, som omfattede 134 tegninger offentliggjort i 1931 af den tjekkiske industri og protektor Waldès. Disse illustrationer fra den bibelske bog blev stærkt påvirket af den wienske secession og blev udstillet i Paris i 2005 på Museum of Art and History of Judaism . I samme periode illustrerede han L'Homme et la Terre af Élisée Reclus , udgivet i 6 bind (1905-1908). Han gav også illustrationer til Je sais tout , herunder verdens syv vidundere , i november 1909.

Overgang til ikke-figurativ kunst

I 1910 opstod den første stilistiske pause: Kupka vendte sig mod ikke-figurativ kunst. I 1912 accepterede Salon d'Automne at udstille ikke-figurative værker. Kupka var den første til at præsentere abstrakte malerier for den parisiske offentlighed ( Amorpha, tofarvet fuga , Prag , Narodni Galerie og Amorpha, varm kromatisk , Malá Strana , Kampa museum ). På Salon des Indépendants blev Kupka udstillet med kubistiske malere , en bevægelse der interesserede ham meget, men han nægtede at blive assimileret med den. På det tidspunkt sluttede han sig sammen med sin ven Villon med mange kunstnere, såsom Marcel Duchamp , Jean Metzinger , Francis Picabia og Albert Gleizes , i en gruppe, der blev kaldt Puteaux-gruppen eller Section d'or-gruppen. Den diskuterer kunst, videnskab, matematik og forskellige trendy koncepter, mens han præsenterer sine malerier og hans teorier for andre kunstnere. Gruppen er meget interesseret i kubistiske værker: Metzinger og Gleizes forsvarer dem, mens Duchamp, Picabia og Kupka er ret skeptiske. Kupka skriver i La Création dans les arts plastic  : ”Eksperimenterne udført af Picasso og Braque er interessante som forsøg på at nærme sig naturen på en anden måde, end fortidens malere havde gjort. Men de fører kun til en yderligere fortolkning. "

Medlemmerne producerede et enkelt nummer af en anmeldelse kaldet La Section d'or den 9. oktober 1912, hvor Guillaume Apollinaire , Max Jacob , Pierre Reverdy , André Salmon , Roger Allard og Maurice Princet samarbejdede .

I 1913 udgav han The Creation in the Plastic Arts , en samling tekster skrevet direkte på fransk siden 1910:

”Vi kan kvalificere os som et” åndeligt værksted ”for det subjektive domæne, som billederne af det indre liv projiceres i, et magisk spejl af en genskabt virkelighed, befolket med visioner, hvis oprindelse synes at være tilsløret i uudtænkelig hemmeligholdelse. Hemmeligheden bag denne indre verden er gåden af ​​psykiske processer, en gåde, der ofte forbliver uløst for hovedpersonen - kunstneren - såvel som for dem omkring ham. "

”Farvel, stakkels malere, tvunget til at stjæle kostumer fra komikernes æsker for at drysse dine lærred med et par dristige farver! Farvel, kunstner-dekoratører, anvendt som polstring og milliners til harmonisering af materialer og farvede genstande! Du glemte, at farvesansen er inden i dig. Det er her du skal gå og hente det. "

Krigen

Fra krigserklæringen i august 1914, selvom han besøgte parisiske anarkistkredse og var antimilitaristisk , sluttede Kupka sig som frivillig og befandt sig ved fronten i Somme , i samme selskab som digteren Blaise Cendrars, som jeg fremkalder i La Main coupé . I 1915 blev han alvorligt syg og blev evakueret til Paris, hvor han aktiverede den tjekkiske antityske modstand. Han blev endda præsident for den tjekkiske koloni i Frankrig, der samlede immigrantforeninger i Frankrig, og som satte sig som mål at verve tjekkiske frivillige til fremmedlegionen og især de tjekkoslovakiske legioner . I 1918 blev han mobiliseret igen og tjente under ordre fra marskal Foch . Han sluttede krigen med rang af kaptajn og modtog Legion of Honor .

Tilbage til kunst

Efter krigen tog han adskillige malerier op, som var ufærdige, fortsatte sin forskning i lys og bevægelse og omorienterede sin stil mod et mere figurativt maleri. I 1921 blev hans første monografiske udstilling organiseret i Povolozky-galleriet i Paris. I 1923 blev han udnævnt til professor ved Billedkunst i Prag, men forblev i Paris med ansvaret for at tage sig af tjekkiske stipendiater. Han møder en tjekkisk industri, Jindrich Waldes , som bliver hans protektor.

I 1931 deltog han i grundlæggelsen af ​​Abstraction-Creation-bevægelsen, skabt af Auguste Herbin , i opposition til maleriet af den nye tyske objektivitet og surrealisme . Mens han for længe siden har forladt det, genindfører Kupka sort i sin palet. Han forlod gruppen i 1934.

I 1936 deltog han i udstillingen "Cubism and Abstract Art" på Museum of Modern Art i New York. Fra 1939 til 1945 søgte han tilflugt i Beaugency med sin kone, Eugénie Straub. I 1946 deltog han i den første Salon des Réalités Nouvelles. I 1958 organiserede museet for moderne kunst i Paris by en posthum retrospektiv, et år efter hans død.

Hans aske er begravet i kirkegården af Pere Lachaise ( 87 th  Division, box 22696).

Kunstnerisk stil

Romantik og symbolik

Kupka begyndte, ligesom mange kunstnere, at følge stilarter lært på akademiet, herunder romantik, sent men stadig på mode i akademierne i Prag og Wien . Se hans maleri View of Dobruska (1889), malet i den største klassiske tradition.

Så snart han ankom til Paris vendte han sig mod symbolistiske temaer uden dog at lave udelukkende symbolistiske malerier. Fra denne periode dateres de mange illustrationer til L'Assiette aueurre , især omslaget til L'Argent , hvor Argent er et tegn med en sikker mave og en navle-lås, der holder i sin hånd en arbejder. Løftet knytnæve. Ligeledes er tegningerne inde i magasinet perfekt symbolske: en præst prædiker foran en enorm skare med en Jesus på et kors i bunden af ​​der er sække af guld; Argent hilste på en naiv Marianne, og mens det i det fjerne råbte publikum: "Længe leve frihed  !" Længe leve kommunen  ! Længe leve anarki  ! " , Siger han simpelthen: " Mig, jeg er ligeglad! "  ; på en anden tegning knuser Silver publikum og tvinger en mand til at skrive "I folks navn" på et lovtabell.

Overgangen til abstraktion

Kupka ankommer til abstraktion efter en lang forskningsindsats. Fra 1908 afspejler hans illustrationer i hans magasin Prométhée en stor kunstnerisk forskning: Kupka undrer sig lang om perspektiv og laver adskillige tests i sine illustrationer, men også i hans malerier, Les Touches de piano (1909) eller Grand Nu (1909). Han studerer også bevægelse gennem maleriet Woman picking flowers (1909-1910). Hans karakterer bliver gradvis slørede som på et "bevægende" fotografi . Bevægelsen og tiden arbejdes af skyggerne og af farveændringerne fra venstre til højre for maleriet. Derefter producerede han et maleri med titlen Madame Kupka blandt lodrette (1910-1911), hvor hans kones ansigt var lukket mellem lodrette linjer. Fra da af pålagde geometriske former sig på ham, og han gik ind i abstraktion.

Arbejder

Datoerne for værkerne er dem, der er bevaret af museerne, der holder dem, men nogle kan grupperes i serier fra 1907.

Impressionisme og symbolik

Fauvisme

Mellem 1908 og 1910: overgang til abstraktion

Efter 1910: abstraktion

Teoretisk bog

Noter og referencer

  1. Ludmila Vachtova, "Kupka: shock bølger" i Beaux Arts Magazine , nr .  74, december 1989, s.  85 .
  2. Serge Fauchereau, Kupka , Albin Michel , koll. “De store mestre inden for samtidskunst”, Paris, 1988, s.  7 .
  3. Serge Fauchereau, Kupka , s.  8 .
  4. Serge Fauchereau, Kupka , s.  9 .
  5. Serge Fauchereau, Kupka , s.  10 .
  6. Serge Fauchereau, Kupka , s.  12 .
  7. Serge Fauchereau, Kupka , s.  17 .
  8. L. Vachtova, op. cit. , s.  93 .
  9. Denne samling vises først i Tjekkoslovakiet i 1923. L. Vachtova, op. cit. , s.  93 .
  10. Serge Fauchereau, Kupka , s.  18 .
  11. Jean-Philippe Namont, Den Tjekkoslovakiske Koloni. En historie om tjekkisk og slovakisk indvandring til Frankrig (1914-1940) , Paris, Institut d'études slaver, 2011, s.  81-84 .
  12. L. Vachtova, op. cit. , s.  96 .
  13. Serge Fauchereau, Kupka , s.  11, 35 og 36 .
  14. Valg af malerier af Kupka i Narodni Galerie-samlingen , site sbirky.ngprague.cz.
  15. Bibliomaniac , 1897 , Prag Slot, Prag.
  16. Pengene , 1899 , Narodni Galerie, Prag, side pbase.com.
  17. Les Nénuphars , 1900 , MNAM, Paris, websted centrepompidou.fr.
  18. Odilon Redon, Fleur de sang , 1895 , pastel (30 × 43  cm ), Musée d'Orsay , Paris.
  19. Odilon Redon, Calibans søvn , mellem 1895 og 1900 , olie på træ (48,2 × 38,5  cm ), Musée d'Orsay, Paris.
  20. Stætheden (eller Black Idol) , 1900-1903 , MNAM, Paris, sted centrepompidou.fr.
  21. Epona ballade, Les Joies , 1901 , Narodni Galerie, Prag, side pbase.com.
  22. Anthropoïdes , 1902 , Galerie Zdenek Sklenar, Prag.
  23. The Wave , 1902 , Narodni Galerie, Prag, site pbase.com.
  24. To dansere , 1905 , MNAM, Paris, site centrepompidou.fr.
  25. Portræt af Madame Kupka , 1905 , MNAM, Paris, centrepompidou.fr site.
  26. Portræt af Madame Kupka , site pbase.com.
  27. Soleil d'Automne , 1905-1906 , MNAM, Paris, websted centrepompidou.fr.
  28. L'Eau, La Baigneuse , 1906-1909 , MNAM, Paris, site pbase.com.
  29. The Yellow Range , 1907 , Houston Museum of Fine Arts, Houston.
  30. The Yellow Range , 1907 og dets notat Læs mere , MNAM, Paris, website centrepompidou.fr.
  31. Piet Mondrian, vindmølle under solen , 1908 , Kunstmuseum , Haag, sted kunstmuseum.nl.
  32. Læbestift , 1908 , MNAM, Paris, centrepompidou.fr site.
  33. Værker af Kupka på Museum of Modern and Contemporary Art i Strasbourg , site navigart.fr.
  34. Læbestift nr. II , 1908 , MNAM, Paris, site centrepompidou.fr.
  35. Butikkerne, farver som adjektiver , 1908-1910 , MNAM, Paris, centrepompidou.fr site.
  36. Gigolette en rouge , 1909 , MNAM, Paris, websted centrepompidou.fr.
  37. Le Mec (eller Le fortrolige) , 1910 , MNAM, Paris, centrepompidou.fr site.
  38. L'Archaïque , 1910 , MNAM, Paris, websted centrepompidou.fr.
  39. Kees van Dongen, Nini, danser på Folies-Bergères , omkring 1909 , MNAM, Paris, centrepompidou.fr site.
  40. Bart van der Leck, sammensætning nr. 3 , 1916 , MNAM, Paris, stedssamling. Centrepompidou.fr.
  41. Piet Mondrian, komposition med rød, blå, sort, gul og grå , 1921 , Kunstmuseum, Haag, site kunstmuseum.nl.
  42. Francis Picabia, Gummi , 1909 og hans analysebeskrivelse , MNAM, Paris, site collection.centrepompidou.fr.
  43. Den lille pige med bolden , 1908 og dens analysebeskrivelse , MNAM, Paris, site centrepompidou.fr.
  44. Drømmen , 1909 , Kunstmuseum, Bochum, websted kunstmuseumbochum.de.
  45. Maleriets nøgne sandhed. Autour du Rêve af František Kupka , Pascal Rousseau, 2. februar 2018, Art History Festival 2018, Fontainebleau, site festivaldelhistoiredelart.com.
  46. Francis Picabia, Salicis 1929 , MNAM, Paris, websted centrepompidou.fr.
  47. Klavernøglerne , søen , 1909 , Narodni Galerie, Prag, side pbase.com.
  48. Værker af Kupka på Museum of Modern and Contemporary Art of Saint-Étienne Métropole , site navigart.fr.
  49. Blå bånd , 1910 , MNAM, Paris, websted centrepompidou.fr.
  50. Familieportræt , 1910 , Narodni Galerie, Prag, side pbase.com.
  51. Piet Mondrian, Dune IV, 1909 , Kunstmuseum, Haag, sted kunstmuseum.nl.
  52. Piet Mondrian, sommer, klit på Sjælland , 1910 , Kunstmuseum, Haag, sted kunstmuseum.nl.
  53. Undersøgelse for Planer af farver. Grand Nu , 1909-1910 , MNAM, Paris, websted centrepompidou.fr.
  54. Undersøgelse for Planer af farver. Grand Nu , 1909-1910 og dens analysenotat , MNAM, Paris, centrepompidou.fr site.
  55. Undersøgelse for Planer af farver. Grand Nu , 1909-1910 og dens analysenotat , MNAM, Paris, centrepompidou.fr site.
  56. Planlæg efter farve. Stor nøgen , 1909-1910 , Solomon R. Guggenheim Museum, New York.
  57. Det ovale spejl , pastel, Hôtel Drouot-salg, 20. marts 2020.
  58. Det ovale spejl , 1910-1911 , privat samling, Schweiz, site pbase.com.
  59. Plan efter farve , 1910-1911 og dens analysenote , MNAM, Paris, centrepompidou.fr site.
  60. Undersøgelse for det ovale spejl , 1910 , MNAM, Paris, site centrepompidou.fr.
  61. Kvinde plukker blomster , 1909-1910, pastel , centrepompidou.fr site.
  62. Kvinde plukker blomster , 1909 , site centrepompidou.fr.
  63. State of Mind III: De, der er tilbage , Umberto Boccioni, 1911 , site moma.org.
  64. Kvinde plukker blomster , 1910-1911 , site centrepompidou.fr.
  65. Kvinde plukker blomster , 1910-1911, pastel, akvarel og grafitbly , centrepompidou.fr site.
  66. Kvinde plukker blomster , 1910-1911, pastel , centrepompidou.fr site.
  67. Undersøgelse efter planer efter farver , 1909-1910, pastel , MNAM, Paris, site centrepompidou.fr.
  68. Planer efter farver , 1910-1911 , MNAM, Paris, site centrepompidou.fr.
  69. Kvinde i trekanter , 1910-1911 , MNAM, Paris, centrepompidou.fr site.
  70. Musikken Follot , dateret 1910 (1911?) , MoMA, New York.
  71. Krisen ved en gammel palle , 1910-1911 , site centrepompidou.fr.
  72. Undersøgelse for Madame Kupka i lodrette , 1910-1911, tegning , centrepompidou.fr site.
  73. Madame Kupka in the verticals , 1910-1911 , MoMA, New York.
  74. Spørgsmål til Denis Savoie fra Universcience , uddannelsesmappe til udstillingen “Kupka. Abstraktionens pioner ”fra 21. marts til 30. juli 2018, s. 22, site grandpalais.fr.
  75. Le Premier pas , dateret 1909 (1910-1911?) , MoMA, New York.
  76. Undersøgelse for Printemps cosmique , 1911-1912 (1910?) , MNAM, Paris, site centrepompidou.fr.
  77. Undersøgelse , 1909-1910 , MNAM, Paris, centrepompidou.fr site.
  78. Efterår , 1910-1913 , MNAM, Paris, websted centrepompidou.fr.
  79. Wassily Kandinsky, komposition V , 1911 , privat samling, site wassily-kandinsky.org.
  80. Piet Mondrian, æbletræ i blomst (Bloeiende appelboom) , 1912 , Kunstmuseum, Haag, sted kunstmuseum.nl.
  81. Undersøgelse for Nocturne , 1910-1911 , MNAM, Paris, site centrepompidou.fr.
  82. Kupka: abstraktionens pioner , Matthieu Schwander, 26.3.2018, site radioclassique.fr.
  83. Nocturne , 1910-1911 , MUMOK, Wien, site mumok.at.
  84. Undersøgelse for ordinance on verticals , 1911-1913, drawing , MNAM, Paris, centrepompidou.fr site.
  85. Undersøgelse for ordinance on verticals , 1911-1913, drawing , MNAM, Paris, centrepompidou.fr site.
  86. Ordinance on verticals , 1911-1913, drawing , MNAM, Paris, centrepompidou.fr site.
  87. Ordinance on verticals , 1911-1920 , MNAM, Paris, centrepompidou.fr site.
  88. Undersøgelse for lodrette sprog , 1911 , Thyssen-Bornemisza Museum, Madrid, site museothyssen.org.
  89. Ordinance on verticals in yellow , 1913 centrepompidou.fr site.
  90. Kupkas værker på Musée de Grenoble , site navigart.fr.
  91. La Primitive , 1911-1913 , MNAM, Paris, websted centrepompidou.fr.
  92. Newtons diske. Undersøgelse for Fugue à deux couleurs , dateret 1911-1912 , MNAM, Paris, site centrepompidou.fr.
  93. Cirkulære former, Soleil nr. 2 , Robert Delaunay, 1912-1913 , maling med lim på lærred, (100 × 68,5  cm ), MNAM, Paris.
  94. Landskab på disk , Robert Delaunay, 1906 , olie på lærred, (54 × 46  cm ), MNAM, Paris.
  95. Undersøgelser for Newtons optegnelser , 1911-1912 , Solomon R. Guggenheim Museum, New York.
  96. Undersøg for Newtons diske. Undersøgelse for Fugue à deux couleurs , 1911-1912, tegning , MNAM, Paris, site centrepompidou.fr.
  97. Newtons Records , 1912 , Philadelphia Museum of Art, Philadelphia, websted philamuseum.org.
  98. Røde og blå diske , dateret 1911-1912 (1911?) , MoMA, New York.
  99. Amorpha, tofarvet fugue II , 1910-1911 , Cleveland Museum of Art, Cleveland, clevelandart.org.
  100. Undersøgelse for Amorpha, fugue i to farver og for Amorpha, hot chromatic , 1911-1912 , MNAM, Paris, site centrepompidou.fr.
  101. Undersøgelser relateret til Amorpha, hot chromatic og Amorpha, tofarvet fugue , 1911-1912 , Solomon R. Guggenheim Museum, New York.
  102. Undersøgelser for Amorpha, Hot Chromatic and Amorpha, Two-Color Fugue , 1910-1911 , Solomon R. Guggenheim Museum, New York.
  103. Undersøgelser for kosmisk forår og amorpha, tofarvet fugue , 1911-1912 , Solomon R. Guggenheim Museum, New York.
  104. (Undersøgelse for) Amorpha, tofarvet fuga , 1912 , MoMA, New York, moma.org-webstedet.
  105. (Undersøgelse for) Amorpha, tofarvet fuga , 1912 , MoMA, New York, moma.org-webstedet.
  106. Undersøgelse for Amorpha, Fugue à deux couleurs , 1911-1912 , MNAM, Paris, site centrepompidou.fr.
  107. Undersøgelser for Amorpha, fugue i to farver , 1911-1912 , MNAM, Paris, site centrepompidou.fr.
  108. (Undersøgelse for) Amorpha, tofarvet fuga , 1912 , MoMA, New York, moma.org-webstedet.
  109. (Undersøgelse for) Amorpha, tofarvet fuga , 1912 , MoMA, New York, moma.org-webstedet.
  110. (Undersøgelse for) Amorpha, tofarvet fuga , 1912 , MoMA, New York, moma.org-webstedet.
  111. (Undersøgelse for) Amorpha, tofarvet fuga , 1912 , MoMA, New York, moma.org-webstedet.
  112. (Undersøgelse for) Amorpha, tofarvet fuga , 1912 , MoMA, New York, moma.org-webstedet.
  113. (Undersøgelse for) Amorpha, tofarvet fuga , 1912 , MoMA, New York, moma.org-webstedet.
  114. (Undersøgelse for) Amorpha, tofarvet fuga , 1912 , MoMA, New York, moma.org-webstedet.
  115. (Undersøgelse for) Amorpha, tofarvet fuga , 1912 , MoMA, New York, moma.org-webstedet.
  116. (Undersøgelse for) Amorpha, tofarvet fuga , 1912 , MoMA, New York, moma.org-webstedet.
  117. Værker af Kupka i MoMA, New York , inklusive 27 undersøgelser for Amorpha, fugue i to farver , moma.org-webstedet.
  118. Udvælgelse af malerier af Kupka i samlingen af ​​Kampa Museum i Malá Strana , site museumkampa.cz.
  119. Rullede sorte linjer , 1911-1912 , MNAM, Paris, site centrepompidou.fr.
  120. Sounds of the bells , 1912, gravering , salg Mutual Art, site mutualart.com
  121. lyd , gravering af František Kupka, 1912, stedskatalog.bnf.fr.
  122. Placering af grafiske motiver I , 1912-1913 , Thyssen-Bornemisza Museum, Madrid, site museothyssen.org.
  123. Lokalisering af grafiske motiver II , 1912-1913 , National Gallery of Art, Washington.
  124. Vertikale planer , 1911-1912 , site pbase.com.
  125. Undersøgelse for lodrette planer (I), 1911-1913, tegning , MNAM, Paris, centrepompidou.fr site.
  126. Vertikale planer I , 1912 , MNAM, Paris, centrepompidou.fr site.
  127. Undersøgelse for lodrette planer (III), 1911-1913, tegning , MNAM, Paris, centrepompidou.fr site.
  128. Vertikale planer III , 1912-1913 , Narodni Galerie, Prag, site pbase.com.
  129. Lodrette planer (II?) , 1912-1913 , MNAM, Paris, centrepompidou.fr site.
  130. Odilon Redon, Barbizon om efteråret , mellem 1840 og 1916 , olie på papir på pap (33 × 24,4  cm ), Musée d'Orsay, Paris.
  131. Undersøgelse for lodrette planer og lodrette og diagonale planer , 1912-1913, tegning , MNAM, Paris.
  132. Undersøgelse i vertikaler (katedralen) , 1912 , MoMA, New York.
  133. I form af en pære , 1911-1912 , MNAM, Paris.
  134. Undersøgelse , 1911-1914 (1912?) , MNAM, Paris.
  135. Kompleks , 1912 , privat samling, site pbase.com.
  136. Kompliment , 1912 og dens note Find ud af mere , MNAM, Paris.
  137. Broderi , 1913-1914 , Nationalmuseet for historie og kunst, Luxembourg, side pbase.com.
  138. Kosmisk forår II , 1911-1920 , Narodni Galerie, Prag, site pbase.com.
  139. Reproduktion i Beaux Arts Magazine , n o  103, Juli-august 1992 s.  50 .
  140. Fortælling om pistiller og støvdragere nr. 1 , 1919-1923 og dens analysebeskrivelse , MNAM, Paris.
  141. Hinduistisk motiv, Red Gradients , 1919 , MNAM, Paris.
  142. Omkring et punkt , 1911-1912 , MNAM, Paris.
  143. Undersøgelse for omkring et punkt , circa 1925 , Art Institute of Chicago, Chicago.
  144. Undersøgelse for Autour d'un point , 1920-1925 , MNAM, Paris.
  145. Undersøgelse for Autour d'un point , 1920-1925 , MNAM, Paris.
  146. Undersøgelse for Autour d'un point , 1920-1925 , MNAM, Paris.
  147. Undersøgelse for Autour d'un point , 1920-1930 , MNAM, Paris.
  148. Autour d'un point , 1920-1930 og dets note af anlyse , MNAM, Paris.
  149. Messen, Contredanse , 1921-1922 , Kampa museum, Prag, site pbase.com.
  150. Violet og gul, erindring , 1921-1924 , MNAM, Paris.
  151. Animerede rum , 1922 , MNAM, Paris.
  152. Idol , 1923 , MNAM, Paris.
  153. Værker af Kupka ved Musée des Beaux-Arts i Rennes , site navigart.fr.
  154. Moving Blues , 1923 , MNAM, Paris.
  155. Formen af ​​appelsin , 1923 , MNAM, Paris.
  156. Formen af ​​Vermilion , 1923 , MNAM, Paris.
  157. The Shape of Blue (BI) , efter 1924 , Solomon R. Guggenheim Museum, New York.
  158. Trait austerère , 1925 , Paris Museum of Modern Art, Paris.
  159. Blomst, blomster i broderi , 1925 , MNAM, Paris.
  160. Sort oval , 1925-1926 , MNAM, Paris.
  161. Maskiner , 1926-1933 , MNAM, Paris.
  162. Træk, planer, Espace III , 1921-1927 , MNAM, Paris.
  163. Vertikale planer , MNAM, Paris.
  164. Stålkassen nr. II , 1927-1928 , Cantini Museum, Marseille.
  165. Maskinkomik , 1927-1928 , MNAM, Paris.
  166. Stålværker , 1927-1928 , MNAM, Paris.
  167. Reproduktion i Beaux Arts Magazine , nr .  74, december 1989, s.  95 .
  168. Bock syncopé n ° I , 1928 , MNAM, Paris.
  169. Sourire noir, Sourire n ° II , 1928-1930 , MNAM, Paris.
  170. Musik , 1930-1932 , MNAM, Paris.
  171. Tre blues og tre røde , 1913-1934 , MNAM, Paris.
  172. Reproduktion i Beaux Arts Magazine , n o  74, december 1989 s.  82 .
  173. Kontraster X-serien , 1935-1946 , MNAM, Paris.
  174. Intim begivenhed , 1951-1952 , MNAM, Paris.
  175. Citeret i Beaux Arts Magazine , nr .  74, december 1989, s.  95 .
  176. Originalteksten er forsvundet fra Gestapos arkiver. L. Vachtova, op. cit. , s.  93 .

Bibliografi

ArbejderArtikler

eksterne links