Gao Xingjian

Gao Xingjian Beskrivelse af billedet Gao Xingjian Galerie Simoncini Luxembourg.jpg. Nøgledata
Fødsel 4. januar 1940
Ganzhou , Republikken Kina 
Primær aktivitet forfatter , maler , manuskriptforfatter , oversætter , instruktør
Priser Nobelprisen for litteratur ( 2000 )
Forfatter
Skrive sprog Kinesisk og fransk hovedsageligt til teatret
Genrer roman , poesi , essay , teater

Primære værker

Gao Xingjian ( kinesisk  :高行健 ; pinyin  : Gāo Xíngjiàn ), født den4. januar 1940i Ganzhou , Kina , er en fransk og kinesisk forfatter, dramatiker, instruktør og maler . Han blev tildelt Nobelprisen for litteratur i 2000 .

Biografi

Gao Xingjian voksede op i kølvandet på den japanske invasion i det østlige Kina. Hendes far er bankmand, og hendes mor er en amatørskuespillerinde. Det var hun, der vækkede sin søns interesse for scenekunst og skrivning meget tidligt .

Han modtog grunduddannelse i Folkerepublikken og fik en grad i fransk i 1962 ved Institute of Foreign Languages ​​i Beijing . Han læser Nathalie Sarraute og oversætter til mandarinforfattere som Eugène Ionesco , Jacques Prévert og Henri Michaux, der introducerer temaerne og æstetikken i nutidig vestlig litteratur for sine landsmænd: bevidsthedsstrømme til det absurde .

Under kulturrevolutionen blev han sendt i seks år til en genuddannelseslejr på landet og blev tvunget til at brænde en kuffert, hvor han havde skjult flere manuskripter . Han fik ikke lov til at rejse til udlandet før efter Maos død i 1979 . Han rejste derefter til Frankrig og Italien . Mellem 1980 og 1987 offentliggjorde han noveller, essays og skuespil, men hans avantgarde og hans tankefrihed trak det kinesiske kommunistpartis vrede . Hans litterære teorier, afsløret i det første essay om romanens kunst ( 1981 ), går bevidst imod statslige dogmer og revolutionær realisme, som regimet fortaler. Flere af hans forestillinger, eksperimentelle og påvirket af Bertolt Brecht , Antonin Artaud og Samuel Beckett, gik videre til Peking People's Theatre og fandt et stort ekko med offentligheden (såsom Alarm Signal i 1982 ). Det absurde blockbuster-stykke Bus Stop ( 1983 ), en virulent satire fra Beijing-samfundet, blev fordømt under kampagnen mod "åndelig forurening". Den undergravende karakter af hans værker konfronterer ham uundgåeligt med censur.

I 1985 var The Wild Man genstand for stor kontrovers og vækkede interessen for international mening. I 1986 blev L'Autre Rive forbudt at optræde. For at undgå gengældelse foretager han en rejse på næsten et år i Sichuan- provinsen og går ned ad Yang Tsé Kiang til havet. I 1987 blev han tvunget i eksil og er siden blevet erklæret persona non grata på kinesisk territorium. Han har boet i Frankrig siden 1988 , hvor han fik politisk asyl . I 1989 forlod han det kinesiske kommunistparti for godt efter tankens undertrykkelse af studenterbevægelsen på Den Himmelske Freds Plads . I 1998 fik han fransk nationalitet.

Han blev udnævnt til ridder af kunst og breve i 1992.

Hans litterære arbejde

Han vandt Nobelprisen for litteratur i 2000 for ”et værk af universel rækkevidde, præget af en bitter bevidsthed og sproglig opfindsomhed, der åbnede nye veje for romanens kunst og det kinesiske teater. " . Da prisen blev annonceret, blev oplysningerne ikke videreformidlet i de kinesiske medier. Under Nobelmodtagelsen roser Gao forfatterens grundlæggende frihed over for magten og gentager individets plads i sit arbejde, der er placeret over alle doktriner om den sociale gruppe. Hans tale mishager de officielle myndigheder i Folkerepublikken, der fortsætter med at censurere informationen om hans sejr og påberåbe sig en politisk beslutning fra det svenske akademis side . Senere forbandt myndighederne i Beijing forfatteren med fransk litteratur . Gaos mest berømte roman er Soul Mountain , en odyssey på landet i det sydvestlige Kina, der byder på et net af historier med flere tegn, der faktisk er spejle af hinanden og forskellige facetter af samme mig. Denne store romantiske fresko tager udgangspunkt i rejsen i det fjerntliggende Kina af en fortæller-forfatter ( dig ), genuddannet under Mao. På farlige stier, der ligger mellem Tibet og kløfterne i Yang Tse Kiang , flygter han fra byen, opgiver en korrupt civilisation og forsøger at få adgang til et utilgængeligt land: bjerget med sjælens titel, hvor alt er tilbage i den oprindelige tilstand. På støvets stier afgrænser han skriftligt eller ved at tegne alle detaljerne i hans vandring mellem usædvanlige møder, legender, ærbødigheder, metafysiske spørgsmål og vidnesbyrd. Denne menneskelige søgen efter rødder, indre fred og frihed, udvides til bredere perspektiver og destabiliserer konstant læseren gennem et svimlende spil om personlige pronomen, der er nomineret ( Du , Mig ...). Denne teknik krypterer de forskellige enunciative lag, krypterer højttalerens (s) identitet og frembringer en desidentifikation med tegnene og med fortællingen som praktiseret i den nye romer . Ved at forene psykiske, geografiske og hellige territorier, denne fortælling om en tid for sig selv, om en introspektion, forenes den narrative kunst af kinesiske fortællinger og de formelle undersøgelser af den moderne vestlige roman. Det strider bevidst mod det kinesiske kommunistpartis politiske og kunstneriske krav. Hans anden store historie, The Book of a Lone Man , er selvbiografisk inspireret. Forfatteren afregner sine konti med den skræmmende vanvid fra en nation, der er blændet af virksomheden af ​​en despot, som han blev offer for under kulturrevolutionen. Hans første roman, Stars in the Frozen Night , udgivet i 1979 og knyttet til litteraturen om ar-bevægelsen , fordømte allerede forfølgelsen i denne periode.

Gao er også forfatter til noveller, digte og en opera: La Neige en August . Nogle af hans skuespil blev skrevet direkte på fransk (udgivet af Éditions Lansman ). Antinaturalistisk, hans teater er baseret på princippet om brechtiansk distancering og finder dets udtryksform lige så meget i den vestlige avantgarde som i forfædres kinesiske repræsentation, som legen af ​​masker, skygger, dansesang og trommer. Hans shows dekonstruerer opfattelsen af ​​en logisk rumtid og udvikler et burlesk og grotesk verbalt og koreografisk sprog . Hans stykker udtrykker i en feberrig atmosfære nutidige fantasier og besættelser.

Omfanget af det litterære arbejde i dag

I introduktionen til den (engelske) udgave af stykket Ballade Nocturne fortalte Gao sin oversætter i 2008: " Jeg tror, ​​at hvis en ny ideologi skal dukke op i dette [21. århundrede, skal den stamme fra kvindens perspektiv ". Fra 1992-skuespillet La Fuite , som fordømte brutaliteten af ​​den kinesiske undertrykkelse under begivenhederne på Den Himmelske Freds Plads , undgik forfatteren spørgsmålet om politisk engagement for at fremhæve forholdet mellem en ung skuespillerinde på den ene side og to rivaliserende mænd på den anden side: en ung revolutionær, en sartreansk karakter og en noget kynisk forfatter. I slutningen af ​​stykket udtrykte den unge kvinde sig således: "Du klynker over dine uopfyldte ønsker, men du tillader ikke den kvinde, som du har - eller som du angiveligt elsker - at udtrykke sine egne ønsker ... medmindre de falder sammen med din. Du overfører din lidelse til vores kroppe uden at forestille dig et øjeblik, at disse kroppe kan være gennemsyret af vores egne lidelser. Du er egoistisk, egocentrisk, foragtelig ... ". I sit næste stykke, På livets kant , holdt Gao kun den unge kvindes karakter for at udvikle en kvindelig diskurs lavet af vrede og krav. I hans selvbiografiske roman The Book of a Lone Man finder vi den samme døve dialog mellem en mand og en kvinde: den kinesiske karakterfortæller "Du" og en ung tysk kvinde med jødisk oprindelse. De er kærester, men på trods af dette er kvinden uden illusion: "når en mand vil have en kvinde, siger han kun ting, der er behageligt at høre, og når han er færdig med at bruge dem, er det forbi. Kvinder har altid brug for denne illusion. De kan lide at bedrage sig selv. For dig er jeg stadig frisk, du har ikke brugt mig nok endnu, jeg ved det ". Selvom Gao bestræber sig på at tale og få hørt kvindelige karakterer, der lider af mænd, kan man ikke for alle, der taler for den kvindelige sag, da han undertiden synes at understrege disse personers psykologiske skrøbelighed. Uanset hvad det er skrevet på kinesisk eller fransk i slutningen af ​​sidste århundrede, genklang mange af hans værker med vestlige samfund i begyndelsen af ​​dette århundrede. De feministiske bevægelser, ikke mere end fransk litteraturkritik, har opfattet dette centrale aspekt af dramatikerens skrevne arbejde.

Grafisk arbejde

Ud over sin litterære aktivitet er Gao Xingjian en maler. Hans første malerier udtrykker stædigt en gennemtrængende trussel fra de mørke masser, men de bekræfter klarhedens ultimative sejr som en terapi til at afslutte det traumatiske barndomskina.

Han opgav olie efter 1978 for at afsætte sig til blæk: ”Mit første besøg på europæiske museer i 1978 forstyrrede mit forhold til kunst. Jeg havde aldrig beundret originale olieværker. Hvilken lysstyrke, hvilken intensitet, hvilken glathed! Min egen palet virkede kedelig og uigennemsigtig for mig. Den historie, jeg bar, kunne ikke tillade mig at skabe, komme videre med vestlige våben: Jeg opgav olie til blæk. Da jeg lægger mig til at berige den praksis, monokrom, mestrer fra VIII th  århundrede af Wang Wei så opfindsom, hvis dens fanatikere evige selv i dag efterligne uden innovere. "

Gao bruger traditionelle kinesiske materialer (rispapir, gedehårbørste) og modulerer sit sorte blæk i hundredvis af nuancer. Imidlertid bruger han også vestlige teknikker til sine forhæng, gennemskinnelige glasurer og dybdeeffekter.

Lavet med indisk blæk , hans malerier i alle størrelser kombinerer abstraktion , figuration og panteisme . Dens mystiske og usædvanlige landskaber tager seeren med på en rejse til sjælens afgrund. Hendes malerier bærer stemningsfulde navne ( erindring , Oubli , overraskelse osv.) Og åbner forskellige æstetiske forslag: konturer af en natur fanget som i en chiaroscuro , silhuet af en kvinde draperet som en "forhistorisk jomfru", der vandrer gennem et landskabs rockery, en mand med en tung krop, hvis slanke hoved stræber mod en nedgående sol (fremkalder temaet romantisk kontemplation, der findes i Caspar Friedrich ).

Nogle af hans værker gengives på forsiden af ​​nogle af hans bøger.

I 2009 underskrev han Entre le ciel et l'eau , en skabelse for kunstanmeldelsen N ° XIX.

Arbejder

Teater

Opera

Romaner og noveller

Testning

Poesi

Film - cine-digte

Kritisk

Clara Arnaud i sin historie On the roads of China , Gaïa red. 2018 citerer Gao Xingjiang: ”Jeg ved ikke, at jeg ikke forstår noget, jeg tror stadig, at jeg forstår alt. "

Referencer

  1. Biografi om Gao Xingjian på Nobelpriswebstedet
  2. Encarta-artikel om Gao Xingjian
  3. Universalis-artikel om Gao Xingjian
  4. Meddelelse om Gao Xingjian på Nobelpriswebstedet
  5. "  Fortjener Mo Yan Nobelprisen?"  », The Literary Magazine ,28. november 2012( læs online )
  6. Natalie Levisalles , "  Gao Xingjian i eventyrernes land  ", Befrielse ,11. december 2000( læs online )
  7. [video] , Youtube "  Mo Yan & Gao Xingjian: to nobelprisvindere lige, men hædret forskelligt  ", adgang til 8. maj 2014.
  8. Pierre Haski , "  Nobel Gao Xingjian eller ros af forfatterens ensomhed  ", Rue 89 ,22. oktober 2013( læs online )
  9. André Clavel , “  Læs Gao Xingjian!  », L'Express ,23. november 1995( læs online )
  10. Juliette Salabert , “  Mellem Narcisse og Echo. Personlig poetik af pronomenet "dig" i Sjælens bjerg  ", Trans, gennemgang af generel og komparativ litteratur ,1 st august 2009( læs online )
  11. (i) Laifong Leung , Contemporary Chinese fiction forfattere: Biografi, bibliografi, og kritisk vurdering , Jefferson, North Carolina, Routledge,2016, 452  s. ( ISBN  978-0-7864-3582-1 og 0-7864-3582-8 , læs online ) , s.  87
  12. Gao Xingjian, Ballade Nocturne , London, Sylph Editions,2010, 7  s.
  13. Gao Xingjian, The Flight , Morlanwelz, Lansman,2000, 56  s.
  14. Gao Xingjian, Bogen om en ensom mand , La Tour d'Aigues, Editions de l'Aube,2000, 107  s.
  15. Interview i Figaro Magazine nr. 16900 (1998)
  16. Clara Arnaud, On the roads of China: travelogue , Montfort-en-Chalosse, Gaïa editions, dl 2018, 258  s. ( ISBN  978-2-84720-884-9 og 2847208844 , OCLC  1061218188 , læs online ) , s.  209

Se også

Bibliografi

Relateret artikel

eksterne links