Kinesisk kalligrafi * Immateriel kulturarv | |
Kalligrafi af en duilian i Lijiang | |
Land * | Kina |
---|---|
Notering | Repræsentantliste |
Registreringsår | 2009 |
Den kalligrafi Fjernøsten , forenklet kinesisk :书法 ; traditionel kinesisk :書法 ; pinyin : ; litt. "Metode, skrivekunst"; på koreansk seoye hanja :書 藝 ; hangeul : 서예 ("kunst at skrive"), på japansk: shodō (書 道 , "måde at skrive" ) , betegner hele kunst af kalligrafi af de kinesiske tegn han .
På japansk betegner det også kalligrafi af kanaer , typisk japanske læreplaner ekstraheret fra kinesiske tegn. Uanset kunstnerens egne stilarter og tilgang er kalligrafi en kunst at skrive, hvad enten det er i sprog eller abstrakt skrivning (se kalligrafi ).
På koreansk vedrører kalligrafi også Hangeul- skrivning .
Også i Fjernøsten bruger det mongolske og Tungus- folk , der er til stede i Mongoliet , Kina og Rusland (den sibiriske del (men også Europa med Kalmoukerne ), kalligrafien af det uiguriske skrift , næsten systematisk i Kina og mere marginalt i Mongoliet. i Rusland, mens der i disse sidstnævnte lande er brugt mere kalligrafi af det kyrilliske alfabet .
Den Ainu , til stede i Sakhalin og Kurilerne , i Rusland, eller endda i Hokkaidō , i det nordlige Japan, bruge kyrillisk i Rusland og den japanske kana syllabary i deres japanske del.
De forskellige typer kalligrafi er normalt relateret til skoler, som lærer kunsten at lave smukke figurer i en eksisterende type skrivning med en bestemt stil eller i moderne former i en blanding af skrivning, selv på et sprog, der ikke findes i abstrakt form for at bevare essensen af kalligrafi, skønheden i gestus, karakter og / eller skrivning som helhed. Uanset oprindelsen på planeten kræver kalligrafi, ligesom maleri og anden billedkunst, brugen af hele kroppen for at udtrykke sig fuldt ud.
Far Eastern kalligrafi blev smedet med dens grundlæggende værktøjer såsom indisk blæk (se også: pind blæk, for kalligrafi og maleri i Kina ), blæk sten, kalligrafi pensel , Overflade-støtte: bambus (inde lameller split bambus) og silke (råsilke ) og papir (se rispapir , rispapir og silkepapir ).
Tekniske begrænsninger og tidens forløb har skabt forskellige udviklinger og store kalligrafiske stilarter: Oracle ( kap. Simp .:甲骨文; py : jiǎgǔwén ), Bronze ( py : jīnwén ), Sceau ( ch. Simp .:篆文; py : zhuànwén) ) Stor forsegling ( py : dàzhuàn ) derefter samlet i Small Seal ( py : xiǎozhuàn ), Skribent ( kap. Overs .:隸書; kap. Simp .:隶书; py : lìshū ), regelmæssig ( kap. Overs .:楷書; ch ... simp .:楷书; py : kǎishū ), semi-cursive eller common ( overs. ch :行書; simp ch .:行书; py : xíngshū ) og cursive ( simp. ch .:草書; py : cǎoshū ) ( "Spirende kalligrafi", undertiden oversat som "skør kursiv"). Sporene af disse forskellige historiske stilarter er mere eller mindre velbevarede i henhold til de perioder, og de understøttelser, der blev brugt dengang, papiret og blækket modstandsdygtigt over for tid.
Selvom skrivning af disse tegn altid synes at have været gjort først med blæk, er æraen med opfindelser, der dateres tilbage til det arkaiske (præimperiale) Kina og hovedsagelig kendt af graveringer af tegn på skildpaddernes karapater, det er Oracle-stilen (p: jiǎgǔwén ), og de rituelle vaser af bronze indgraveret med tegn, er det bronzestilen (p: jīnwén ).
Epoken med store innovationer omfatter Qin ( -221 ; -206 ) og Han ( -206 ; + 220 ) dynastier . Perioden for de første imperier er bedst kendt af indgraveringer på stelae, det er Petit Sceau-stilen (p: xiǎozhuàn ) og af nogle silke. De senere stilarter (middelalderlige kinesiske periode), der efterlod adskillige stelae såvel som adskillige papirer og silke, der vidnede om skriftlæren (p: lìshū ), Regular (p: kǎishū ), Semi-Cursive (p: xíngshū ) og Cursive (p: cǎoshū ). Klarheden i Scribe og derefter Regular stilarter betød dem til officiel brug, mens de hurtige og effektive Semi-Cursive og Cursive stilarter blev brugt til privat brug eller til kunstnerisk spil. I slutningen af Han (+ 220 ) var de vigtigste kalligrafiske stilarter allerede etableret, bortset fra det almindelige senere. Kalligrafisk praksis fokuserede derfor på disse store stilarter, mens kunstnere gav sig selv mere frihed.
Følg tidspunktet for spredning af disse skrivemetoder til de tilstødende regioner repræsenteret af det nordlige Kina, proto-Korea, Tarim-oaser i de første 500 år af den kristne æra. Middelalderens Japan fulgte, folket i Manchuria, steppernes, de på det tibetanske plateau (omkring 640 ) og de i Vietnam, der erhvervede i det mindste midlertidig brug af kinesiske tegn og kalligrafisk praksis. Den japanske og koreanske variantpraksis skiller sig ud her, der stadig lever i dag.
I den moderne kinesiske verden (lande, der skriver eller har skrevet på kinesisk), skelnes der mellem kulturelle områder. Hver region har fundet sin måde at tilpasse sig begrænsningerne i nye værktøjer, hvad enten det er til udskrivning, læring af udtale af tegn, brug af internettet osv.). Nye former for skrivning er forbundet med nye former for kalligrafi, sommetider blandes flere af disse stavemåder.
Vandbaseret kalligrafi er udviklet i offentlige parker i Kina. Der bruges lange børster. De er gennemblødt i spande med vand, og kalligrafi udføres på parkens brolægger. Det fordamper under tørring efter et par minutter.
Udvikling af trykte, elektroniske og håndskrevne scriptsI Taiwan, Hongkong, Macao, Singapore og blandt visse oversøiske kinesere fortsættes traditionen med at skrive, hvor tegnene er tegnet i kolonner, fra top til bund og fra højre mod venstre, fortsat bredt. De gamle værker er derfor for disse kinesere lette at læse, da sproget kun har beriget sig med moderne begreber og modernisering af typografi, idet baggrunden er den samme siden oldtiden. På internettet er skrivning af websteder eller anden software dog næsten fuldstændig skrevet fra venstre mod højre og derefter fra top til bund. Håndskrift udføres også ofte fra venstre mod højre og derefter fra top til bund. At lære udtale sker ved hjælp af zhuyin (også kaldet bopomofo), mønstre skåret ud af kinesiske tegn.
I Folkerepublikken Kina er der på den anden side generaliseret skilte fra venstre mod højre og vandret. Kun gamle tekster og visse videnskabelige værker er stadig trykt der på den gamle måde efter den regel, der stadig gælder, uanset hvor vi er, i kalligrafi. I aviser kombineres de to formler. Læringen af udtalen sker ikke længere med tegn, der stammer fra kinesiske tegn (som det stadig er tilfældet i områder i den kinesiske verden, der stadig bruger traditionel kinesisk skrivning), men med små bogstaver Caroline .
Korea, under indflydelse af bevægelig udskrivning, opfundet i Kina og derefter forbedret i Korea, begyndte at ændre skriftsystemet til Hangeul , hvor hvert tegn repræsenterer en stavelse og i sig selv består af tegn, der repræsenterer fonemer. Dette skrift har stort set har erstattet Hanja (kinesiske tegn Han ) den XX th århundrede. Der er dog altid hanja , når det kommer til religiøse festivaler eller populære traditioner. Da skrivningen er fonetisk, er der ikke længere behov for tegn til at lære udtale.
I Vietnam, hvor den almindelige anvendelse af sinogrammer definitivt er blevet erstattet af små bogstaver , findes kalligraferede kinesiske tegn kun på steder for tilbedelse. Hvad angår koreansk, da denne skrivning er rent fonetisk, er der ikke mere specifik skrivning for at lære at udtale tegn. Kalligrafi kendt som latin kan derfor bruges til kalligrafi vietnamesisk.
I Japan, der blander traditionelle eller forenklede kinesiske tegn (de to kaldes kanjis ) og to typisk japanske stavemåder ( hiragana for lokale ord og katakana for fremmede ord) kaldes sammen kanas , fortsætter vi i bøgerne med at skrive fra top til bund, mens de er på websteder og generelt på internettet, vandret, fra venstre til højre. I modsætning til kinesere over 40 eller taiwanesere, hongkongere, makanesere, singaporeanere kan flertallet af japanerne i dag ikke længere afkode teksterne til udskrifter fra Hiroshige- æraen , hvor typisk japanske tegn (kanas) var meget sjældne. I dag, for at lære udtalen af kinesiske tegn, bruger japanerne furiganas , kanjis toppet med kanas.
Det sker undertiden i Korea eller i Japan tekster på kinesisk til dekorativ brug, men uden betydning, da læserne for det meste ikke længere er i stand til at afkode et par af disse tegn (snesevis i Korea, et par tusinde i Japan).
Det skal bemærkes, at Folkerepublikken Kina har mange skrifter, hvad enten det er i de autonome regioner:
Men bortset fra disse større mindretal er der også andre skrifter i autonome distrikter, med for eksempel:
Yunnan- provinsen , for eksempel, beliggende mellem Burma , Laos , Vietnam , det tibetanske plateau , Sichuan- provinserne og Guangxi autonome region , er den provins med de fleste mindretal i Kina med også forskellige skrifter.
Der er også forskellige Han-skrifter, i visse andre geografiske områder, alle disse skrifter har helt naturligt deres egen kalligrafi med deres egne værktøjer. Den Hui, for eksempel bruge et alfabet tæt på den for uighurerne.
Indflydelse af globaliseringI en tid, hvor den kulturelle indflydelse af udvekslingen af globalisering er vigtig, som i alle skrifter på planeten, har kalligrafierne af disse skrifter integreret visse aspekter af kalligrafi, der kommer fra den anden side af verden. For eksempel kan vi finde kinesiske tegn, der er mærket på væggene i en stil tæt på graffitikunstnerne i New York eller Europa. Vi finder også indflydelsen af kinesisk kalligrafi i vestlig kalligrafi, som undertiden ikke længere virkelig har et tekstformål, men bliver abstrakt, for den skønne skønhed ved skrivningen.
Minimumsprincipper for sammensætning af Han-tegnDer er flere kategorier af tegn, enkle eller sammensatte (sammensat af enkle elementer). Xu Shen (许慎/許慎, 58 - 147 , des Han Orientaux) forfatter af den første store etymologiske ordbog for kinesisk skrivning, Shuowen jiezi (说 文/說文解字, ), fungerer som en reference:
Hver karakter er indskrevet i en firkant eller et rektangel af samme størrelse. Men kalligrafier tillader sig visse friheder med reglen. Karaktererne er centreret, og deres grafiske komposition er struktureret i en enkel geometrisk form, hvad angår regelmæssig skrivning. Elementerne, der udgør karakteren, er proportioneret i forhold til det sted, der er tildelt dem. De kan derfor strække sig, flade, have en meget reduceret størrelse, og hvis de gentages, er der genstand for små variationer i gentagelsen. Med sit centrerede, frontale aspekt, men også det faktum, at elementerne er organiseret med asymmetri, og at nogle er større end andre, eller forskudt i forhold til andre, giver alle disse kompositionsspil det egenskaber ved levende ting. Jean François Billeter fremkalder i denne henseende sammenligningen med klassisk statuer og modstanden mellem støttebenet og det bøjede ben i contrapposto .
Den energi, der stammer fra skrifttypen for kalligrafi, skal være fokuseret og livlig, for at den kan se smuk ud. vi sætter også pris på glæden ved de løsninger, som kalligrafen bringer til spørgsmålene om proportioner og balance, som strukturerer tegnene.
Gamle anvendelser og kulturVi kan derefter skelne mellem den kalligrafiske praksis, der understreger mestring, linjernes soliditet, helhedens elegance med store mestre som Yan Zhenqing , og den kalligrafiske kunst, der mere og mere understreger skabelsen, der må overraske og ofte er hjertet i et dekoreret ensemble. Kalligrafi ledsager kinesisk maleri , enten som en skriftlig produktion af forfatteren af maleriet eller som en efterfølgende påsat kommentar. I nogle få sjældne eksempler har maleren og kalligrafen arbejdet sammen. Dette er tilfældet med Shen Zhou og Wang Ao i et album produceret sammen i 1506-1509.
Detalje af en kopi af Orchid Pavilion af Wang Xizhi (ca. 307-365), Jin-dynastiet i det østlige Sydkina. Håndskrift og forseglinger , blæk på papir, vandret rulle, samlet 24 × 88,5 cm . Palace Museum, Beijing .
Tekst af Sun Guoting (孙 过 庭) komponeret omkring 650 i urte, caoshu , meget hurtigt kursivt script . Tang-dynastiet
Seks herrer dateret 1345, maleri og kalligrafi af Ni Zan , kvatrain af Huang Gongwang . Yuan-dynastiet . Vægrulle, blæk på papir, 61,9 × 33,3 cm , Shanghai Museum.
Ode til Granatæble og Virginia Creeper , Shen Zhou (maleri) og Wang Ao (poesi), 1506-1509, Ming-dynastiet . Albumark, blæk og farve på papir, Detroit Institute of Art.
Otte variationer af karakteren 龍 ("dragen") i kursiv, taget fra bogen Compilation of Cursive Characters , af Shi Liang ( Qing-dynastiet ). Tallene blev tilføjet af os. Kunstnerne: 1. Sun Guoting; 2-3. Huai Su ; 4. Yan Zhenqing; 5. Zhao Mengfu ; 6-7. Zhu Zhishan; 8. en anonym.
Papir, sort blæk , kalligrafisk børste og blæksten er vigtige instrumenter til udøvelse af fjernøsten kalligrafi. Disse instrumenter er kendt som "studiets fire skatte" ( ch trans .. :文房四寶; ch simp .. :文房四宝) i Kina, og som "Fire ledsagere af studiet" ( 문방 사우 /文 房 四 友) i Korea; for større klarhed er det sædvanligt at sige " Fire skatte af de læsefærdige ." Den sorte filtbordmåtte, papirvægten, børsteholderen, forseglingen og dens blækpasta ledsager blandt andet denne liste over instrumenter.
I Kina , Xuanzhi ( Oversat. Ch :宣紙), en specialitet af Anhui provinsen , er den foretrukne papir, fremstillet af tandsten wingceltis ( Pteroceltis tartarianovii ) samt en lille ris strå . Dens berygtet bevirker, at dens navn ofte misbruges til papirer foretaget i andre regioner, baseret på materialer som papir brombær ( Broussonetia papyrifera ), bambus , hamp , Wikstroemia sikokiana (荛花属, ), etc.
I Japan er washi lavet af papirbærbær ( kozo ), Wikstroemia sikokiana (ア オ ガ ン ピ( ao ganpi zoku ) ) Og Edgeworthia papyrifera ( mitsumata ) samt bambus, hamp og hvede .
Indien-blæk er lavet af sort sod og et bindemiddel for at blive lavet til en stærk pind, som skal bæres på blækstenen let gennemblødt i vand. Pinden, der holdes lodret, gnides cirkulært, indtil den rigtige tæthed opnås. Klar til brug flydende blæk anbefales ikke: de forhindrer begynderen i at forstå karakteren af kalligrafi, og deres ingredienser tilbyder ikke den kvalitet, der er nødvendig for at løse arbejdet under marouflage.
BlækstenBlæksten er almindeligt lavet af skifer . Oftest sort i farve, det tjener både som en beholder til vand, som et rivejern til blækpinden, som en overflade til udglatning og omorganisering af børstehårene og endelig som en beholder til det således producerede flydende blæk. Der er mange slags sten, hvoraf nogle kan hente betydelige priser.
Den kinesiske børste er et meget specielt skriveværktøj, der præfigurerer pennen: kun dens spids bruges, mens bagsiden af tuften fungerer som et reservoir. Alt dyrehår anvendes uden undtagelse eller er blevet brugt til at fremstille denne tuft, hvis fleksibilitet tillader ekstremt frie bevægelser, deraf den kalligrafiske rigdom.
Brug af syntetiske spidsbørster, der indeholder blæk, giver dig kun mulighed for at øve dig, når du er langt fra dit arbejdsbord .